试论景观建筑设计与景观艺术设计的关系

景观建筑设计是建筑设计与环境艺术相结合的边缘学科,是建筑设计的重要组成部分,通过阐述景观建筑设计的工作内涵,分析它与景观艺术设计的关系,论证了建筑规划和建筑设计是设计人员的基础专业,而艺术熏陶与文化素养是设计人员不可或缺的素质培养。     

环境艺术设计专业园林设计课程教学改革初探

园林设计课程是环境艺术设计专业实践性很强的课程,但在教学中存在着师资薄弱,教学方法陈旧,考核方式单一等问题,要改变这些问题必须从加强师资队伍建设,注重学生综合能力的培养及教学方法多样化等环节入手。     

浅议现代艺术影响下的景观设计

景观设计是现代最为综合的艺术,它与其他艺术形式之间有着必然的联系。现代景观设计从一开始,就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。文章对景观设计的内涵做了简要的界定,阐述了现代艺术与景观设计的关系,并从绘画和雕塑两个方面分析了现代艺术影响下的景观设计。     

Interrupting Everyday Life: Public Interventionist Art as Critical Public Pedagogy

In this article we explore two urban interventions art projects in the public sphere designed by our Masters’ students at New York University as they set the stage for a discussion on how urban art interventions can function as a form of critical public pedagogy. We argue that these kinds of public art projects provided a space for dialogue with people on the streets about the increased corporatisation of the public sphere. This kind of urban interventionism, we believe, is needed in art education today, as the public sphere is increasingly being eroded by private interests and it is only by reclaiming the public sphere that we can develop a cultural politics that in turn renews our democracy.     

普通高校公共艺术课程体系设置研究

我国高校公共艺术教育存在教学目标不明、课程设置不够规范、课堂教学组织随意、教育教学研究普遍落后等现象。笔者在实践基础上提出按艺术史论与基础知识类、艺术鉴赏类、艺术实践类三个层面建立课程体系的设想,以促进普通高校公共艺术教育的健康发展。     

普通高校公共艺术修养课的构建

论述了高校公共艺术修养课的意义,指出公共艺术修养课是素质教育不可缺少的组成部分,是完成普通高校艺术教育目标的重要手段之一。经历了曲折的发展历程之后,公共艺术修养课带给大学生的艺术气质和人文修养被人们所认识,并且深受欢迎。其课程构建应与人类文化密切相融,体现多学科知识交汇,并且要通过多种多样的形式以及艺术实践活动促进大学生的身心健康发展。虽然现今我国普通高校的公共艺术修养课还存在着很多问题,但随着教育理念的进步,其地位一定会逐步得到提高并蓬勃发展。     

高职生态式艺术设计教学模式

生态式艺术教育是由滕守尧先生首先提出,意指一种充分体现和不断运用生态智慧的艺术教育。高职生态式艺术设计教学模式是将生态式教育引入高职艺术设计教育中,本文结合《书籍设计与制作》课程教学改革实践,对高职生态式艺术设计教学模式从理论依据、教学目标、操作程序等方面进行介绍。     

高师公共艺术教育的功效与作用

高师公共艺术教育在师范教育中虽与专业艺术教育有相似之处 ,但又有其自身的特点与功能。艺术教育与德育、智育、体育互相借重 ,互渗互补 ,并在塑造现代师范人格上起着不可替代的作用 ,促进了师范教育的发展     

基于几何美感的构成型公共艺术设计教学内容探索

基于几何美感的构成型公共艺术作品形式逻辑明确,普及度高,是设计院校相关专业开展公共艺术设计教学的最佳切入点。本文在教学实践反馈的基础上分析了当前在设计院校中开展相关课程的现实需求与理论基础,并总结了如何依托立体构成知识体系开展构成型公共艺术教学的具体内容。     

Art and Design Blogs: a Socially‐Wise Approach to Creativity

Many images of the ‘artist’ or ‘designer’ pervade the media and popular consciousness. Contemporary images of the artist and creativity that focus solely on the individual offer a very narrow depiction of the varying ways creativity occurs for artists and designers. These images do not capture the variety of creative processes and myriad ways artists and designers work. Young creatives in particular are choosing to work with a social approach to creativity. An example of this approach is the world of blogging, a form of social media where young creatives have a very active voice. This article explores how creative bloggers, that is, artists, designers and makers who blog about their practice, use a social approach to foster creativity with a sense of community, environmental and ethical awareness, a value framework that is in opposition to the market‐driven notion of liberal individualism. Is there a way to include participation in the broader art and design blogging world as part of art and design education? What can we learn from such a social approach to learning in higher education art and design programmes? This article explores these questions and shares findings of an ethnographic approach to an analysis of art and design blogs. In doing so it argues for a socially‐wise approach to creativity in art and design education as a means of promoting values other than those usually connected to the market.     

公共艺术教育在普通高校素质教育中的作用及实现途径

公共艺术教育是高等院校素质教育的一项重要内容,在提高大学生综合素质,促进大学生身心和谐健康发展,培养创新思维等方面具有重要作用。针对目前公共艺术教育实施过程中所存在的问题,各高校应从课程设置、管理机构、师资队伍、教学设施、教学环境、教育评估等方面,加强公共艺术教育的建设,保障公共艺术教育的顺利开展和健康运行,充分发挥公共艺术教育在促进大学生全面发展方面的重要作用。     

试论在设计艺术院校大学生中进行创业教育的构想

面对目前日益严峻的就业形势,根据学科特色,在设计艺术院校内开展以创新和实用为核心的创业教育,已成为设计艺术类高等教育改革和发展的必然选择。设计艺术院校应该结合专业教育、创业培训课程、社会实践以及学生社团等多种方式,对学生进行创业精神以及创业系统知识和技能的培训教育。     

美术教育与艺术设计教育办学模式及其差异性

美术教育与艺术设计教育从根本来说是不同性质类别的教育形式。从较普遍的角度分析,现阶段我国高等院校美术教育与艺术设计教育,存在着观念理解与办学模式差异化的现象。当前在艺术院校体制改革和学科建设中应阐述清楚这两种教育在学科中的教学内容与意义、学生培养与目标、教学课程与设置、教学模式与方法等方面的差异性。从根源上理解这两种教育的性质分为"造型"活动和"造物"活动,从而揭示了造型表现与造物应用在当今我国高等艺术院校教学过程中所表现出的差异与基本特征。澄清这方面问题有利于美术教育与艺术设计教育的改进与发展。     

公共选修课电影艺术概论教学实践与思考

以提升学生的艺术修养为目的,阐述开设电影艺术概论公共选修课的意义,论述该课程的教学内容和教学目的,结合教学实践探讨如何增强该课程的教学效果。     

传承与超越——民间美术对现代艺术设计教育的几点启示

中国民间美术是一个巨大的宝库，民间美术同现代艺术设计教学的结合实际上就是传统与现代的结合和联姻。从民间美术与现代设计教学相融的几点启示出发，引导学生正确认识民间美术的文化价值，弘扬优秀的文化遗产并应用于现代设计，是现代艺术设计教育工作者们共同关注的课题。     

装饰艺术视域下的居住环境设计

装饰艺术作为一种最普遍、最大众化的艺术形式,是观察、体会、创造自然界和生活中广泛蕴含的一种展现美的方式。居住环境设计同样也是展现形式美的设计艺术。从装饰艺术视角创造并满足人们展现美的需要,将审美理想相一致的形态美,通过居住环境设计的表现赋予人们以精神上美的感受和审美的愉悦。装饰艺术是一种由装饰意识和装饰行为所构成的装饰品格,它可以存在于任何艺术形式之中,特别是与居住环境设计有着紧密的关联。从装饰艺术视觉领域看居住环境设计,好的装饰艺术设计作品融入到居住环境设计中,是对居住环境设计使命的提升,也是体现装饰艺术在居住环境设计中的重要意义。     

关于高职公共艺术教育的若干思考

公共艺术教育是高校实施素质教育的重要渠道。文章结合高职教育和艺术学科的特点,对课程性质和培养目标、教学模式的多样化拓展以及艺术理论与实践的相互交融进行了探讨。     

新农村建设与环境艺术设计教育的互动

我国的新农村村镇建设,在快速的发展过程中,迫切需要系统的、科学的环境艺术设计来指导发展。高等院校要为新农村建设服务,培养新农村建设所需要的环境艺术设计人才,并在服务新农村建设的同时促进环境艺术设计专业的发展。     

中外高等艺术设计教育的比较与思考

中国设计教育经过持续多年的跳跃性发展，已经初步形成了较为完善的现代教育体系。然而站在产业发展和国际化的高度来看，还远不能满足产业界对设计人才的需求，也大大落后于欧美发达国家。因此，认清中国设计教育的现状，重新理清高等设计教育的思路是必要的。只有这样，设计教育才能真正成为中国产业的推动力，实现中国产业强国的理想和目标。     

城市雕塑与公共空间艺术

随着城市规划的发展和市民意识的变化,目前公共艺术已成为雕塑艺术发展的重要舞台。21世纪城市雕塑应强化公共艺术意识、应强调“精品”意识及公共空间艺术,应呼唤时代的“公共精神”。