试论中国纪录片创作的国际化表达

以《舌尖上的中国》为代表的一批中国纪录片在国际上广受好评,使得中国文化产品如何更好地进行国际传播成为人们关注的焦点。当今世界已经成为一个整体,中国纪录片的发展趋势也必定会更深程度地与国际接轨。除了题材选择要更加多元以外,中国纪录片还需要采用故事化的叙事策略、模式化的制作方式以及市场化的营销模式,才能更有效地进行国际化表达。     

人类学纪录片的创作特征分析

人类学纪录片作为人类学与纪录片的结合体,它不等同于传统意义上的一般类型的纪录片,它具有自身的创作特点:热衷于边缘题材、注重前期的田野调查、采用“直接电影”的创作理念等,本文对其进行了较为详细的归纳和总结.     

论纪录片创作的理念介入

纪录片创作的逻辑起点是现实和理念二之间的矛盾。在这个矛盾面前，创作不应为了纪实而纪实，不能将创作手段等同于创作目的。纪录片是选择的艺术，选择体现了编导把握事物本质的能力、驾驭结构的能力。它展示的应该是现实生活的真相而非生活的表象。一部优秀的纪录片应该是编导的意识与生活真相的自然交融，是透过生活表象揭示生活真相的成功表现。在纪录片创作的新时期，创作主体意识的流露成为衡量其艺术水准的关键。     

数字时代的纪录片创作探究

纪录片创作中公认的理念是:真实的记录和反映社会各个方面的发展与变迁.由于这种记录和反映的方式本身带有其所处时代的特有烙印,因此我们从中国纪录片发展经历的几个时期,可以清楚地看到中国社会发展和变迁的走向.当前,数字技术飞速发展,我们进入了数字社会,各种媒体都因此面临着全新的视野,同时面临巨大的机遇和挑战.而在纪录片创作领域,过去的理论亟待更新,旧有的拍摄主体逐渐改变,选题也呈现出新的趋势.     

电视纪录片创作的创新

电视纪录片是电视文化的重要组成部分,作为精神食粮,它影响着人们的思想,净化人们的灵魂,对人们价值观念的形成起着重要的作用。同时,它对民族文化传承、历史变迁、价值判断标准都具有文献性、纪实性的档案作用。为了扩大纪录片创作的视野,提高纪录片的质量,从创作观念、创作手法、纪录片的特点和创作者理论水平、实践能力等方面对纪录片创作作了初步探讨,以期提高电视工作者对纪录片创作的认识和理解。     

实现纪录片创作的可持续发展

上个世纪的八十年代末至整个九十年代，一大批真实、直接、深入、生动反映社会生活的纪录片受到社会大众的欢迎，我国的电视纪录片进入一个全新的鼎盛时期。新世纪之后，纪录片在创作方向上过分地强调“平民视角”，使奇风异俗、艰难坎坷、孤寡残疾成为电视纪录片的代名词，纪录片创作陷入停滞期。要实现纪录片创作的可持续发展，关键就在于解决好“纪录什么”和“怎样纪录”两大核心问题。     

浅谈《纪录片创作》课程教学改革

《纪录片创作》课程从开办之日起,就一直愁于此课的教授方式,本文就笔者上课的一些心得从讲课内容、方式与技巧等方面进行分析,以期在以后的教学道路上能不断推陈出新。     

简说我国文献纪录片创作的发展

自1927年起,85年来,我国的文献纪录片创作经历了从国家民族史到社会个人史,从单一主题到多元主题的发展历程。建国前至改革开放前期,中国文献纪录片创作侧重于对革命斗争史、政治发展史的关注,以形象化政论为主。进入2000年以后,历史文化和社会现实成为文献纪录片创作的主要题材,并体现出"解密历史真相、寻找文化归属、制造影视奇观、创造商业价值"的创作特点。     

纪录片创作课程选题环节的教学改革研究

纪录片创作是高校新闻与传播学类专业的重要课程,选题环节作为该课程教学的核心部分,对教学效果起决定性作用。教师应当充分重视这一环节,立足于学生的实际改革教学理念和方法,消除学生创作的局限性、教学方式的不合理性等不利因素的影响,提升教学效率,保证学生创作有序、顺利地进行。     

浅谈电视专题片解说词创作过程中的素材提炼

电视专题片是声画艺术的结合体,解说词的创作是引导专题片拍摄制作的基础和前提.在解说词的创作过程中,素材提炼最为关键.从熟悉材料、采访座谈到取舍精选,这是解说词创作从感性认识到感性认知,从而实现感悟参与的过程,也是电视专题片解说词创作应该遵循的方法.     

DV纪录片创作理念和方法的探讨——以纪录片《守望者——汉风》为例

网络、DV和非线性编辑技术的兴起和成熟,最终使得纪录片的生存突破重重障碍,DV纪录片迅速发展并有逐渐融入主流媒体的趋势。DV记录片除了具有纪录片真实性的本质属性外,其平民视点、个性化表达的特点也决定了DV纪录片自身的一些鲜明的创作理念和创作方法。文章以自创DV记录片《守望者——汉风》为例,探讨DV纪录片的创作理念和方法。     

论“即兴”情感在水彩画创作中的运用

对于画家来说,不管是在写生还是绘画创作的过程中,情感的表达都起着举足轻重的作用,它会影响创作时的感观意识,进而会影响整个绘画风格。因此,在绘画创作中我们不能忽视情感的重要性。文章将情感＂即兴＂的融入到水彩画创作中,而不仅仅是娴熟的运用技法,通过＂即兴＂情感的注入使作品更赋有灵动之气,进而提升水彩画作品的艺术性。但这种＂即兴＂情感的表达不是漫无目的的,是受到一些困素的影响和制约的。     

民族地区非物质文化遗产传承人电视纪录片的创作与传播

纪录片是以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,对其进行艺术加工,以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。以非物质文化遗产传承人为拍摄对象的人类学电视纪录片,真实地记录、还原了非物质文化遗产传承人所承载的文化技艺及其生活环境,具有重大的史料价值、人类学价值和传播价值。笔者试图从电视影像的角度,结合创作实践,对此类纪录片的人文价值、创作原则、艺术特色等方面进行分析,以期为民族地区非物质文化遗产传承人纪录片的创作与传播提供借鉴和参考。     

浅析纪录片的美学特征

从审美的层次上说,一部纪录片在创作中能够实现"合目的与合规律的统一",就体现了属于人类的创造性劳动,就能给人以"美的感受".本文分析了纪录片四个方面的美学特征;纪实之美、情感之美、阐释之美、自由之美.     

论电视专题片中解说词的创作——兼论电视专题片中文与画的关系

电视专题是声画结合的艺术,它不仅为视觉提供直观形象,而且也为听觉提供借助于想象、联想、情感等手段所形成的内心视像。在电视专题片创作中,“文”与“画”构成互补、互动的关系,即：以声画对位、相互辉映来强化细节,以聚点成线、一线贯穿来完成主体叙述,以文画形神共筑来深化主题。     

中国古代诗论中的“情感中心说”探析

中国古代诗论认为,诗歌要表达人们的感情,具有情感性特征;在诗歌创作中,情感是创作的动因,是驱动诗人进行创作的一种动力;在诗歌接受时,读者一方面要深入体悟作品的情感内涵,另一方面,其自身的情感也被激发、感染和调节。在中国古代诗论中,“吟咏情性”、“诗缘情而绮靡”、“披文入情”的“情感中心说”是从先秦到晚清贯穿始终的一条主线。     

浅谈当代电视纪录片的创意和构思

目前我国多数电视纪录片的叙事技巧和拍摄形式还处于比较低的水平,拍摄手法单一、模仿成风,新的模式化以及僵化的“定义”使纪录片失去了创新和发展的原动力,不能适应当前电视产业的迅猛发展。本文试图通过纪录片创意的主体、电视纪录片的创意、纪录片的艺术构思三个方面的论述探索电视纪录片创作的基本规律,拓展新时期电视纪录片创作思路的新途径。