肢体律动的魅力--浅谈舞蹈表现力在教学中的渗透

艺术表现力是舞蹈审美呈现的升华,在舞蹈展现中占据举足轻重的地位。在舞蹈教学中我们往往重视口传身授的艺术再现,重视模仿,而忽略外在舞蹈肢体语言背后所蕴含的艺术表现力。本文着重剖析艺术表现力的重要性,分析其在舞蹈艺术作品中身体动态的审美追求,以舞蹈二度创作的“审美方式和文化特征为基点,探讨如何用身体动作来最终实现艺术作品的整体塑造,提出在舞蹈教学中培养艺术表现力的可行途径。     

文化传承视野下的民族民间舞蹈教学策略研究

民族民间舞蹈是我国传统文化的重要组成部分,它不仅体现了我国丰富多彩的舞蹈艺术形式,而且从文化层面对练习者与观赏者产生了深刻的教育意义。近年来,随着全球一体化进程的日益加快,国内外文化交流密切,而舞蹈层面的融汇更是非常频繁。在此环境下,如何进一步彰显我国民族民间舞蹈的文化价值,如何在学校舞蹈教学中进一步传承民族民间舞蹈文化,已经成为当前众多舞蹈教育工作者共同面临的问题。     

以舞蹈教学推动高校创新型人才培养的思考与实践

高校舞蹈教学应成为培育创新型人才的艺术手段。舞蹈教学应以"培养健康生活方式"、"培育优雅的社交能力"和"启发创造性思维"为宗旨,全面推进大学生创新能力。     

"线上教学"背景下项目教学法在大学英语自主学习中的实践研究

在新形势背景下,社会市场经济发展对实践型、应用型人才的需求日益增长.如何培养拥有丰富专业知识和专业技能的优秀人才,成为大学英语教学不断探讨的课题.而线上教学的兴起与发展,为大学英语的教学内容、教学形式及教学体系的改进与完善提供了抓手,能够帮助大学英语教师通过"项目教学法"与"自主学习"相融合的方式,培养学生的社会实践能力与语言表达能力,使学生真正得到提升、发展.对此,本文结合项目教学法与线上教学的理论内涵,探究线上教学及项目教学的应用问题,提出项目教学在自主学习中的实践策略.     

“艺术专业技能赛”对舞蹈教学的要求与思考

"福建省职业院校技能大赛(高职组)"艺术专业技能(中国舞)赛项,于四月底在福州落下帷幕。这是对高职舞蹈教学的一次检验,通过参与此次大赛的选拔、排练、比赛和观摩学习,分析存在的问题,对日常的教学和训练提出要求,并从教学思路、舞蹈体验、舞台实践三个方面探讨实施教学的策略。     

体育舞蹈教学中音乐教育与学生动作表现能力的关系

体育舞蹈是集体操、武术、音乐和动作技能表现能力于一身的一门课程,它在达到提高身体机能、锻炼身体目的的同时,通过舞蹈元素与形体艺术的结合,在音乐的伴奏下,通过舞的形式诠释"动"的概念,通过技能教育陶冶了学生的情操,提高了学生的艺术审美能力,促进了学生的全面发展。并学习了如何展现自身独特的魅力。运用文献分析、教学实验的方法,对参与北方大学公共体育课程体育舞蹈教学的学生进行了研究。研究的结果上表明:体育舞蹈教学中音乐教育与学生动作表现能力关系十分密切。     

高师舞蹈教学中“互动”教学法探究

舞蹈是反映社会生活的一种特殊艺术,在高师舞蹈教学中运用互动教学法,不仅能有效提高课堂效益,还能促进与增强教师和学生需要的满足度。因此要如何互动?本文试从教师备课中教与学的互动,教学过程中的互动以及情感互动等方面来进行阐述。     

新工科专业课程线上教学与线上考核的设计

疫情促使"新工科"专业人才培养的教学方法发生变革.如何在保证教学质量的前提下完成线上教学和线上考核,是对每位授课教师提出的挑战.本文以《焙烤食品工艺学》课程为例,设计线上理论教学和线上实践教学过程、线上考核内容和评价标准,并进行具体实施.教学实践证明,利用雨课堂合理设计教学各个环节,引导和督促学生线上学习,带动学生深入课堂,充分体现了以"学生为中心"的线上教学新模式,实现预期课程目标.     

混合式教学与课程思政在外语教学中的互促关系及实现路径

混合式教学不是简单的线上与线下的结合,否则与课程思政的内涵背道而驰.在构建育人大格局中,如何发挥各自优势并形成互促关系成为外语教学中首要解决的问题.混合式教学与课程思政在本质、理念、结构、方法和思维上相互促进,并通过一个"中心"和三个"共同体"的路径实现两者之间的关系.     

浅谈胶州秧歌教学的新模式

"胶州秧歌"是中华民族乐舞文化史上的一颗绚丽多姿的奇葩,在中国民间舞蹈中占有重要的地位.专业的舞蹈工作者从传统民间秧歌表演中发现了女性舞蹈动作的独特魅力,从中提炼编排,使之成为现在高校舞蹈专业课程中的以女性舞蹈为主的胶州秧歌.在教学中,要使学生能够恰到好处地舞出胶州秧歌的动律神韵,具有较强的艺术表现力和感染力,不仅要强化其动作的训练,更应注重学生对胶州秧歌的内心体验的训练     

地方院校舞蹈专业实践教学探索——以忻州师范学院舞蹈系为例

艺术教学更应处理好理论教学与实践教学的关系,确保实践教育在艺术教育中的核心地位。地方高校舞蹈专业在抓好教学的同时,要走出校园,深入地方,将地方文化与课堂教学相结合,不断拓展专业课堂教学内容和形式,丰富民族民间舞蹈活动及其研究的领域。     

我国高等师范院校体育教育专业舞蹈课程改革的研究

作为人类最早的文化教育活动之一,舞蹈艺术教育在提升学生的综合素质方面,具有得天独厚的教育优势。但由于舞蹈艺术本身的博大精深,决定了舞蹈课程教学有其特殊性。鉴于此,本文重点就生源的舞蹈基础、课时的设置、教学内容的选择、师资的配置等方面对高等师范院校体育教育专业舞蹈课程的教学现状及致因进行分析,探讨其中尚存的主要问题,并提出相应对策,以期为推动我国高等师范院校体育教育专业舞蹈课程的改革提供理论依据。     

高职舞蹈创编能力提高与教学创新策略分析

舞蹈教育是高职教育的重要内容,对实现学生健康、全面发展起着十分重要的作用,有效的舞蹈教育还能够激发学生对艺术的学习兴趣。在高职舞蹈教育中教师需要对学生的舞蹈动作进行相应的指导和纠正,在教学中提升学生对舞蹈创办的适应性,提高学生舞蹈学习能力。为此,文章结合以往高职舞蹈创编教育存在的问题,从教学理念创新、舞蹈基础培养、舞蹈创编理论教学、良好舞蹈创编学习环境的营造等方面具体思考高职舞蹈创新能力提升和创新教学策略,旨在更好地促进高职学生。     

试论舞蹈教学中的美育渗透

随着舞蹈普及程度的提高,越来越多的青年学生热爱上了这项艺术,但由于舞蹈对形体和动作等的要求都十分严格,同时受美育方面素质、艺术表现力等因素的影响,使得该课程的美育功能及其价值无法体现。本文就高校舞蹈教学中的美育渗透浅谈几点看法。     

传统文化教育融入高校舞蹈教学的方法研究

舞蹈不仅是一门艺术,更是一种文化和精神。表演者们既可以通过舞蹈的力量凝聚起中国人民的思想和内心精神,对于人们也会产生强烈的吸引力,同时又通过优美的舞蹈姿态凝聚了起中国人民思想的舞蹈情感,有助于我国舞蹈教学的发展与进步。本文的研究目的是找到将传统文化教育融入高校舞蹈教学的方法和教学思路。     

高师舞蹈教学中基本能力训练分析

扎实的舞蹈素质和良好的学习习惯是高师学生日后继续学习舞蹈或从事舞蹈教学工作的基础与保证。高师舞蹈教师在舞蹈教学过程中应根据高师生的实际情况,对其加强舞蹈基本能力的训练。本文主要从正确理解舞蹈基本能力训练的重要性,正确认识站立在舞蹈基本能力训练中的基础性地位,正确强化舞蹈基本能力训练中的把杆训练、呼吸、动作、想象等方面的训练,对高师舞蹈基本能力训练如何扎实教学效果等具体问题进行探讨。     

论影响体育舞蹈选手舞蹈表现力的因素

舞蹈表现力是影响舞蹈选手取得优异成绩的一个重要因素。围绕如何提高舞蹈选手舞蹈表现力这个中心环节，对舞蹈选手人素养、艺术鉴赏能力、舞蹈基本功、成套动作的编排、意念和气息的运用等几个问题进行了分析。旨在为提高我国体育舞蹈选手的舞蹈技艺提供参考。     

浅谈音乐与舞蹈的关系

音乐与舞蹈这两大艺术门类之间水乳交融、相辅相成的关系。首先阐述了音乐与舞蹈的定义,以及它们所包含的基本要素,然后阐述了两者所共同拥有的艺术表达方式,即表情、节奏、构图,并结合了中国古典舞、芭蕾舞剧、原生态歌舞和课堂舞蹈伴奏的具体实例证明了两者密不可分的关系。最后,作者在两者合作的问题上提出了自己的看法和建议。     

教育性和艺术性的有机结合——民族舞蹈教学有效性策略研究

民族舞蹈教学是中等师范院校艺术教育不可或缺的重要内容之一,它在传承中华民族传统文化、培养学生高雅的审美情趣、提高学生综合素质、发展学生形象思维等方面发挥着重要的作用。文章分析了目前中等师范院校民族舞蹈教学的现状,结合各民族舞蹈的特点阐述中等师范院校进行民族舞蹈艺术教育的必要性,提出了提高民族舞蹈教学有效性的策略。     

马力秧歌舞蹈的表演风格特色研究

本文从开拓东北秧歌舞蹈艺术的视野出发,博采众长的挖掘和吸收东北秧歌风格特色动作素材,努力丰富、突破东北秧歌舞蹈的教学和舞台表演。文章对著名东北秧歌舞蹈专家马力进行了针对性的研究,在阐述马力秧歌舞蹈的形成、动作风格特色的同时,从多种角度分析马力秧歌舞蹈艺术的特色和价值,在丰富动作素材、舞台创新的同时,提高教学实践和理论研究的现实意义。