技巧运动中的美学探讨

技巧运动中的美是一种十分重要的现象，它是以人体美为前提，力量美为基础，造型美为核心，独创美为生命，音乐，舞蹈美为其艺术表现形式的一种综合之美。     

探索高校舞蹈社团的实践与发展

舞蹈横跨艺术和教育等领域。集形体，美术，音乐于一体，要求练习者不仅具有一定的身体素质和运动技巧，而且还要成为具备一定的文化素养和对美与艺术的追求及鉴赏能力。因此，全国各高校除培养职业性舞蹈人才外，还开展非职业性的舞蹈活动。     

舞蹈的美感教学刍议

<正>舞蹈的基本功训练和舞蹈的意蕴内涵相结合,美才显得生动而富于感染力。如何提能提高舞蹈的美感呢?一、在枯燥的基本功训练中寻找表演的美感在舞蹈教学的最初阶段,基本功和强化技能技巧的训练是很枯燥的,旦却是走向艺术王国的必由之路。必要的手法是培养学生养成一种习惯,即在基本功训练中的一投足、一伸手就是美,就是音乐,就是思想,就是灵魂,要让学生认识到再简单、再单一的动作里也有美,也有艺术。如学习最基本的古     

论音乐在舞蹈训练表演中的作用

一个舞蹈学习者，无论从最开始站立的基本动作的训练到最后学习一系列高难度的舞蹈技巧和舞蹈组合的完成，这些过程都是在音乐中进行的。音乐通过舞蹈得以展现；舞蹈则在音乐中得到升华、完善，没有音乐的训练，会使学生渐渐产生乏味感，这种状态下培养的学生会很呆板、僵硬，表演缺乏艺术感染力，更是很难适应舞台表演的需要。所以。在舞蹈学习中不能把舞蹈训练看成是单纯的技能学习，更不能轻视音乐，节奏鲜明的音乐对舞蹈训练可起到事半功倍的效果，对舞蹈动作的内涵表现能起到锦上添花的作用。     

倡导创新式高中音乐鉴赏教学——在舞蹈的律动中感受音乐的美

很多高中音乐作品是艺术与情感的结合体,包含着作曲者丰富的经历、情感和联想。如何让我们的学生深刻体验到音乐的魅力所在呢?我认为首先应该是音乐教师在教学上敢于创新,大胆探索和努力,争取通过新颖的、有趣的教学方式让学生感受音乐之美。我尝试把音乐和舞蹈教学相结合,让学生能够在舞蹈的律动中感受音乐,在音乐中体验舞蹈的美。     

倡导创新式高中音乐鉴赏教学——在舞蹈的律动中感受音乐的美

很多高中音乐作品是艺术与情感的结合体,包含着作曲者丰富的经历、情感和联想。如何让我们的学生深刻体验到音乐的魅力所在呢？我认为首先应该是音乐教师在教学上敢于创新,大胆探索和努力,争取通过新颖的、有趣的教学方式让学生感受音乐之美。我尝试把音乐和舞蹈教学相结合,让学生能够在舞蹈的律动中感受音乐,在音乐中体验舞蹈的美。     

浅谈幼儿舞蹈

舞蹈是一种美的艺术,她有很强的感染力,同时舞蹈教育作为艺术领域的一部分,在其他不同领域的交叉融合过程中发挥着中介作用.舞蹈教育应着眼于幼儿在舞蹈音乐游戏中,得到愉快,享受音乐的、动作的美、目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中.这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干,促进幼儿德、智、体、美诸方面都得到发展.     

浅论如何培养学生表现舞蹈的韵之美

舞蹈是一项融形体动作表演与音乐艺术为一体的追求人体形态美韵的表演项目,它突出表现在舞蹈者具有的体型美、姿态美、气质美、造型美、难度美等五个方面。本文分析了舞蹈韵之美的表现特征,并就如何在教学中培养学生表现舞蹈的韵之美进行了论述,对当前的舞蹈教学具有借鉴意义。     

新形势下如何开展舞蹈教学

幼儿园舞蹈教学不是单设的科目,而是音乐教育的重要组成部分.是在音乐的伴奏下、根据音乐的性质,以动作姿态来表现音乐形象的、幼儿感兴趣且易于接受的一种美育形式."幼儿舞蹈是供幼儿自娱和身心发展的艺术教育",是实现体、智、德、美全面发展教育任务的一个部分.那么,如何才能使之真正发挥教育功能,真正使幼儿在舞蹈教学中达到自娱、并顺利地开展舞蹈教学呢?     

如何让幼儿快快乐乐学舞蹈

舞蹈是一门"美"的艺术学科,是通过人体有节奏的动作、姿态,生动地反映现实生活,表达思想感情的一种艺术形式,是表演艺术,也是表现艺术。如何让幼儿有感情地舞蹈,在舞蹈活动中感到快乐、享受音乐的美,从而启迪智慧、发展能力,这是我们幼教工作者值得思     

“舞者乐之源，乐者舞之魂”——舞蹈和音乐的关系浅论

舞蹈与音乐的关系相辅相成、相得益彰。从起源来看，舞蹈早于音乐；音乐从舞蹈中产生，独立发展之后，又提携舞蹈，使舞蹈受惠于音乐。从具体的艺术实践来看，舞中有乐．乐中有舞，舞蹈乃音乐之源，音乐乃舞蹈之魂。     

体验音乐之美领略音乐魅力——浅谈在教学中如何让学生体验音乐美

音乐是美的产物,能给人带来美的享受;音乐又是情感的艺术,能陶冶人的情操.德国音乐家贝多芬认为"语言的尽头是音乐出现的地方".音乐教师应该注重对学生进行情感教育,努力让学生在音乐活动中体验音乐美,享受音乐带给我们的乐趣.那么,如何让学生体验音乐美呢?我认为可以从以下几点出发. 一、创设舞台,让学生在律动、舞蹈中体验音乐美 在音乐的课堂中,教师应该积极创造机会,给学生提供一个能充分展现自我的舞台,让学生能够尽情地用律动、舞蹈表现音乐,在律动和舞蹈中全身心地体验音乐带来的美的享受,把学生的音乐学习与舞蹈有机地结合起来,使学生受到美的熏陶.比如,我在教唱《青春舞曲》这首音调甜美、具有浓郁地方特色的新疆民歌时,先让学生欣赏一遍《青春舞曲》.     

小学舞蹈教学浅议

少儿舞蹈教学是小学音乐教学的内容之一,是学校艺术教育的重要组成部分。舞蹈教学不仅能训练学生动作的协调性和灵活性,刺激学生小脑的发展,而且还能培养学生的形体美、气质美、心灵美,使之欣赏美、表现美、创造美的潜能得到充分的锻炼与发挥。如何进行少儿舞蹈教学呢？现结合我的教学实践,谈谈一些教学体会。     

对花样滑冰中自然美与艺术美的探讨

花样滑冰是技术与艺术相结合的体育项目.它集音乐、舞蹈、技巧为一体,来展示它独有的自然美与艺术美.给人以美的享受并看到无限的生命力.     

让舞蹈课堂成为音乐教学的翅膀

舞蹈和音乐是艺术中两个独立而又相互联系密切的分支,舞蹈是看得见的音乐,音乐是舞蹈的灵魂,在小学素质教育中,让少儿舞蹈充分进入音乐课堂,不仅可以培养少儿优美的身体姿态,还能发展思维和情感,培养自信心,增强意志力等,使其实现德、智、体、美全面发展。是一个值得每一个音乐教学工作者去尝试与探索的课题。     

如何进行幼儿舞蹈创编

<正>舞蹈是以人体动作作为"语言"的艺术表达形式。当人们的情感用语言不足以表达时,舞蹈就是最好的抒情方式了。舞蹈可以提高孩子们的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。在创编过程中,幼儿舞蹈既要遵守艺术创作的共性规律,也要符合幼儿舞蹈的个性特点,使舞蹈体现出童心童趣,兼顾到幼儿的身心发展规律以及幼儿的不同喜好。下面,笔者就如何进行幼儿舞蹈创编来谈几点体会。一、教师应具备一定的舞蹈基础教师要不断汲取相关学科的知识,如音乐、美     

中小学戏曲教学的师资培养与高师音乐教育对接研究

戏曲是一门集服装、化妆、表演、舞蹈、歌唱、武术、杂技等诸多表演技能和技巧于一体的综合艺术。中小学生学习戏曲艺术有助于丰富历史知识,增强民族自豪感和培养、提高艺术鉴赏能力。在义务教育飞速发展的今天,研究高校音乐院系如何培养既能胜任普通音乐教学又能从事戏曲教学的中小学合格教师,使高师音乐教学与中小学"戏曲教学"有效对接是当前高师音乐教育工作中急需解决的一个重要研究课题。     

谈民族舞蹈艺术与技巧

舞蹈佳作应当是高度的思想性与完美的艺术性结合的产物。舞蹈技巧属于美学范畴的一种艺术技巧,而艺术技巧不同于艺术手段与手法,是舞蹈艺术家在表达思想感情和艺术感情的艺术创造过程中,对艺术手段和各种技巧的精密运用。笔者认为,要想使蒙古民族舞蹈艺术攀上新的高峰,当务之急是使学员对蒙古族舞蹈舞姿、舞步、摆动双臂等技巧形成全面、深入的认识。     

舞蹈和音乐的辩证关系刍议

舞蹈和音乐是相辅相成的,舞蹈是一门融合了视觉和听觉的综合艺术,一部好的舞蹈作品不是简单的依靠画面、动作、表演技巧等而呈现,同时更需要运用音乐提升其情感的表达,引起共鸣.本文就以舞蹈和音乐的关系为出发点,阐述了如何实现舞蹈和音乐的完美结合,提升舞蹈表演的品质,为相关理论研究提供一定的借鉴和参考意义.     

儿童舞蹈创编中结构的编排与运用

儿童舞蹈创作必须依据儿童的体能与心智进行。要分清哪种材料、音乐适合哪种艺术。是选情节多、人物杂、矛盾冲突大的题材，还是选择童话剧或小故事，要看材料是否具备舞蹈的特征，最主要的是看它是否具有可舞性。在舞蹈教学中如何遵循舞蹈创编规律，努力追求作品的童心、童趣与编排结构的技能、技巧是儿童舞蹈创编时要把握的核心问题。