高师工笔花鸟画课程中宋代院体画教学新策略

当下高师美术学专业的工笔花鸟画教学存在诸多问题,加强宋代院体花鸟画的学习,是提高工笔花鸟画课堂教学质量的关键,本文结合高师院校的课程设置特点,对影响工笔花鸟画课程的教学质量和教学效果的若干问题进行了剖析,在此基础上对宋代院体花鸟画的教学进行了深层次的改革与实践,并提出了新的对策.     

传播学视角下的宋代文学

从传播学角度对宋代文学的传播媒介与传播方式诸如手写、纸简、刻版、印刷等方面进行了考察,为进一步了解宋代文学提供了一种新的视角。     

传播学视域下高校思政课教学的优化路径探析

传播学视域下,高校思政课教学承载着意识形态传播的重要功能,是大学生思想教育的主渠道。当前,高校思政课教学存在着教学主体地位缺失、教学内容抽象乏味、教学模式相对封闭和教学效果缺乏长效性等问题。文章基于“5W”传播模式,从控制、内容、受众、媒介及效果等层面优化高校思政课教学,切实提升教师的综合素养,丰富教学内容的表现形式,增强学生的参与度与兴趣值,多维拓展教学渠道,并完善教学的反馈机制。     

成人教育研究的传播学考察

本文以传播学为视角,基于"维普全文期刊数据库资讯"的数据对成人教育研究文献进行统计分析,认为成人教育研究应该进行必要的改进和提升,在传播者方面,突出成人教育传播者知识素质和能力素质研究;在传播内容方面,注重职业取向研究同时突出素养取向研究;在传播媒介方面,突出课堂媒介的重要性和使用研究;在受众方面,突出成人教育学生选择性机制研究;在传播效果方面,确立基于宏观传播效果观的研究.另外,成人教育研究方法上应该把定量研究作为最基本的方法之一.     

传播学视野下的“农家书屋”工程分析

从传播学的角度来看,“农家书屋”工程是一项特殊的传播活动。为此,通过运用传播学的5W模式,分析谁在传播,传播什么,通过什么渠道传播,对谁传播,要取得什么效果,从而更有针对性地开展“农家书屋”工程的建设。     

传播学观照下的企业外宣翻译

该文以传播学的视角观照企业的外宣翻译,厘清翻译与传播的关联,企业外宣可以看作是有意识有目的的信息传播,为其服务的翻译工作(该文主要阐述中译英)在跨语言跨文化的特殊传播环境中,必须时刻以海外客户的阅读习惯、心理接受能力为导向,采用恰当的翻译策略和手段,调适译文以符合企业形象、宣传主旨,为异国文化所接纳,发挥有效的宣传效果。     

从传播学角度分析化妆品名称文化内涵的传播

语言是文化的重要组成部分,每个化妆品品牌都有自己的文化理念,其背后蕴含有丰富的文化内涵;同时,化妆品作为一种消费品,也要经历传播。用拉斯韦尔的5W模式来分析化妆品品牌的传播过程,通过搜集一些家喻户晓的国产化妆品,探讨它们背后的文化内涵,构建化妆品传播模式图,总结其在传播过程中的直接性、互动性与相对稳定性等文化内涵特点。     

从传播学“5W”模式初探微电影广告

微电影在信息化时代步入快速发展的阶段,微电影广告市场也不断扩大。应用拉斯韦尔的"5W"理论对微电影广告进行初步的探讨,分别从微电影广告的作者、表达内容、传播渠道、受众、传播效果等方面对它的优势和发展前景进行相应的论述。     

传播学“5W”模式下的对外汉语教学研究

美国学者拉斯韦尔在1948年发表的《传播在社会中的结构与功能》一文中,首次提出了传播学的经典模式——"5W"传播模式。这虽然只是一个传播模式,但它同样适用于对外汉语教学。这一传播模式的五要素"Who-What-Which-Whom-What effects"分别对应了对外汉语教学过程中的"教学主体—教学内容—教学方法—教学对象—教学效果"。只有这五要素相互配合、系统运作,才可产生良好的教学效果。     

年终盘点 平面媒体的较量——2006平面媒体盘点比较

本文借助美国学者哈罗德.拉斯韦尔(Harold Lasswell)的传播过程的“五W“模式(1),分别从“谁(who),说了什么(says what),通过什么渠道(in which channel),对谁说(to whom),产生了什么效果(with what effect)“这五个传播要素出发,对06年平面媒体的盘点进行比较。     

确立中国传统绘画艺术精神在高等美术教育中的地位

一百多年来,西方美术教学体系在我国高等美术教育中占统治地位。在这种体系中,科学与先进的部分对弥补我国传统美术教育的不足起到了重要的作用。但是,对于如何排除西方美术教学体系的许多不利影响,应该引起高等美术教育从业者应有的重视。本文旨在探索如何把中国传统绘画艺术精神贯穿到专业教学和创作中去,从而构建中国特色的高等美术教育体系。     

从北宋画坛看中国画的转型

纵观中国画发展,北宋时期是具有承上启下作用的重要转型时期,文章围绕北宋画坛状况,从宏观的角度,讨论这一时期体现在绘画功能、创作主体意识、绘画品评标准、绘画表现风格等多个层面的转型特点。     

装饰性在工笔人物画中的运用

工笔人物画以人物为主要表现对象,以单纯的线条勾勒作为造型手段,以色彩分染、罩染、烘染等手法表现物象,是中国传统绘画中的重要科目之一。它从线条的组织、色彩的运用、墨色变化、细节刻画以及构图的安排和变化等方面都充满了浓郁的装饰性,这种装饰性是将现实生活中的物象,按其本质特征和客观规律给予加强、取舍、夸张等艺术手段进行再创造而得来的,使画面具有装饰美感和艺术性。     

浅谈中国工笔画的装饰性

中国工笔画的装饰性具有深刻的历史渊源。随着传统工笔画向现代工笔画的转变，部分画家在装饰艺术上取得了瞩目的成绩。当代工笔画的装饰性主要表现在装饰形式感的平面化处理与装饰色彩的现代形态两方面。工笔画的创新，可以立足于传统装饰艺术，拓展工笔画更加宽广的表现领域和更具有时代面貌的形式语言，在开放和吸收中得以开拓和发展。     

试论工笔人物画的特色与创作

中国工笔人物画历史悠久;从工笔人物画的发展及其艺术特点等方面论述工笔人物画在中国当今画坛的地位和发展意义,阐述了作者对工笔人物画的创作体会。     

徐悲鸿中国画艺术研究

本文从研究徐悲鸿中国画艺术角度出发，论述了其中国画艺术特点及成就，并详细分析了形成中国画艺术特点的原因以及对我国现代绘画所产生的影响。从而对其作出科学的评价。     

宋代宫廷体育文化研究

宋代宫廷体育文化是人类在体育生活和体育实践中创造出来的,并通过有形的身体形态、动作技能、运动器材、物质以及无形的与社会属性相关的意志、观念、时代精神反映出来,显现了各具特色的存在方式。宋代许多传统的体育活动融传统与创新于一体,倾向于娱乐、观赏、体验与休闲,具有较高的艺术欣赏价值。其主要代表有太祖武功、弹射、象棋、围棋、蹴鞠、马球、捶丸、相扑等。     

工笔重彩人物画课程教学新思维研究

章对工笔重彩人物画课程的教学提出了新的设计思路－以创造性思维为主线，分七个阶段对工笔重彩人物画课程进行教学，倡导以科学研究式的教学取代以往的经验式教学，建立多阶段联系的，立体的教学新模式，最终目的是培养出新时代的有理想，有创造力，能适应不同需要的艺术教育人才。     

传统文人画对苏州当代绘画艺术的影响

苏州的传统文人画注重人品和学养,自六朝起源,至明代吴门画派的辉煌之后,其流风余韵至今绵延不绝,并从绘画构图上的疏朗、笔墨用色上的淡雅、艺术表现上的含蓄等方面对苏州当代的绘画艺术产生了巨大的影响。     

重拾与融合--论中国传统文人绘画的继承与发展

中国传统文人绘画是一种在中国古代产生的、主要由文人士大夫创作的独特艺术体系,这种艺术曾在其漫长的发展过程中为人类提供了大量优秀作品。但近代以来,由于士大夫阶层的消失、理论研究的停顿、社会形态的急剧变化等原因,已逐渐走向没落。中国传统文人绘画在今天的历史条件下,意欲复兴与发展,需要积极面对挑战,进行全方位的革新。