从王小帅的成名说开去

在国际电影界走红多年的中国导演王小帅最近引起了国内影坛的关注，其代表作《青红》作为中国内地惟一参赛片，参加了2005年4月的法国戛纳国际电影节并获得较好的评价。此前，王小帅也有多部影片如《冬春的日子》等，屡屡在国际上获得奖项。     

法国电影2001年打了翻身仗

法国本土影片今年大获全胜，票房超过百万人次大关的有十八部：民意测验中，观众反映“法国电影好看了”．一些导演的艺术取向正向观众靠拢：法国电影的主流派．已走出了他们“悲观、否定、反社会”的心理反叛期．从“绝对自我”的状态，过渡到“小我大人生”的理智之年．进入了追求乐观、轻松的成人期     

艺术家、大众和技术——《艺术家》在和我们说什么？

今天大概已经没有人否认"电影是一门艺术"这一命题了,虽然肯定还有人在思考"电影是一门什么艺术"这一问题。我们已经理所当然地认为,电影需要说话,但也有人说过,电影的对白要尽可能地少,因为画面本身比语言能表达更多的东西。这时,《艺术家》开了口,来参与到关于"说话"的讨论中。     

现实和梦境的融合——美国导演科恩兄弟影片中的黑色幽默

2008年,科恩兄弟凭借作品《老无所依》赢得了奥斯卡4项大奖。自那以后,这对兄弟一下成了普通观众都颇为关注的知名导演。在《老无所依》剧本策划间隙拍摄的《阅后即焚》,讽剌了美国中央情报局草菅人命的秘密行动,调侃了美国社会中的一些不良现象。2009年,他们的新片《严肃的男人》同样是一部关注小人物的黑色喜剧影片。     

《三枪》当选“年度最差”

近日,第1届中国电影“金扫帚奖”颁奖典礼在SOHO尚都音乐广场举行。《三枪拍案惊奇》“大热”连中“三枪”。斩得最令人失望影片、导演、男演员3奖。《南京!南京!》得到最A人失望影片和导演奖,《刺陵》也得到最令人失望影片和最令人失望女演员奖。主办人程青松表示：“这个奖只是想发出不同的声音,用独立身份,     

在现实与梦境之间——美国电影《盗梦空间》观后

很少有一部电影会拥有这么多的名字,由英国导演、编剧、摄影师及制片人克里斯托弗·诺兰编剧、导演的美国影片《盗梦空间》,本名《奠基》（Inception）,     

傀儡人生

上映于1999年的影片《成为约翰·马尔科维奇》（又译《傀儡人生》）是青年编剧查理·考夫曼的剧本处女作,同时也是青年导演斯派克·琼斯执导的首部电影长片。本片自上映以来取得了不俗的成绩与广泛的赞誉,使得考夫曼和琼斯声名鹊起。琼斯在影片中无情地披露了现实生活中人性的诸多弱点,深切地探讨了现代人扭曲的生存状态。至今,影片还不断引发着电影爱好者的关注与思考。     

金基德影片中的女性形象

作为一衣带水的邻邦,作为同属于儒家文化圈的东亚国家,中韩两国在传统根基、生活方式、价值观念等方面都存在着相通性,我们对其电影的审美有着一种与生俱来的亲缘性,因此韩国电影在我国也受到人们的喜爱。就韩国电影界而言,除了依然活跃在影坛上的少数中老年导演（林权泽、裴昌镐、张善宇等）外,其创作的主力己让位于近几年涌现出来的一批新锐导演（李沧东、姜帝奎、金基德、朴赞旭、洪尚秀、郭在容、曹振奎等）,这些年轻的担当创作主力的电影导演的创作对我国电影美学具备相当的借鉴价值。     

南希·麦尔斯和她的电影

好莱坞当红女导演、制作人、编剧南希·麦尔斯1949年出生于宾夕法尼亚州,父亲是商人,母亲是设计师。麦尔斯对不同题材的电影处理得游刃有余,无论是离婚男女,还是老少配,无怪乎有人称她为"爱情专家"。事实上,麦尔斯本人的婚姻并不幸福,1980年她与同是导演、制片、编剧的查尔斯·谢尔结婚,他们有两个女儿。然而电影上都有一定造诣并合作了多部电影的两人却在1999年分手。这段婚     

第一次让全世界都认识白族

1959年,当我刚跨入大学门槛的时候,正好赶上了十周年国庆的盛典,而在这次盛典上轰动省城的是电影《五朵金花》上映,整个春城万人空巷云集各大影院,24小时不间断的滚动放映仍满足不了观众的要求。记得我看的是凌晨5点的一场,到天亮后7点出场,大家余兴未尽地交谈     

洛阳画院 尽展时代风采

洛阳画院，秉河洛文化底蕴，纳现代艺术优长。以文柳川院长为代表的洛阳画院的书画家，以振兴中原河洛文化艺术为己任，放眼世界。扎根净士，勤奋耕耘，硕果累累。洛阳画院的艺术家在中国画领域，     

好莱坞的动与静

好莱坞位于洛杉矶市区的西北面。我们一行人驱车前往,很远就看到好莱坞后面的山坡上树立着醒目的白色大字HOLLYWOOD,每个大写英文字母均为高15米、宽9米,而且都安装了照明装置,即使在黑夜中也灿若明珠。     

《老无所依》中无声的恐惧

电影声音（人物说话、音乐和声响效果）在电影艺术中的美学价值得到广泛的公认和研究,但是无声在电影中运用的艺术价值讨论得不多。即使是2007年评论如潮的获得第80届4项奥斯卡最佳奖项（最佳影片奖、最佳导演奖、最佳配角奖和最佳改编剧本奖）的影片《老无所依》,此类的文章也不多,大多数只是在文章里点到为止。我们在此所说的无声,     

提一点不同意见

<正>我在《南方周末》(2010年1月21日第28版)上看到《孔子》影片导演胡玫的采访,她说:"所有历史学家全给我投票,对不起.我这导演的饭碗就砸了。"在《孔子》影片尚未正式开拍前.广电局有关方面曾经组织过史学家座谈,并将《孔子》影片的脚本(经过多次修改以后的脚本)送给史学家们看,希望他们提出意见。我收到脚本后,仔细阅读,写了读后意见,请广电局有关方面转胡玫     

心魔的世界——奥斯卡获奖影片《撞车》的启示

种族歧视是关国影视界历久弥新的话题．不断有作品来诠释演绎它。最近获奥斯卡最佳影片奖的《撞车》将对这一问题的探讨推向了更深处。它的探讨似乎已经超越了种族问题，指向了更普遍的世界。导演保罗·哈吉斯凭剧本《神秘河》闻名全球。他的这部导演处女作再次显现了他的天才。同《神秘河》一样，哈吉斯再次为我们展示了深藏于人们内心的深不可测的撒旦面孔。     

好莱坞攻占宝莱坞——论说后殖民时代的电影叙事

伴随影片结尾现代"宝莱坞"式的欢快音乐,一场在印度孟买火车站大众狂欢式的集体歌舞,为电影《贫民窟的百万富翁》画上了生动而特别的句号。印度影片《贫民窟的百万富翁》以8项大奖,狂扫第81届奥斯卡的颁奖典礼台,成为2008年度世界电影的最大赢家。该剧由印度作家编剧,英     

上海壹号美术馆开馆

受上海市委、市人民政府的委托,在市委宣传部和市文化广播影视管理局的直接关心和指导下,上海油画雕塑院于6月起着手进行人民大会堂国宴厅大型油画创作。此次要求绘制的油画作品长14米,宽4米,总面积达56平方米。人民大会堂国宴厅是中国重要国事活动的主要场所,这里云集了众多知名画家的作品,是代表了中国艺术家所具有的最高艺术水准。面对国家重任,油雕院组织了精兵强将,两位院长亲自挂帅,组成创作小组,全体主创艺术家都亲赴北京进行实地考察。返沪以后,7位主创艺术家抓紧构思,群策群力,     

抽象主义的图片时代

抽象主义诞生于一个世纪前的西方艺术界,是贯穿于20世纪有影响的现代艺术运动的重要表现模式,从至上主义和构成主义乌托邦式的几何学到抽象表现主义夸张的手法和注重视觉效果的视幻艺术。当今抽象主义已不再作为一种单一的风格或流派在艺术领域发挥着重要作用,而是作为丰富的语言与思想源泉使艺术家们从中获得创作灵感。它的影响已远远超出艺术界而跨到流行文化和设计领域,如艺术家通过一些企业标志可以了解抽象几何,或者通过家具的设计掌握极简抽象主义策略。对于一些艺术家来说,如查琳冯黑尔,抽象主义的魅力就在于     

《玻璃工厂——新金融时代的中国艺术》展出

4月15～5月16日,伊比利亚当代艺术中心举办的《玻璃工厂一新金融时代的中国艺术》艺术展览,其主题源自欧阳江河的一首诗歌。该诗从“看见”开始,揭示视觉穿透物质、物质被触摸到之前的抽象、精神化的本质。就某种意义而言．这是一个发自艺术家内心的展览,选择类似社会学和统计学的方式完成和展示作品．“玻璃”强调观看,其透明性也许使人一无所获,     

法国公立博物馆委托私人经营管理的尝试

2010年6月23日,法国参议院宣布将其所属卢森堡博物馆（Musee duLuxembourg）交山国家博物馆联合会（RMN）经营,合同期至2018年。该决定平息了一年多来这一历史260年、被冠以“法国第一个艺术博物馆”之称的文化机构未来命运的猜测,但同时也引发人们对博物馆经营的进一步思考。