从《猫》的风靡感受音乐剧的魅力

<猫>是一部由安德鲁·洛伊德·韦伯和一批天才的创作团队根据儿童诗集改编创作而成的音乐剧,其主题曲<回忆>感人至深、风靡全球,成为<猫>剧的代表和象征.音乐剧<猫>将丰富的音乐元素、新颖的舞蹈元素和大胆的舞美元素完美地糅合在一起是其成功的秘诀.     

音乐剧的多元艺术特征分析——以音乐剧《猫》为例

音乐剧作为一种集歌、舞、剧为一体的综合舞台艺术,有着独特的艺术魅力和娱乐大众的精神。音乐剧在我国,是一门还处于孕育时期的新兴艺术,有着极为广阔的发展前景。为了探索音乐剧创作的经验,对当代经典音乐剧《猫》中几个重要的组成因素进行分析,发现一部音乐剧的成功首先要以剧本为根本,以音乐为灵魂,以舞蹈为重要表现形式,以舞美为辅助并将他们合理地整合在一起,并通过后期制作和商业运作模式将其推向市场。     

关于中国音乐剧演员培养的构想

20世纪80年代,顺应我国改革开放的潮流,音乐剧成为一种时尚的艺术步入中国。在音乐剧创作团体中,音乐剧演员是其核心要素,其他创作元素如剧本、音乐、舞蹈等在剧中的高度整合,最终是由演员的表演创作来体现的。因此音乐剧演员的素质高低与技能优劣会直接影响到音乐剧的质量。在我国,音乐剧演员的培养还处在探索阶段,而国外在这方面已有了成熟的经验,值得我们研究和借鉴。     

浅谈音乐剧表演中的角色塑造

音乐剧是一种高雅的戏剧形式,综合包括了舞蹈、音乐、戏剧等多样化的艺术元素,这也在极大程度上增加了音乐剧表演的难度。可以说音乐剧表演者需要不断提高综合表演技能,特别是掌握音乐剧表演中角色塑造的方法,进而增强音乐剧作品的艺术表现力,呈现出更多鲜活的艺术形象。本文将重点就音乐剧表演中与角色塑造息息相关的表演要素进行分析。     

歌舞片《雨中曲》经典音乐唱段分析研究

《雨中曲》是音乐歌舞电影的杰作,也是一部关于好莱坞影坛秘密与艰辛的佳作。这是一部先出现歌舞片,后搬到音乐剧舞台上的一部重要的音乐剧作品。剧中的音乐与景物、舞蹈的配合达到了天衣无缝的境界。本文通过对《雨中曲》经典唱段进行的分析,可以使我们更好的认识其独特的艺术魅力。     

『课堂』变身『剧场』——音乐剧赏析融入中学音乐课堂浅谈

音乐剧是一种高度综合性的舞台戏剧艺术,它包含了多种艺术元素,如音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、绘画、甚至电影、魔术等,是20世纪最重要、发展最快的文化成果之一.中学音乐教学内容中传统音乐、民族音乐和西方古典音乐的教学素材占主导地位,而学生本体则热衷于流行音乐,为了使更多更好的音乐艺术元素传授给学生,激发他们对音乐欣赏的兴趣,音乐剧这一集合了古典、流行、民族等不同音乐风格,不同音乐元素的戏剧艺术欣赏便有可能进入课堂被学生们熟悉,认识和喜爱.     

“课堂”变身“剧场”——音乐剧赏析融入中学音乐课堂浅谈

音乐剧是一种高度综合性的舞台戏剧艺术,它包含了多种艺术元素,如音乐、舞蹈、戏剧、诗歌、绘画、甚至电影、魔术等,是20世纪最重要、发展最快的文化成果之一。中学音乐教学内容中传统音乐、民族音乐和西方古典音乐的教学素材占主导地位,而学生本体则热衷于流行音乐,为了使更     

试论音乐剧的艺术风格和文学特征

音乐剧作为集歌、舞、剧为一体的综合性戏剧表演艺术形式,有其独特的艺术特点,音乐剧中的歌唱、音乐、舞蹈、语言等作为音乐剧叙事表意和传递情感的主要手段,又有其自身的明显特征.音乐剧主要是以鲜明节奏特征的通俗流行音乐和歌唱为风格,结合明晰歌词和舞台语言的旋律及文学之美,用舞蹈的律动作为全剧的推动力,以戏剧性的表现手法,融汇贯通歌唱表演、音乐、语言、舞蹈和等诸多艺术表现手段,塑造出音乐剧特有的艺术风格和文学特征.     

舞蹈史诗《井冈山》探析

大型音乐舞蹈史诗《井冈山》是新世纪创作的一部反映我国革命题材的优秀舞蹈作品,其采用声乐、舞蹈、戏剧、朗诵、情景等多种艺术表现手法,艺术再现了毛泽东、朱德等老一辈无产阶级革命家开创井冈山革命根据地的历史。它是一部红色的史诗,体现了井冈山精神,完美诠释了音乐美、舞蹈形式美,彰显了舞蹈史诗强大的艺术感染力及艺术魅力。     

音乐剧中音乐多样性及演唱风格研究

一部音乐剧由音乐、戏剧和舞蹈等各种艺术类型构成,其中留给人们印象最深刻的是歌曲,其综合体现了音乐剧的风格。因此,歌曲演绎是音乐剧中最重要的,需要演出者不断研究如何把握其风格。本文主要分析了音乐剧的界定,音乐剧《西区故事》中音乐的多样性及音乐剧的演唱风格。     

让各种艺术元素为古诗文教学增添色彩

高中古诗文教学要跳出＂诗＂、＂文＂圈子,登高临远,大胆利用绘画、音乐、戏曲、舞蹈等多种艺术元素来诱发学生的想象力,再现作品中的生活场景和意境,营造各种艺术氛围,增强作品的感染力,使古诗文的美学价值得到进一步挖掘。     

舞蹈和音乐的辩证关系刍议

舞蹈和音乐是相辅相成的,舞蹈是一门融合了视觉和听觉的综合艺术,一部好的舞蹈作品不是简单的依靠画面、动作、表演技巧等而呈现,同时更需要运用音乐提升其情感的表达,引起共鸣.本文就以舞蹈和音乐的关系为出发点,阐述了如何实现舞蹈和音乐的完美结合,提升舞蹈表演的品质,为相关理论研究提供一定的借鉴和参考意义.     

略论舞蹈艺术中相映生辉的音乐舞蹈关系

舞蹈艺术具有鲜明的音乐性,舞蹈形象总是和音乐形象紧密联系在一起的.无论是情绪舞或舞剧,通常都在音乐的基础上编排而成.舞蹈演员那形体上抑扬顿挫的节奏变化,一般都随着乐曲的变化,人物性格尽显千姿百态.就因为这种视觉与听觉上的高度统一,使得舞蹈像文学、美术、戏剧及其它艺术一样富有极大的情感表现力和感染力.一、音乐是舞蹈艺术的最佳伴侣舞蹈作品中的音乐成功与否往往直接影响舞蹈作品的成败,并在一定程度上决定着舞蹈的思     

浅谈音乐剧《猫》的魅力

音乐剧《猫》可以堪称世界历史上最成功的一部音乐剧,同时是有史以来时间最长的一部音乐剧,票房居于榜首。《猫》剧是集舞台、美术、音乐、戏剧多种元素为一体的一部多元音乐剧,剧情时而扣人心弦,时而轻松活泼,把观众的身心自然代入剧中,剧中角色惟妙惟肖,深深吸引观众的心。该部音乐剧不仅表演生动形象,而且体现出了当时社会的世态炎凉和人情冷暖。     

音乐剧在小学音乐教学中的实践

音乐剧是一种结合了音乐舞蹈、戏剧元素的独特艺术形式。简言之，即以音乐唱腔和形体表演演绎故事，推动情节。音乐剧是以具有吸引力的情节为支撑，以演员的戏剧性表演为根基，使音乐、舞蹈得以充分发挥其潜能，并把这些因素融合为有机的统一体的艺术。     

假面背后的凄美爱情——论《歌剧魅影》的艺术特征

本文通过对《歌剧魅影》情节、音乐、舞美的的分析,体现了音乐剧的一个基本的艺术特征,以此也显现了《歌剧魅影》有自己独特的艺术魅力,无论从情节、音乐还是舞美来看,都是非常出色的,不愧是音乐剧四大名剧之一,并由此希望更多更好的音乐剧登上中国的舞台。     

试论音乐剧的主要艺术特征

音乐剧是综合性的舞台戏剧艺术,戏剧的本质要求决定了戏剧性是其首要的艺术特征,把音乐、歌唱、舞蹈、表演等艺术形式融合和应用到舞台表演之中充分体现了它的综合性.音乐剧以实现商演最大市场化的运作模武,催生了其追求时尚的时代性特征.     

马赛克音乐剧《黑羊与白狼》教学设计

一、设计意图 在以前的音乐教学活动中,我们一般只注重学唱歌曲,或者只是单一的打击乐、舞蹈课、音乐欣赏等等.而马赛克音乐是主题式的,我们把马赛克音乐的每一个主题分为六个元素,即观察、音感、肢体、节奏、创造力、艺术,每一个元素与主题又有着密切的联系,而最后一个元素是把所有的内容进行整合.通过音乐剧的形式,让孩子在音乐剧中大胆地表现自己.音乐剧的编排包括剧本的写作、音乐的选配、歌词的编写、舞蹈的创编、道具的准备、演员的选定、排练与演出等过程.     

舞蹈表演中面部表情的应用

舞蹈表演是指将舞蹈动作、造型和技巧与音乐结合,塑造出不同的舞蹈形象,传达作品的思想内容。面部表情是舞蹈作品的灵魂表现形式,对舞蹈表演起到了决定性作用。面部表情具有感性化、类型化和虚拟化的艺术表现特点。艺术的表现形式多样,但任何艺术形式的表现都是为了完美的表达作品。面部表情与肢体语言相结合才能展现出作品的精髓,塑造近乎完美的舞蹈形象。     

《歌剧魅影》的魔力

伦敦是个文化艺术之都,一年中的任何时候,大大小小的剧院都在上演着各种形式的剧——歌剧、话剧、芭蕾,等等,其中最流行的大概要数音乐剧了。音乐剧(musical)起源于欧洲的小歌剧,是在对白与表演动作中穿插了歌唱和舞蹈的舞台剧。较之歌剧,音乐剧通俗易懂,而比话剧又多了音乐这一重要元素。音乐剧在伦敦的剧院上演已有一百多年的传统,深为人们所喜爱。我刚到伦敦时就听朋友提起一定要去看《歌剧魅影》,但多少有点不喜欢这个名字—ThePhantomoftheOpera。就这样,我一直到了一年后才去听。但听后随即便明白这部音乐剧为何自1986年开始上演至…