试论培养学生兴趣在幼师舞蹈教学中的重要性

兴趣在儿童的学习成长中起着很重要的推动作用,也是儿童认识世界的基础.对于幼师专业的老师而言,舞蹈的教学非常重要.因为幼师专业比较特殊,所以舞蹈老师不仅要在舞蹈教学中对学生进行素质教育,还要加强对学生舞蹈的训练,提升学生的舞蹈水平.而这一切的实现,奠定于学生学习兴趣的培养上.因此,在儿童舞蹈教学上,首先要提升儿童学习的兴趣,在兴趣激发的同时,培养其舞蹈潜能,为之后的良好训练和学习奠定坚实基础.本文主要通过对兴趣培养在幼师舞蹈教学中的重要性的分析,深入探讨如何更好地在儿童舞蹈教学中培养学生的学习兴趣,提升教学质量,全面促进儿童身心成长.     

壮族扁担舞对中职学前教育专业舞蹈教学的积极影响

中职学前教育专业的舞蹈教学内容有系统的舞蹈训练和幼儿舞蹈,更需要多元化,有必要增加具有地方民族特色的舞蹈教学内容。学习壮族扁担舞可激发学生学习舞蹈的兴趣,有利于学生提高舞蹈素质,在将来工作岗位上推广和普及地方特色民族舞蹈,使民族文化得到更好地传承。     

浅析舞蹈表演能力的培养

每个人都具有舞蹈的能力,因为舞蹈起源于人体的动作.然而,舞蹈表演则需要进行一定的后天学习和培养,才能艺术化地表现出来.要认识和体验舞蹈作品,提高舞蹈表演能力,就应该运用一定的手段和方法,如元素训练、舞蹈小品训练、音乐欣赏等等.     

高师舞蹈教学基本能力训练需要重视的几个问题

本文提出了高师舞蹈教学基本能力训练需要重视的几个问题,即正确认识基训在舞蹈学习中的重要性,规范地站立,培养良好的把杆训练习惯,用呼吸、动作、想象培养学生的创造和表演能力。     

试论舞蹈专业学生音乐感训练

当前,大部分舞蹈专业学生只重视舞蹈技能、技术的学习,忽略了音乐感的训练,从而造成现在很多的舞蹈专业学生对于音乐的理解、音乐形象把握不准确,以致无法完美的表达舞蹈艺术形象,因此,加强舞蹈学生音乐感训练及其重要.     

学前舞蹈教学中形体表现力训练要点浅析

舞蹈艺术这种特殊的表演规律决定了形体表达的重要性,形体表现力的训练是任何一个需要具备一定舞蹈技能的人,学习过程中必须进行的最重要的基础环节。学前教育专业的学生在舞蹈基本功训练时,要不断克服自然形态习惯,掌握正确形态,才能更好地掌握舞蹈动作。基于此,本文对学前舞蹈教学中形体表现力训练要点展开简要分析,以期为学前舞蹈教师分享一些有价值的教学经验。     

论音乐在舞蹈训练表演中的作用

一个舞蹈学习者，无论从最开始站立的基本动作的训练到最后学习一系列高难度的舞蹈技巧和舞蹈组合的完成，这些过程都是在音乐中进行的。音乐通过舞蹈得以展现；舞蹈则在音乐中得到升华、完善，没有音乐的训练，会使学生渐渐产生乏味感，这种状态下培养的学生会很呆板、僵硬，表演缺乏艺术感染力，更是很难适应舞台表演的需要。所以。在舞蹈学习中不能把舞蹈训练看成是单纯的技能学习，更不能轻视音乐，节奏鲜明的音乐对舞蹈训练可起到事半功倍的效果，对舞蹈动作的内涵表现能起到锦上添花的作用。     

如何上好幼教舞蹈课

舞蹈是用肢体语言表达情感的一种艺术形式,是艺术教育的重要组成部分.幼儿教师与专业的舞蹈演员不同,专业演员更多地注重技能技巧及舞蹈的表现力,而幼教大多数学生没有舞蹈基础,入学前没有接受过舞蹈训练,严重缺乏对舞蹈的感性认识.幼儿教师是学生的启蒙教师,更应该具有教学、表演和创编的能力.但是,对于来自农村,没有和舞蹈真正接触过的幼师生来说,舞蹈既是一门新课程,也是一种新挑战.面对这样的情况,很多学生有畏惧心理.因而,教师要改变以往的教学观念和教学方式,以调动学生学习的积极性.     

浅析高中音乐课程舞蹈基本功技巧的训练及应用

高中阶段学生在学习舞蹈时要增强基本功的训练,主要包括对学生自身形态的克服、力量训练、身体协调性训练以及舞蹈呼吸的训练方法。对高中音乐课程中的舞蹈学习中的训练以及应用的进行分析研究。     

职校幼师舞蹈教学的创新与实践研究

职校是以培养专业技能人才为主的院校,学生往往由于无法适应传统的教学模式而进入到职业院校中学习专业技能,并不是从一开始就为技能训练做好了准备。职校幼师专业中,舞蹈课程是学生的必修课程,但是不是每一位学生都有良好的舞蹈功底,都能够很快地适应舞蹈课程的学习,因此教师要创新舞蹈教学的方式,激发学生的学习兴趣,尽量增强整体的教学效果而去淡化其中的技术难度,让学生都能够具有专业的能力去对幼儿进行舞蹈教学,本文围绕"职校幼师舞蹈教学的创新与实践研究"这一主题展开探讨。     

汉族民间舞中的人物形象塑造

现如今,无论是艺术中专亦或是高校舞蹈专业,中国舞蹈表演专业的民族民间舞教材中,汉族民间舞的学习与训练始终是民间舞教学乃至整个舞蹈教学的重中之重.几乎每一年的舞蹈实践课都要求必须有汉族舞蹈的学习和训练内容,汉族民间舞蹈的学习与训练,与舞蹈专业的学生最终的学习成果息息相关,是检验每一位中国民族民间舞蹈任课教师教学水平与成果的重要课程,每一位舞蹈工作者都是民族民间舞蹈的传承者,肩负着将汉族舞蹈文化发扬光大的历史使命.本文从汉族民间舞的教学出发,探寻人物表演方面的训练意义与人物形象的塑造.     

谈屈伸在民族民间舞蹈教学中的风格特点

在民族民间舞蹈课堂教学中,为了使学生更熟练地掌握五大民族民间舞蹈的风格韵律特点,要训练学生对各民族舞蹈的感性体验和理性分析,要在教学中结合具体教材交叉展开,互为比对,强化风格,牢记特点,以明晰区别.其中屈伸是解决问题的关键所在,以蒙、藏、维、汉、朝五大民族舞蹈为主要内容,抓住民族民间舞蹈的动律特点,把屈伸作为教学开泛儿的切入点,从屈伸的节秦和动作开始由筒到繁展开训练,循序渐进,然后再学习民族民间舞蹈组合.     

普通舞蹈的教育功能

1.智育功能。舞蹈形象是由一连串不断流动的、转瞬即逝的舞蹈动作、姿态、表情、构图组成的画面在人头脑中依靠记忆连接而成的完整形象。它要求学习者有敏锐的观察力和较强的记忆力,否则舞蹈形象在其头脑中不是支离破碎就是走样变形。而观察和记忆的过程又离不开抽象思维和形象思维。所以,学习舞蹈能将人的抽象思维、形象思维、动作思维有机地结合起来,使大脑主、右半球得到协调发展。普通舞蹈还能启迪想像力,无论是欣赏舞蹈还是学习舞蹈,都需要学生在感知的基础上展开丰富的联想和想象,将自己置身于舞蹈人物的思维和心态之上,感受、体验其感情的起伏跌宕,达到入情入境的地步。除此之外,普通舞蹈还能培养创造力。即兴表演是舞蹈教育中重要的教学内容,它要求学生通过想象,将生活中的所见所闻、所思所感巧妙地用舞蹈语     

在舞蹈教学中关于学生艺术表演力的培养的分析

舞蹈作为一门用以体现美的艺术,它不仅要求学习舞蹈的学生要有欣赏和感知美的能力,而更加重要的是它需要舞蹈教学工作者能够对学生艺术表演力很好的培养,能力的形成需要一个过程,在这个过程中老师扮演的主要是引导的角色。那么在舞蹈教学活动中要求老师不仅要重视对学生基本功的扎实训练,更要重视对学生综合艺术表演能力的培养,使学生未来能够真正的适应社会,实现自身价值。     

学前教育专业舞蹈教学的研究与实践

舞蹈是用肢体语言表达情感的一种艺术形式,是艺术教育的重要组成部分.学前教育专业学生与专业的舞蹈演员不同,专业演员更多地注重技能技巧及舞蹈的表现力,而学前教育专业大多数学生没有舞蹈基础,入学前没有接受过舞蹈训练,严重缺乏对舞蹈的感性认识.该文指出幼儿教师是学生的启蒙教师,更应该具有教学、表演和创编的能力.     

幼师舞蹈教学之我见

幼师舞蹈教学的最终目的,是培养学生掌握一定的舞蹈技能,初步具备幼儿舞蹈创编能力和教学能力.在实际的教学中,我有计划地培养和训练学生达到三会,即:会跳--能为幼儿做出正确优美的示范;会教--有教授舞蹈和组织幼儿学习的能力;会编--能独立创编幼儿歌舞和辅导幼儿舞蹈活动的编舞能力.     

维吾尔族舞蹈教学中的旋转训练策略研究

维吾尔族是能歌善舞的民族,维吾尔族的舞蹈来源于维吾尔族人们的劳动与生活中,并以此为基础进行进一步的创新,形成比较独特的舞蹈韵味.维吾尔族的舞蹈风格浓郁,并且比较欢快,在舞蹈音乐中展现出人们对生活的热爱.在维吾尔族舞蹈中,旋转是舞蹈最具神韵的地方,能给人更深刻的美的享受.因此,加强维吾尔族舞蹈教学中的旋转训练具有重要意义.本文主要对维吾尔族舞蹈教学中的旋转训练策略进行论述,以期更好地满足学生的学习需求.     

高职学前教育专业学生舞蹈学习困难的原因及对策研究

舞蹈是学前教育专业的必修课,其目的是培养该专业学生掌握幼儿舞蹈教育的常识,使学生具备幼儿舞蹈训练的技能,具有一定的幼儿舞蹈的创编能力,并能熟练地完成幼儿舞蹈课的教学任务.本文的介绍了高职学前教育专业学生舞蹈学习的重要性,总结并分析了现阶段高职学前教育专业学生舞蹈学习困难的原因,并提出了有针对性的解决措施.     

重视舞蹈在教学中的运用价值

一、舞蹈活动在普通学生群体中存在的价值舞蹈可以在广大的普通学生群体中开展。让每一位孩子在不同的角度上自觉或不自觉地接受舞蹈训练到底有什么好处呢?1郾减负的潮流。所谓减负，就是减轻学习给学生带来的压力，包括体力与精神的压力。而舞蹈本身就是用身体动态表达愉快或悲哀的心情，让学生在舞蹈活动中释放精神的压力。由于舞蹈常常与音乐相伴，音乐有着明显的情感倾向，有助于引导和激发儿童情感的方向与浓度，使孩子的情感得到依托。2郾培养学龄儿童活泼、开朗的性格。舞蹈是一种从体态到心理展示自我的艺术，需要把美好的东西带给…     

论中职舞蹈教学中对学生“舞感”的培养策略

<正>引言：中职舞蹈专业是中职学校的主要专业之一,舞蹈专业主要培养社会需要的艺术型人才。舞蹈专业的学习不仅仅需要学习基本功、技巧和成品舞,还要具有一定舞感,使其表演出来的成品舞能够引发观众的思考与共鸣,才能成为社会需要的舞蹈人才。因此舞感的培训,在中职舞蹈教学当中必不可少。然而就现阶段我国中职院校舞蹈专业的教学现状开说,大部分教师过于关注学生专业技术和技巧能力的训练,缺乏对学生舞感的培养。因此本文就中职舞蹈教学当中对学生进行舞感培训的重要性,以及对学生进行舞感培训的培养策略,做出相关研究分析。