《孔乙己》的剪辑艺术

剪辑是电影美学中的一个术语。它是把分别拍摄的镜头按照一定的逻辑关系和时间顺序粘接起来成为一部电影的艺术手段。《孔乙己》是一个小说作品,作家在作品中运用了高明的剪辑艺术,把一个个细节剪辑成一组镜头,来塑造人物形象,表现思想意义,使作品富有电影的剪辑美。首先,《孔乙己》在细节的剪辑上注意了物质内容的连贯性。法国马赛尔·马尔丹有过论述:“在两个镜头中,应当出现一种类同的元素,使人很快认出镜头和它表现的环境。”《孔乙己》就是这样,上一个细节与下一个细节都有类同的物质元素出现,这样,细节的过渡转换就显得自然圆润。作品…     

马尔丹的剪辑理论与作文训练

剪辑是电影美学中的一个术语。它是把分别拍摄的镜头接照一定的逻辑关系和时间顺序粘接起来成为一部电影的艺术手段。世界上有很多理论家尤其是电影理论家对剪辑艺术作了深入而细致的探究,法国的马赛尔·马尔丹就是其中贡献卓越的一位。他在他的《电影美学》一书中对剪辑这个话题作了一系列精辞的论说,不仅对电影的拍摄制作具有显而易见     

《醉翁亭记》的电影手法运用

欧阳修那个时候没有电影,那时的科学技术手段和艺术发展程度都还不具备。但是,艺术自有其内在规律,门类不同,手法却是相通的。《醉翁亭记》的写作就包含了很丰富的电影拍摄手法和巧妙的镜头组接技巧。     

觅《白雪歌》《雨霖铃》中“蒙太奇”的芳踪

“蒙太奇”指电影中镜头剪辑与组合的方法,它的优点在于镜头转换突破时空,奇妙组合,表达更为含蓄、丰富的内容,给人留下联想空间。电影中的生死离别,肝肠寸断,往往不是直接摄下痛哭昏厥的场面,而是将镜头转向灰茫茫的天空或衰草覆盖的大地。这样的剪辑组合不仅含蓄,而且能使情节简洁紧凑。“蒙太奇”其实并不算什么新鲜的事物,在我国古代诗词中早有影迹并有芳踪可寻,不过当时没人这样命名而已。岑参的《白雪歌送武判官归京》和柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》中“蒙     

小说中的越界光影——论拉什迪《午夜之子》的电影风格

选取电影风格中的镜头、镜头剪辑和舞台调度三个元素作为切入点,从不同角度阐释拉什迪小说《午夜之子》中电影手法越界进入小说的现象,并结合读者对这些现象可能产生的反应,说明电影越界在小说中所起的积极作用。     

镜头中的奥秘

看电影或看电视,首先是要看画面。画面即镜头,镜头即是在银幕或荧屏上显现出的一段未剪断的画面,一旦被重新剪辑,就不再是一个镜头,而是两个或多个镜头。我曾给听过我的“影视艺术课”的同学题字:“动即是美”。我以为,它可以概括摄影机和摄像机的全部创造作用;因为影视艺术创作关键在于运动。在电影艺术史上,摄影机摆脱定点摄影的方式是非常重要的一次飞跃,它随之带来的便是景别、视角、视点等一系列的变化。镜头的景别可以分为:远景、     

作文蒙太奇

蒙太奇:电影用语,有剪辑和组合的意思。它是电影导演的重要表现方法之一,为表现影片的主题思想,把许多镜头组织起来,使之构成一部前后连贯,首尾完整的电影片。——摘自《现代汉语词典》     

《醉翁亭记》独具的艺术风姿

一篇千百年来脍炙人口的佳作,总要有点独具的风采。欧阳修散文的代表作《醉翁亭记》近年来人们谈得多了,但多是探讨这篇文章的主题。对它独特的艺术风格还谈得不多。《醉翁亭记》不仅主题健康积极,而且在艺术上也是独特新颖的,正因为它在艺术上别具一格,因此一旦问世,对它就是毁誉参半。《朱文公全集》里有这样一段记载:“醉翁亭在琅琊山寺侧。记成刻石,远近争传,瘦于模     

论电影的细节艺术

电影是一种综合性艺术,它吸收了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑等多种艺术元素,互相融合、渗透,形成自身新的艺术整体.电影借助了文学中描写、叙述、结构诸手段,但它之塑造形象、叙述故事、阐述哲理、抒发感情,则必须依靠活动的画面形象.电影以活动的画面形象作为基本表现手段,而细节描写则是构成电影画面形象的重要因素,它为电影艺术增添了无穷的魅力.关于电影的细节描写,许南明主编的《电影艺术词典》有如下说明:细节描写是指“对客观表现对象的某些局部或微小变化所进行的细腻描写,分人物细节描写、物件细节描写、事件细节描写等.作品中人物性格、事件发展、典型环境、主题思想,     

《燕子》的蒙太奇手法

《燕子》整篇文章画面感很强,留给读者的不仅仅是跳跃于眼前的几段文字,更多的是得到一种审美愉悦。可见,作者的创作构思极独特,他能够用充满灵慧的眼睛对阳春三月进行诗意的凝视,犹如电影创作中把一个个春天的镜头,有机地艺术地组织、剪辑在一起,使它产生连贯、和谐、对比衬托、快慢不同的节奏,从而展现了无限的自然风光,展现出电影蒙太奇的艺术效果。我们先从蒙太奇的组合方式看。一、画面与画面的组合     

阳翰笙电影、戏剧的语言“嫁接”艺术

电影与戏剧,是综合性的艺术,并是关系密切的“姊妹艺术”.电影的主要表现手法是蒙太奇——每个镜头在拍摄时有一定的设计与法则:如距离远近,角度方位,尺数长短和排列前后等,经过组合之后就会产生艺术效果.这种对镜头的组合与分切的技巧就叫做蒙太奇(原系法语中建筑名词的译音,指将各个单独的材料安装起来.后被借用成为电影术语),又称为电影文法.蒙太奇这种艺术技巧,是电影艺术家创造力的一种表现.它的变化是无穷的、多彩的.蒙太奇手法运用得好,能产生奇妙的艺术效果.它可以使用不同的画面、音响、语言进行艺术的剪辑、组合、嫁接.戏剧,受时间、空间的严格限制,不能象电影那样灵活地组合、剪辑,但就语言而言,电影与戏剧都存在着“嫁接”的手法.它们的共同点在于:都要把两种似乎不在同一轨道或本来不在同一轨道的思维对象进行艺术的组合,就电影、戏剧的台词而言,都存在“嫁接”的     

裁云织锦的艺术——蒙太奇手法在作文中的运用

<正>近年来,在考场作文中有许多优秀篇章运用了蒙太奇手法,它具有简洁明快、形象鲜明的特点,因此被誉为"裁云织锦的艺术"。一、蒙太奇手法蒙太奇来源于法语"Montage",本是建筑学上的一个术语,后来被移用到电影中。它是电影导演的重要表现方法之一,为表现电影的主题思想,把许多镜头组织起来,使构成一部前后连贯、首尾完整的电影片。其要素是主题、镜头、剪辑、组合。作文中运用蒙太奇手法指的是根据主题需要,选取形象鲜明的有画面感的材料,按照一定的方式组合成文的结构手法。它有四个基本要素:主题、画面、剪     

角度与新意——谈文章的视点

视点是视觉重点的简称。这是影视艺术常用的一个专有名词。其实在影视艺术出现之前,凡写叙述体的文章,甚至某些诗词,都会遇到视点的问题。如欧阳修的著名散文《醉翁亭记》,一开头就是一幅高空乌瞰图: 环滁皆山也。其西南诸峰,林壑尤美。望之蔚然而深秀者,瑯琊也。山行六、七里,渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者,酿泉也。峰回路转,有亭翼然临于泉上者也, 醉翁亭也。如果以电影镜头来展现这全过程,就是一组俯拍镜头。先是全景,继而渐摇镜头,从远景变为     

不能忘记的过去——反法西斯战争胜利60周年

结构范本之二:蒙太奇结构蒙太奇结构,就是把两个或者多个元素合成一个具有全新内容的方法。电影中蒙太奇指的是镜头的分切与组合,或者是剪辑。下面是一个典型     

动画镜头与实拍影视镜头制作的区别与联系

动画中的镜头和电影中的镜头有很大差别。有不同的镜头处理手段,也有模仿和改进实拍镜头的方式。电影在拍摄过程中根据剧情需要拍摄,后期再执行剪辑。而动画片的优势在于它具有高度的假定性,它具有电影所不具备的表现力。本文重点介绍动画镜头的制作手段、与影视实拍镜头的区别和动画镜头的独有魅力,以及虚拟技术的运用带给影视创作无尽的表现力。     

论影视剪辑在电影电视中的运用

鲍特和格里菲斯运用分镜头后,产生了剪辑工作。电影电视是用机器作手段来记录并还放生活里的运动,每个镜头几乎都是从拍摄某种运动开始的,剪辑点也就应该从运动中找。剪辑以库里肖夫效应为基础,如果能够找到镜头与镜头之间的光与声所产生的视听效应,剪出来的片子就精彩,好的剪辑点是讲究视听效应的。     

论德国导演汤姆·提克威电影的艺术特色

德国导演汤姆·提克威是世纪交替之间德国电影闪现的亮点,这位11岁就拍摄短片的“电影娃娃”,从上世纪90年代以来以《致命的玛利亚》、《罗拉快跑》、《公主与武士》、《天堂》等影片,以及最近在中国国内上映的电影《云图》展现了他与众不同的电影才华,它在电影艺术方面,打破传统叙事方式,通过镜头运动、视听语言、人物情节设置等方面进行创新,本文通过影片分析来体悟汤姆·提克威导演的电影艺术带来的德国电影新气象.     

母亲水窖:明星在行动

电影《洗澡》中有这样一组镜头:一个姑娘要出嫁了,她的父亲和兄弟带着粮食和水桶挨家挨户地敲门,用一瓢粮食换一瓢水,回来烧热了给她洗澡——如此情节足以震撼人心,但在西部,对于那些缺水的人来说,连这样的镜头都是一种奢望。     

巧接镜头写佳篇——蒙太奇写法点拨

蒙太奇,原是法语的一个建筑性术语,原意是装配、构成。这一术语嫁接到影视艺术上,指的是按照一定的目的和程序剪辑、组接镜头。艺术是相通的。在写作上,人们也经常根据主题的需要,巧将笔下所描绘“画面”(即“镜头”)加以剪辑、组合。这种写作手法,我们就称之为“蒙太奇”手法。我们在写作时,可根据文章中心的需要,采用“镜头”描写,以简洁的笔墨勾勒出活生生的几个“画面”,并且将它们组接成一个完美的整体;通过这些活灵活现的“镜头”将主旨充分地表达出来。这样写出来的作品别有一番韵味,让人去联想想象,让人去分析思考。请读一读下面这…     

套层结构电影语言研究——以关锦鹏《阮玲玉》为例

电影语言是一种直接诉诸观众视听感官并以直观、具体、鲜明的形象进行表达的艺术语言。关锦鹏导演的《阮玲玉》采用麦茨的套层结构,在戏中将历史时空与现实时空交错结合,在电影、电影中的电影、现实这三个时空中反复切换。影片通过摄影机位的移动和不同镜头的组接(剪辑)产生的叙事蒙太奇手法形成了银幕形象的构成法则,完善了电影语言的独特语法和修辞规律。此外,不同语系、音乐以声画蒙太奇的方法进一步促进了电影语言发展。