汉赋园林中的求仙文化——以《西都赋》和《西京赋》为例

作为汉代文学的代表——汉赋,以其详尽的语言、繁复的辞藻,可以让人领略到独具魅力的大汉文化。汉赋对园林建筑的记载,展现了汉代园林建筑宏大巨丽、独具匠心的特点,并体现出汉代帝王强烈地求仙思想。一方面,汉赋中灵台高楼的造园风格体现了昆仑神话的影响;另一方面,汉赋中仙山神水的造园体系的形成体现了蓬莱神话的影响。汉赋的描述中所呈现的求仙文化,对后世的园林文化产生了极大的影响。     

试论汉赋的神话叙述体式对楚辞体式的继承发展

汉赋中运用的神话素材非常丰富,其产生既受到先秦以来的神仙思想及汉代思想文化的影响,也受到诗骚及先秦诸子散文的影响.主要讨论的是汉赋的神话叙述体式对诗骚,尤其是楚辞体式的继承发展情况.     

论神话在汉代传播的成因

汉代之所以为神话传播的黄金时代，其成因有：汉统治者为汉王朝取代秦王朝寻求理论依据．把宗教神学信仰和灾异说视为建立和维护其统治的精神支柱；汉代小说的生成和发展，为神话传播提供了适当的土壤．神话借助于小说家书在汉代寻找到了新的传播媒介；汉赋的勃兴得力于以神话为文化特征的《楚辞》．反过来．汉赋对神话的自觉或不自觉的择用又促使神话更加深入人心。     

“十五游神仙，仙游未曾歇”——从诗歌看李白与神话

神话与李白的一生有着不解之缘,李白也留下了大量与神话有关的诗作。神话是极具幻想性的,它存在的本身就是对死亡坚定又顽强的否定、对自由热烈的向往,这与李白诗歌中表现的人生追求相契合。从李白的神话诗可观览其心中幻想的世界,明析其青年、中年、晚年各阶段表现的思想,找出李白诗中浓厚神话色彩的原因。     

《汉赋书写策略与心态建构》序

由汉赋而明文学思潮,又转而观汉赋,可对汉世文人在规范与异化中的沉浮与挣扎,及由汉而明封建社会知识分子文化人格与精神追求的心灵历程有更深刻的体味与感悟。书名＂书写策略＂,切中了汉赋自觉为文的本质,可见汉人的创作心态。而＂集体汉赋＂之说也堪为赋学研究史上的创见。     

汉赋“讽劝”说生成的创作机理及理论内涵

“讽劝”说是伴随汉赋创作实践而产生的理论阐述,从汉赋创作主体、文本特征及阅读接受多个层面,均能窥见汉赋“讽劝”矛盾的形成因由与理论内涵。汉代赋家政治理想与现实追求的背离、赋体特征与儒家审美取向的冲突、创作动机与潜在读者接受效果的违逆,皆促成了汉赋“讽劝”批评观的形成。“讽劝”说体现了汉赋创作实践与批评理论同向度掘进的文学史演变,对理解两汉文论话语的经学转换、早期文学接受审美等有重要意义。     

尚奇:汉赋创作的潜在动力

尚奇是汉赋创作实践所呈现出的一种审美流向。西汉赋尚奇物之铺陈，多带有诡奇之气；东汉赋之尚奇则表现为题材的尚奇入怪。汉赋尚奇与汉文化受楚文化的影响有关，也与汉人尚奇谈的风尚有关，更与汉人对辞赋娱人性质的认识和汉赋作家文学创作上的超越心理有关。尚奇是汉赋创作的潜在动力。     

汉赋与神仙鬼怪

汉赋作品集中体现了汉代人们对神仙的矛盾心理：既有对神的敬畏与祈求，又有对神仙的贬斥与不恭。同时，一些汉赋作家在失意的时候，也在神仙的世界里追求一种安慰。     

墓葬汉画中自然神话的审美情趣

出土的汉代墓葬自然神话画像,既蕴含着原始自然神话的美韵,又彰显出汉代民众审美情趣。审视墓葬自然神话画像,有追求阴阳五行对立统一的空间美、天人合一的和谐美的,还有追求以声绘形的神似美的。自然神话画像美韵深深打上了汉代先民审美烙印。美能引起人心灵共鸣,研究汉代墓葬自然神话画像的审美意趣,可激发今人对美的追求,创造更美的生活。     

汉代风俗文化与汉赋

汉代风俗文化对汉赋具有不可忽视的影响。风俗文化是汉赋题材内容的重要来源;汉赋的喜用铺陈夸张手法、风格闳富奇丽等艺术特点的形成与汉人喜爱奇谈虚语的风气、汉代的神仙信仰、汉人追求完整繁富的审美风尚以及其他种种多姿多彩的风俗事象都有一定关联;汉代文人赋对本时期民间文学有较多借鉴。     

试论南朝赋才学化倾向的成因

才学化是六朝赋创作中的一种普遍追求,南朝赋有着较为典型的才学化倾向。＂人的觉醒＂与＂赋兼才学＂是南朝赋形成才学化倾向的根本原因。六朝时期新兴的社会思潮＂人的觉醒＂与传统的赋学观念＂赋兼才学＂叠加在一起,使六朝赋的才学化特征比汉赋突出;＂人的觉醒＂促使六朝士人努力表现出与众不同的个性才情,促使赋家在赋的创作中运用种种艺术手段来表现出超人（包括前人）一等的才学,故南朝赋的才学化倾向比魏晋赋典型。     

“歌”、“诵”、“赋”辨——兼论“赋”的命名

＂不歌而诵谓之赋＂是＂汉赋＂命名的一个重要来源,然而＂歌＂、＂诵＂、＂赋＂并非同义重复。＂歌＂是对乐歌的表达方式,它具有旋律和曲调;＂诵＂即今所谓朗诵;＂赋＂和＂诵＂的共同特征是＂不歌＂,其区别在于由不同的盲者朗读诗文。源于一种＂不歌＂的诵读方式,正好体现了＂赋＂作为一种文体在中国文学史上的价值。     

论扬雄赋

扬雄大赋重视讽谏，并开辟了新的讽谏手法，即正文中杂以微讽，以点醒题旨，大量用典，夹叙夹议，以及结合行踪咏史怀古的体格，其意义在于试图摆脱描写与讽谏游离的格套，从而自然过渡到他本人后期的言志赋。也启发了以后的纪行赋作家，扬雄的言志赋则体现出儒、道、骚融合的倾向，既追求个体的独立和自由，又并不废弃道德操守的价值。他的创作从大赋到言志赋的发展，在汉赋史上具有承上启下的意义。     

试探田猎赋的奠基历程——从《七发》到《子虚上林赋》

在对先于汉赋的经史子集作品中田猎题材的发展状况有所概述的基础上,认为田猎题材在汉赋中发展到鼎盛,从枚乘《七发》到司马相如《子虚上林赋》所呈现出的奠基历程功不可没。《七发》作为田猎赋的先声之作,其所开启的程式化创作思路、铺陈的艺术、极致的美学追求和欲抑先扬的讽刺艺术,在被《子虚上林赋》继承发展的过程中趋于定形和成熟,以其模板式影响奠定了后世田猎赋的基本走向。     

寒山融汇佛道之“无事”义

＂无事＂作为寒山诗的一个意象,最能体现出寒山诗中闲适安然的境界。＂无事＂之含义是随着＂事＂的意涵不断变迁而变化的。寒山诗中的无事,融汇了佛道两家对于无事的理解。寒山诗中的＂无事＂意象一方面表现为对生死之事的彻底理解,从而成为歇心意味上的无事;另一方面,寒山诗在体认心性时,重视其中所具有的在世意趣,由此表现为任运意味上的无事。上述两方面,揭示出了寒山诗逍遥自在感的生成过程和理解寒山诗的一个背景。     

论建安动物赋的兴寄

汉代动物赋不重体物,或纯粹说理,或在体物的同时有所比兴寄托.东汉末年,赋家多以动物寄托身世之感.建安动物赋一方面承继了汉代动物赋有所寄托的传统,同时将这寄托深化,融入身世感怀,抒情性增强.建安动物赋有情感,有辞采,蕴含着理性的思考,表达着人生的感慨,摇曳着文学的风姿,影响着六朝咏物赋的发展.     

宋玉作品真伪辨析——《历代襄阳名作家研究》系列论文之一

关于宋玉的作品,《汉书·艺文志·诗赋略》载“宋玉赋十六篇”,但未列出篇名。当前学术界一般只承认《九辩》一篇为宋玉作品,其他都有问题或不足信。本文认为:宋玉作品,除《九辩》(辞)外,尚有赋体文章《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》等多篇。     

奇崛之笔与世俗之情--论韩愈诗歌的日常生活题材

韩愈诗歌[1]中有大量以描写日常琐事及表现世俗人情的诗作,这类诗歌主观上是韩愈个人对杜甫的推崇和借鉴及其“不平则鸣”的理论主张使然,客观上则是受社会风气的影响。它们对于诗歌创作在题材上走向世俗起到了承前启后的重要作用。     

论汉代赋论“美颂”精神之缺失

汉大赋的创作,表现为以颂扬为主旨而不忘讽谕的内容特点,服膺于“美刺”两端的诗教精神。然而,汉代赋论却无视其颂美的内容及意义,直以“虚辞滥说”加“讽谕”的批评模式,对其多有微词,多加贬斥,表现出“美颂”精神的缺失。赋论的此种现象缘于赋作家、读者及批评家三者活动目的、意义的错位。这种错位造成了汉代赋学批评始终争论不休,而汉赋否定论长期占有相当市场,并使大赋创作始终顶着巨大压力负重前行。