在历史的夹缝中──试析《蛙》中的姑姑形象

莫言小说《蛙》中塑造了姑姑等一系列丰富而复杂的艺术形象,这些形象承载着共和国六十年的计划生育史。作家通过姑姑这一形象身上所体现的人性张力,展现出上个世纪的特殊语境中,历史对个体生命造成的深切创痛和重压以及在历史重压之下人性的冲突和畸变。     

莫言小说创作的审美取向

从文学的审美属性切入,探讨莫言小说的审美取向：关注民间生存的苦难与不公,展现人性在苦难中的坚韧与变异。究其原因,过往痛苦的人生经历使他侧重展现人生的苦难景况,中外文学对人类生存状态的关注、对人性的思索影响了莫言的审美价值取向。     

莫言作品中的动物叙事研究

莫言往往在刻画生命本质的时候将动物的元素加入进来,从而实现对于人性的深度挖掘。阐述莫言作品中的动物叙事,首先从生态意识层面、生命主体层面、人性的异化层面对莫言作品的动物叙事内涵进行剖析;然后从"丑"以及"荒诞"两方面对动物叙事的审美意蕴进行分析。     

从《生死疲劳》看莫言小说中的人性书写

在乡土中国文学叙事的长河之中,诺贝尔文学奖获得者莫言始终都是一个举足轻重而又特立独行的存在。在小说《生死疲劳》中,他以地主西门闹的六世轮回为线索、用动物化的视角戏谑地展现了长达半个世纪的乡土中国史,为我们呈现出他笔下大环境之下真实的人性与历史的本相——荒诞与残酷。本文主要从小说关照生命的悲悯主题和人性书写的叙事艺术,以及在审美视角下人性的流变三个方面来进行分析,探寻莫言对人性展现的真实目的与野心。     

人物审美提升文学艺术教育和谐美的境界

文学艺术教育以及人文教育中,怎样培养人的情操、人格、气质,提高人对文学艺术的审美趣味,人物的审美、艺术形象的审美是一个重要方面。人物审美是一个综合着人体、人性、人格、风度、气质乃至艺术境界等各种因素的审美活动,它对人审美境界的提升有着比其它内容更深刻的体验性、震撼性。因而,人物审美是培育人的内心情感和审美趣味的重要内容和手段。     

莫言《檀香刑》中的人性书写

人性问题历来是文学作品所关心和讨论的重要内容。莫言的《檀香刑》正是对特殊历史环境中的人性作了十分有思考价值的审视和书写,对善恶人性及其裂变都有独到而深刻的认识与思考,体现了作者对人性的深刻关怀。本文希望通过对《檀香刑》中主要人物形象的分析来对莫言作品的人性书写作浮光掠影的考察。     

莫言小说认知范式探微——以《檀香刑》《生死疲劳》《蛙》为例

人性似乎是现当代文学作品中一直备受关注的主题,就像莫言把关注人的问题作为文学的惊魂之所在,而那些表现人性的敏感问题和痛苦,总能使人物更加丰富和立体。莫言文学世界作为纳入世界文学版图的存在,这种对人性的关注与强调在善与恶,美与丑,崇高与粗鄙之间创造了一个模糊的地带,在莫言传奇性人物的塑造中,在身体本位和悲悯意识的认知下让莫言的小说不再是单纯的正反对举的叙事话语范式,而是保留了一种民族性以及对人性的追问与思考。     

莫言小说的语言探险——以莫言小说语言审丑为例

诺贝尔文学奖获得者莫言是语言创新的大师,他的小说通过审丑而形成的语言陌生化,给读者带来了独特的审美愉悦,增强了文学语言的表现力。莫言的作品常常凸现丑的事物,以丰富的感觉语言来描绘五彩缤纷的感性世界。审丑构成了莫言文学世界的中心,它表现了作家对现实的特殊思考,揭示了人性的本质和内涵,也展现了作品深刻的象征意蕴。当然,作家的审丑要有"度"的限制,应避免纯低级的感官刺激;作家理应努力追求那些闪烁着理性之美的人文主义精神。     

真实的人性人化的崇高--论莫言小说对崇高的消解与重建

新时期以来，在思想解放的社会文化背景下，旧式‘神化的崇高”在“文学是人学”的观照下由神性回归人性，莫言是这一文学思潮的先锋代表．本文试图从其小说中的民族英雄、新时期军人．人民公仆等形象的塑造来探讨莫言对崇高的消解与重建。     

悲剧的宝黛和宝黛的悲剧

作为道德楷模与美德的象征,宝钗保全了生命得到了婚姻,却丧失了人性的本真意味;作为精神贵族与美的象征,黛玉在俗世中凄然死去,却保持了人性的独立,获得了审美认同─—守道者与叛道者合演出悲剧的宝黛。而她们作为艺术形象在审美中的被误读与“意奸”,则展示了悲剧的宝黛,在历时性的现实文化氛围中,再历一场宝黛的悲剧。     

悲剧的宝黛和宝黛的悲剧

作为道德楷模与美德的象征,宝钗保全了生命得到了婚姻,却丧失了人性的本真意味;作为精神贵族与美的象征,黛玉在俗世中凄然死去,却保持了人性的独立,获得了审美认同——守道与叛道合演出悲剧的宝黛。而她们作为艺术形象在审美中的被误读与“意奸”,则展示了悲剧的宝黛,在历时性的现实化氛围中,再历一场宝黛的悲剧。     

莫言与怪诞

莫言作品中有大量怪诞,强烈的怪诞性是他获得世界声誉的一个重要原因.怪诞是以恶与滑稽为构成成分、以反常化为构成方式、既可怕又好笑是接受反应的系统结构模式审美形态.文章在《莫言文集》（20册）范围内述评他的怪诞.母亲嗉囊是莫言的典型饥饿怪诞描写,其震撼与情趣构成的强劲吸引使饥饿得到注意;其争粮保命的人性真实,是正确认识和有效解决粮食问题的依据.     

民间审美与审丑的二元悖论——论莫言《檀香刑》

莫言用民间审美与审丑的尺度构筑了《檀香刑》的精神家园高密东北乡。他以宏阔的眼光,以对民间本土文化的谙熟特质,寻求着历史、寻求着人性的全部美与丑;他以一种与精英意识和主流话语迥异的价值取向,打破美与丑的界限,为我们呈现了精彩的民间审美与审丑的二元悖论命题。     

语文课，让美在学生心间流淌

《语文课程标准》中明确指出：在语文学习过程中，培养爱国主义情感、社会主义道德品质，逐渐形成积极的人生态度和正确的价值观，提高文化品位和审美隋趣。小学语文教材中，有许多丰富的艺术形象，引人入胜的自然景观，凝练生动的优美词句，它们无不体现着人性的美、自然的美、语言的美和文章结构的美。作为一名语文教师，就要充分挖掘教材中的“美感”资源，对学生进行美的熏陶，提高学生的审美意识、审美能力，进而创造出美。     

莫言之后——莫言小说与文学审美价值判断

作家莫言在获得诺贝尔文学奖后,在文学界、影视界掀起了一股"莫言热"。由此,莫言也从一位"有限度"的作家成为众人瞩目的"文化英雄"。在这股"莫言热"的背后,需要冷静地思考:莫言的成功不单单是因为其获得了诺奖。莫言凭借其独特的艺术风格,别具一格的文学审美判断力,悲悯的人间情怀,以及非凡的创作个性让自己的作品与众不同。基于此,主要对莫言作品中的美学元素进行充分的挖掘,对表现力、作家审美判断力以及评奖制定进行分析和思考,在此基础上,完成对文学审美价值判断尺度的探索和把握。     

莫言小说中的病态隐喻

莫言小说中的神秘意象、奇诡想象带有病态化审美趋向,这历来是评论家们争论的焦点。莫言小说中的病态化审美倾向是民族集体文化心理积淀而成的一种审美范畴,同时也表征了鲁迅沉痛批判国民性的小说精神的遗失。另外,莫言在文人商品化的过程中,对＂写什么＂、＂为谁写＂、＂给谁看＂问题的矛盾之处也成为其病态化审美倾向的渊源。     

论中国古典诗歌艺术形象中意象与物象的统一

中国古典诗歌艺术形象的创作，是诗人头脑中的意象和客观现实中的物象相融合并互相激荡升华为诗中的审美意象，进而与审美物象水乳交融生成了超越客观物象，超越主观情意，超越了宇宙、天地、万物、历史、时空的融而为一的诗歌艺术形象，使诗的光晕获得了永恒的存在。     

欲的突围与溃败：－评铁凝的长篇小说《大浴女》

《大浴女》这一书名的最初出处是雷诺阿的名画《大浴女图》，这样的一个书名也就暗示了小说中与那幅名画血脉相关的一种基本艺术内涵，而“浴”与“俗”本来有着谐音关系，因而，这样的一个书名实际上是极为含蓄地透露着一种创伤机缘。小说以铁凝特有的女性气息，创造了一系列崭新的艺术形象，表现了许多深刻复杂的人性主题。     

莫言小说的语言滑变与心理特色

在当代作家中,莫言以语言风格独特和创作理念个性化而著称。他的语言狂乱驳杂又大气磅礴,婉约清丽又深情款款,既保留了民间话语粗野淳朴的原始风貌,又满足了艺术语言的审美需求。莫言小说中的语言不但是了解莫言文学历程的可靠凭证,也是接近莫言内心世界,把握莫言创作心理转变的关键所在。     

莫言创作的“饥饿”情结与“救赎”情怀

莫言在几次演讲中提到自己的两大创作源泉,尤为强调童年的饥饿。正是因为"饥饿"带来的痛苦,对食物的渴望,让他对生命有着更深沉的体验。另一方面,童年的生存环境虽然艰辛,长辈们不屈的精神,以及莫言既不想为了"食"背叛人性,又不甘于被"食"所压迫、奴役,种种复杂的情结让莫言在创作中又有着潜移默化的"救赎"情怀。本文从莫言的独特童年经验切入,探讨其创作出各种复杂人性的根源。