叙述的力量——论新时期小说流派的更迭与叙述方式的演变

20世纪八、九十年代，小说成为一种鲜活生命力的艺术形式，随着“先锋派小说”、“意识流小说”、“新感觉小说”、“新写实小说”等小说流派的出现，小说的叙述方式也在不断演变。从刘索拉、马原、余华的叙述方式的革命，到王蒙小说内心独白、时序颠倒的叙述流动，到莫言感觉化、体验化的叙述狂欢，到方方、池莉、刘震云叙述低调的感伤……小说叙述结构的辐射、叙述语言的弹性和张力，叙述线条的多样性、叙述节奏的复合性，形成了一种强大的力量，使小说的审美格局在不断变化，反映社会生活的深度和广度也在不断扩展。     

否定与超越——论王安忆小说叙述方式的演变

王安忆是当代作家中风格变化最为多样的一个，其创作历程呈现出鲜明的阶段性，主要表现为叙述方式的不断转型，经历了从单纯叙事到复杂叙事再到更高层次上的单纯叙事的超越，贯穿其中的是她对小说本质认识的逐步深化和她的世界观、人生观的逐渐成熟。     

试论王安忆小说的叙述方式及审美内涵

王安忆小说在叙述方式上丰赡多变的形态和女性主义文化意蕴,使其文体独具特质。王安忆早期的小说语言主要采取呈示的表现方式,具有原生性和自发性。80年代中后期以来,王安忆的小说摒弃了人物语言的个性化,在叙述方式上倾向于权威化的叙述方式。这实为一种性别文化视角,是对女性话语权的有力争夺,以及对试图对社会历史提出全知的权威解释的宏大叙事的疏离和解构,具有女性主义写作的文化价值指向,开拓了女性文学的写作和审美空间,使之呈现出多元化、多向度的发展态势。     

论王蒙小说的叙述视角与叙述声音

王蒙小说中的准自传型主人公叙述视角往往具有双重性，即一个是追忆往事的主人公的视角．一个是被追忆的主人公在当时正在经历往事时的视角。这两个视角是成熟与幼稚、超然事外与不明真相之间的对比，于是构成叙述张力。由于主人公视角的双重性，就使这个视角同时成为叙述人视角；由于主人公的准自传身份，实质上又折射出作者的声音。这样，王蒙的小说就成为由两个世界叠加而成的立体世界，一个是作者所在的现实生活世界，一个是虚构的小说世界。这两个世界的相互审视，就使王蒙小说具有了历史的纵深感。     

反叛传统的形式革新--论秦文君长篇少年小说的叙述方式

秦文君的小说创作在中国儿童文学领域极有影响.通过几部小说的比较,探求其作品在形式方面的革新及革新带来的影响和意义.     

"小说化"叙述方式对中国古代戏曲悲剧的影响

迥异于西方戏剧的叙述方式是中国古代戏曲尤其是戏曲悲剧独特风貌形成的直接原因。从今天的文体观来看,古代戏曲中实有着小说与戏剧叙述方式共生的现象而又倾向于前者,突出表现在叙述者的存在、开放式叙事与史传式结构等几个方面,这种"小说化"的叙述方式给古代戏曲悲剧带来了两点影响,表现在文本存在形态的复杂性和兴亡悲剧的杰出成就上。     

论五四小说叙述中的转述语方式

五四小说与传统小说在转述语方式上存在着重要差别,与传统小说相比,五四小说采用的间接转述语方式是千变万化的,而五四小说中直接转述的变化也是多种多样,五四小说转述语方式的变化反映了中国小说已走出古典,走向现代     

巴尔扎克小说中的描绘与叙述

巴尔扎克小说中的描绘是典型的现实主义笔法，它们详尽、细微、生动、具体，呈现出一幅真切的图景，是现实生活场景最忠实最严格的临摹。巴尔扎克小说中的叙述层层深入、精简得当、引人入胜，象生活一样真实，但又比生活更富有戏剧性。     

伦理道德的他律性与图像叙事的自由

图像具有叙事功能,但是它的叙事性总是会受到艺术的他律性的制约。其中伦理道德会作为其中的一个重要外部因素介入其叙事过程。与此同时,图像叙事又在某种程度与道德伦理相辅相成,图文时代下的图像叙事在叙事技巧和过程中总会呈现出道德规则的一面。图像叙事性存在一个现象:叙事主体欲求总会尝试凭借各种优势去满足,把原本真实的想法演变成为经验意识上的假设。伦理和自由在通过图像叙事由真实确定转变为不明晰。伦理道德的绝对原则性在虚拟的空间里得到了前所未有的挑战,似乎总会出现不在场的一面,虚拟空间里的自由仿佛也得到了释放。事实并非如此,德性总是会在一定的范围内变换方式介入自由。     

Reclaiming teacher intellectualism through and for inclusive education

Inclusive education, understood as a pedagogical commitment to schooling experiences that value diversity and promote equitable participation for all students, has not been broadly taken up in practice in the United States. Much of the research in this field suggests that teachers’ attitudes towards inclusive education are the primary barrier to its successful spread and enactment. With this study, a year-long multiple case study design, I sought to understand how those teachers who do pursue inclusivity sustain themselves and their inclusive work in a national discourse that does not systemically value inclusivity. I found that schools worked as deskilling spaces; that enacting inclusivity was a tool for teachers to navigate these exclusionary climates and reclaim an intellectual self; and that an intellectual community was a key support for teachers to enact inclusive practices and in some cases even supported the reclaiming of the school as an intellectual space. These findings suggest that inclusive education can be thought of and enacted as a form of a resistance to audit culture, but that to do so requires ‘strategic transgression’ often in the form of flexible pedagogies. Additionally, providing teachers with an intellectual community and supporting them to navigate an exclusionary climate may be essential for the individual sustainability of enacting these practices have the potential to contribute to the spread of inclusive education.     

小说中的“小说”：《金瓶梅》与其他小说关系研究（一）

《金瓶梅》不仅借《水浒传》中“武松杀嫂”的故事引申开发而来，而且还大量抄改了话本小说、公案小说等，形成了“小说中有小说”的独特文体现象。作者在引进这些小说时，插入了许多明代正德、嘉靖两朝的真实历史人物，以此表明创作主旨和意图。     

对教育叙事研究之我见

本文提出教育叙事研究是教育研究的一种方法,应从注重实践的观念、"从下而上"的决策机制、尊重群众的观点、科学研究的自身视角4个方面,学习教育叙事研究的精神实质,推进教育改革.     

萧红小说的意象化叙事和意义

萧红是中国近代女作家,被誉为"中国20世纪30年代的文学洛神"。她常以诗人之笔来创作小说,这也是她希望以诗化色彩来抒发文本主观抒情特点的创作特色之一。本文就以她的意象化叙事手段为主要理论依据,以她的文学创作为主要研究对象,详细探讨她意象化叙事的生成方式和功能效果,从中品品味萧红文学所蕴含的创作意义与审美价值。     

《怀尔德菲尔庄园的房客》的叙事艺术

与大多女性作家一样,安妮也选择了爱情婚姻题材。爱情叙事是作家描写的主要场景,而追求女性独立却是它的底蕴与灵魂。我们可以从叙事结构、叙事视角及叙事模式三个角度探索安妮.勃朗特的《房客》的创作艺术,从而揭示其作品中追求道德完善与女性平等并行发展的双重主题。     

《吉陵春秋》中的时间循环叙事之分析

马华作家李永平的小说<吉陵春秋>结构精巧错综.对其整理秩序,斟酌轻重,由叙述时间推算出故事发生的真实时间,进而对"时间循环"的叙事手法详加分析,引申出"季节循环"与之一脉相承的寓意,文本由此形成的一个完整细密的生命体,以时间为基石建构起来的集共时性与历时性于一体的意识,呈现出永恒的、周而复始的人性,从而以"文字修行"展现其"原乡想象".     

American Indian identity and intellectualism: The quest for a new red pedagogy

In this article Grande argues that American Indian intellectualism and its central concerns - sovereignty and self-determination - have been ignored, obscured, and impeded by dominant modes of educational theory. More specifically, she argues that current obsessions with identity theory and formation work to deny the critical difference of American Indians as tribal peoples of distinct nations with sovereign status and treaty rights. Dominant modes of identity theory, thus, work to obscure the real sources of oppression of Indigenous peoples, substituting radical social transformation with a politics of representation. In working to address the inner contradictions between dominant modes of identity theory and American Indian tribal subjectivity, Grande employs the use of narrative, examining the text of her own identity formation through the lenses of differing modes of identity theory, namely essentialist, postmodern, and critical identity theories. She analyzes the potential of each theory to produce transformative knowledge and inform the discourse on American Indian identity and intellectualism. The author ends with a discussion of the need for a critical Indigenous theory of tribal identity and liberation, for a collectivity of critique that ultimately forms the foundation for a new Red Pedagogy.