浅谈歌唱的呼吸

歌唱呼吸建立在自然呼吸基础之上．但又不同于日常生活中的呼吸。正确的歌唱呼吸的练习方法包括叹气吸气保持呼气和放松。气息运用不当产生的问题及气多声少、气少声多必须纠正。气息是歌唱的动力．呼吸练习要持之以恒。     

浅谈歌唱的呼吸和放松

呼吸是人类赖以生存的不可缺少的重要条件,在歌唱艺术中,更是个重要环节,它是歌唱的动力源泉．在歌声的发声方法上,之所以有许多学派和唱法,它们之问的区别在呼吸运气方面也有所不同,并且各个学派总是把呼吸作为一个重要的部分加以强调、加以研究,以求得正确的气息支持,从而使头腔、鼻腔、口腔、咽腔、胸腔五个共鸣体充分发挥作用,以达到符合要求的完美声音效果。放松是每个人挂在嘴边的话,道理怎么讲,大家众说纷纭。对我来讲,放松是美妙的舒适状态,我喜欢用“惬意”这个词来形容它,在体会这种放松状态时,有一种满足感,这种感觉使你不会在放松的时候懈怠下去,从而保持歌唱需要的兴奋状态。     

谈歌曲演唱的自然美

歌唱,要寻求自然状态,自然的歌声符合人体生理功能和发声机能,与人类的本能和自然一致。自然的歌声不娇柔做作,不勉强,不模仿。自然的歌唱在美声、民族、原生态的唱法中都有着共同的作用和意义,是歌唱最高的审美标准。     

如何正确运用歌唱呼吸达到自然歌唱

声乐是指用科学的发声方法,发出优美嘹亮的歌声,又用歌声透过音乐化了的文学语言,生动地塑造不同乐曲中的人物形象、描绘歌曲意境、表达歌曲思想感情的音乐艺术。在整个演唱过程中,呼吸是歌唱的生命与基础。然而在声乐教学中我们的老师常常会走入一些误区,有些老师在教学生气息练习时,喜欢专门教学生先找气再发声,这样往往造成学生虽然找到了气息,但气息疆硬、不灵活、唱歌呆板,我们不妨让学生在歌唱中找气。其实,歌唱气息是本能的,情绪有了,状态对了,激情来了,气息自然就有了,千万不可故意深呼吸。歌唱的正确要求是:呼吸要自然,吸气要用情,呼气要彻底,呼中有吸,吸中有呼。作为声乐教师只有秉承着正确的教学要求,才能将自身从歌唱呼吸的误区中走出来,才能引导学生学会自然呼吸的要点,从而引领学生走出歌唱呼吸的误区。     

声乐训练的有效途径

声乐是声音的艺术,学习者通过大脑有意识的协调发声体、共鸣腔、动力（呼吸）三者的关系,使之达到符合歌唱的最佳状态,从而唱出动听的歌声。     

童声合唱训练点滴

我国著名教育家陶行知先生说过：“集体生活是儿童自我向社会化道路发展的推动力，为儿童正常发展所必须，一个不能获得这种正常发展的儿童，可能终身只是一个悲剧。”而童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。童声合唱的训练是一个难度较大的实践课题，笔者经过多年的实践有了点滴体会。一、掌握正确的歌唱方法，为合唱训练打下基础科学歌唱方法的获得依赖于正确的呼吸。“不会呼吸，就不会歌唱。”少儿呼吸方法应通过具体的歌唱实践以形象的比喻等通俗的方法逐渐培养获得。如用打哈欠、叹气、闻花等…     

声乐教学中须注意的问题

声乐是人类的歌唱行为,由于国家、民族、地域、审美及时代的不同,人们对歌唱的认识和审美标准也不尽相同。我国现阶段把歌唱从总体上划分为“美声唱法”、“民族唱法”和“通俗唱法”三大类。唱法不同,风格不同,相应的教学过程和追求的声音标准也自然不同。就“美声唱法”和“民族唱法”而言,衡量一个人演唱水平的高低主要取决于歌唱的呼吸是否正确、音色的共鸣搭配是否合理、歌唱的语言是否清晰、歌唱的表演是否准确得体等几个方面。一、关于歌唱的呼吸呼吸是歌唱的必需条件。歌唱的呼吸与日常生活中的呼吸是有区别的。日常生活中的呼吸是…     

善歌者必先调其气——论歌唱艺术中气息的运用

呼吸系统,共鸣系统,咬字系统等在歌唱时是相互作用,相辅相成的,一旦离开其中任何一个系统的作用,我们歌声就不完美。其中,呼吸系统是我们歌唱的基础和支柱,呼吸对于我们歌唱来说是极其重要的。因此,“善歌者必先调其气。”     

浅论歌唱的呼吸及其训练方法

呼吸训练是声乐教学的基础,在歌唱中掌握好科学的呼吸状态和精准的呼吸技巧是十分必要的。因此,在歌唱时必须掌握好生理机能的训练和强化,掌握正确科学的训练方法,通过长期而艰苦的呼吸与发声训练获得优美动听的歌声。     

呼吸在歌唱中的掌握及运用

歌唱源自于呼吸,呼吸是歌唱的动力、歌唱的生命。当然,歌唱呼吸的合理运用必须根据个人情况灵活掌握,不可千篇一律。歌唱呼吸的正确掌握与运用是造就优美动听歌声的关键。     

谈健康声音的形成

歌唱不仅是声音艺术,也是情感艺术,它针对心情,表现心表。而一个健康动听的声音它来自于科学的呼吸,机音管道的建立,声带触点精巧的碰撞和歌唱心里的稳定。而要准确贴切地表达歌曲的主题和内容,必须的把情感融入歌声之中,情感是歌唱的灵魂,没有情感的歌唱,那是失败的。一个歌者对生活体验越深刻,对生活越理解,就会对歌唱情感的把握就越有分寸。就能使歌声与情感相贴切的相融,才能达到以健康的声音抒情。     

优美的歌声如何获得

音乐是声音的艺术、时间的艺术、听觉的艺术、情感的艺术,在表现形式上有器乐和声乐之分。在学习声乐方面如何能做到声乐技能及情感的准确表达,并获得优美圆润的歌声呢?我有如下体会:一、注意歌唱的呼吸及换气“呼吸”是歌唱的基础,著名的歌唱家演唱之所以出色的一个很重要的原因就在于他们有好的呼吸控制,好的呼吸控制会使人放松,能使正确的音调得到应有的保证,从而展示出美好的歌喉来。在演唱中采用“横膈膜助式”呼吸法可以收到很好的演唱效果。这种方法强调横膈膜和两肋的作用,在吸气前抬胸,但却并没有明显的上抬动作。此外,由于吸气时…     

歌唱中不容忽视的几个方面

<正>歌唱活动是自古以来全民皆爱的一项活动,它是一门通过声音和语言来表达真实情感、叙事记物的应用科学。无论是专业歌者还是业余爱好者,姿势、呼吸、发声和语言在演唱中都起着决定性的作用,只有充分运用好这些条件,歌者才能完美展现作品和演绎歌唱的魅力。为了获取美好的歌声,以下几个方面问题不容忽视。一、讲究姿势歌唱的姿势影响着呼吸的状态,而呼吸又决定了发声的质量,所以姿势在歌唱中很重要。正确的姿势才能确保呼吸的顺畅,从     

咽壁训练与歌唱腔体的建立

咽壁训练是建立在科学的自然的歌唱呼吸技术上,是歌唱时弹性呼吸作用于腔体放松后形成的一种状态,咽壁训练的目的是提高歌者演唱时声音在支点,同时使我们的声音具有一定的强度和力度,本文将叙述如何通过有效训练,能让歌唱者可以获得更“美”的声音.     

在“想”中歌唱

歌唱时“大脑”是歌唱的总指挥,“想象思维”在歌唱过程中操控着各发声器官。积极、科学的“想象”有助于歌唱。文章论述了歌唱时“想象”在呼吸状态中起到的重要调整作用;在追求“美好的声音”过程中创造性地想象有利于歌者找到最佳的歌唱状态;歌唱中的“想象”,是情感表达的先知先觉,预示着歌者的演唱是否深入人心。     

胸、腹及两肋联合呼吸法在声乐教学中的实践和运用

对于从事歌唱艺术的人说来,歌唱的呼吸是至关重要的。因为正确的呼吸和气息支持是所有良好歌唱的基础。所以歌唱的学问在某种意义上说就是呼吸的学问。我国民族传统唱法中有所谓“善歌者必先调其气”的说法。其原因就在于呼吸的气流是歌声的动力,歌唱艺术领域里的技巧都是依靠呼吸方法的正确运用才能获得的。事实上,随着歌唱艺术、特别是声乐教育的发展,歌唱呼吸的理论也越来越丰富,要正确而灵活地运用这些理论并达到歌唱呼吸的完善效果,就不是一件容易的事情。它需要我们在实践中针对歌唱者的具体实际情况,采取有的放矢、对症下药的措施,并不断从理论上加以探索和总结经验。     

论歌唱中的呼吸

呼吸是歌唱的根基,也是歌唱的发动机。科学的呼吸方法和技巧是提高歌唱能力的重要前提,而歌唱中的呼吸又不仅仅是生活中的自然呼吸,而是依赖着三个呼吸系统的共同协调。此外,用科学方法理智攻破心理障碍,调节良好的心理状态也是保持正常歌唱呼吸的关键。     

也谈声乐教学中的呼吸

呼吸是歌唱的基础。呼吸的状态应该是自然有支持的。     

歌唱中的字、声关系

歌唱是一种经过加工了的语言艺术，是把歌声和语言结合起来表达人的思想感情的艺术。生活中的说话与歌唱不完全一样，说话时是一字一言，只要说清楚就可以了，字的用气非常微弱。而歌唱则要求一定量的吐字力度，以及在呼吸力度加强的同时，使字与气流产生抗力，使曲调与字同时产生进发力。这就需要把一个字分成“字头、字腹、字尾”三部分。如不把字分割开来，在字收尾时就会出现已不是所要表达的字的情况。     

歌唱呼吸方法略谈

呼吸是歌唱艺术发声的动力。古人说“善歌者必先调其气”,正确的呼吸方法是一切歌唱方法的核心。人们平常的呼吸是一种非意识的动作,非常自然,无需考虑如何去控制气息的运用。歌唱的呼吸是在人们自然呼吸基础上加工控制而形成的,是一种有意识的强力动作。它包括吸气和呼气两个方面,要通过训练去逐步掌握。歌唱中的吸气,气要吸得深。要利用胸腹肌肉群的收缩运动使胸腔下部(软肋)和腹腔上部扩大,横膈膜中心下降、收缩,把腹部内脏向下推,形成胸廓下部(两肺叶处)全面扩大,气达到一定的饱和状态,并使胸廓和上腹部能够轻轻挺起。初学者常常出