论北海侨港归侨成水歌的传承

侨港归侨咸水歌是北海咸水歌的有机组成部分,是北海成水歌“活态”传承的代表,形成独特的艺术风格和特点。侨港归侨成水歌的传承主体有官方认定的项目传承人和民间草根传承群体,过去主要是在生产劳动过程中传承,在当下主要是通过婚丧习俗、非物质文化遗产活动、节日晚会等传承,传承传播方式主要有口头传承、影像传播（传承）、歌剧节目和文本传承等。“国家的在场”对侨港咸水歌的传承产生了一定影响,咸水歌传承中同时存在着“民间”领域和“国家”领域。     

乡土音乐的保护与传承——以襄阳保康黑暗传、皮影戏为例

乡土音乐是我国民间音乐的重要组成部分,但其生存空间与文化生态环境日益萎缩,失去传承基础;传承人呈现"断层"与保护者的"肌无力",使乡土音乐失去传承动力。在乡土音乐保护与传承中应正视现状,为乡土音乐创造新的生存空间和文化生态环境;引入校园,以兴趣寻找非固定性传承人;与地方高校科研相结合,寻找传承新途径;走进社区,以主动姿态吸引受众。     

安顺民间音乐文化及教育传承的可性行分析

文章结合安顺学院的实际,以安顺地区丰富的民族民间音乐文化作为研讨对象,较为具体地论述了地方民间音乐在高校教育传承的“可行性”之依据及策略,提出在高校的师资队伍建设中为“非遗”传承人或民间艺人设置“公益性岗位”,以明确民间艺人的高校教师身份,使其更好地从事民间音乐的教育教学及传承活动.     

高师开展民间音乐教学的初步探索——以桂林师专对平乐疍歌的传承与教学实践为例

桂林师专以平乐疍歌的传承与教学实践为抓手,初步探讨了高师学生对平乐疍歌传承的情感态度以及平乐疍歌的教学方法和教学效果,提升了学生的自身修养与素质,同时也使民间音乐薪尽火传,魅力永在。     

以市场为导向的职业教育专业设置特点与原则初探

潮州民间音乐具有悠久的历史,被列入第一批国家非物质文化遗产保护名录。潮州市大部分中、小学正在开展潮州民间音乐的传承活动。但现行从音乐课堂、第二课堂和校园文化这三种传统途径的传承效果并不理想。主要原因是缺乏教学时间,因为学校的课程安排是相对固定的。什么是融合呢？根据《现代汉语词典》：融合“指几种不同的事物合在一起。”     

论民间教学变革的代际传承——以徐州市小学语文教学为例

民间教学变革的代际传承是特殊地域群体教学思想、教学观念、教学行为承继与创新的活动。它是一种特殊的教育现象,只有掌握了民间教学变革的代际传承轨迹和内在机理,我们才能把现在问题的根扎在历史深处,滋养并生成新的教学思想。地域文化、价值观的社会性遗传、教育理解,就是透视民间教学变革代际传承效应,把握民间教学变革代际传承机理的"钥匙"。     

福建民间美术与地方高校平面设计专业教学的结合

民间美术与设计教学的结合是高等院校设计学科在中央＂文化传承创新＂历史使命下自身发展的必然。本文通过对比分析福建省七所地方高校平面设计专业教学与民间美术结合情况,总结此类院校艺术设计专业教学存在的弊端,并从课程设置、师资建设、教学方法、教学资源储备、教学与科研的关系六个方面提出改革意见和建议。     

《黑暗传》中的盘古神话及其传承特点

20年前从湖北神农架地区发掘问世的民间长诗《黑暗传》，被学界称为“汉民族神话史诗”而受到广泛关注。本文以长诗所含盘古神话为中心进行追踪考察，从多份原始手抄本中解析这一神话所含盘古出生，开天辟地，斩杀雾神，设置日月，化生万物等母题，并就神农架一带独特的自然与历史人文背景，揭示这一长诗的传承奥秘。     

“民俗手工坊”让学生充满快乐

学校开设了“菜单式”自主选择课程,依据学生的需求和教师的自身特长,我设计了“民俗手工坊课程”。民间工艺美术是中国民间文化遗产的一部分,是我们民族的瑰宝。但是随着社会的快节奏发展,许多民间工艺后继无人,甚至渐渐失传。为了民族文化的传承与发展,我们希望通过课程引导低年级学生参与民间工艺美术活动,培养学生学习民间工艺的兴趣,逐步掌握民间工艺的技巧。     

谈民间剪纸融入基础图案课教学的创新实践

基础图案课的传统教学方式已不能适应现代创新实践教学的要求.笔者以民间剪纸和基础图案在设计方法上的艺术共性为理论基础,将剪纸艺术融入到基础图案课的创新实践教学中.通过“传承、融合、创新”阐明了民间剪纸应用于基础图案教学的必要性、可行性和实效性.     

古老乐种阿斯尔的传播与传承

阿斯尔是一种器乐合奏曲的统称，属于宴乐范畴，流传于内蒙古锡林离勒盟南部原察哈尔地区。“口传心授”、“即兴演奏”是古老乐种阿斯尔传播与传承方式的总的特征。阿斯尔的传播与传承主要通过官方和民间两种途径来进行；阿斯尔的社会传播包括王府传播、民俗传播和寺院传播三种主要渠道；阿斯尔在新时期得到党和政府的重视，经过专业文艺工作者的努力，获得更好的传播与传承。     

“克智”口头论辩传承方式对儿童教育的启示

作为一种极其独特的传承方式,凉山彝族山区“克智”口头论辩传承方式采取的是一种先背诵后书写、口头与书面相结合的口头“诗教”方式.这种传承方式既有其传承上的优势,也有自身的不足.它对儿童教育有着重要的启示,如应充分发挥儿童与生俱来的口头天赋;发扬口头“诗教”传统;创设氛围进行情境教学;尝试对话式教学方法等.     

民间美术在标志设计中的传承

民间美术是民族文化的一个重要组成部分,其中蕴涵民族的心理素质和精神素质,反映着质朴的审美观念,它从基础性文化特征、设计思想、丰富寓意、纯真风格等诸多方面,丰富了标志设计的艺术语言和思想内涵。本文从标志设计传承民间美术的必要性。民间美术的“形”、“意”、“势”在标志设计中的传承,民间美术在标志应用中的作用及发展方向等方面,阐述了民间美术在标志设计中的传承。     

淮阳人祖爷信仰的神性源泉初探

在淮阳地区,人祖爷信仰颇为民众推崇,传承已久。人祖爷即是民间传说中的华夏民族始祖伏羲氏。人祖爷信仰离不开历代典籍中“圣灵”形象的刻画、民间传说中“人祖”地位的奠定和巍峨太昊陵庙的极力烘托,三者的综合成为其神性的主要来源。     

时代教育背景下承德民间音乐校本课程建设研究

随着时代教育的不断发展,民间音乐的教学价值也彰显出来,尤其在校本课程中的开发和应用也更加的丰富。在此背景下,承德地区的民间音乐资源的教学功能也逐渐引起重视,在校本课程规划和建设中起到了积极的作用。基于此,笔者结合自身教学实践,对承德民间音乐校本课程开发的意义,以及在承德民间音乐校本课程规划与建设过程中的方法和策略进行了总结,以期丰富学校音乐课程建设,拓展民间音乐文化传承新渠道。     

指向文化本位的文言文教学策略探究

随着课程改革的深入,在文言文教学中加深学生对优秀传统文化的认知和理解,成为高中语文教师必须面对的课题。将文言文教学的重点由枯燥零碎的语法分析转向文化本位,深挖文本的文化内涵,更是落实“文化传承与理解”的有效手段。以《苏武传》为例,在具体教学中,应依据课程标准,确定指向文化本位的教学内容;紧扣核心问题,优化指向文化本位的教学结构;合理创设情境,设计指向文化本位的教学活动。     

“非遗”进课堂的实践与探索——以延安大学《陕北说书》课程为例

非物质文化遗产是一个民族的活态文化基因,代表着民族普遍的心理认同和基因传承,体现着一个民族的智慧和精神。目前,延安大学陕北说书进课堂涉及的课程主要有:陕北说书概论、陕北民间说唱文学和口头诗学与陕北说书研究等。为了更好地推进陕北说书进课堂活动,教学人员主要从以下方面做起:细化教学内容、重视教材建设、强化实践教学、完善PPT课件。陕北说书进课堂的教学活动,不仅有助于“非遗”保护,也是高等教育创新文化传承模式、凝练办学特色,提高教育质量的有效途径。     

中国各类型传统音乐中的“口传心授”

“口传心授”是中国传统音乐的主要传承方式,本文简要论述包括民间音乐、文人音乐、宫廷音乐和宗教音乐等中国传统音乐“口传心授”的各自特色     

铜鼓村现代民间绘画的成功经验及启示

铜鼓村因民间绘画蜚声海内外,被文化部命名为“中国现代民间绘画之乡”,专家们称之为“民间奇葩”、“本源艺术”.研究铜鼓村民间绘画的成功经验,可以促进民间美术传承教育得以发展和提高,同时对专业美术的发展、提高将会产生积极影响.     

大学生开展方言与民间文化调查的研究与设计

方言及其承载的民间文化是“口传的”、“地域性的”、“非物质的”文化遗产,以方言口语形态流传的故事、歌谣、谚语、固定语等,是族群的集体记忆、历史的活化石、民俗的“镜子”.汉语言文学专业大学生调查、研究方言及其承载的民间文化,不仅有推进高等教育教学改革和构建课程实践教学体系的意义,而且是对濒临消亡境地的民间非物质文化遗产的抢救、保护和传承.方言与民间文化调查要综合运用多学科知识,采用“田野调查”方法,学生在社会实践中磨砺意志,增长才干,唤起文化自觉与自信,实现母语教学传承文化、弘扬民族精神的价值功能.