创造人物的灵感

一部优秀作品的产生,是艺术家脑与手辛勤劳动的结晶,也集中了艺术家无数的灵感。在强烈的创作欲望驱使下,巧妙运用了表演上的技能、技巧来完成。于是说,没有灵感,没有欲望,就创造不出有特色、有特点的人物来。然而,仅仅有灵感和创作欲,没有对人生与社会的深切感悟,艺术家也同样＂巧妇难为无米之炊＂。     

诱发学生绘画灵感的四种方法

上绘画型的艺术课,如果不注意引导学生的想象力,诱发学生的绘画灵感,很容易造成学生不想开动脑筋,只想依照老师所展示的图片依样画葫芦,而没有自己的创新与思维。学生的创作欲望和灵感与教师的教学方法密切相关。所以在绘画型的艺术课中,教师要突破单一的教学方法,采用多元化的教学方法来激发学生的创作兴趣,学生才有绘画灵感,绘画内容就生动丰富有个性。为此,我在教学中总结了一些教学经验,感觉收获比较好。     

浅论艺术家创作的心理体验

生活是艺术家创作的源泉,作家都会有各种各样的生活体验,这些体验压抑着作家的灵魂使其处于难堪的局面.可以说正是由于这些阻挠才使得作家进一步思考生活、探索人生.从而激发作家进行创作的欲望.因此,不同类型的体验从某种程度上"成就"了作家,给作家提供了源源不断的创作素材.     

论艺术的灵感之源

"兴来落笔如风雨",说的是灵感之于艺术创作,正如来得迅猛而丰沛的雨水浸润干涸土壤的过程。一旦灵感光顾了艺术家的灵魂,便犹如醍醐灌顶,手中之作往往可以一气呵成。而灵感的若即若离和不可预料,更为它的出现平添了一份神秘,因此又被屠格涅夫称作是"神的昵近";被普希金认为是"缪斯的恩宠"。灵感往往是可遇而不可求的,有时面对一个新的主题,艺术家往往无论怎么苦思冥想,也毫无头绪;一旦有了某种情形的触发,灵感光顾,一下子又有了"山重水复疑无路,柳暗花明又一村"之感,顿时把心中的郁结挣开,把所有的思路理顺。灵感能化作艺术家笔下充满灵动的艺术形象,从而构成一个个创作巅峰。     

考场作文的八“忌”八“倡”

考场作文,不管考生有没有创作灵感,对考生的创作内容、创作时间都有严格的限制。很多文学功底比较扎实的考生常常因没有掌握考场作文的技巧而不能正常发挥自己的水平,留下了诸多遗憾。这就要求广大考生了解考场作文的"忌"与"倡"。一、忌"离题偏题",倡"审准紧扣"。很多考生常因不能准确领悟命题人的创作意图而导致立意不准,犯了考场作文的大忌。     

艺术创作与灵感

把艺术创作与灵感联系在一起考察是最恰当不过的。这不仅在编年史上关于艺术创作是灵感的产物,这种观点产生极早——古希腊人就持这种观点了,还在于几乎所有有成就的艺术家都结合自己的创作过程谈到创作中的灵感。他们相信创作需要灵感就象相信妇女生孩子必须受孕一样自然。但大多数艺术家对自己创作的反思,总是根据自己感官所能达到的域地为限(当然,对一个艺术家也不能要求他成为一个理论者),而一般的理论者又把灵感视作极神秘莫测的事,所以对灵感理论的探讨总笼罩一层神秘的面纱。     

教学也需要灵感——一复习课上的感触

灵感是创作的源泉,兴趣是最好的老师。古今多少文学家、艺术家他们的杰作大多来自于灵感。许多事实证明教师在教学上也需灵感。早在两千多年以前,《论语》里就有“教学灵感”的描述：     

谈谈怎样演唱好一首声乐作品

声乐是音乐艺术的一种,它从一个较高的音乐审美角度来表现声音,我们要演唱好一首声乐作品,就要有丰富的文化艺术修养,有二度创作的能力,有舞台表演的能力和激情表演中的协调能力,只有这样,我们的演唱才能打动人,感染人.     

音乐教育中的"即兴创作与表演"

"即兴演奏"是一项特殊的音乐技巧,是创造与表演、灵感与技术的完美结合.在现代音乐教育中,"即兴创作与表演"作为培养学生创造力和全面提高学生音乐素养的重要手段,被成功地运用于世界各国的音乐教育实践中,我国义务教育<音乐课程标准>也将"即兴创造"列为重要的教学内容.高师音乐教育应将"即兴创作与表演"纳入其课程体系中,并承担起"即兴创作与表演"理论研究与教学实践的重要角色.     

电影的沙漠情怀

到网上随意一搜,关于沙漠的电影超乎想象地多。一想也是,哪个导演愿意放弃这样的题材呢？这样的神秘,这样的开阔,这样的与世疏离。在沙漠中,什么样的故事不能发生？沙漠,给了艺术家们多少创作灵感和多大的想象空间啊!好吧,我们先来看看这几部与沙漠有关的电影。     

漫谈艺术灵感

艺术灵感理论是美学界的受害者,特别在十年内乱期间,各种诬蔑不实之词集于一身,几乎把这个并不驯服的灰姑娘整垮,但是艺术家却以他们的创作实践证明了她的存在。当人们热昏了头脑趋于冷静和正常的时候,大家不得不用熟悉而又陌生的眼光重新观察、捕捉这位灰姑娘的行踪,并以审慎的态度来研究她的外在风貌和本质特征。 值得注意的是,当前在灵感理论的研究和探讨中,出现了这样一种情况:有的文章不加分析地将创作冲动和灵感冲动等同起来,这是很不妥当的。诚然,作家艺术家在创作时是需要有情感冲动的,但是这并不意味着所有的冲动都是创作的真实信息,因此它也不见得一定“会使艺术家或迟或速进入创作过程”。我们以为,创作冲动不同于灵     

声乐表演的艺术再创作

声乐表演指的是表演人员在原音乐作品当中融入理解与情感,为原作品赋予跟多的定义和内涵,将其称作是原作品的一种"再创作"。"再创作"的声乐表演要求表演人员不但要忠实于原作,同时,还需要融入自身对原作的理解以及感悟,进而创作出一种可以表达自身情感的作品。鉴于此,本文将对声乐表演的艺术在创作进行分析。     

抓住童诗灵

在儿童诗的创作中,有的同学常常为才思枯竭而咬断笔杆、苦恼不已,有的同学却能诗绪突至、一挥而就。这是为什么呢？这就是写作中常说的灵感。虽然,每个人都有产生灵感的可能,但灵感并不是随意产生的。那么。在儿童诗的创作中如何来捕捉灵感呢？     

消失的村落

泰戈尔有一著名的诗句:"你的世纪,一个接着一个,来完成一朵小小的野花。"而当我们失去了乡村,失去了野花,就失去了上天赐予的一切美丽。一没有了乡村,就再没有了诗。圣·埃克苏佩里创作的童话中的小王子说:"使沙漠显得美丽的,是它在什么地方藏着一口水井。"而我一直相信,所有诗人的灵感,都源于乡村这口古井的润泽。只有田野上的炊烟、井台上的绿苔、外婆的呼唤、夕阳下赶牛的老伯……才能唤起一个人对美和生命的最初意识。即使以后他离开,心中也会藏着自然永不衰竭的源泉。这种人是幸福的,他的一生都将是一首诗。没有了乡村,怎么会有"采菊东篱下,悠然见南山"的闲情,怎么会有"独坐幽篁里,弹琴     

对生命的感动——析图解读艺术创作的本源

通过解读冷军、王沂东等几个著名艺术家的几幅代表作,分析他们创作的题材和灵感,阐述艺术创作的源泉是来自对生命的体验和感动。     

菜市场

一位学者曾说：城市是文明的摇篮。而我要说,菜市场是城市的摇篮。试想,假如一个城市没有菜市场的话,这个城市还叫城市吗？如此看来,菜市场真是一个颇有禅意的地方。许多艺术家,都是从菜市场获得创作灵感,从而或写下,或演出,一些经典的文章或人物形象的。     

歌剧《艺术家的生涯》中主人公咪咪的二度创作

声乐作品的二度创作是相对于一度创作而言的,是指在演唱表演中表现出作品深层内涵,显示自己独特的艺术个性,从而使作品增色的表演。在分析米莱拉.弗蕾妮与格莱尼斯.福尔斯两位艺术家塑造的歌剧《艺术家的生涯》中主人公咪咪形象的基础上,论证歌者只有深入分析作品,进行必要的二度创作,才能体会到自由舒展的旋律在形成它独特的浪漫气息和灼热色调风格中的功效,以及在塑造人物形象、刻画人物心理活动中的作用,并在二度创作中凸显其表现力。     

热血演戏剧 冷眼看人生

为了培养学生戏剧创作与表演素养,丰富人文底蕴,提高写作能力、表演能力与沟通、协作能力,在语文组老师的帮助下,扬帆剧社于2013年3月14日成立.创社伊始,剧社就迅速成立了编剧组、导演组、剧务组、演出部、宣传部五个部门.本着“鉴赏、创作、表演”的培养宗旨,经过一段时间的“话剧名作鉴赏”之后,创作剧本的欲望在同学们心中呼之欲出.     

浅论舞蹈演员的表演意蕴

舞蹈演员的舞台经验与生活经验的呼应,是艺术家对自身经验和情感与生活的融合,发自内心的艺术创作,最终塑造出具有独特创造性和个性鲜明的人物形象,并把观众带入丰富的情感世界,使生活绽放异彩。演员作为创作的主体,不断充实思想与发展自身素质,舞蹈表演与舞台表演值得每个舞蹈演员更深入的研究。     

浅谈钢琴演奏二度创作的基本要素

一名专业钢琴演奏者,如何从一度创作的乐曲中吸取灵感并结合自己的生活积累和文化艺术修养获得二度创作,是追求成为艺术家而不沦为艺术匠的重要一环。