欣赏课，您也可以这样上

欣赏教学又名“感受与鉴赏”，是音乐教学的重要内容，也是培养学生音乐兴趣、扩大音乐视野、发展音乐感受能力和审美能力的有效途径。但在笔者从事的多年教学中发现，有的学生并不爱上音乐欣赏课。通过细心调查才知学生之所以对此不感兴趣无非是以下几点原因：     

新疆地区内高班音乐教学之我见

正自2011年毕业,我就一直担任新疆地区内高班的音乐教学工作。三年的教学,不仅丰富了自己的教学经验,也和新疆地区的学生们建立了深厚的感情,亦师亦友。在平时的教学,以及与学生的相处中,我发现,内高班的音乐教学与内地班相比,存在一定的差异性,学生们在面对同一音乐素材的时候反映对比也很强烈。面对这些问题,我有了一些思考。一、特殊性带来的教学难题音乐教学不是信息的接受、储存和再现,他具有不同于其他     

论小学音乐节奏训练的开展策略

众所周知,音乐是由节奏、旋律与和声三大主要元素构成的,其中节奏是音乐的基础,也是音乐的骨架。因此,在小学音乐课堂教学中,通过开展有效的节奏训练,不仅可以使学生深入理解并准确地把握音乐节奏,还可以充分地培养学生的创造力和想象力,不断丰富学生的文化生活。在小学音乐课堂中,教师应当结合小学生的年龄特点,通过行之有效的节奏训练使学生逐步发现音乐的魅力,从而提升学生的音乐素养,提高小学音乐课堂教学的质量。     

给音乐课堂适当“留余地”

音乐课程改革以来,许多新观点、新理念不断推陈出新,可谓影响深远。与此同时,笔者有幸多次观摩过音乐公开课,发现在许多音乐课中也存在一些偏颇与过激的地方。如高中音乐鉴赏第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》,开课教师是倾     

如何引导学生欣赏音乐中的美

音乐课堂中,教师引导学生欣赏、评价与追求音乐的同时,使学生发现音乐的美,从而让学生喜欢音乐,学会正确认识和欣赏音乐的美。     

浅谈高考音乐教学的体会

高考是反映学校办学水平的重要标志。寻求高考质量的突破口和培植其增长点是促进高考质量的重要途径。在近几年的音乐教学实践中,体会有如下几点:1重视音乐特长生的发现、培养与选拔首先,教师要善于发现。通过课堂教学、兴趣小组、文艺演出等文艺活动,发现有音乐特长的学生,要从早培养。可直接在初中阶段开始培养,制定前期训练计划、措施与目标。另外要严把中考测试关。根据高考的内容确定相关的测试内容,结合学生的实际情况确定专业成绩与文化课成绩,为音乐生的潜力的挖掘、特长的发展打好基础。2合理安排教学内容,激发学生学习兴趣初学的…     

高职院校艺术系发展初探

高等职业院校艺术系应根据社会需要确定自己的发展方向：充分利用学校优秀的教师资源,与各音乐机构联合搞音乐培训学校;积极参与社会音乐大赛、音乐考级以及各种群众性的文化娱乐活动,加强与音乐权威机构和普通大众的联系,引导社会音乐教育活动朝着健康规范的方向发展;要与各种乐器厂建立联系,建立学生实训基地,为乐器厂培养技术人才;创办高等职业院校艺术系音乐工作室和音乐网站,制作各种MIDI,为社会发现人才,以发掘和成就更多的有才华的音乐人才。     

中国音乐职业考析

考析了中国音乐史中音乐职业的情况,旨在发现音乐职业的兴衰对中国音乐事业的发展所起到的重要作用,从而增强从事音乐事业者的责任感.     

让音乐教学焕发活力

在音乐教学中教师应把握教学的情意性．把音乐教学作为获取知识和审美发现的过程．使学生能主动参与到音乐活动中来,与音乐融为一体。让学生在三维教学中感悟和体验,经历熏陶、感染、净化、震惊、顿悟,使音乐课堂焕发生命活力,如何能达到教与学的真正的和谐发展呢？     

论唐代宫廷音乐与民间音乐的异同

唐朝是中国古代封建社会中经济和国力都十分强盛的时期。宫廷音乐和民间音乐也得到飞速发展,这两大音乐潮流之间有着很多相同与不同的地方。不同的音乐代表着不同的社会群体,再加上音乐的特征、加工方式等不同,呈现出各自的审美特征与艺术价值。本文主要从服务对象及用途、加工方式等几个方面分析探讨了唐代宫廷音乐和民间音乐的异同。通过比较、分析发现二者也有异曲同工之妙。这使我们联想到学院派和原生态音乐之间的关系,期望通过分析,对唐代宫廷音乐和民间音乐有全面的认识并为我国民乐的发展以借鉴和启示。     

渗透音乐审美，发挥教化之功

九年制义务教育《音乐课程标准》第一个重要的理念是：以音乐审美为核心。课标明确指出：以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。     

让音乐教学焕发活力

在音乐教学中教师应把握教学的情意性．把音乐教学作为获取知识和审美发现的过程．使学生能主动参与到音乐活动中来,与音乐融为一体。让学生在三维教学中感悟和体验,经历熏陶、感染、净化、震惊、顿悟,使音乐课堂焕发生命活力,如何能达到教与学的真正的和谐发展呢？     

多元化教学,让音乐课堂更精彩

音乐新课程已实施多年,作为一线的音乐教师,我也参加了不少培训,听了不少讲座及观摩课,可以说,新课程让我收获了许多。在学习、实践、反思的过程中,笔者发现,在音乐教学中,采取多元化的教学模式,能让音乐课堂更精彩。     

多元艺术形式对音乐课堂的有效性——音乐教学中的学科综合

《音乐课程标准》中明确指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的学科综合：音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合.在实施中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术几类及其他学科的联系.”通过几年来的教学实践,发现在音乐教学中进行多元艺术形式,效果不错.     

关于衡水学院音乐文化氛围的调查

衡水学院是一所新建本科院校,坐落在经济文化比较落后的衡水市。调查发现,衡水学院大学生的音乐消费水平较低,但具有一定的音乐文化常识,音乐消费的价值取向倾向于流行音乐。总体上衡水学院的音乐文化氛围不浓厚。建议衡水学院加强音乐文化氛围的构建,多举办面向全校师生的各种形式的音乐活动;通过自办讲座或邀请校外专家讲学等形式,加大宣传和普及力度,为广大师生提供更多接触音乐、了解音乐的机会;同时,通过音乐比赛,让学生更多地融入到学习音乐、欣赏音乐的活动中。     

新理念下音乐知识技能教学的思考

最近一段时间到各中小学随机听课中发现,音乐课堂上昔日“名声赫赫”占主体地位的音乐知识技能今日“风光不再”,对此,深感疑惑不解,难道我们课改后音乐课堂真的不需要基本的音乐知识技能了吗?什么原因使我们的音乐课堂取消了知识技能的教学。新的音乐知识与技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识,它还包括音乐基本要素和音乐常见结构及音乐体裁、形式等知识,特别是还包括音乐创作、音乐史及与音乐相关文化方面的知识。音乐技能不仅仅体现在视唱、识谱、练耳等方面,也不只是发声、共鸣、咬字等唱歌技术层面。乐谱的学习与运用或歌唱技能…     

中学音乐欣赏教学中的三步曲

音乐欣赏教学是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程.在教学中,教师要采取新颖独特的教学手段和丰富多彩的教学形式,激发学生对音乐的兴趣,带领学生在聆听、感受音乐的过程中,充分地体会、理解音乐所表现出来的丰富情感,并从中得到美的享受,进而通过学生大胆的表现和创造音乐,发展学生的创新精神和实践能力,最终达到音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的教育目的.     

音乐课外活动的分析选择

音乐课外活动是音乐课堂教学的延伸与辐射,是课堂教学的补充,也是校园文化的组成部分,学校组织各种音乐课外活动,能激发学生的参与意识及表演欲望,发现并培养音乐骨干学生,进而提高学生的音乐素质。可对于学生和家长来说,音乐课外活动如何选择却是个问题。音乐课外活动大体上可以分为器乐、舞蹈与合唱（声乐）这三种。     

音乐形式与内容及其关系探讨——基于音乐表演的视角

音乐的形式和内容是音乐研究中一个重要而且复杂的问题。长期以来,这个问题一直困扰着许多哲学家、音乐美学家和音乐家。结合具体的音乐表演实践,在对西方音乐学界有关音乐内容和形式研究进行梳理的基础上,发现音乐作为人类一种特殊的语言不但存在着感性的形式,也存在着情感的内容,且其形式与内容在音乐的呈现中并不是对立而是协调、统一地存在于音乐作品中。     

寻找音乐艺术的新生

音乐艺术是美的,音乐艺术中蕴涵着美育的内容。笔者在多年的音乐教学实践中,有过不少的探索和发现。我感到,在教学中,要培养学生的发现意识、审美情趣、鉴赏音乐的能力等等。通过多年的有效尝试,我在音乐教学中有了不少新的发现。