浅谈油画创作中的艺术语言

作为一种艺术语言,油画创作包括线条、肌理、笔触、构图、空间、质感、光感、色彩、明暗等等多种造型因素,油画语言以表现油画创作中的内容为目地,同时又具有某种独特的审美价值,在文化交流与融合发展的今天,油画创作语言也在不断地发展创新,如何去发掘油画语言表现的潜在力量,这是本文我正要讨论的问题。     

油画色彩语言的个性化特征探析

色彩是构成一幅美术作品的关键要素,尤其是自印象派以来,西方绘画创新大都以色彩为依托,在各流派艺术家的积极创造下,色彩语言不断丰富拓展。文章以西方绘画发展史为主线,并结合个案研究,对色彩语言个性化特征进行了归纳分析。     

浅析儿童绘画语言对高校油画创作教学的助益

儿童绘画的主要特点是其作品表现稚拙而大胆,画面充满无限的想象力和生命力,这一方面是儿童的天性使然,另一方面也是因为儿童未经专业培训而不受各种条条框框限制所致。而绘画专业的大学生,在经过一定专业训练后,掌握了绘画规律,并且绘画技巧也有所长进,但也恰恰因为专业训练中各种绘画技能要求的限制,其创作的灵性反而削弱了,作品多呈现程式化和套路化,缺乏应有的原创性和生命力。优秀儿童画的主题选择、色彩和形象语言的处理等很多方面都对高校油画创作的实践教学活动有着借鉴意义。     

中国画论视野中的油画创作教育

“外师造化,中得心源”是中国绘画理论审美意象创作的一种高度概括,是一个统一的过程。在这个过程中创造性的想象起着很重要的作用,中国当代化创造应对本国化有深入的了解,青年油画创作要不断地训练创造性的想象,为创造能够体现先进化发展方向的具有鲜明的民族特色、饱满的时代精神和真诚的个性创造的中国油画艺术而努力。     

油画艺术的“个性化”语言探讨

本文从油画艺术中的"个性化"语言角度来分析中国当代油画的发展趋势.油画语言的表达体现画家个性和审美倾向.当代人的审美需要是广泛而多样的.中国油画艺术家只有尊重艺术多样化的规律.努力进行艺术实践和探索.发掘"个性化"的艺术语言,才能激发艺术家的创造性和表现力,丰富和繁荣中国油画.     

浅析油画技法在绘画创作中的表现力

绘画技法是作品风格的灵魂,没有技法就没有作品风格,没有风格就没有艺术个性可谈.在绘画技法练习和艺术创作中,对创作风格中的绘画技法的表现要给予高度重视,技法的理论学习及训练所得来的大量知识要成为形式艺术创作的基石,从大量的习作和长期的实践中,有意识地充实、加强、完善属于自己的有表现力的作品,让绘画作品借助技法运用的翅膀,翱翔于广袤的艺术天空.     

论青藏高原油画主题创作群的语言与审美

青藏高原油画主题创作群用不同的视觉关注同一个题材,用不同的语言与审美表现中华传统文化艺术在青藏高原地区的特殊显现.青藏高原丰富的传统文化以及浑厚、质朴的原始美,滋润和养育了这些创造不同品味艺术作品的艺术家,繁荣了中国当代油画创作.艺术家们有的从青藏高原人民的外貌体表中产生创造的张力,并得到超越真实形象的有机生命感;有的通过表现对青藏高原大自然的崇敬来表达人类的情感;有的从藏袍、藏刀以及异域的外表"猎奇"中,寻找生活的慰藉,探求对青藏高原的印象;有的运用一种绘画"套路"来完成其商业运作的目的,煽动了一种浮躁风.无论艺术家运用哪一种手段和思路,他们都在探索自己的创作语言,实现自己的审美理想.     

寓言性特质在油画创作教学中的运用和意义

通常寓言性特质在油画创作教学中对引导学生创作的思想内涵研究起到了重要的作用。怎样使学生通过描绘客观世界来阐述自我与外部世界的关系,传达自我直面外部世界而引起的主观感受。从而呈现作品的深层心理,尝试将现实观念与本能、潜意识与现实相融合,是油画创作教学重要的技巧和原则。在油画创作中学会运用寓言性特质,是学生创作意图体现的关键环节。     

油画艺术中个性绘画语言教学初探

绘画是一种视觉艺术语言,油画艺术中的个性语言主要体现在独特的色彩和笔触上,对个性化绘画语言的探索,是一个不断完善自身的过程。在油画教学中,提倡个性绘画语言的运用,发掘个性特征,强化个性语言,同时树立正确的艺术观和绘画意识,可以激发学生的绘画热情,提高学生的审美趣味。     

油画色彩语言的个性化特征探析简

色彩是构成一幅美术作品的关键要素,尤其是自印象派以来,西方绘画创新大都以色彩为依托,在各流派艺术家的积极创造下,色彩语言不断丰富拓展。文章以西方绘画发展史为主线,并结合个案研究,对色彩语言个性化特征进行了归纳分析。     

浅析油画技法语言与油画本体的关系

油画是一种传统艺术,油画有自身的技法语言.但是,在注重技法的同时,我们也要看到技法语言和油画本体的关系,在掌握基础技法的同时体味油画语言的内涵和精神实质.一方面,油画技法语言的表现应该作为油画本体研究的一部分;另一方面,我们也不能脱离了油画技法语言来空谈油画本体.     

锤炼个性化的作文语言

作文需要个性化,个性化的作文需要富有个性特色的语言,鲜活的个性语青来自长期积累和精心锤炼。     

油画的个性化与民族化

油画是我国在本世纪初从西方引进的艺术品种。油画在欧洲的产生和在世界范围的发展 ,说明它早已突破了民族和区域的限制。在我国 ,艺术家只有摆脱必须维护表面的民族传统文化的狭隘观念制约 ,释放个性 ,真诚作画 ,油画艺术才能在继承传统而又广泛吸收外来文化的同时得以发展 ,从而为人服务。     

当代我国油画绘画语言浅析

由于对社会生活和自然的认识加深，艺术家也在不断地发展自己表现生活的手段，去重新找到表现世界和观察世界的新角度、新感觉、新方法、新形式。在艺术创造中敢于突破传统，大胆创新，不断开掘新的绘画艺术语言，提高艺术语言的品味。     

论油画材料技法在油画创作与教学中的重要性

目前对油画材料的了解和使用完全依赖于市场上销售的油画材料,使得对油画的研究仅仅局限于对现成品颜料和油的特性以及它们的使用方法上.但因为国内市场上提供的油画材料十分有限,油画创作者对材料的认识处于被动的、无意识的状态,这使大多数创作者在油画的创作中,面临如何使用材料和技法来恰当地表达情感的问题,对此本文对油画材料技法在油画创作与教学中的重要性略抒己见.     

论现实主义油画创作

随着近六十年的中国绘画艺术的发展,现实主义油画创作取得了卓越的成就。作者结合自身的现实主义油画创作谈了一些看法与体会。     

油画表现形式中的语言因素

油画作为一门视觉艺术,除了表现其内容以及传达思想以外,其绘画语言有着独特的魅力。这其中既包含了油画等技巧,又包含了油画家的情感。本文从色彩、笔触、肌理质感、空间、构图、情感等方面分析了油画表现形式中的语言因素。     

形式美在油画创作中的重要性

本文主要论述了形式在油画创作中的重要性,分析了学生毕业创作中对形式概念内涵认识模糊的现象,指出了艺术创作的过程是一个从思考到实践的过程,从成效上来说形式对于创作起的积极作用应当引起足够重视。提高艺术的形式美感可以增强油画创作的视觉效果,而探索形式美的内涵对油画主题的表现有一定的促进作用。     

油画教学中的习作与创作

美术教育是以培养学生的艺术素养和创造能力为目标。教师需要引导学生正确对待习作和创作的关系,把课堂教学中的习作和创作有机的联系起来,鼓励学生在课外积极主动的创作,逐步达到能独立创作出优秀、完整的油画作品的目标。     

论油画的创作心理

本文在阐述尼采的艺术理论基础上,分析了油画创作心理的几个阶段和特征。