当代流行歌曲中的古典诗词内蕴

通过大量的当代流行歌曲与中国古典诗词原文的对照,可以发现,流行歌曲多方面地继承了古典诗词的优秀词句和意蕴,并因此为广大人群所接受,得以广泛流传;而它对于传统文化的承传发扬之功,也是不能被抹煞的。     

浅析古典诗词融入当代流行歌曲的原因

在当代流行歌曲中加入古典文学元素已成为另一种"流行"趋势。从歌众接受的角度来说,首先是因为当前流行歌词的雷同、低俗等不健康、不积极的状况不能满足受众文化程度和艺术品味不断提高的需求,而古典诗词的介入提升了流行歌曲的品味,满足了人们的心灵需求;其次,距离产生美,古典文学自"五四"开始被人们疏远,现在反而愈加显示出悠远的魅力。     

浅论当代流行歌曲对古典诗词的借鉴

本文通过对当代流行歌曲的研究,探讨了流行歌曲与古典诗词的共通性,并从多视角考察了现代流行歌曲对古典诗词的借鉴和继承,以期能为中国优秀传统文化的传承探寻出新的传播方式。     

浅谈流行歌曲对古典诗词的传承

古典诗词历史悠久、立意高绝、意境幽美、文化内涵丰富,而流行歌曲结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚。可以说一个是雅文化,一个是俗文化。但古典诗词与流行歌曲有着不可磨灭的关系,流行歌曲从不同方面吸取了古典诗词的精华,并加以发扬光大,使之成为一种大众的文化,成为大众的精神营养。     

流行歌曲与中国古典诗词

古典诗词进入流行歌曲是当代歌坛上的一道特殊景观,也为我们研究文学史上诗与歌的关系提供了一个很好的切入点。古典诗词在现代配乐演唱,主要有还原型、普及型、融合型三种类型,进入流行歌坛的古典诗词主要不是以其在文学史上的地位为先决条件,古今情感的共通性以及融合了古典与现代元素的表现形式更具特殊意义。我们不应照搬诗词的评判标准评价歌词,而必须更多地考虑到它的两栖性特点。古典诗词进入流行歌曲并不意味着最终导致一种新诗体的产生,歌在今天真正摆脱了对文学的依附性而得以回归自身,这正是近二十年来诗与歌此消彼长的内在原因。     

论流行歌曲对古典诗词的借鉴

古典诗词是当代流行歌词的远祖,两者间有着一脉相承的关系,这些传承既有内容上的,也有形式上的。可以说,古典诗词雅致精美的语言、优美深邃的意境是当代流行歌词创作中取之不尽的＂源头活水＂。     

浅谈古典诗词和现代流行歌曲的融合

将中国古典诗词融合于现代流行歌曲中的尝试,已屡见不鲜。本文试图对古典诗词与现代流行歌曲歌词的创作做些比较和分析,并从中探讨流行音乐未来的发展方向。     

流行歌曲歌词创作源泉——古典诗词

中国古典诗词有着深厚的文化背景,其凝练的语言形式,广泛的表现主题,悠远的艺术境界令人回味无穷,成为流行歌曲歌词创作的重要源泉。     

流行歌曲在高中诗词教学中的应用

古诗词是语文重要的教学内容之一,诗词鉴赏也是高考必考内容,但在平时的教学中,学生对古诗词却没有什么兴趣,也难于领会其内涵。而流行歌曲作为一种社会文化为广大学生所熟知,将与古诗词相关联的四类流行歌曲应用到教学中可有效激发学生兴趣,提高教学效果。     

浅析古典诗词中月意象的审美意蕴

意象是创作主体通过艺术思维创作的包融主体思想意蕴的艺术形象,月意象是中国古典诗词中最常见的意象之一.在月意象中,诗人表现出对人事际遇的感喟,对历史变迁的反思,对离愁别恨的倾诉,对永恒与短暂、宇宙与人生的求索,对理想人格的构建以及对精神家园、诗意人生的追求.月亮,被一代又一代诗人吟咏探求,承载着深刻的文化意蕴与审美理想.     

当代“流行歌曲”溯源

从广义而言,“流行歌曲”在我国有着悠久的发展历史,其称谓、表现形式以及内涵和外延等也经历了一个不断演变的过程。对当代“流行歌曲”进行追根溯源,不但有助于开拓当代流行歌词作者的视野,丰富其创作内容,而且有助于提高创作者和欣赏者的文化品味,同时有助于保持民族艺术的独立性。     

论流行歌曲伴奏的编配

利用电脑音乐编配流行歌曲的伴奏首先要从分析歌曲结构入手,通过安排织体层次、编配伴奏层次中最主要的旋律声部(高音区)、整首乐曲基础的和声声部(中音区)、歌曲伴奏音响基础的低音声部(低音区)和突出旋律节奏感的打击乐(噪音区),然后在Cakewalk Sonar中结合歌曲风格选择合适音色、调节恰当音量、安排声部声相位置、润色混响和合唱、完善伴奏音响效果等步骤完成伴奏的编配制作。     

高雅音乐势将成为校园文化主流

从2个层面调查分析了高雅音乐对大学生的影响程度,指出了高雅音乐在校园文化中以其独特的方式为跨世纪高素质人才的培养发挥着独特的作用,并探索了实现高雅音乐成为校园文化主流的前提、途径及其载体,认为要真正实现高雅音乐成为校园文化主流并非一朝一夕之事,它需要多方面的支持与努力.     

禅与中国古典山水诗

传承于印度古老修习方法的禅一经传入中国，并与老庄哲学中的“天人合一。、“心斋”、“坐忘”等哲学理念相融合，诞生出“禅宗”这一特立独行的宗教流派，禅讲求“寂、空、静、虚”的心灵状态，对我国山水诗产生了巨大的影响。     

基于综合化的古典诗词教学

课程综合化是课程改革的的重要价值取向。古典诗词教学综合化依据于顺应课改需要以及诗词教学本身的需要,遵循目标性、语文性、主体性原则。在内容与策略方面,古典诗词教学应有与其他学科、生活经验、作文教学整合的思路与方法。     

古典诗歌创作“以无为有”的三种审美范型

从宏观的视角来考察,古典诗歌创作"以无为有"的审美内涵并不局限于言、意关系上的"无辞有意",其审美范型主要表现在三个方面:"无言而妙"、"无迹而神"和"无理愈佳"。     

略论李清照的"诗刚词柔"

纵观流传至今的李清照诗词作品,由于思想内容表达的需要及诗人独具特色的审美观照,在其诗词作品中,体现了“阳刚”与“阴柔”两种迥然有异的艺术风格。     

试析许渊冲三美原则与中国古典诗词在英译中的经典重构

当前,在诗歌的翻译中,许渊冲诗歌所提出的"三美"原则以及他对美学的探索,都起着尤为重要的作用。同时,译者在诗歌翻译中也应该具备创造性,译者创造性的翻译,可以使中西方文化得到真正意义上的贯通,原作和译作的统一性也就更为完善。     

汉语格律诗词写作中字数限制造成的瑕疵及其对汉诗英译的启示——以许渊冲的翻译为例

汉语格律诗词写作中由于格律的限制不可避免地会出现人为约缩和人为抻长的瑕疵,诗词大家也在所难免。同理,在诗词英译中为了追求译文的“形美”也不可避免地出现同样的瑕疵。根据百年来汉诗英译的实践得失,本文建议采用无韵白体诗进行汉诗英译。     

中国古代诗话汇编的承传

中国古代诗话汇编的承传，主要体现在两大系统中：一是专家诗话汇编之体的承传；二是综合性诗话汇编之体的承传。之中，又有分门类编之体和据人而编之体承传的不同。诗话汇编体制的承传，从内在影响着古代诗话多方面价值的展开.