关于“中和之美”的断想

＂中和之美＂是儒家美学的重要范畴。它的审美理想首先是强调美善的和谐统一;其次是要求情理的适中合度。人们只有遵循＂中和之美＂审美理想的轨迹和目标,才能通过审美活动以实现人与自然、人与社会、人与人以及人与自身和谐全面的发展。     

浅析孔子“中和之美”美学观

儒家美学观中,"中和之美"处于核心地位。孔子作为儒家美学思想的创始人,其美学思想博大精深,对中国古典美学的发展产生了重大而深远的影响。本文浅析孔子美学观里的"中和之美",以感悟其无穷意蕴。     

卫浴产品设计中的“中和”之美

以我国传统文化的"中和"理念为启示,分析了"中和"理念在卫浴产品设计中的隐喻内涵,结合卫浴产品设计中的成功实例指出,"中和"可以将产品的功能性、审美性、经济性融合在一起并使之成为一个和谐整体,实现产品形式美与实用性的辨证统一。强调中和之美,是卫浴产品自主创新设计、实施品牌战略的重要方法之一。提出了中国设计师要挖掘中国传统美学思想,以启发设计理念,从而设计出有中国特色的优秀产品。     

浅谈中国画的“中和之美”

"中和之美"是中国画及其理论的精髓。从章法布局可以看出,中国画讲究构图技巧、画面的虚实结合与平衡、画面与钤印的关系,体现了中国画的"中和精神"。     

麝月的“中和”之美

“中和”之美,是一种理想状态。它既是一种哲学范畴,又是一种崇高的道德标准。《红楼梦》中,麝月是一个极易被忽视但却有着重要作用的角色。在人物形象上,麝月兼袭人、晴雯之美;在小说结构上,麝月的“兼美”又与秦可卿的“兼美”相呼应,暗示小说结局的悲剧性。通过运用儒家“中和”思想对麝月的行为处事、性格特征进行分析,能够更好把握麝月的人物形象和她在小说中的重要作用。     

冯梦龙“三言”中的商人形象

随着商品经济的发展及新思潮的兴起,晚明通俗小说的审美视野发生了重大变化,在小说中的商人人格中,既表现出了社会新思潮的特点,又继承了传统儒家文化的精神内涵,因而成为晚明短篇小说中独具特色的文学形象之一。     

冯梦龙“三言”在俄国

冯梦龙是中国第一位通俗文学的编辑家、研究家与理论家。他从1621年至1627年分别改编出版了《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》,俗称“三言”。从18世纪法国耶稣会士第一次将其传播到西方以后就引起许多西方汉学家的关注与研究。为了了解中国国情和文化传统并满足教学需要,俄国汉学家也对“三言”故事进行了选译,所选取的多为在中国流行并符合俄国人审美趣味的故事。20世纪以前的“三言”俄语译本故事大多是转译自英语或法语,译者多为无名氏。从20世纪开始,俄国汉学家将“三言”故事从汉语直接翻译成俄语,译文的质量有了大幅度提高。从文献学和文学史的角度了解“三言”在俄苏的传播过程有着重要意义。     

酒与陶诗的中和之美

饮酒作为一种行为文化具有特定的文化内蕴,体现在陶渊明身上更有着它独特的形态、性质和蕴涵,陶诗往往呈现一种“中和之美”。本文认为,酒对于陶渊明起着一种缓冲淡化的作用,诗人的激情往往在将醉未醉之际得以冲淡,反映在创作上就呈现出一种“中和之美”。很显然,酒与陶诗的“中和之美”这二者之间存在着一种微妙的情结。本文就将在给陶诗中酒的意象与陶诗的审美特征定性的基础上,论述它们之间的这一种情结。     

论书法的中和之美

经历一段曲折后，中国书法又向继承传统的方向回归。中国书法是在中国文化的大背景中产生出来的。书法作为一种文化的表现形式，集中体现了古典关学的中和之关。分析书法中和之美的形成与表现形式，阐述中和之关对书法学习的指导作用有助于理解传统、把握传统、继承传统。     

浅析孔子音乐美学思想的“中和之美”

"中和思想"作为中国传统美学的重要范畴,孔子在此基础上提出"中和之美"的音乐审美标准,适应当时统治阶级和音乐审美的需要,也对后世文学、音乐的创作以及审美产生重大影响。     

论冯梦龙“三言”对联艺术的运用

对联从唐宋起就在人们的生活中广泛应用,是一种至今仍具生命力的文学样式,不仅如此,对联也在中国古代小说中发挥着独特作用,但受关注程度不高。如冯梦龙编纂的话本小说集＂三言＂,近来人们对其中插入的诗词研究较多,但对对联却鲜有提及。文章对冯梦龙＂三言＂中对联的形式、来源、功用、修辞和艺术特点作了论析。     

冯梦龙“三言”的商业文化视界

明代是一个令史学家都必须谨慎细心才能洞见真相、厘清史实的纷繁复杂时代。这个特殊的时代,给了冯梦龙特殊的社会感受,他所编纂的俗文学小说集＂三言＂,为我们展现了一幅幅精彩生动的经济生活画面。作品生动展现了市民阶层的市井生活,大量描绘了商业经济活动和商人形象,细致表现了小生产者之间的友谊、感情意识和道德观念。其中蕴涵丰富的商业文化思想,值得我们借鉴。     

由“三言”看冯梦龙的人性化道德观

“三言”作为冯梦龙社会思想的集中体现,也反映了他丰富复杂的道德思想。他的道德观主要体现在对仁义、情爱的人性化的关照与反思。一方面冯梦龙肯定符合人性、人情的情爱、仁义行为;另一方面大胆否定和批判虚假淫秽和忘恩负义的不道德行为,在两者的对照中形成了自己的道德判断。     

书法点画形态所体现的中和之美

书法中的点画指的是组成汉字的笔画形态。各种书体的点画形态变化不一,却不同程度地体现了中和之美。中和之关是书法艺术评价的一个重要标准,要求书法作品不激不厉、不愠不火。论丈从骨与肉的关系、动静相宜、方圆兼施、“违而不犯,和而不同”四个方面论述了点画形态所体现的中和之美。     

浅析皎然中和之美的辩证思想

皎然是有唐一代为数不多的诗论家之一,他在其诗歌论著《诗式》中较为系统、深入地探索了诗歌创作方法、艺术风格等问题,而贯穿于其中的一个重要思想就是以中和为美、追求适度的艺术辩证观,这一观点使他能够比较客观、全面地看待诗学问题,且提出了一系列符合诗歌审美理想的艺术主张,深入地揭示了诗歌的本质规律。本文围绕文与质、自然与至丽、至苦与无迹等诗学问题,从“济不足”与“泄过”这两个方面阐发皎然中和之美的辩证思想。     

太极拳的“中和”美

太极拳不但哲理深奥，而且蕴寓着中国传统文化的旨韵。集儒释道之成，水乳般融于“拳”中，其“中和”思想圆润而突出，给习拳者以潜移默化之功。     

“三言”中的爱情婚姻关系

通过梳理三言中的爱情婚姻关系,分析了冯梦龙"情教观"在作品中的具体渗透及其教化的实质。     

天人合一 从心所欲——析梅派艺术中和之美

中和之美是梅兰芳早期剧目创新,中期艺术成熟,晚期艺术精深所始终贯穿的传统文化脉络。本文从梅派艺术诞生的时代背景出发,剖析梅派艺术对＂中和之美＂的体现、特点及其传统文化渊源,以进一步理解梅派艺术。     

以“三言”为例浅析冯梦龙偷情故事的模式

明代中叶,市民阶层成为新兴的庞大读者群。为了在迎合读者和劝善惩恶之间找到平衡点,冯梦龙在“三言”中叙述了大量的偷情故事,并为这些偷情故事设计了颇具匠心的模式。