论宋代诗话汇编的成立

诗话汇编是诗话体的一种新形式,也是诗学批评的一种新体类。叙录宋代存、残、辑、佚的近二十部诗话汇编,用事实摆出宋代诗话汇编发展的轨迹,不难得出诗话汇编成立于宋代的结论。诗话汇编之所以兴起于北宋,至南宋达到高峰,诗话的迅速发展是内因,宋型文化的推动和雕版印刷事业的发达是外因。     

诗话之学与古代文论研究

本文以诗话研究之特定视角切入，充分论述了诗话之学的崛起对开创中国古代文学理论研究新局面所具有的理论价值和深刻意义，第一次提出“东方诗话圈”这个崭新的学术概念，认为在世界的东方早已形成了一个以中国诗话为中心，跨越时空领域的巨大的诗话圈，从而高扬起“东方诗话学”这面新的学科旗帜。     

中国古代文学摘句批评的承传

我国古代文学摘句批评的承传，主要体现在两条线索中：一是在不同文体批评中的承传，这主要体现在诗歌批评、词学批评、戏曲批评的渐次运用中；二是在集中运用方面的承传，这主要体现在皎然、孟宾于、魏庆之、蔡正孙、《沙中金桌》作者、顾瑛、谢榛、王世贞、程羽文、汪师韩、王国维等人手里。上述两方面，从不同侧面映现出了我国古代文学摘句批评的发展及其特征。     

中国古代诗文评点体例的承传

我国古代诗文评点的承传,在体例上主要有三种形式:一是传中夹评之体,二是选评批点之体,三是评中带校考之体。古代诗文评点体例的承传,从内在生成着文学评点的骨架,影响着文学评点的流程。     

从“言不尽意”到“意在言外”——中国古代文论言意之论承传的一个侧面

在我国古代言意之论中，有一条言不尽意论的承传线索。从先秦到魏晋南北朝，人们对此论题展开了反复辨说，最终认识到语言具有“有定”与“无定”的二维性特征。之后，言不尽意论取向逐渐发生变化，体现为从专注思辨的角度转替到结合文学批评加以论说的视点之上。大致从唐代开始，意在言外论开始成型并得到凸显，延展到宋代蔚为大盛，之后，一直导引着文学批评的取向，成为古代文学理论批评的最重要审美原则之一。     

咏夏诗话

夏季是一个万物繁荣、生机勃勃、郁郁葱葱的季节。我国古代诗人用如椽的巨笔讴歌夏季,写下了大量脍炙人口的咏夏诗。他们以诗人敏锐的眼光和独特的感悟,描绘夏日风光,捕捉生活中的诗意感受,传达出细腻的情思和丰富的联想。     

古代文学评点体例与方式的承传

古代文学评点的承传,在评点体例上,有传中夹评之体和选评批点之体的承传;在评点方式上,有言简意赅的精评方式和浅易周遍的细评方式的承传;古代文学评点的承传,从内在生成着文学评点的骨架,影响着文学评点的流程。     

中国历代文学纪事的承传

我国历代文学纪事的承传，主要体现在两条线索中：一是以孟繁《本事诗》为代表的纪事之体的承传。二是以计有功《唐诗纪事》为代表的纪事之体的承传。文学纪事体制的承传，从内在决定和影响着历代文学纪事的表述方式及面貌生成。     

中国古代诗歌选本的承传

中国古代诗歌选本的承传，主要体现在三条线索中：一是分类选编的承传；二是分体选编的承传；三是分人选编的承传。古代诗歌选本的承传，为诗歌选本发挥欣赏、批评与文献传播的多方面价值产生了积极的作用。     

中国诗话之输入与日本早期自撰诗话

以中国诗话输入日本的过程为背景,研讨了中日诗话各自的缘起及特征,分析了从平安到江户早期日本诗话作者的自撰诗话及对诗话体制的选择,并通过日本诗话作者对诗话的认识进一步探讨了日本诗话的体制特征及原因.江户以前日本诗话经历了从辑钞中国诗话、编著中国诗话、自撰日本诗话的三个过程,体现了异域文化传播由输入到仿制,再到自创的三步曲规律.江户时期日本人自撰诗话则集中体现了对汉诗格律、体势、声病等技法问题的专注,说明异域学者一方面严守来自母体文化的形式,一方面也表现出为适应本土汉诗初学者的需要而对诗话体制及内容的主动性选择.     

论中国古代悼亡诗的发展

悼亡诗特指悼念亡妻之诗,这是历史过程中文人约定俗成的界定。中国悼亡诗传达的是一种悲情。中国的悼亡诗的意象选择带有一种极普遍的特征,即多用日常生活中的现实性意象;思想内容侧重突现一个"善"字,即歌颂妻子美好的品德;悼亡诗中传递的夫妻恩爱深情多是举案齐眉,相敬如宾,呈现出浓厚的人伦情味。本来因袭会使文学短命,而悼亡诗得以不衰,主要是因为失妻之痛的陈情不竭。无论富贵还是贫贱,与妻的相濡以沫是失妻后的伤痛之源,也是悼亡诗不竭于诗史的深层原因。     

禅与中国古典山水诗

传承于印度古老修习方法的禅一经传入中国，并与老庄哲学中的“天人合一。、“心斋”、“坐忘”等哲学理念相融合，诞生出“禅宗”这一特立独行的宗教流派，禅讲求“寂、空、静、虚”的心灵状态，对我国山水诗产生了巨大的影响。     

许渊冲的用心--从目的论看许渊冲的中国古诗翻译理论与实践

许渊冲教授的诗歌翻译理论与实践自提出以来引起了中国翻译界广泛的讨论.而目的论这一以目的法则为主导的翻译标准多元化的理论体系为翻译评论提供了一个新视角.因此本文试图从目的论角度对许教授的中国古诗翻译理论与实践作出分析,以说明翻译目的在其翻译理论和实践中不容置否的作用.     

概念隐喻在中国古代诗词中的运用

隐喻是诗歌中不可或缺的一种修辞手段,诗人使用隐喻,一方面将内心的感受图像化,抽象的概念具体化,从而使诗歌变得清晰、生动、形象,使读者更容易理解诗人试图传达的内在涵义;另一方面,使诗变得意义深刻,更具可读性。本文尝试运用George,Lakoff等学者的认知理论,从概念隐喻理论的角度,通过探讨中国古代诗词与概念隐喻的关系,说明了隐喻在中国古代诗词中无所不在,理解隐喻正是理解整首诗歌的关键。     

试析许渊冲三美原则与中国古典诗词在英译中的经典重构

当前,在诗歌的翻译中,许渊冲诗歌所提出的"三美"原则以及他对美学的探索,都起着尤为重要的作用。同时,译者在诗歌翻译中也应该具备创造性,译者创造性的翻译,可以使中西方文化得到真正意义上的贯通,原作和译作的统一性也就更为完善。     

酒香·茶韵·禅趣--试论中国古典诗歌的"三味"

中国古典诗歌以其无穷的魅力吸引着古今中外的诗歌爱好者们,古代的诗人们以他们丰富多样的艺术风格展现了广阔的诗歌艺术天地.在品读诗歌过程中,我们发现酒、茶、禅与诗歌有着千丝万缕的关系,在酒、茶、禅中诗歌愈加焕发出独特的美.本文试从酒、茶、禅三者的微妙关系来品评中国古典诗歌之美.     

中学初级阶段古诗词教法初探

古诗词教学是美的教学。教师在教学时有必要运用多种手段来激发学生的兴趣,调动学生的潜能,有效地引导学生领略古诗词的节奏情感音韵之美。在新课程理念的背景下笔者从中学语文教学特点出发,着重引导学生从朗读、联想、图画、音乐四个角度来感受古诗词的美,进一步培养学生的审美情趣和审美感知,提高学生的文学素养,让学生在古诗词学习中受到美的滋养。     

中国古代城市诗歌综论

诗歌与城市的联系可以追溯到古代文学兴起之初,从早期的《诗经》乃至汉乐府、大赋,进而到唐诗、宋词,其间都留下城市生活的斑驳投影。伴随着古代城市的发展,城市诗歌所表现出的情境也愈加充实:建筑风光、世态万象以及民俗风情皆可入诗,诗歌成为古代城市文化的记录者。同时,它又是诗人心理空间在城市中的投射,蕴涵着诗人的城市观念和文学理想。     

浅析以庞德为代表的意象派与中国诗歌的相互影响

以庞德为首的意象派是21世纪欧美一个非常重要的现代诗歌流派,该派与中国诗歌有着千丝万缕的联系,这里主要从中国古典诗歌对意象派的影响和意象派对中国新诗的影响这两方面来探讨意象派与中国诗歌的相互影响及其密切联系.     

钟嵘《诗品》对清诗话影响综论

钟嵘《诗品》为中国品诗之祖、诗话之源，而清诗话则代表了古典诗学的鼎盛与繁荣。本文结合量化分析和学理分析，拟把作为源流关系的钟嵘《诗品》与清诗话略作比较观照。通过《诗品》对清诗话影响概观、《诗品》对清诗话诗学理论的影响、清诗话对《诗品》诗学理论的反拨三个层面的研究，探讨了《诗品》影响清诗话的综合状况。