对现代美术的浅探

所谓现代派美术,是指西方国家从二十世纪初发展起来的现代美术中某些流派——野兽派,立体派,未来派,达达派,表现派,超现实主义,抽象主义,波普艺术的统称。现代美术最大的特点在于努力突破以至完全摆脱或否定西方写实美术的传统,强调表现美术家的主观精神和艺术形式方面的种种探索。而抛弃了亚里士多德、康德等所谓的感性形式。“现代派”一词是和某种新的,非传统的,区别于过去的艺术思想联系在一起的;它既不同于以往的传统美术,也不包括现代的各种现实主义流派,现代美术纷繁复杂、变幻莫测与现代的西方美术更不是同一概念。现对现代美术进行初探如下：     

如何理解现代派文学非理性特点

非理性是人们对现代派文学的误解。从现代派文学作品的表现形式上看，突破了传统的形式，表现出非理性特点，但从对生活本质的揭示上看，现代派文学是以更深刻、更新潮的理性哲学面目出现的，所以，从根本上看，现代派文学乃是一种理性文学。     

论印象派及"现代艺术之父"塞尚

西方的学者认为，现代派艺术思潮基本上是在印象主义前后开始的，印象派在色彩方面大胆的探索，是第一次以探索艺术表现形式为主的画派，因此在美术史上被认为是现代画派的开端，后印象派塞尚的艺术及观念,为绘画的发展找到了新的结构方式，被称为“现代艺术之父”。     

世纪末现代派文学猜想

现代派在中国当代文坛上曾经是个禁区,80年代初逐渐兴起,80年代中期曾一度走红,但又很快跌落。90年代开始,它又“改头换面”在文坛上出现,渐有回复之势。世纪末,现代派前景如何?本文以商品经济发展走势为主要参照,以新时期现代派文学的沉浮变化为依据,分析文学纳入市场后的变化,并根据两个文明建设的要求,提出世纪末的现代派文学从格调看是“积极的现代主义”,从形式看是“新现代主义”,从审美需要看是“泛现代主义”的预测。     

病态的反叛——西方现代主义述评

近几年,文艺界联系我国创作实践和理论探索,对西方现代主义(又称现代派)及其文学,开展了热烈的讨论。在讨论中大致有三种意见:一种认为“中国文学需要‘现代派’”;另一种认为我国文学如果“深中现代派的流毒”,“在创作实践和理论探索上,都将走入一条死胡同”;第三种意见是:“在标榜创新上,现代主义的艺术要求是合理的”,“但从整体上说,中国当代文学恐怕难以成为现代主义文学的”。显然,无论哪种意见,不仅直接关系列对西方现代主义的认识和评价,而且反映了我国当代文学创作和文学理论的导向问题。究竟应当怎样看待这个问题?我们觉得首先对现代     

新时期"新潮小说"的流变与现代派思潮

论通过对新时期学中现代派思潮的梳理,探讨了中国作家如何在兼收并蓄西方现代派学的实践中融入中国古典学的修养,以及积累的一些“具有中国化意蕴的现代派学”的成功经验,初步论证了中国现代派学思潮的中国性。     

西画东瞻的历史回顾与思考

现代派美术受全球美术界关注。西方现代派美术追求平面化、二维性,这是西方美术史学家和创作者研究的课题。西方现代派美术自希腊开始了对东方美术的承接,本文重点探究西方现代派对东方美术吸收的路径与特征,指出西方美术自文艺复兴开始向东方艺术借鉴,他们丢弃了西方古典绘画的三维性创作手法,只追求东方艺术的视觉图像性与装饰效果,并没有对东方艺术境界与神韵进行深刻领悟,他们一方面坚持自我革新,一方面也在东方化的借鉴中推动全球现代美术的发展。了解西方现代派美术东方化的学习借鉴历史与经验,可以增进中国美术的自信与自觉。     

论表现主义的得失

怎样评价现代派?这是需要认真研究的问题。一部分文学青年之所以把现代派误认为是“现代化的文艺”,因而盲目崇拜、机械模仿,不能说同前一阵子有些论著对西方现代派文学作了不切实际的过高评价无关。本文打算探讨一下表现主义的得失问题。表现主义,是西方现代派文学中一个影响较大、成就也较大的流派。继象征主义之后,它曾在欧美风行一时,是最有代表性的现代主义流派。如果说,现代主义忧郁、神秘的特点,在象征主义身上已有了明显的体现,那么,它们的怪诞、诡异的特色,则要到表现主义出现以后,才越来越引人注目。后来的各种现代主义流派,如荒诞派、“黑色幽默”、“新小说”等,无不同表现主义有师承关系。因此,研究一下表现主义的得失问题,或许有助于澄清对现代派文学的一些模糊认识。     

关于现代派美学思想的几个问题

近年来,我国文艺界有些同志对西方现代派文艺思潮盲目加以推崇,甚至提出要以现代主义作为我国社会主义文艺的发展方向。有的文章把现代派的美学观点标榜为“新的美学原则”,宣扬文艺的最高目的就是“表现自我”,提倡“表现和挖掘艺术家的直觉和潜在意识”的非理性主义,要求用这种美学思想来指导我们的文艺创作。这就在文艺思想上造成了严重混乱。究竟应当如何看待现代派的美学思想?能否用它指导社会主义文艺创作?这是必须加以澄清的原则是非问题。     

20世纪西方现代派文学中的荒诞

“荒诞”是20世纪西方历史语境中的一个独特现象，在现代派学中有集中而深刻的表现，现代派学中既有荒诞人生的种种表现，也有对荒诞的反抗和超越。就美学意义而言，现代派学中的荒诞是对传统悲剧、喜剧的突破，是喜剧性的形式和人类处于困境中的悲剧性内容的结合。     

现代派“自我表现”的剖析——学习乔木同志《关于人道主义和异化问题》一文的体会

现代派或现代主义是现代西方各种文艺流派的总称.在西方,对现代派文艺的范围、起源及主要特征有各种不同的说法:有的把文艺复兴时期以来的文艺都划为现代派的范围;不少人认为它已经消亡;有的却认为它是正在发展中的当代西方文学的主流.①我们近几年关于现代派文艺的讨论是采用后一种范畴.这种文艺思潮起源于十九世纪七十年代,从西欧开始,现遍于西方,至本世纪二十年代确立,三十年代后期形成高潮.现代派包含各种流派、各种文艺形式,其中有意大利的来来主义,英国的意识流文学,法国的超现实主义,德国的表现主义,美国、德国、法国的荒诞派戏剧等等.     

现代派绘画教学尝试

在很多人眼里现代派绘画看不懂,感觉就是“乱画”。其实并非这样,它是有理论基础和根源的。被认为是现代派理论柱石的著名理论家克莱夫·贝尔在他的《艺术》一书中给艺术定义道“存在意味的形式”,它是人们在生活中对某种感情的亲身感悟。在实践中,我进行了一些现代派绘画教学的尝试,让学生们画现代派的抽象艺术, 取得了非常令人满意的教学成果。起先在课堂上我展示几幅现代派大师毕加索、米罗、克利、康定斯基的作品,学生们说看不懂,是瞎画、胡画,不是绘画。     

论现代派的格律论

格律论是现代派形式论的理论归宿。现代派引入研究了法国象征派和英美现代派的格律主张，对中国近体诗格律引入并进行研究，对形式感、形式美有独特的理解和把握。现代派提出了自己的新诗格律理论：叶公超的格律美在均衡本质论，新诗格律要具备节奏、音顿、韵律、对偶等具体内涵。在格律论上，何其芳、卞之琳、孙大雨的影响持续最久，贡献最大。     

传统·劳伦斯·现代主义

关于D·H·劳伦斯与传统、与现代主义的关系,专家、学者见仁见智、众说纷纭。侯维瑞先生称劳伦斯为英国现代主义高峰时期的作家之一;汤永宽先生认为“劳伦斯不是现代派,是个非常传统的作家”;袁可嘉先生等选编的《外国现代派作品选》将劳伦斯归人“在思想上或艺术上有现代派倾向、属于广义现代派”的作家行列。①出现如此迥异的结论,原因在于劳伦斯继承传统又超越传统、走入现代又保持鲜明个性的创作风格。在长期阅读、思考之     

西方现代派美术对原始美术的回复与超越

从西方现代派的美术大师作品中可找到与原始美术的某种关系。原始艺术中的稚拙、率真与现代派美术居然有着相似之处,这是由于现代派画家从原始美术中借鉴了许多东西。这种美术史上的跨越,看似回复,实则是一种创新的方法。     

余华《十八岁出门远行》的语言艺术

余华小说《十八岁出门远行》,选人中学、中专教材,应该是对他的现代派小说（也称先锋实验小说）语言的关注与研究。指导学生品味现代派文学的语言,辨析与把握现代派文学语言的内质、特点和风格。     

西方现代派初期艺术及其美学

西方现代派是一个复杂的社会现象,它涉及的问题远远超越出艺术范畴之外。观察现代派初期的艺术现象,要联系当时西方的社会生活、社会思潮和哲学观念。它们否定传统艺术中的造型法则及其美学观念,采用变形、象征、寓意及抽象的手法,探索美术表现手段的多样化。它们给以写实主义为传统的西方艺术增添了生气和活力。     

现代意识·历史意识·文化意识——当代美术三思

一、当代美术的现代意识现代意识是贯穿在当代美术中的生命质,是它的灵魂,也是它生存的支点。如果失去了现代意识,就失去了当代美术在发展过程中的创造性,失去当代美术与几万万心灵的血缘关系。当代美术界很少有人主观上甘为保守主义,但要真正摆脱保守主义并不容易。有很多人是主观上的现代派,而实践时却成为落后于客观的保守派。在观念更新中,一些人只是更换保守的对象内容,而实质上依然是保守的。他们只是在盲目抄袭“现代”流行的美术及其理论,而并不具有现代意识。     

流水落花春去也——解读北岛《收获》

“一千个读者眼里就有一千只蚊子”,这类评语不适于《收获》(见卷首)式的现代派诗歌,现代派的扑朔迷离,非     

高中新课程培训后的反思

在当前泛文化背景下,外来文化对我们造成了巨大的冲击,美术作为一种对人类精神生活产生巨大影响的极重要的力量,在我们现代学生心目当中有多高的地位?学生对当前美术课的认同程度有多少?造成当前这种状况的原因是什么?该怎么做?该坚持什么?