浅析齐尔品对中国风格钢琴作品创作产生的影响

齐尔品先生作为杰出的钢琴家、音乐家,对我国钢琴本土化发展做出了杰出的贡献。他所创作的钢琴音乐具有鲜明的"中国风格",无论从旋律、和声、曲式和调性以及意境方面都充分体现了中国音乐的特色,他对中国音乐的理解充分体现在作品中,毋庸置疑,他为中国风格的钢琴音乐作品发展起到了十分关键的作用,产生了积极的影响。     

奔放中彰显柔美:试析哈恰图良音乐作品的跨界性——以管弦乐作品《马刀舞曲》为例

阿拉姆·伊里奇·哈恰图良是著名的亚美尼亚籍作曲家,其作曲风格汲取世界多国多地区艺术的诸多宝贵经验而形成独特的风格,彰显出一定的跨民族、跨地区的跨界音乐特性.<马刀舞曲>是哈恰图良一部为大众熟知的管弦乐作品,作者通过对<马刀舞曲>的音乐学性分析,试图从中找出哈恰图良先生作品中的跨界音乐元素.     

马克斯·雷格《巴赫主题变奏曲和赋格》(Op.81)创作手法与演奏技巧研究

马克斯.雷格是伟大的音乐家,他的音乐作品目前受到国际音乐界广泛的关注和研究.《巴赫主题变奏曲和赋格》(Op.81)是雷格创作风格比较典型的钢琴音乐作品,呈现出的音乐风格与众不同,体现了对巴赫音乐创作风格的继承.文中对作品风格的特殊性以及作品的演奏技巧进行了分析,并提出了不同看法,希望能对这部作品的进一步研究及钢琴教学有...     

拉威尔钢琴作品的创作风格及特征分析

莫利斯·拉威尔作为拉开西方现代音乐序幕的大师级音乐家,他的钢琴作品传播广泛且都是通俗易懂,一生创作了大量脍炙人口的作品流传下来,更有趣的是,他不同时期的作品都有所不同,主要大致分为三个时期,本文对拉威尔不同时期的钢琴作品的创作风格和特征进行分析。     

论哈恰图良作品民族性对新疆民族音乐的影响

哈恰图良的作品把西方作曲技法和本民族的音乐特征完美的融合在一起,形成独树一帜的风格,通过论述其作品的民族性来揭示出新疆民族音乐发展的道路,使新疆民族音乐得到更好的传承与弘扬。     

论李斯特钢琴作品的演奏风格

今天,钢琴作品尤其是钢琴练习曲的关注度日益提高。李斯特是著名音乐家,他的钢琴作品演奏技巧丰富,风格富有个性特色,具有极强的借鉴与学习价值,本文主要针对李斯特钢琴作品的演奏风格进行分析,希望对大家了解李斯特钢琴作品有所帮助。     

莫扎特钢琴协奏曲的维也纳创作风格

莫扎特是闻名世界的音乐家,他的作品尤其是钢琴协奏曲流传至今,但为世人直赞叹敬仰,成为了一个时代的象征和代表。莫扎特钢琴协奏曲的创作特点,包括歌剧性、表情性、交响性及华彩性等,在一定程度上体现出维也纳中期钢琴协奏曲的创作风格。     

谈谈哈恰图良的芭蕾舞音乐

俄罗斯的芭蕾舞为世人所瞩目,芭蕾舞音乐从最初的舞蹈伴奏到现在独立的舞剧交响,度过了其漫长的发展历程,在这之中,有许多著名的音乐大家为之付出努力,其中包括著名的柴可夫斯基、斯特拉文斯基等。在这么多的音乐大家中,有一个人我们是不能忽略的,那就是阿拉姆.伊里奇.哈恰图良,他创作的两部舞剧音乐《加雅涅》和《斯巴达克》举世闻名。笔者在此篇文章中将对哈恰图良本人以及他的芭蕾舞音乐创作做一番简要的陈述,以对俄罗斯的芭蕾舞音乐有更加深入全面的理解。     

浅谈肖邦《g小调第一叙事曲》的风格特征及演奏分析

肖邦是公认的浪漫主义前期具有代表性的音乐家和作曲家。他不仅是波兰历史上,同时还是西方音乐史上最具独创精神和最具个人意识的音乐家,他的钢琴作品开创了19世纪钢琴音乐的新体裁。他一生的创作,除了少数几首歌曲外,几乎把所有的精力都放在钢琴创作上。创作了大量的练习曲、谐谑曲、叙事曲、协奏曲等。肖邦的钢琴音乐独具匠心、旋律典雅,和声曲式变化充满新颖,因此我们在分析肖邦的作品时要从多方面入手,以多重视角去研究。肖邦在他钢琴生涯创作中,一共创作了四部叙事曲。《g小调第一钢琴叙事曲》是肖邦创作的第一部叙事曲,同时也是最具有代表性的叙事曲体裁的作品。本文拟从作品的文学关联性、风格特征、演奏诠释、技巧把握这几个角度出发,以其具有标志性意义的第一钢琴以叙事曲为例,以求能够使演奏者更为细致和富有表现的演奏肖邦的第一钢琴叙事曲。     

感受生活 大胆创新新——印象派音乐家德彪西

欧洲音乐史上有一位风格独特的音乐家德彪西 ,他的作品不同于其他任何音乐家的 ,如贝多芬史诗般的交响音乐、肖邦抒情典雅的钢琴作品。德彪西的作品再现了大自然的雷电闪烁、阳光雨露等 ,他用音乐的声音因素把自然界或头脑里的一闪即逝的印象记录下来 ,给人带来无限的遐思。童年时期 ,德彪西十分热爱肖邦的音乐作品。肖邦的作品对他影响很大。德彪西赞赏的俄罗斯音乐尤其是莫索尔斯基的音乐 ,在创作上也给予他极大的影响。１８８９年在巴黎举行的万国博览会上表演的东方歌舞 ,给他留下了深刻的印象。各种音乐的不同影响促进了德彪西风格的形…     

贝多芬《第三英雄交响曲》及其创作风格特征

贝多芬是世界音乐文化发展史上一位伟大的音乐家,他创作的交响曲、钢琴奏鸣曲等作品,响彻世界,可谓家喻户晓.他的<第三英雄交响曲>就是其音乐创作中的一个代表.这部交响曲无论从旋律、和声上说,还是从曲式结构、长度、风格上论,比他以前的音乐家都有所发展,并成为浪漫主义音乐风格的代表作品.     

理解音乐:谈肖邦钢琴音乐的浪漫主义特性

肖邦是19世纪波兰最伟大的钢琴家和作曲家.在短短的一生中,他将自己的全部才华、情感和思想献给了钢琴艺术.他的创作涉及钢琴音乐的各种题材,以异乎寻常的个性和创造力,赋予了钢琴音乐独特的歌唱性、民族性和即兴性等特点,开创了钢琴创作和演奏的新风格、新学派,成为浪漫主义音乐家的典范.     

琴键上流动的乡间风——贺绿汀的《牧童短笛》

钢琴曲<牧童短笛>由音乐家贺绿汀1934年所创作的钢琴作品.此曲是较早的把中国旋律与西洋复调写作技巧相结合,并取得成功的作品,是中国钢琴民族化的典范.从乐曲的写作风格,演奏要点着手,分析了此曲在教学中的应用价值,以及对中国乐曲更深层次的理解.     

对理查德·克莱德曼钢琴作品的感悟

理查德·克莱德曼演奏、创作、改编钢琴作品,开启了钢琴作品流行与通俗化的先河.他的钢琴作品,对钢琴作曲的传统格式化,以及对复调、和声严格地使用产生了一定的影响,对钢琴作品创作思维开拓具有十分重要的意义.     

肖邦作品诠释--在教学和演奏中的要求和几点建议

肖邦（1810－－1894）波兰伟大的音乐家，钢琴演奏家，他的作品几乎是全部都为钢琴写的，他无论是在创作上还是在演奏上都开创了新学派。本文通过对肖邦作品的节奏与速度，触键与表情，风格与个性进行了说明，并提出一些在教学和演奏中的建议。     

雅俗共赏的精美钢琴小品——《牧童短笛》

《牧童短笛》是一首优秀精美的钢琴独奏曲。它短小精致,清新质朴,旋律优美动听。是我国著名音乐家贺绿汀创作于1934年的,也是他的优秀钢琴作品之一。 1934年春,俄国钢琴家、作曲家亚力山大、齐尔品来到中国后,他希望有中国风格的优秀钢琴曲供他演奏,便倡仪由他个人出资,用有奖比赛的方式征求“中国风格钢琴曲”。可见创作这样的钢琴曲,在当时还无例可循。这时,正在上海国立音专求学     

基于民族性格分析中国钢琴作品风格

中国钢琴事业虽然起步较晚,但是经过无数音乐家的努力,如今我国的钢琴作品在世界范围内享有一定盛誉。中国是一个多民族国家,而我国的钢琴作品的风格深受民族性格的影响。本文从此方面基于民族性格来分析中国钢琴作品风格。     

贝多芬《第三英雄交响曲》及其创作风格特征

贝多芬是世界音乐文化发展史上一位伟大的音乐家,他创作的交响曲、钢琴奏鸣曲等作品,响彻世界,可谓家喻户晓。他的《第三英雄交响曲》就是其音乐创作中的一个代表。这部交响曲无论从旋律、和声上说,还是从曲式结构、长度、风格上论,比他以前的音乐家都有所发展,并成为浪漫主义音乐风格的代表作品。     

勃拉姆斯《钢琴狂想曲》演奏分析

约翰内斯·勃拉姆斯是德奥著名音乐家,他的作品植根于德国的民间音乐,在创作上遵循古典主义传统,其风格严肃、稳重,他将民歌运用到音乐创作中,在创作上喜欢在音区上尽量扩展,以此来寻求音响效果的层次感。本文以勃拉姆斯创作的《钢琴狂想曲》作为切入点,通过对作品中演奏技能、技法的分析和探讨,彰显出勃拉姆斯音乐唯美的艺术风格。     

论赵元任两首钢琴作品与其语调研究的结合

赵元任是我国近代知名音乐家、语言学家,他的音乐作品广为人之,其中钢琴作品对中国钢琴创作史的发展具有重要意义。本文先举例说明赵元任在语调研究中所贯穿的音乐创作手法和在歌曲创作中所运用的语调性特点,再从赵元任的两首钢琴作品的内部结构来进行分析,以期说明其与语调研究的结合。