声乐演唱中的共鸣及其运用

声乐演唱中,共鸣的作用至关重要,它是声乐演唱中的关键和枢纽,它可以支撑音高、变化字音、美化音色、扩展音响等。声乐演唱的声音是否漂亮,主要取决于演唱时共鸣运用的好坏,确切的说,声乐演唱中的共鸣对于演唱时的音色、音质、音量的影响都很大,所以演唱时与运通发挥共鸣的作用是直观重要的。声乐演唱中能够产生良好的共鸣效果,是由恰当而适度的呼吸支持,正确的发声位置,准确的共鸣体来决定的,这三个方面需要完美统一的合作,不能顾此失彼。本文通过共鸣体在低声区、中声区、换声区、高声区等四个声区的运用加以分析,以此来阐述共鸣在声乐演唱中发挥的重要功用。     

论声乐演唱中的三腔共鸣

在声乐演唱的发声过程中,美好的声音不是单一腔体的共鸣,而是三个腔体的混合共鸣,即头腔共鸣,口(咽)腔共鸣和胸腔共鸣,只有使各共鸣腔保持相互间一定的比例和平衡,才能使声音获得良好的共鸣效果.     

声乐演唱中共鸣的重要性与训练方法研究

声乐作为我国的传统音乐,集多种演奏风格与一体。共鸣在声乐演唱中发挥了重要的作用,可以说是演奏的核心所在。本文首先对声乐演唱过程中相关问题进行探讨,然后分析声乐演唱中共鸣的重要性以及有效的训练方法,希望能够给相关人员提供参考。     

民族声乐演唱的共鸣技巧研究

民族声乐演唱是艺术表演中的一种重要表现形式,其本身就是一种能赋予人们美感、情感和灵感的艺术。与一般的艺术不同,民族声乐需要融入足够的情感元素,并形成共鸣。民族声乐的表演只有发自内心的感受,才能有效地完成共鸣。同时,声乐演唱也是一种再创造的过程,因而只有民族声乐将其情感与声乐演唱进行结合,才能进行进一步的再创造。     

浅论民族声乐演唱发声与共鸣方式的特色

由美声唱法与民族唱法融合而产生的"民族新唱法",在取得辉煌成就的同时也招致了"千人一腔"的批评。故而,本文拟在比较美声与民族唱法在呼吸及共鸣方式等方面异同之处的基础上,揭示传统民族唱法呼吸及共鸣方式在提升演唱声音效果方面所能发挥的独特功能及其对于改良、发展"民族新唱法"的适用性。     

声乐演唱与教学

在声乐演唱中，呼吸的调节至关重要，本探讨了呼吸、共鸣在发声中的调节，以及歌曲的处理与表现、心理因素在演唱和教学中的作用。     

浅论正确发声与共鸣技巧在声乐中的运用

呼吸在歌唱中作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。这里笔仅对一些正确的发声与共鸣技巧在声乐中的运用进行一些粗浅的探讨。     

声乐演唱中咬字问题浅析

在歌唱实践和演唱过程中,咬字越来越显出了它的重要性。它对于调节气息、调节共鸣腔体的大小,对语言和情感的表达等,都起着重要的作用。 一、正确处理咬字与气息的关系 气息是歌唱的基础和动力,是声乐技巧的能源。怎样处理咬字与气息的关系呢?在《卡鲁索的发声法》一书中有这样一段精辟的论述:“正确的语言发音紧接着用同样的结构,去     

民族声乐演唱中的情感体验

对于歌曲而言,情感就决定了歌曲的深度,也可以说情感是歌曲的灵魂.一个合格的演唱者一方面能够对歌曲的旋律实现精确的把握,另一方面还应准确的传达歌曲中所蕴含的思想感情,只有这样才能使得演唱者和听众之间实现心灵层面之上的共鸣.对于民族声乐的演唱而言,情感体验在其中占据了十分重要的地位,对于歌曲的演绎效果具有决定性的作用.为此,本文对民族声乐演唱中的情感体验问题进行了分析研究.     

谈声乐伴奏在演唱中的重要性

声乐伴奏是声乐作品的有机组成部分,只有伴奏和歌唱两者合二为一,融为一体,才能完整地再现音乐作品的内涵。因而,声乐伴奏在声乐演唱中扮演着极其重要的角色。     

构建声乐演唱教学中的音质美

音质在音乐中即指”音品”。而声乐演唱中的音质美主要表现在通畅奔放的歌唱呼吸、丰满圆润的歌唱共鸣、宽广辽阔的歌唱音域以及宏亮悦耳的歌唱音响、丰富细腻的歌唱音色等方面。可见,声乐演唱中的音质美是由技能与技巧诸因素决定的。     

声乐教学中的歌唱共鸣问题研究

人嗓音的本身就是一件乐器,一件能用不同种语言表现音乐的奇妙的乐器。这个乐器使用的好与坏,直接关系到歌声发挥的好与坏。所以我们说人要做到能正确、科学的发声,如何利用好这件纯乐器——嗓音,即发音器官,如何来表现音乐之美,就是我们声乐教师教学的目的。歌唱的声音要讲究音域、音量、声音色彩,那么除了这些靠气息控制正确的发声方法外,更要靠正确掌握人体对发声共鸣的原理及作用,才能真正了解声音质地之纯美、之浑圆、之宽厚、之空旷、之震撼。共鸣能够形成音质之变化,是发声体能量基础上的一种互动。当某个物体振动发出声响时,影响到…     

析声乐演唱音质美的构成要件

歌唱艺术是人声与语言相结合的音乐艺术,因此音质之美对于富于艺术性的歌唱来说非常重要。音质是声音的本质,是决定发声效果的关键。从正确的呼吸、完整的共鸣、宽广的音域、洪亮的音响和丰富的音色五个方面概括了音质美的构成条件,旨在发挥音质美的最大效果。     

声乐中舌器官与共鸣协调的辩证关系分析

协调好各个器官的正常运动和相互间的协调关系对声乐演唱至关重要,文章研究了声乐中舌位与共鸣协调的辩证关系。首先从舌位的生理结构、舌位与共鸣的结构关系方面简略的分析了舌位与共鸣协调的关系,然后重点从舌头与气息、舌头与通道、舌肌与共鸣体、舌头与咬字吐字等的辩证关系角度,分析了如何使这些器官按照需要活动,并且不断的打破原来的平衡获得新的、更高的平衡,从而获得更加优美的声音。     

声乐中舌器官与共鸣协调的辩证关系分析

协调好各个器官的正常运动和相互间的协调关系对声乐演唱至关重要,文章研究了声乐中舌位与共鸣协调的辩证关系。首先从舌位的生理结构、舌位与共鸣的结构关系方面简略的分析了舌位与共鸣协调的关系,然后重点从舌头与气息、舌头与通道、舌肌与共鸣体、舌头与咬字吐字等的辩证关系角度,分析了如何使这些器官按照需要活动,并且不断的打破原来的平衡获得新的、更高的平衡,从而获得更加优美的声音。     

声乐教学中如何指导学生运用共鸣发声

声乐是一门艺术，在其发展的过程中，声乐家、声乐教育家们，总结出许多科学的歌唱方法和训练方法。在教学中，通过怎样的方法才能够使学生运用共鸣获得宏亮、圆润、美丽、动听的声音，是声乐教学中值得探讨的问题。     

论民族声乐演唱中的情感体验

民族声乐是表演艺术的重要组成部分。在民族声乐中,表演艺术家的情感因素占据着重要位置。要想确保民俗声乐表演能够吸引观众、感动观众就要在民族声乐中加入丰富的硬干因素。并且,民族声乐中的情感因素要与民族声乐的演奏合理结合,才能增强观众的情感体验,达到吸引观众、感动观众的目的。本文从民族声乐的定义及发展历史入手,着重分析了民族声乐的特点积极探索了情感体验运用到民族声乐中的技巧、技巧和原则,以增强民族声乐演唱中的情感体验。     

谈声乐演唱中的心理影响

声乐心理学是音乐心理学的分支学科,是以研究声乐艺术实践环节的心理规律和现象的一门实用型学科。人的听觉能感知音高、音长、音色、音强、复合音、调式、调性、谐和与不和谐音,以及对声乐作品整体结构进行感知和把握。声乐作品能够调节人的身心和情感。声乐表演过程中各种心理因素会产生综合作用,不同表演主体的具有一般的心理特征和规律,以及个性心理特征的具有特殊反应。声乐欣赏过程中,各种心理因素的综合作用与欣赏主体的心理反应具有一般的规律和特征。