标准化与伪个性化:流行音乐的基本特征——试析阿多诺的流行音乐生产理论

阿多诺的文化工业批判理论主要是通过他对流行音乐的批判体现出来的。他认为,流行音乐的生产遵循着商品生产的逻辑并渗透着资本运作的因素,其内部结构呈现出了标准化与伪个性化的特征,实际上这也是整个文化工业产品的主要特征。因此,“必须常新又必须常常相同”就成了文化工业奉行的生产原则。阿多诺对流行音乐的分析虽稍嫌粗疏,但在今天依然有其现实意义。     

阿多诺的大众传媒批判理论研究

从语言和社会历史角度探讨了阿多诺大众媒介批判理论的生成原因,仔细分析了他对大众传媒批判的主要内容,揭示其批判理论存在的缺陷,并对它进行了反思,从而挖掘出阿多诺大众媒介批判理论研究的价值.     

阿多诺的文化工业批判思想——评阿多诺《文化工业再思考》

阿多诺的《文化工业再思考》写于1963年，他认为，文化工业是为大众消费而制作的在各个分支上相似的，或者至少可以说是互相适应的，具有一个完整的体系的系统。本文结合当今大众文化现实，旨在深入理解阿多诺的文化工业批判思想。     

试析卢卡奇与阿多诺的大众文化批判理论及其差异

作为西方马克思主义的代表人物,卢卡奇与阿多诺均曾构建过批判资本主义的大众文化的相关理论,对西方左翼思想的发展起到了重大的促进作用。但与此同时,二者也是存在着明显差异的。一般认为,卢卡奇的"物化"理论对于人类的现实活动有着很强的指导意义,但在思想的深刻性上略显不足;而阿多诺的"文化工业"思想虽对于社会现象进行了深入分析,却又与实践较为脱节。总而言之,二者互有优长,各自具备着独特的理论风格。     

同一性思维的解构:阿多诺批判理论的初始地平

阿多诺的整个社会批判理论是由批判同一性思维导引出来的，阿多诺认为，假定思维与存在，精神与物质同一的同一性思维是主观唯心主义，本质上，它是对现实加以认同的实证主义，黑格尔、胡塞尔、海德格尔等人都是同一性思维的受害，阿多诺对同一性思维的批判实质与马克思对青年黑格派唯心主义的清理是一致的，哲学要反对同一性思维，。恢复其对社会历史现实的科学分析功能及其瓣批判性功能。     

对日常生活审美化中快感享受的反思——遵从阿多诺的批判维度

法兰克福学派是西方马克思主义的重要流派,他们继承了马克思关于人的自由和完善的理论,一直致力于人的解放和全面发展的理论研究。当下是人的感性欲求大行其道的时代,而人的完满自由的目标非但没有实现,反而日益遥远。阿多诺是法兰克福学派的代表人物,一生着力于文化艺术的批判和审美反思。他反对作为纯粹感官享乐的艺术,强调艺术的真理价值,强调艺术的自律性和社会批判功能。在他那里,我们可以找到许多对当今日常生活审美化中快感享受泛滥进行反思的具有启迪意义的思想资源。     

从阿多诺对斯特拉文斯基的批判谈起——对《新音乐哲学》的再思考

阿多诺和斯特拉文斯基之间的重要分歧主要体现在对音乐本质的理解上以及对艺术的社会功能的看法上.     

流行之外、流行之上的现代音乐：阿多诺音乐批判思想研究

阿多诺深耕音乐领域,他的音乐思想是先锋、批判、否定的。阿多诺关注现代音乐的不协和特质,认为新维也纳乐派的十二音体系作品能够批判社会矛盾并呼唤变革力量;他强烈地批判流行音乐,指出流行音乐在技术发展、资本逻辑与极权统治之下沦为仅供消遣娱乐的商品,造成人的异化,使大众丧失对不合理社会的批判和反抗。阿多诺音乐思想和他的文化工业批判密切相关,在和本雅明的论争当中,阿多诺对大众流行文化呈现出否定性的态度,其背后是深刻的社会原因。     

殊途同归的意识形态批判理论——葛兰西、阿多诺哲学思想之比较研究

对当代资本主义的社会现实的批判是西方马克思主义者的共同使命。葛兰西、阿多诺是从不同的哲学意蕴导出了对布尔乔亚意识形态的否定,以及面对布尔乔亚意识形态的进退,体现了作为社会革命家与作为社会批判家的本质区别。     

技术环境下中国文艺的处境和走向——基于阿多诺文化工业批判的思考

阿多诺对文化工业给文艺发展带来的影响展开了彻底的批判,其中有合理的地方,也有不足之处。因为文化工业作为市场经济的衍生物,它的产生是历史发展的必然结果。这种依赖各种技术的工业确实给文艺发展带来了一定的负面影响,但不能由此得出文艺和技术是二元对立关系的结论。随着文化工业的不断创新,在各方合力的作用下,文艺和技术完全可以和谐共处,并不断取得新形式。     

流行音乐演唱的情感体验

从流行音乐演唱入手,论述了流行音乐演唱的情感体验与审美体验、情感体验与想象、情感体验与个性特征在歌唱中的作用。指出情感体验是演唱中至关重要的环节,既能帮助演唱者深刻体会歌曲内容,丰富想象力,又能更加深刻的表达作品的内涵,从而演绎出更具特色的高水平的时代流行音乐作品。     

论流行音乐的地位与作用

流行音乐在我国自有史书记载以来就对人们的社会生活产生着巨大的影响。在创作形式和演出形式上都体现了这一乐种对时代的敏感性。因此,对流行音乐作一个正确的评价是非常有必要的。     

流行音乐背景下的中学音乐教学

从“流行音乐不准进课堂”到“引什么样的流行音乐进课堂”这对于流行音乐来说无疑是一个划时代的举措。目前,理论界对流行音乐进入课堂的讨论转到了引什么样的流行音乐进课堂,如何引,引入后如何教学等一系列的问题上。课题组专门谋划了《走进流行音乐文化》专题,通过从爵士音乐寻根溯源、挖掘经典流行音乐现实意义、弘扬本土文化和对“偶像崇拜”现象以理性的启迪和情感教育四个途径,把握流行音乐进课堂的尺度,从不同角度诠释了流行音乐背景下的中学音乐教学。     

社会工作视角下大学生宿舍文化建设的问题及对策

大学生宿舍文化包括物质文化,制度文化和精神文化三个方面的内容。社会工作视角下的大学生宿舍文化建设存在物质文化建设困难,制度文化僵硬,精神文化单一的问题。而通过社会工作的个案工作可以增强服务理念,小组工作倡导以学生为本,社区工作加强学校和社会的互动,从而建设和谐的宿舍文化。     

新媒介时代流行音乐表现方式的变化

流行音乐的媒介可分为旧媒介和新媒介,旧媒介包括收音机、唱片、磁带等。新媒介包括CD、DVD、MTV、卡拉OK等。在新媒介时代,流行音乐出现了视与听结合、制作与欣赏结合、身与心结合的趋势。这说明了作为大众文化一部分的流行音乐生产与作为流行音乐一部分的流行音乐媒介是分不开的,流行音乐媒介的变化必然带来流行音乐生产、表现方式等的变化。     

流行音乐演奏中的和声技法

和声用其独特的表现手段使音乐得以不断发展、深化。流行音乐中也存在着多种多样的和声手法，我们从常用变化和弦的运用方面作一些简单的归纳。     

论中国通俗音乐发展的历程

以改革开放以来大陆、香港、台湾通俗音乐的发展为脉络,对中国通俗音乐（流行音乐、爵士音乐、音乐剧等）在发展和演变过程中的编曲和配器进行归纳和总结,并在此基础上阐明中国通俗音乐的发展趋势。     

中国当代流行音乐的美学分析

流行音乐是瞬息万变、推陈出新的领域,是社会敏感的神经,在其身上集结、纠缠了丰富、复杂的政治、文化、时代信息。流行音乐所反映出的生命之美、生活之美和人性之美,远远超越了流行音乐本身的艺术之美。本文从美学角度分析、研究了中国当代流行音乐的发展状况,对其美学特征、审美趣味变迁历程及审美价值取向等方面作了详实的论述。     

美国流行音乐复杂网络建模与分析

复杂网络被应用于各种不同领域的复杂系统分析。以复杂网络为工具,建立一个美国音乐网络,以歌曲、歌手、制作人、曲风及唱片公司为节点,节点之间以相关性为原则连边,从度中心性、中介中心性与特征向量中心性等维度对美国音乐网络进行中心性分析,寻找网络重要节点,并对网络进行社团分割,据此对网络重要社团的规模进行演化分析,发现歌手、制作人重要性与其网络中介中心性有关,歌曲重要性与其网络特征向量中心性有关,美国音乐网络中乡村音乐社团孤立于其它社团,嘻哈音乐流行热度呈上升趋势,正逼近并超过流行音乐热度。分析结果与现实的流行音乐趋势相符,证明用复杂网络对美国音乐流行趋势的建模分析及特征与现象的归纳有效。