浅析艺术创作中的构图

构图是艺术作品形式中的重要因素，好的构图和构思是各项艺术创作中不可或缺的基本框架，通过了解构图的一些基本知识，学会，掌握并应用于艺术创作，使艺术作品的内容和形式达到完美的结合，创作出更多、更具新颖的作品。     

幼儿绘画构图能力的发展及指导

在形象分布方面。幼儿绘画构图的水平由低到高分为零乱式、并列式、散点式、遮挡式；在处理形象主次关系方面。幼儿绘画构图的水平由低到高分为罗列形象、以空间关系安排形象、形成主题与背景。依据幼儿绘画构图能力的发展。对小班幼儿绘画的指导应侧重于鼓励幼儿大胆地作画、有意识地引导幼儿观察；对中班幼儿绘画的指导应重点强调通过多种形式观察物体、进行简单的构图练习、通过情感体验来表现空间关系；对大班幼儿绘画的指导应重点强调进行情节画的创作、开展多种形式的构图练习、通过欣赏感受大师作品中的构图形式。     

3-6岁儿童绘画构图特点分析

3-6岁儿童绘画构图样式大体呈现零乱式、垂直式、并列式等特点;在空间布局方面,小班幼儿很少会考虑到空间安排,多是随心而画,没有空间关系概念;中班幼儿绘画多呈垂直式和并列式构图,有一定的上下关系布局;大班幼儿构图不仅有上下还有前后之分,整个画面布局也更加清晰明朗。颜色搭配方面,小班幼儿颜色辨识度低,大多没有颜色选择意图;中班幼儿大多会以自己喜欢的颜色进行着色;大班幼儿会根据物体固有色进行着色,画面多呈暖色调。教师在绘画教学活动中不仅要最大限度地激发幼儿创造的活力,还应发挥教学机智教给幼儿构图技巧,提升自身专业素养,精心选择绘画主题,针对不同年龄段的幼儿具体指导。     

构图在美术创作教学中的作用初探

“构图是绘画的灵魂”。本文就构图是绘画语言的组织形式,构图在绘画作品中的作用,以及构图的基本原则进行了初步的探索,以期指导艺术实践,提高美术创作教学的质量。     

浅谈绘画构图

构图是指画家在有限的空间或平面里,对自己所要表现的形象进行组织,或形象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割,从而形成整个空间或平面的特定结构。构图是我们永远必须全力以赴的首要任务     

绘画构图的概念辨析和实践意义

从构图的概念、构图的作用、构图与内容表达的关系等方面探讨了绘画构图的基本知识。     

浅谈美术教学之构图

构图不仅是画面美感的重要因素,也是艺术家表现作品思想、传达审美情感的重要途径。可以说构图是绘画的灵魂,应贯穿于美术教育的始终,在美术教学上须引起相当的重视。     

浅谈美术高考中的构图

在艺术高考中,要想使画面取得高分,构图是一个重要因素。考生只有正确掌握了构图的基本规律,灵活运用构图的基本方法,才能取得理想的成绩。     

中西“线”造型比较教学的实验分析

中西绘画中都有大量的"线"造型作品和理论阐释,将中国传统绘画的用线方式和西方绘画"线"造型方式进行比较,以具体可见的形式展示给学生。将这种教学方式应用于基础绘画课程可以拓宽学生的阅读量,将本土的视觉经验和审美体验与西方的造型方式进行比较研究,提升学生对造型的理解和绘画技巧。     

论构图在画面中的重要性

构图在画面中的作用是不容忽视的。有时候一副艺术作品的好坏就取决于其构图的方式和技巧,不管是在绘画作品中,还是在影视画面或摄影作品中都是如此。好的构图可以让画面熠熠生辉,让人产生美的感受,同时也可以更好地渲染主题,掩盖画面中的某些不足。再平常的事物如果经过艺术家独特地处理,即对物象进行分解、重组后,画面会产生出奇制胜的效果。     

浅析构图在绘画中的作用

在西方绘画中,有一门课程叫做构图学。而构图这个名称在我国国画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。成功的构图可以让绘画作品引人入胜,主次分明。因而构图也得到了大家越来越多的重视,进而各种各样关于构图的文章和书籍也越来越多地充斥着我们的眼睛。笔者在这里并不否认理性的处理构图对于绘画作品的作用,也不否认巧妙的构图对于艺术作品魅力的功劳,但是,在艺术越来越百花齐放的今天,笔者就构图在绘画中的绝对作用是存有疑问的。     

构图艺术中的数学：黄金分割

在数学中,有一个比例像诗一样美妙,它就是“黄金分割”.艺术家们在绘画中应用“黄金分割构图法”,使画面给人以自然、舒适、妙不可言的感觉.除了构图艺术中的应用,黄金分割还广泛应用于美学、音乐、建筑、生物学、生产生活等各种各样的领域,蕴含着丰富的跨学科知识.近年来,各地中考与高考中也不断融入黄金分割相关试题,回应数学课程改革对数学美的要求.     

浅谈造型活动在开启幼儿智慧中的运用

造型活动是一种艺术 ,也是一种运动 ,它在提高幼儿的动手能力、发展创造想象能力、促进幼儿知觉、观察能力和动作的协调发展等方面起着重要作用。在具体运用过程 ,依不同的年龄阶段使用不同的材料 ,进行指导     

浅谈绘画作品中的构图

美术作品中的构图是通过概括的物体形象或者框架来完成的,而骨架是画面各种形象的几何形的总和。在创作一幅作品时,首先要归纳物体,以抽象的方法概括物体形象,把形色表现放在后面,在脑海中有一个大的框架或骨架,并且较为有序的排列在一起,再从全面的结构中逐一深入,这样才能顺利地完成一幅作品的构成。     

利用活动教具提高大班幼儿的构图能力

在以往的绘画活动中,我们总是通过现成的范画和教师的整体示范方法,使幼儿获得对画面的理解,忽视了幼儿的知觉水平、生活经验和自身的创造潜力.导致幼儿的绘画水平处于简单地模仿阶段,作品没有童趣,缺乏活力.在大班美术教学中,笔者发现大班的幼儿虽然已经具备了初步构图的能力,能画出两手侧平举、直立着的人物形态,逐渐开始对过多重复呆板的人物形态,表示不满,产生试图表现更多活动的人物形象的强烈要求.     

培养学生绘画中的构图意识策略分析

构图是绘画时根据题材和主题思想的要求,把要表现的形象适当地组织起来,构成一个协调的完整的画面.本文就如何培养学生绘画中的构图意识进行了研究和分析,以此提高学生绘画创作意识和水平.     

关注“稍纵即逝”的发现

在一次主题活动“土”中，我预设了这样的目标：感受泥土的特性，了解泥土的作用：我以玩土的形式引发幼儿活动的兴趣，并介绍了提供的各种材料：铲子、模具、花盆等：幼儿根据自己的需要分成几个小组，行动很快开始了。有的幼儿挖土，有的拌泥（准备制作“糕点”），有的把土捧到花盆里（准备种花草），大家忙得小亦乐乎。     

现代绘画构图中的图像组织

绘画构图是绘画的精魂 ,通过挖掘和探索 ,我们从中得到了很大的启示 ,特别是我们的绘画创作 ,能从中得到很好的营养 ,通过深入理解现代绘画构图的精魂 ,使我们进一步得到真正的艺术创作指导。     

谈郭熙“三远法”画论中的构图和透视

郭熙是北宋最重要的山水画家之一。他的山水画曾对当时的山水画创作产生了很大的影响,特别是他于传统绘画技法背景下所提出的“三远法”——即“高远”、“深远”、“平远”的绘画理论,是他在构图和透视等绘画技法上的经验总结,是对绘画理论的一个创新,为推动北宋山水画的全面发展和繁荣有着积极的贡献,也为后来的山水画技法奠定了坚实的基础。     

现代架上绘画的构图形式解读

现代架上绘画的构图形式是绘画创作思维过程自然形成的、无固定形式规律可寻的多样化构图形式,它与传统绘画构图最大的区别是主观行为意识的表现过程决定其画面图形及构图,而不是以构图的创作过程决定其表现形式。