学前教育专业钢琴教学模式的改进策略

钢琴通常运用在独奏或者合奏,其声音动听,能够给人们带来听觉上的享受,随着现阶段社会的不断快速发展,人们不再追求物质上的生活,更加注重心理上的享受,追求丰富的精神生活,所以对于乐器舞蹈等倍加关注,而钢琴作为乐器中高贵的象征,是优秀艺术的表现形式,因此对于幼儿进行钢琴教育,能够使幼儿从小就生活在艺术氛围当中,对于未来的学习和生活都能够提升品质,基于以上观点教育部门对于钢琴教育比较看重,要求改革现阶段的学前教育专业中钢琴教学模式,使学前教育更加丰富多彩,对于幼儿来说,能够在浓厚的艺术氛围中进行健康快乐的成长。     

快乐式幼儿钢琴教学初探

幼儿需要快乐,学习音乐可以给幼儿带来更多的快乐,琴童们不能因为学钢琴而失去快乐。因此提出了快乐式幼儿钢琴教学理念,希望以这种教学理念指导幼儿钢琴教学,使幼儿能在快乐的氛围中学习钢琴、掌握钢琴弹奏技巧进而提高幼儿的全面素质。从快乐式幼儿钢琴教学的基本含义、理论依据、主要特点、主要策略等方面来诠释快乐式幼儿钢琴教学。     

把美学理念贯穿于钢琴教学始终

人们常用音乐来表达情感,因此在钢琴教学中,教师利用音乐之美让学生进一步学习和体会,不但可以使钢琴教学迈上新的台阶,还可以培养学生的审美观念,以及对生活的热爱,用心弹钢琴,给人们带来美的享受。     

浅析中职学前教育专业钢琴教学中的若干问题

学习钢琴弹奏是中等职业技术学校学前教育专业学生的必修课。主要阐述了对中职学前教育学生在学琴过程中常遇到的几个技术问题的合理教学以及如何运用科学的方法提高学生练琴效率的内容。期望能作为广大钢琴教师及学生、家长们的参考,提供给大家一些正确、实用的知识、信息和方法,给大家带来帮助,为我国的钢琴教育事业尽到一分力量。     

浅论花在中西方诗词中的比喻意象

比喻是文学语言中一种极具艺术表现力的修辞方式;花,作为人们熟知的审美物像,给人们以无限的审美情趣和遐想,尤其在堪称人类语言浓缩精华的诗词中．不乏大量的作品歌咏赞叹它。诗人们赋予花或相似或不同的比喻意象,为我们呈现了花带来的外延和内涵的美感。     

继承优秀传统音乐 发展民族音乐精华——以钢琴改编曲《梅花三弄》为例

由中国优秀传统乐曲改编的钢琴作品,作为一独放异彩的风景线屹立于浩瀚的中国钢琴音乐海洋．本文以中国钢琴改编曲《梅花三弄》为研究对象,从其对传统音乐的继承和对民族音乐精华的发展两方面入手,以体现其对中国民族音乐所带来的巨大贡献．     

钢琴曲《命运交响曲》的艺术性解读

贝多芬的《命运交响曲》以其激昂、催人奋进的积极力量,向人们展示了在黑暗面前不屈的抗争精神,给人带来了心灵上的震撼,成为西方古典主义音乐的代表。钢琴作为乐器之王,以其简洁、感染力强的优势将《命运交响曲》进行了完美的浓缩演奏,给人带来了深刻的感受,基于此文章对钢琴曲《命运交响曲》的艺术性进行解读。     

论钢琴音乐创作的民族化

<正>作为世界上最普及的乐器之一的钢琴,以它完美、丰富的表现力风靡全世界。它已毫无疑议地被世界认同为乐器之王,钢琴源于欧洲,钢琴艺术的主体部分属于欧洲传统文化的一部分。它作为西方文化中的一个典型传入中国已有上百年的历史,并且已经引起钢琴艺术范畴内的中西文化融合。这一融合现象同时表现于钢琴音乐的创作和演奏这两大领域中。我国已有很多作曲家们在钢琴音乐创作的民族化方面做了大量而深入地探讨,并摸索和总结出了许多成功的经验与理论。在本文中,我就以前辈们的理论为基础,从创作技术的几个方面谈谈自己对“怎样做好钢琴音乐创作的民族化”的一些粗浅的看法。     

聚合思维在钢琴教学中诠释作品的应用

在钢琴教学的整个过程当中有一个环节非常的重要,即对钢琴作品的具体内容以及内容中所涵盖的意义进行深入的理解。聚合思维在钢琴教学过程中的使用可以促进人们内心音效的搭建,进而给钢琴作品带来更好的音响效果。     

高校钢琴教学中主科学生钢琴教材与曲目的选择分析

随着我国经济快速发展,钢琴艺术逐渐成为人们追求的艺术,使钢琴艺术在高校教学得到广泛普及,为我国培养了许多优秀的钢琴专业人才。但是,高校钢琴教材和曲目选择作为高校钢琴教育教学的基础,钢琴教材和曲目的选择是否合理,符合学生个性需求,直接给高校钢琴教学的质量带来影响。所以,高校必须结合学生心理需求,选择相应的钢琴教材与曲目,培养学生学习钢琴的技巧,以此促进学生全方面发展。文章分析了高校钢琴教学中主科学生钢琴教材与曲目的选择,希望能为高校教学钢琴提供借鉴。     

钢琴教学中演奏心理训练方式分析

随着现代社会经济不断提升,满足了人们的物质生活,与此同时人们开始对自身生活质量提出更高标准的要求,高雅艺术也因此而生。钢琴作为人们学习较多的其中一种高雅艺术,教师们在进行培养时过于注重技能的培养,而忽视了心理训练在教学中的重要性。本文将主要讲述在钢琴教学中没有进行心理训练对学生产生的影响,并提出心理训练方式的重要性。     

信手拈来的精彩课堂——以赵志祥老师《伯牙绝弦》为例谈

赵志祥老师执教的《伯牙绝弦》,不仅给我们带来听觉上的享受,更让我们实实在在地感受到了人文的魅力,也真真切切地领略到名师的教学智慧。作为语文教师,只有丰富自己的文化底蕴,提高自己的语文素养,提升自己的教学水平,才能在属于自己的三尺讲台上演绎出"信手拈来的精彩"。     

基于信息化教学模式的钢琴教学实践思考

移动互联网时代,多媒体技术、远程课堂、网上教学等教学手段在钢琴教学中的应用都取得了良好的效果。在一定程度上给了钢琴课堂注入了新的活力。而信息化技术的有效运用,为钢琴的教学模式的转变提供了新的契机,也能够帮助学生完成相应的钢琴学习。使学生们能够获得更为专业的钢琴知识,并取得一定的成绩。     

钢琴作品的歌、景、思、神研究 ——以《壮乡组曲》为例

新时期随着经济发展和生活水平的提升,人们对于艺术事业的追求变得越来越高,也有很多优秀的作曲家编写出了大量脍炙人口、广为传颂的作品,其中钢琴作品的研究数量相对比较多,在听众中起到的传播效果也是比较广泛的.本文中,笔者试图结合歌、景、思、神四个维度分析钢琴作品《壮乡组曲》,给相关研究事业带来理论参考的同时,也给民族音乐事业发展和传承带来一定的帮助.     

浅谈中国早期的钢琴音乐文化

1601年,意大利教士利玛窦将一架击弦式钢琴献给万历皇帝,而万历皇帝作为第一个钢琴文化的欣赏者和接受者,他并没有完全否定这种西洋艺术,只是觉得风格迥异难以接受,这足以说明中国人潜意识里渴望新鲜文化血液的注入,中国人在这时就已有将中西方音乐文化融合再传播的意识。钢琴传入这件事看似微小,但是从这一件小事上我们能初步预期钢琴艺术将在中国发展开来,就算政治上再封闭,也难以阻挡国人对文化兼容并蓄的开放心态,这是一个好的开端。     

希纳斯特拉“特征和弦”的主题动机创作技法——以《第一钢琴协奏曲》为例

通过对希纳斯特拉“特征和弦”构成的分析和阐述,同时结合《第一钢琴协奏曲》中四个乐章主题动机发展加以论证,从而发现希纳斯特拉“特征和弦”的主题动机展开式发展技法的独特性,以及对《第一钢琴协奏曲》的结构性意义。     

草根：后偶像时代的衍生

2005年的芙蓉姐姐,在网络掀起了一场“审丑”的风暴。 而2006年,“草根们”作为一种化偶像的兴起,则给传统媒体带来了一股强劲的冲击。在越来越多的包装和越来越豪华的炒作使人们产生普、遍庆倦的今天,草根的．力量应运而生。[第一段]     

钢琴美妙的声音从哪里来

文章阐述了钢琴良好音色发生的基本原理,进而提出钢琴弹奏有效的训练方法,认为在钢琴弹奏过程中,从和声的角度来看,较响的基音和低阶泛音构成了一个某调的属七和弦。由于这一和弦中各阶音在响度上的依次衰减,最终就可以听到和谐、饱满的演奏音色。     

消费主义视域下黑人女性的异化和解放——以托尼·莫里森为例

社会大生产促使消费社会的来临,给人们的生活乃至价值观都带来了巨大的变化。作为现代社会的产物,消费主义(consumerism)在带来物质享受的同时,也影响着人们的审美观,引起现代人的异化。莫里森着眼于都市现代黑人女性生存的困惑,用其作品中女主人公们在物质发达的美国社会生活现状,表明如何在商品社会中摆脱异化、重获新生。     

双钢琴教学法在钢琴教学中的应用

本文尝试从在钢琴教学中注入双钢琴教学的目的．双钢琴教学的优势以及双钢琴教学在教育过程中给学生带来的作用这三方面入手．探索和分析双钢琴教学在钢琴教学中起的作用。