舞台表演的艺术创新及选择

随着经济的不断发展,人们的思想也发生了翻天覆地的变化,逐步从只注重物质文明转变为物质文明和精神文明双管齐下,两手抓两手都要硬.艺术作为一种精神文明发展的产物,丰富着人们的生活,在一定程度上影响着人们的生活方式.舞蹈表演更是丰富了人们的精神生活,陶冶了人们的情操,但是,随着时代的不断进步,舞台表演艺术也需要进行创新和选择,走符合市场需求的可持续发展之路.     

舞台灯光与舞台表演效果分析

舞台灯光是舞台表演中必不可少的部分,是布置舞台、烘托舞台场景、营造舞台气氛的重要手段。随着现代化技术设备越来越先进,舞台灯光可以制造出五彩缤纷、绚丽多彩的舞台场景,同样可以制造出意境深远、清新自然的场景,与舞台表演交相辉映,并将舞台表演推向更深层次的艺术境界。     

钢琴伴奏在声乐演唱中的重要性

事实证明,单纯的声乐演奏效果,远远不及带伴奏的声乐演奏效果,钢琴是一种重要的伴奏乐器,它在声乐演奏里的作用否容忽视,本文就其重要意义做以简单探讨。     

舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用探究

舞台灯光艺术效果的研究越来越受到人们的重视,舞台灯光在舞台表演中起着越来越重要的作用.本文首先分析了舞台灯光和舞台演出的关系,然后重点分析了舞台灯光艺术效果在舞台表演中的作用,最后对于提高舞台灯光的艺术效果提出了建议和对策.     

传媒声乐表演教学模式的改革与探索

旨在探寻"在传媒学科基础上发展起来的音乐表演专业,该如何培养具有自身特色和社会竞争力的声乐表演人才"的问题,探索具有传媒特色、突出产学合作的声乐表演教学模式改革。     

试论声乐表演在电视中的特殊性及处理方法

在当今这个多元化的时代,声乐表演与电视的关系日趋密切,绝大部分的声乐比赛都会通过电视把比赛全程展现给观众.本论文课题通过对声乐表演在电视中特殊性(音画配合、放大功能、“镜头感”、声音“化妆”等)及其处理方法的研究,帮助歌者或者学生在参加电视节目或电视歌唱比赛过程中,了解电视声乐表演的特殊性及处理方法,尽可能使歌者在电视声乐比赛中达到较好的播出效果,使其演唱技巧、艺术表现得到更全面的提高和展示.     

微信朋友圈——亲密关系的表演舞台

核心阅读：随着智能手机的快速普及,微信凭借其独特而强大的功能成为最炙手可热的社交网络工具。朋友圈是它的一项重要功能,用户能够通过各种文本展示自我并与各类＂熟人＂之间形成互动。如果把朋友圈视为一个巨大的＂虚拟剧场＂的话,我们每个人都在这个舞台上进行精心表演,目的是为了建构在朋友圈好友中理想的＂公共形象＂。本文根据戈夫曼的＂拟剧理论＂解释微信朋友圈的一些现象,帮助读者理解包括我们自己在内的微信用户（不包括公共账号）是如何建构＂公共形象＂的。     

浅谈声乐演唱中的非技术性因素

声乐演唱者的演出或是比赛过程中,服装是否合身、曲目的选择是否合理、与伴奏合作的是否默契、演唱中是否能理智的控制情感体验都是声乐演唱中不可忽视的非技术因素。     

全息投影技术对舞台表演艺术的影响

随着科学技术的发展,文艺形态的发展有了更多的可能性,新的形态常常以令人惊艳的方式出现,全息投影技术在艺术方面的运用让人眼前一亮,全息投影在影视、会场展览、舞台表演等艺术领域得到越来越多的运用。本文重点结合舞台表演艺术领域全息投影技术的运用,分析其在视觉方面对文艺形态产生的影响。     

激光表演与舞台、影视

激光表演是一种智能化的舞台灯光材料,也是一种播放影视图像的介质,在计算机与光学振镜技术的支持下,能表现出特殊的表演效果.     

浅析数据化表演与舆论极化的关系

自我数据化行为伴随着数字化技术的发展出现得越来越频繁,这种行为与舆论的极化存在千丝万缕的关系,舆论形成在新时代下它被赋予了新特点。本文对数据化表演的个体、表演平台和表演内容三个方面进行了分析,研究它们各自在舆论极化过程之中产生的影响,最后提出了相应的舆论引导策略。     

舞台设计与视觉享受

舞台设计是以“舞台”为标的物的设计,更细的说是以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为标的物的设计。与展示设计雷同的是这些标的物都是“配角”,要由“表演活动”来当主角。另外,舞台设计还具有剧情配合的时间向度的特性。在舞台设计的精致程度分类上大致都可分为露天野台、流动舞台、室内舞台三种,而就舞台设计的发展上,西方与我国也各有不同的类型出现。     

论电视舞台舞蹈表演的镜头语言运用

电视舞蹈由于空间有限性、视觉局限性,使受众无法体会舞蹈内涵,所以通过镜头语言表现舞蹈是一种实用手段,电视舞蹈拍摄方式要符合观赏习惯,音乐和节奏把控得当,从而把握蒙太奇运用.电视舞蹈是即时性动作艺术,拍摄时抓住特写,控制舞蹈运动性,切镜头处理好节奏,控制舞蹈流畅性,本文将从镜头语言的运用和组接探究舞蹈电视通过镜头语言运用来控制舞蹈节奏.     

试论声乐艺术中文化修养的重要性

声乐艺术用人声来表达情感,情感蕴藏在声乐之中,声音—作品—情感,在声音和情感之间,作品是一座艺术的桥梁。对作品内涵的深刻理解和准确把握,是一种音乐审美的体现,更是一种综合文化素质的反映。文化是人类精神活动的创造物,它包括哲学、艺术、文学、历史、宗教、经济等方面的内容。     

声乐演唱中对中华优秀传统文化的传承与发展

音乐是情感的输出渠道,也是信息传递的主要工具,用音乐传承与发展中华优秀传统文化,不失为一种不错的思路和有效的手段。声乐演唱是音乐发展的一个分支,是音乐的重要组成部分,在声乐演唱盛行的当下,如何借助声乐演唱传承与发展中华优秀文化成为一个新的课题、一项新的任务和使命。本文即针对声乐演唱中对中华优秀传统文化的传承与发展进行研究和阐述,加深人们对声乐认知的同时,也为声乐演唱传承与发展中华优秀传统文化献计献策,以供参考。     

论声乐教师综合能力的重要性

众所周知,在教学过程中,学生是教学的主体,教师是引导者;因而在我们教学的过程中,教师的教学方法、手段、目标、形式等都体现出教师的教学水平、专业技巧和综合能力,专业能力和技巧是教师必须具备的条件,而专业以外的其它综合能力更是教师所必备和不可缺少能力。特别是作为一名声乐教师,具备多方面的综合能力不仅仅能够解决学生在演唱技巧上的问题,更是达到教学目标、完成教学任务、顺利完成课程的具体表现。所以教师在教学中要具备多方面的综合能力,势在必行。     

新技术条件下电视晚会舞台创作的新观念

新技术正在改变着电视晚会制作人的传统思维和传统制作模式,催生出许多新观念:一是要打破传统晚会制作分工模式,设置总体负责晚会节目质量的视觉艺术效果总监;二是晚会观演模式处在流变中,真正的受众主体(电视机前和电脑前以及移动终端前的观众)将会深度参与晚会进程,观众在逐渐改变着晚会节目的内容构成和晚会的节目形式;三是渗透在舞美、照明、舞台视频、摄像中的技术手段和网络新技术介入晚会传播与制作,打开了传统舞台空间的桎梏,向舞台四周立体多维空间延展,为晚会技术手段的应用和艺术创作提供了各种可能,为创作插上飞翔的翅膀。     

声乐舞台应百花齐放——由第15届青歌赛延期引发的思考

每两年举办一次的CCTV青年歌手电视大奖赛是一项具有国家级水平的全国歌唱比赛,从1984年开办至今已举办了14届,按照惯例,今年应该举办第15届大赛。然而年初央视发布消息：青歌赛延期一年。官方解释主要是人才储备不足。笔者认为青歌赛赛事制度与评判方式尤其是＂唱法＂的划分限制了歌手的演唱,阻碍了歌手的发展,这是造成人才储备不足的真正原因。     

论想象在声乐学习中的作用

任何艺术都离不开想象,声乐艺术更是如此.声乐艺术与其它艺术相比,有其自身的特殊性,它摸不着,看不见,非常抽象,因此想象在声乐学习中的运用就显得非常重要.本文着重论述了想象在声乐学习中的作用.     

试论音乐表演实践与表演者的情绪状态

音乐表演者是作品与听众之间沟通的桥梁,登台演出是对表演者的表演艺术、音乐素养、心理素质、环境适应能力的综合考验。音乐表演实践与表演者的情绪状态有着密切相关的联系。完美而高超的表演技巧是获得成功的必要条件,生活、思想和文化修养则是使音乐表演获得成功的可靠保证。