回归本位教学 关注内涵发展——论中小学音乐教学思想的核心及策略

音乐教学通过培养学生感知音乐、表现音乐和创造音乐等能力,达到净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、塑造个性等作用.因此,中小学音乐的教学本位在于音乐.只有关注音乐的课堂才是真正的音乐课堂,音乐教学的中心价值才不会被偏离.     

进行教学创新提升学生的音乐审美能力

音乐教学是一种声音艺术的活动,是音乐审美活动的一种实践形式.高职音乐教学的本体目标就是要通过音乐知识和技能的学习,提高高职生对音乐美的发现、感受、鉴赏、评价以至创造的能力,发展高职生对音乐美的感受力、想象力、理解力.概而言之,也就是培养高职生的音乐审美能力.改进音乐教学内容,培养高职生对音乐学习的兴趣;积极创设音乐实践教学情境,培养高职生的音乐表现能力;创新音乐课程的教学模式,提高高职生音乐审美创造能力;提升音乐教师自身音乐审美素质,加强高职生音乐审美能力的培养.     

职校学生学习音乐的方法

学习音乐不仅愉悦身心、陶冶情操、美化生活,而且能使人聪明.其道理在哪里,怎样学习音乐呢?我们一听到音乐就自然会想到:"音乐就是唱歌呗!"其实不然.我们学习音乐基本要有三大因素:懂音乐、爱音乐、用音乐.     

音乐欣赏课如何培养学生的学习兴趣

音乐欣赏课应该通过音乐的聆听,赏析音乐,达到音乐的再创造目的.要让学生在受到音乐熏陶的同时,感受音乐之美.让学生通过音乐的欣赏去挖掘深藏于音乐之中的多姿多彩的美,去感受音乐给我们带来的情感的共鸣.在共鸣中进行音乐美的赏析,达到音美的再创造.让音乐艺术净化我们的心灵、通过音乐的美来陶冶我们的情操、在音乐欣赏之中与作曲者进行艺术的交流,感受音乐给我们带来的真、善、美的理想境界.在课堂音乐教学之中,我们教师应该根据不同阶段的学生,根据学生的身心发展规律和审美心理特性,进行课堂教学的改进,在教学方法和教学内容上做科学的选择,最大程度地激发学生的学习兴趣.     

中小学音乐欣赏课教学方法浅议

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才.而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐,审美音乐能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.     

开放的教学氛围是美育渗透的先决条件

胡东芳:音乐是听觉艺术,是声音的艺术,是人们抒发感情、表现感情的艺术,是给人以美感,并使之获得审美体验的艺术.音乐课堂教学一定要突出音乐的特点.在教学过程中,教师要善于营造良好的音乐氛围.所谓"音乐氛围"通俗地说,就是音乐气氛.良好的音乐氛同应该是愉快的、活跃的、轻松的.     

宋代市井音乐文化的形成与形态

在宋代,供广大市民阶级娱乐之用的市井音乐的兴起使宋代与前代的音乐相比具有了鲜明的时代特色.宋代市井音乐文化的形成有其独特的原因,宋代市井音乐的形态有瓦子音乐、酒肆茶坊音乐、民俗节庆音乐、流动演出音乐等几种艺术形式.宋代市井音乐不但丰富了宋代民俗音乐艺术,而且对研究我国市井音乐艺术的发展有深远意义.     

音乐审美情趣与文化修养

音乐是人类创造的诸多文化现象之一.音乐常被称为音响的艺术、时间的艺术、表现的艺术和情感的艺术.音乐艺术的特性赋予了音乐审美情趣情感性、表现性、实践性、创造性等特点.良好的文化修养,是提高音乐审美情趣的关键.本文从两个方面论述了音乐审美情趣与文化修养的关系.     

探寻与构建“互联网+音乐”的核心价值

互联网已经对音乐的创作、表演和接受、传播、研究等传统内容进行了深度改变.它增加了音乐的开放性、广泛性、、及时性、共享性与可欣赏等新特征,因其低成本实现音乐传播的平等互动与大众化.但是,“互联网+音乐”的商业性和大众化特征极大地冲击了音乐文化,也带来了“文化种族主义”.“互联网+音乐”的发展必须坚持其音乐本质,互联网只是一种工具.音乐人必须坚持自己的主体性,坚持这个最可坚守的音乐内核,坚持音乐的美学本质和文化价值,并掌握“互联网+音乐”的话语权,才能重建音乐世界的精神,建构“互联网+音乐”自己的价值体系.     

务实聆听构建魅力音乐课堂

音乐是听觉艺术.音乐艺术的一切实践都依赖于听觉.它的基本特征是“听”,也是它的首要特征.没有音乐的耳朵,再美的音乐也变得毫无意义.因此,在音乐教学中培养与提升学生的音乐听觉能力,其重要性是显而易见的.遵循听觉艺术的感受知规律,提供多元的听觉内容,运用多样的听觉方法,开拓多种的听觉渠道,让学生在感知音乐、理解音乐、表现音乐的过程中学习音乐,多角度地去实现学生的听觉感知能力.     

文化渗透在音乐教学中的重要作用

不可否认,音乐与文化关系密切.让学生在音乐课中感受音乐、享受音乐、体验音乐,是音乐的教育内涵.所以,我们要培养学生的综合素质水平,提高音乐素养水平,让音乐与审美教育和德育的内容融合在一起,让音乐与文化紧密相融.     

试论音乐兴趣的培养

音乐兴趣是主体对音乐和音乐活动表现出来的积极、热情和肯定的态度,并由此产生的对音乐及相关事物认识、参与和探究的倾向性.音乐兴趣在音乐学习过程中起着重要的作用,是激起、维持并强化音乐学习行为的动力因素.在现代音乐教育中,音乐兴趣的培养是作为音乐教学的首要任务和目标.     

论汉晋音乐赋的社会功用

音乐赋是一种描写音乐、舞蹈等内容的文学作品.汉晋音乐赋在描写音乐、舞蹈等内容的同时,也担负着政治教化与娱乐两大社会功用.汉晋音乐赋的政治教化功用常与"移风易俗"的伦理说教联系在一起,并试图通过音乐、舞蹈等内容的描写,来净化人心,从而有助于立身、立国.同时,汉晋音乐赋也注重追求音乐的娱乐功用,描写乐舞给人赏心悦目之感.在汉晋阶段,音乐赋的这两种功用常常交织在一起.到了六朝,音乐赋的娱乐功用渐渐取代了政教功用而一枝独秀.     

谈音乐社会心理学的主要研究领域

音乐社会心理学是音乐心理学和社会心理学的交叉学科,是从心理学角度来研究音乐活动怎样与其社会情境和文化背景相互作用的一门学科.与音乐心理学不同的是,强调从社会和文化环境视角对各种音乐活动进行研究是音乐社会心理学的重要特点.本文简介了这门学科主要涉及的六个研究领域：音乐趣味研究、商业领域研究、教育领域研究、医学和音乐治疗、音乐技巧和创作以及人种音乐学研究.     

怎样在高中音乐课堂中实现“互动”

音乐是一门艺术,音乐教育以审美为核心作用于人的情感世界,音乐课是通过聆听音乐、欣赏音乐而达到表现音乐、创造音乐以培养健康高尚的审美情趣的活动.音乐教育是学校实施美育的主要途径,对培养学生德、智、体、美、劳全面发展有着重要作用.在高中音乐课堂教学中,应将学生置于学习的主动地位,教师通过启发、引导、互动等教学方式完成课程所规定的内容."互动"教学方法就是将传统的"要我学"变为"我要学",师生在音乐课堂教学中实现全面互动,从而使学生真正成为课堂的主人.让学生通过音乐教学活动体会音乐、理解音乐、享受音乐、创造音乐.怎样才能真正做到教与学的互动,是我们广大音乐教师在教学中探讨的重要课题.通过教学实践,笔者认为互动教学方法从根本上体现了音乐教学的新思想、新理念、新方法.     

论体育院校健美操教学中学生音乐素质的培养

高校健美操专业学生进行音乐素质教育十分必要,健美操专业学生音乐素质主要包括对音乐的想象能力、感知能力和音乐的节奏感.加强学生音乐素质的教育将非常有助于提高学生在健美操运动中的艺术表现力和创造力.本文提出了学习音乐、提高音乐素质的几条基本途径和方法.     

两汉音乐审美趣味转换关键人物桓谭的音乐艺术贡献考证

桓谭是两汉时期著名的政治家、哲学家以及音乐家,其中他杰出的音乐才华对后世的音乐文化产生了深远的影响.他本人推崇优美、通俗的民间音乐,不喜高雅、单调的宫廷音乐,反对将音乐迷信化,他认为音乐会对人们自身的身体健康有一定的益处.本文从推崇民俗音乐,轻视朝廷高雅音乐的观念;反对把音乐封建迷信化;音乐促进身体健康三个方面对他的音乐艺术贡献进行考证.     

影响高雅音乐走向大众的几个因素

认知因素、环境因素、教育因素是影响高雅音乐走向大众的瓶颈.只有提高大众的音乐认知能力.营造音乐氛围,改善音乐教育模式,培养和提高大众对音乐艺术的兴趣,才能使更多的百姓走向高雅音乐.     

用音乐教学法积极引导高师学生走进新课程

音乐教学法是根据音乐教育学的理论,使师范生获得各种音乐教学方法,培养其音乐教学能力,使之成为合格的音乐教师的课程.它包括学前音乐教学法、小学音乐教学法、中学音乐教学法等.本文主要探讨了中小学音乐教学法的课程教学改革.     

音乐欣赏中音乐要素的体现

义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才,而是面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发,并使他们从中受益.音乐欣赏是培养学生感受音乐、审美音乐的能力,为学生终身喜爱音乐、审美音乐、享受音乐打下良好的基础.