浅谈书法形式符号的"陌生化"

对书法形式符号进行“陌生化”处理,具有很重要的美学意义。书法形式符号“陌生化”可以从线条和结构两个方面进行。书法形式符号“陌生化”必须注意“度”的把握和遵循“美”的原则。     

书法艺术"创新"与"狂怪"的思辨

中国历代书法大家都有一些勇于探索者,在"创新"与"狂怪"圈中进行艰辛的演变和追求.从历代书法创作主体、客体以及书法艺术创作过程来分析书家创作观念和性情、书法创作环境及社会意识对书法艺术创新和发展的影响会有助于更好地理解书法艺术"创新"与"狂怪"之间的关系.     

对书法创作中"有意于佳"与"无意于佳"的思考

"有意于佳"是书法创作的基本方式,"无意于佳"是书法创作的一种特殊方式,所以,在书法创作上两种方式缺一不可,两者无法分开,没有"有意于佳",书法创作无规律可循,没有"无意于佳"无法涵盖另书法这门特殊艺术的哲学内涵.     

书法艺术的"四美"

用笔美。书法是线条艺术,这个线条不是静止的,而是有节秦、有变化、有活力、有情感的,因此它很美。书法的线条之所以美,那是用笔的结果。不懂用笔或者不善用笔,书写出来的线条那就不美,所以古人强调“书法以用笔为止”。有人把精于书法说成精研八法,所谓八法即“永”字的八种不     

"意在笔前"与"忘机兴发"--唐代书学之创作心理论

书法是中国独特的艺术门类,已经有两千多年的历史了。其间书法大家辈出,书法作品美妙美伦,它们是中国艺术的骄傲,也是世界艺术宝库的一大组成部分。中国书学博大精深,富有民族特色,深入研究书学对建设有中国特色的艺术理论有重大意义。本从创作心理的角度,总结了唐代书学“意在笔前”和“忘机兴发”两种创作心理,分析了唐代书学情感表现与笔法的关系,从而探讨了书法作为艺术,情感表现与笔法的深层结构,对在艺术理论的语境中进一步研究书法做了尝试。     

刍议中师基本功"三笔字"的训练

中师基本功训练是素质教育的一项重要内容。然而，学生刚刚由中学升入师范学校，对教学基本功训练的重要性认识不深，对各项基本功练习还未入门，因而产生枯燥、厌烦情绪。针对这种情况，老师应根据学生的心理特点，向学生讲清基本功训练对人生的意义，使学生认识到基本功的重要性和必要性。“三笔字”在基本功训练中占有重要地位，笔者就“三笔字”训练谈一点粗浅的认识，供学书者参考。 首先，应选好碑帖初学书法应根据书法老师或精通书法的人的建议，结合自己的喜好和客观条件，先选一种唐楷碑帖，但不能一蹴而就。学书法讲基础应以“行…     

浅析"五段式"英语书法教学模式

本文针对英语书法教学的实际情况,将英文书法教学分为五个阶段,即字母、单词、句子、短文以及连写五个阶段,并分段说明每个阶段的书写侧重点和要求,希望对今后的英语书法教学起到一定的参考作用.     

论书法之"力感"

通过对书法“力感”内涵的阐述及对书法“力感”误解的剖析，进而得出正确的执笔方法是产生力感的前提，中锋运笔是产生力感的关键及产生力感的主要技巧。     

书法的"创新意识"之思辩

现代书法前景如何?命运如何?传统书法的价值与意义究竟何在?带着思辩的觉悟和视角去考证书法的"创新意识",我们就不会偏止于局限,才会更深刻的认识事物发展的渐进规律.     

重估20世纪末中国"现代书法运动"

20世纪末的中国“现代书法运动”是一场借“现代”与“书法”之名,行“非书法”、“后现代”之实的少数人的艺术运动,其最终的衰落是因为其具有脱离书法本体的致命弱点。     

"书如其人"的再认识

“书如其人”是中国书法美术史上一个由来已久的命题,曾一度成为书法史上主流的批评模式。但是,随着书法美学思想研究的进一步深入,对它的置疑接踵而至。此后,持论者往往对其持非否定、即肯定的态度,在对这一命题的认识上始终不能有共通之处。因此,寻其源流,回顾历史,深入思考,找到一个新的视点对这一美学命题进行全面的再认识是十分必要的。     

中国书法艺术中的"势"

“势”是一个重要的美学范畴,在各个艺术门类中被广泛运用。本文着重探讨了“势”在书法美学上的含义：不仅是对自然的抽象模仿,也是书家心灵的写照、情感的体现;以及“势”运用在书法创作上产生的美和意蕴。     

关于书法创作中"传统"与"创新"

在书法创作中既要注意发扬“传统”，又要在“传统”的基础上寻求“创新”，从而使书法创作中“传统”与“创新”二有机结合起来，进而推动书法艺术向前发展。     

对"用笔"与"结构"关系的再认识

关于书法“用笔”与“结构”的关系问题，历来有不贩以见解。复旦大学出版社出版的《大学书法》提出“用笔产生结构”的观点，被认为是“在较高立点上认识和把握了两者的关系”。对此，笔者有不同看法，从赵孟“书法以用笔为上”提出的背景情况，用和与中自的内容含义，以及点画与用禾和结构之间的关系进行了深入地分析，化证，结论是：结构统领点画和用笔的变化，用笔服务和服从于结构造型的需要。     

"势"法自然——谈书法中的势

书法艺术的创作,欣赏离不开直觉,在评品作品时常以“气韵”、“气势”、“笔势”等词进行表述。“势”是书法艺术对自然抽象模写的一种特殊形式．书法作为中国独具的一种艺术形式,它“以势为先”的思想也广为大家接受,可以从书法中形势的关系,势的取法自然两方面解读书法理论。     

"键盘时代"高校公共书法教育的思考及探索

不管科技如何发达,书法独特的艺术魅力和潜移默化的教化功能都不会消失.在"键盘时代",汉字的书法教育更需要加强,而不是被忽视和冷落.从这个意义上讲,高校书法教育任重而道远.     

褚遂良对唐代"尚法"的创新

褚遂良楷书的发展，先师承虞世南，后学王羲之的书法，将原来带有北方书体的笔意向“王书”的笔路变去，学“王书”时参进自己书法体貌，形成独特的书法艺术风格——“褚体”。这种宽绰疏朗、丰润劲练的格局正是开始脱离唐初书势的影响，成为启立门户的代表，“尚法”成熟的时代标志，为唐代书法的发展起到了教化的作用。     

从"眼高手低"到"眼高手高"——论书法教学中书写技能的训练与审美素质的培养

传统书法教学片面强调“手”的临写功夫,忽视“眼”和“脑”方面审美素质的培养;当代书坛有忽略书写技能训练和审美素质培养的倾向。从哲学的高度、书法课的教学目的、艺术创作的一般规律、书法艺术的特殊性等方面看,书法教学中书写技能的训练和审美素质的培养,均有其客观必然性。提高书写技能的基本途径是掌握笔法、墨法、结体、章法。书法审美素质的培养,要贯穿于书写技能的训练中,要适当讲授一些书法理论,要与其他艺术门类进行比较研究。     

"完全美育"模式下的高校书法教育实践初探

书法教育不仅是艺术教育的重要内容,而且是美育的重要组成部分.当前高校书法教育中普遍存在重书法技艺、轻为人处事教育的问题,这种"片面美育"观与培养全面发展人才的目标不相适应.高校书法教育只有确立"完全美育"观,充分发挥其以美引善、以美导真、以美促健的功能,才能从根本上帮助大学生提高道德情操,增进学识修养,促进身心健康,最终实现大学生德智体美全面发展.     

论"书画同源"之线、墨、韵

书法教育是艺术教育的一个重要组成部分,是推进艺术教育的突破口、切入点.研究书法与中国画的关系,对于研究中国画具有重要的意义.本文尝试从一个新的角度来讨论书与画的联系,即从较全面、综合、多方面的角度来对它们的关系做一综合讨论,以期引起画者的广泛关注和足够重视,注重书法的学习、运用,推动中国画事业的快速发展.