解构中国画的意象造型在现代平面设计中的表现

意象造型是一种表达作者的主观思想和情感的造型艺术,是神与物游、物我两忘的主客观结合的产物,体现着中国画“不似之似”的美学特征。意象造型的法则一直是传统中国画的主流,是东方造型艺术中意象思维模式的代表。作为设计艺术中的一种创意方法,意象造型在现代平面设计中的演释已远远超越了视域所能见的客观物象而向主观本体的心灵深处无限延伸。     

现代平面设计中国画元素的应用

如何将中国画这个传统元素运用在现代平面设计中,一直是现代平面设计关注的焦点。中国画元素的运用使设计师的理性作品带有情感的魅力,并使感性的情感思想引导理性的设计作品彰显其所传播的文化内涵。平面设计师应将中国传统元素与现代平面设计相结合,利用中国画的艺术特点为中国平面设计的发展带来改变和创新。     

探析中国画在现代平面设计中的应用

中国画具有悠久的历史与文化传承,是中华民族艺术史上宝贵的财富,对现代平面设计的发展影响巨大。通过对中国画线条艺术的表现特征进行较为深入地剖析,对中国画的构图布局从"疏密关系"与"虚实关系"两个方面进行重点论述以及对中国画色彩特征的细致研究,诠释了中国画在现代平面设计中的应用方法,并以此说明中国现代平面设计应立足于传承、发扬民族艺术文化,设计出具有民族意味的平面设计作品,让具有中国精神的设计文化在世界的设计舞台上独具魅力。     

论现代平面设计对中国画审美元素的应用

现代平面设计的发展需要借鉴多种艺术元素。中国画所独有的审美元素,无疑对现代平面设计发展具有重大的启示和影响作用,特别是中国画虚实相生的传神写意宗旨、黑白相照的精简用色、重视线条的表现力和象征元素所体现的独特民族艺术精神等特点,对现代平面设计师的创作思维有着极大的影响。     

解构中国画的意境美在当代平面设计中的运用

中国画艺术是中国传统艺术最典型的代表,是世界艺术宝库中的一颗璀璨的明珠。一个民族的艺术,就是这个民族精神的结晶。作为中华民族艺术之一的中国画,历史悠久,内涵丰富,魅力无穷。中国画是中华民族悠久历史的艺术形式的载体,中国画里包涵了中国人表达思想,表达自然的智慧,它关联着中国历史、文学、美学等的发展,对我国当代平面设计的发展有着深远的影响。     

平面设计中视觉审美元素的构建

随着社会的发展,平面设计在商品及其品牌宣传上发挥着显著作用,尤其通过视觉审美元素的构建,不但满足了人们的审美需求,而且达到了良好的宣传效果。因此,加强平面设计中视觉审美元素构建探讨,具有重要的现实意义。鉴于此,本文对平面设计中的构成元素进行分析,并对构建视觉审美元素策略进行探讨。     

论中国画的“线”

线条作为绘画中独特的艺术语言,是中国画造型的基础。它以书法中的笔法作为主要支撑,以写意为构想境界,是形成中国画鲜明特征和民族风格特色的重要因素。     

基于色彩语言的平面设计视觉审美元素

美术色彩具有独特的视觉审美特征,不同色彩组合的搭配会影响人们的审美观点。因此,各个平面设计人员开展设计工作过程中,必须对色彩语言进行分析和研究。本文以色彩语言为核心,将文章分为色彩语言应用必要性、色彩语言解读、基于色彩的审美元素这三点进行了深入的研究分析,为各个平面设计从业者及研究人员,提供一些视觉审美搭配方面的参考资料。     

中国画造型审美特征之演变

在中国画造型发展演变过程中,其审美特征在很长一个时期表现为“形似”,直到魏晋时期表现为“神似”,到明清时期又表现为“不似之似”,使中国画造型审美特征趋于完善、成熟,“形”与“神”的高度统一成为近现代中国画造型审美特征的基石,并将在今后的中国画艺术发展中发挥重大作用。     

平面设计中视觉审美元素的构建浅谈

在平面设计工作中,视觉审美元素的构建工作较为重要,设计者应明确平面设计工作概念,并在设计工作中合理融入审美元素,利用科学方式解决问题,创建现代化与多元化的设计机制,提升平面设计水平,满足人们的审美需求。     

平面设计的视觉元素及美学价值研究

平面设计涉及到了现代社会生活的方方面面,对人们的感官和视觉心理刺激巨大,特别是对视觉元素的把握和应用至关重要.由此,笔者藉由平面设计的定义和美学要求入手,通过对审美价值的探索、对视觉元素的整理和研究,进行一定的美学表现评量,得出视觉元素与美学表现价值是相互关联的,并能有效提升平面设计作品的质量.     

中国传统元素在现代平面设计中的融合与创新

在现代平面设计中融入中国传统元素,要深刻理解中国元素的文化内涵,深入领悟其艺术精神,同时,充分认识现代西方的各种设计思潮和理念,融会贯通,找准传统与现代的契合点,才能创造出具有文化性、民族性与世界性的成功设计.     

后现代平面设计的一“面”之缘

平面设计不仅仅是世俗的,还是高雅的艺术表现形式,很多世界级的设计大师都钟爱于平面设计,并创作出了很多优秀的平面设计作品。但是谈起平面设计时,头脑中往往会充斥那些大街上的一块块长的、扁的、发光的广告牌子;各种促销的海报;各式各样的名片……尽管这些也是由各种视觉元素构成的用来表达、传播信息的平面设计作品,但是很多人会将它与低端、不入流联系在一起,这是因为很多人对后出现代平面设计的设计理念缺少正确的理解和认识。本文介绍了后现代平面设计的发展历程并通过分析靳埭强先生的水墨系列招贴的后现代特色,希望能够重新让大众认识后现代平面设计的艺术魅力。     

中国画的笔墨与笔墨精神

笔墨是构成中国画最为基本的母性元素。本文通过探讨如何使中国画具有人文精神和民族特性指出:艺术创作的文化内涵,决定着其品位的高低,作者在创作过程中要注重考虑如何通过笔墨这一中国画的外在形式体现艺术作品内在的精神内涵。     

谈中国画的艺术精神与美育

中国的水墨山水画是中国独具特色的传统绘画.中国画的体系中蕴涵了优秀的中华民族本土文化的精华,也融合进了优秀的艺术心理、艺术情理和艺术精神.在中国画的教学中对学生实施美育,应引导学生认识美育与图画的共同诉求是其艺术精神与道德要求的统一,认识美学原则与中国画的艺术精神在求美的思想上是一致的,同时重视民族传统和民族文化的教育.     

平面设计中传统书法元素的审美与创意

在世界艺术中,传统书法元素在中国的设计领域是最有特色的,传统书法元素在当代平面设计中显得弥足珍贵,有着审美价值和广阔的前景.中国书法蕴含着中国文化的基本精神和丰富的民族文化积淀,从这个前提之下不断的发展传承.因此,必须从学习借鉴另外国家优秀成分的过程中在书法艺术展示形式方面开展系统的分析,让中国书法艺术在平面设计艺术领域中闪烁着灿烂的光芒.     

中国画的当代性与传统精神

在当今文化多元化的时代,民族文化在外来强势文化的冲击下受到影响、波动,传统文化的个性受到挑战。中国画作为中国传统文化的代表形式,面临着同样的命运,但这也是中国画吸收异质文化,发展自身文化的一个机遇。     

关于初中美术中国画课堂教学的实践与思考

中国画教学是初中美术教学中重要的一部分,对初中学生进行中国画教学不仅可以提高学生的审美能力,更是对中国传统艺术的继承和发展。作者在文中分析了初中国画教学薄弱现状的原因及中学生学习中国画的重要性,结合理论知识和自己的教学实践,阐述了在欣赏评述、造型表现这两大美术课型中国画教学的实践与思考。     

现代平面设计中的中国元素——从2008奥运会的视觉设计谈起

结合中国元素的平面设计是中国现代平面设计的一种趋势,通过各种平面设计的作品可以向人们传达中国博大精深的文化。2008年的北京奥运会所设计的一系列平面作品,对中国元素的运用达到了前所未有的高度。把书法、传统工艺、传统图案、古代哲学思想这些最具有中国民族化的元素都融入到作品当中。实践证明只有对中国传统文化进行深入的阅读和理解,中国的平面设计才能有更好的突破和发展。     

拾中国传统民族文化 塑当代平面设计之国魂——中国传统民族文化在当代平面设计中应用的重要性

中国传统民族文化是中国古圣先贤几千年经验、智慧的结晶,并以其世代相传、历史悠久、博大精深及其独一无二的民族特色势必有其强大的生命力来挽救当前文化缺失、物欲横流的社会大环境,中国传统民族文化作为当代平面设计的创作源泉有其不可替代的作用。