简论电影艺术概念的当代性

简论电影艺术概念的当代性修倜关键词电影艺术概念，当代性在２０世纪的今天，电影作为一门艺术早已深入人心。但在电影诞生之初，它并不是作为一种艺术为世人瞩目，而是作为一种“新科学玩具”和“视觉消遣品”吸引观众，它的魅力在于它那“实地捕获的自然景象”。因此，...     

电影·教育·亲情——谈电影“亲情课堂”教育实验

“有人说：电影，它从诗中学到了语言和韵律；从小说中得到了．故事和描写；从戏剧中吸取了角色和表演；从摄影中搬来了光线和色彩；从音乐中窃取了音响流动……”其实这正是融合诸种艺术于一体的艺术—电影艺术的综合表现。如果我们能引导学生学会鉴赏电影这门综合艺术，那么，这种“美感活动”，肯定能促使学生“把美吸收到其人格中去，成为完善人格的动力”。     

论意象与中国艺术的未来

论意象与中国艺术的未来顾祖钊从上个世纪中期起，便有一种非典型化的艺术形象形态，逐渐引起了人们的关注，于是便有了２０世纪西方现代主义文艺运动。它们不再模仿生活，不再追求个性，甚至要弃绝华清。艾略特宣称；“诗不是放纵感情，而是逃避感情，不是表现个性，而是...     

数字技术对电影艺术的影响浅析

文章在系统分析、归纳数字技术在电影艺术中的运用现状的基础上,从拓展电影的表现空间、更新电影的表现手段、促进电影产业的发展三个方面分析了数字技术对电影艺术的影响。     

用心说真话诉真情

当前学生作文，较为普遍存在着虚假为文的现象，表现在思维方式上的刻意“虚构”，不是由生活真实提炼为艺术的真实，而是架空生活；行文方式上不是因情造文，而是为文造情；立意构思上的大话题、大主题所表现出的干瘪与空洞。这种作文背离了，写作的本质意义，正如奥地利著名小说家卡夫卡所说：“什么叫写作?写作就是把自己心中的一切敞开，直到不能再敞开为止。     

新时期电影类型刍议

本文以电影艺术的多种功能与价值为主要依据,把新时期的电影创作分为三种类型:一,给观众以教育、启迪的社会电影;二,给观众以娱乐的通俗电影;三,给观众以知识的文化电影。这三种类型电影不是孤立的、封闭的,而是指其主要倾向与趋势而言。它们之间彼此并存,相互依托、影响、补充与渗透,构成了新时期电影创作的丰富性、多样性与复杂化、精细化的特点。亦表现了不同层次的观众对电影艺术的审美心理与欣赏习惯的不同需求。     

简述文艺复兴时期艺术成就

文艺复兴是一个在艺术上有惊人成就的时代。外文“Renais-sance”一字是原意是“新生”；它把潜伏在古希腊和古罗马时代中的人文主义精神带到了欧洲。在艺术、哲学和文学中，它把人——不是上帝；它把现世的生活——不是来世的生活，作为中心题材来表现。     

电影文学、电影艺术及电影的文学性

<正> 在今日的电影理论界,有人以为“电影是用特殊手段完成的文学”,有人以为“电影决不是文学,而是独立的艺术样式”。实际上,歧义所在并不是观点的对立,而是在对概念的理解上。因此仔细研究一下概念的实际内涵是很有必要的。对于文学和艺术这两个概念,历来就存在着使用的差别。因而,在对电影文学与电影艺术两个概念內涵的理解上,也出现了差异。一曰:电影文学是指电影剧本的创作,一曰;电影文学=电影艺术=银幕形式。显然,存在差异性的原因在于对“文学”和“艺术”这两个概念的理解上。现在使用的文学和艺术这两个概念之间大致有三种关系。一是相等的关系——人     

论守法状态及其机理

守法不是主体被动地遵守法律的消极状态，更不是作为违法的对应面而被推定的一种可能或隐形的状态，它是主体在个体—社会的互动博弈过程中，基于理智的成本分析和选择的积极行为状态；它也不是将法律“依据”当成亦步亦趋的机械行为，而是依据法律设置的权利义务空间所表现出来的一种充满个性活力和创造性的积极行为。     

艺术语言：物化形式的感性显现

从语言的产生来看，语言学实际上是一门行为科学，它可分为科学语言 学和艺术语言学，科学语言依据的是客观性、逻辑性、推理性和抽象性；艺术语言依据的是情感、想象、直觉和下意识等。在艺术语言的运思过程中，情感始终作为一种心理体验而起内趋作用，它表现为理的直接关照，或是在情感的形象中的思考，它呈现为物化形式的感性显现。正因为如此，所以，好的艺术语言读不是用来读的，而是穿过眼帘用心感受的。     

影视艺术与文学审美的日常生活化

影视艺术的发展,使文学与新的大众传媒结合,使文学的阅读由高雅趋于平常,成为审美日常生活化的重要内容;影视艺术审美意象的营造表现出省略营造的想象空间以及通过时空变异增强抒情色彩等重要特征。     

时空幻化尽苍凉——张爱玲小说叙事策略之一种

时间和空间是小说叙事的重要元素，作家对时空的处理方式背后隐着其特定的人生观念和审美趣味。张爱玲对时空的幻化有着异乎寻常的敏感与关注，她不仅在小说中尽抒生命流逝、世事乱离之感，而且以灵活多变的时空变换机制描摹现实人生，表达苍凉的况味，时空在其小说文体中显示出审美与叙事的多重意义。     

简析电影《一一》中的空间语法

台湾导演杨德昌在电影《一一》中完成了对主体与空间辨证存在的激进思考。传统共同体空间虽然在压抑中分崩离析,但现代都市空间对个体的隐形掌控只会变本加厉。去现实化的视觉虚拟空间使个体获得空前自由的同时,也将鲜活的世界抽空为肤浅的体验,导致年轻一代的自戕与迷失。或许正是这种种空间的缺陷,才激发我们更加努力地去想象一个乌托邦的世界。这不仅仅是对一个地点的规划,也是对人的在世情景的理想表达。     

论审美四维空间——以海德格尔语言美学核心思想为支点

在世之界、疏明之境和真理之境都是时间和空间统一的时空体,都具有时间和空间方面的本质属性。人在时空超越中抵达澄明的真理之境。这成为审美境界建构的基础。现实时空中空间的延展和时间的绵延可以科学地计量,人对有限的现实时空进行超越进入自由的审美四维空间,观照真理之境,天、地、神、人在审美四维空间中切近交流。人在审美活动中建立自然审美四维空间、生命审美四维空间和哲理审美四维空间获得审美体验。情感、理智、意志成为建构审美四维空间的内在动力。     

论中国革命历史题材电影对含蓄蕴藉传统美学精神的艺术表现

在中国革命历史题材电影的创制过程中,深受传统美学精神影响的编创者格外注重追求电影含蓄蕴藉的艺术风格,无论是电影中人物语言的表达抑或镜语的运用,都刻意表现含蓄隽永的韵致,力图以一种以简洁凝练、委婉含蓄的方式表现丰富深刻的思想内容,实现言近旨远的艺术表达效果。中国革命历史题材电影中含蓄蕴藉的传统美学精神得到优良的传承和艺术的表现,而含蓄蕴藉的美学追求也使得影片产生强烈的艺术感染力,令人心驰神往,回味无穷。     

电影艺术与小说结构

传统小说以叙事为主,采用情节结构,并以其情节优势对电影艺术产生过深远影响。现代电影突出空间造型的作用,所形成的空间结构又反作用于小说。在电影艺术的影响下,现代小说叙事性减弱,造型性增强,时间意识减弱,空间意识增强,形成了对比式、相似式、多视角等空间结构形式,并以叙事的共时性、展示的现时性和意蕴的丰富性,表现出有别于传统小说的审美特征。完全可以说,现代小说摒弃了线性叙述方式,却没有去掉作品的灵魂;丢开了“情节优势”,却增加了光、影、声、色等视听元素;摆脱了时间的束缚,却开辟了更为广阔而又自由的艺术空间。无论从反映生活的广度、表达思想的深度,还是从艺术表现的力度上,现代小说都以一种不同于传统的崭新的面貌出现在读者面前。这样的艺术成就,固然与小说自身的追求有关,而更重要的原因在于电影艺术的积极参与。     

福克纳对审美心理时空的超越

由于自主情结、个人禀赋及作为大写的人的深层无意识,福克纳在创作中体现出鲜明的时空意识,这种特殊的心理机制使其在创作中不仅大量使用意识流语体,对时间与空间进行随意转换,而且还对客观的、无形的、抽象的时空进行文本化,使之成为主观的、有形的、形象的具体文本,从而实现了审美心理时空的超越性和审美态度的超功利性,并极大地拓展了人们的审美阈限。     

《签名收藏家》中的空间叙事艺术

扎迪·史密斯的《签名收藏家》是其最具争议之作,其运用了丰富的空间叙事技巧又被誉为"镜头感"最强的作品。文章通过从《签名收藏家》的物理空间和心理空间两个叙事角度对该文本进行分析,探讨原著的空间叙事形式的审美意义,阐述了英国处于边缘文化的移民的身份认同主题。文章提出空间叙事理论不是摒弃情节的前因后果和逻辑顺序,而是利用时空交错艺术创造一种新的写作手法,这种叙事手法给读者留下更多的想象空间,把读者推到了小说创作的主体地位。     

意境的空间结构及其审美特征

意境是一个具有空间性特质的诗学范畴。“境”原本包含空间涵义,在佛典适用中意义虚化,进入诗学话语后则用来概括诗歌的审美感受空间。从文本视域出发理解意境,意味着意境是一种结构性存在,情与景两大因素构成了意境的“意向性”文本空间,这一文本空间蕴含着生动的人生意识和审美价值,呈现出延展、流动的空间之美。     

空间诗学语境下的福柯“异托邦”思想

在福柯＂异托邦＂概念的观照下审视文学与文化研究,是当代空间诗学的重要生长点。异托邦是一些特殊空间,处于边缘、交界之处,在事物表象秩序间制造断裂。文学文本作为可能的＂异托邦＂,呈现和颠倒现实空间的事物秩序,构筑奇特的审美场域。它与现实空间异质,却又相互促使彼此的生成。从文本阐释的角度而言,文本的空间意义凸显出来,文本空间的多元异质不仅是绘制世界之网的复杂线条,也为读者打开了多重审美之维。文学异托邦作为社会权力实践的场所,与意识形态构成不可分离的关联。