试论芭蕾舞基训对民间舞教学的影响

舞蹈作为一种特殊的艺术形式,需要运用特别的教学手段与方法来教学,作为舞蹈教学重要组成的民间舞,其独特性更是显而易见的,随着素质教育不断深入,民间舞教学也越来越受到人们关注,并且不断朝着教学规范化方向努力发展,但在中国民间舞教学中,至今还没有形成一套系统、科学的基本功训练体系。而芭蕾舞在教学实践中,既注重基本功训练,又加强艺术表现力的培养,使其艺术价值得到真正的实现。本文分析了芭蕾舞基本功训练对于民间舞教学的影响,为我国民间舞的教学和芭蕾舞在民间舞的运用提供借鉴。     

芭蕾舞基训教育在我国舞蹈教育中的基础作用探析

对于舞蹈学习者来说,芭蕾舞基训使舞蹈表演者的柔韧性和体能得到了加强,在舞蹈表演和学习中起着十分重要的作用。因为芭蕾专业具有规范性、系统性与科学性等特点,所以在舞蹈专业学习中芭蕾舞基训课程是不可或缺的。本文就芭蕾舞基训教育在我国舞蹈教育中的基础作用进行了初步分析。     

略谈中国钢琴作品中音乐形象的塑造

讲了中国钢琴作品的发展历程。从自然的形象、动物的形象、人物的形象、场景的形象四方面对部分钢琴作品中音乐形象的塑造讲行研究。     

试论舞蹈基训中的钢琴伴奏

音乐是舞蹈的灵魂。钢琴伴奏作为音乐领域中的一个分支，在舞蹈基训课中。是不可缺少的重要组成部分。钢琴伴奏从音乐上诠释舞蹈的速度、节奏、性质及内在情感。因此钢琴伴奏音乐的选择应与不同舞种、不同风格、不同性质的舞蹈相吻合。     

舒伯特钢琴作品音乐形象的美学特征探究

舒伯特是西方古典主义和浪漫主义音乐交锋时期的音乐家,他在继承古典主义音乐风格的基础上,又从个人情感抒发的角度进行了实质性的开拓.这一特点在其钢琴音乐创作中则有着明显地体现,本文从舒伯特钢琴作品音乐形象作为研究的着眼点,对其美学特征进行了分析和探究,并从音乐体裁、呈现形式、表现技术和风格特征四个方面进行了总结.     

重心与动作平衡在舞蹈基训课的重要性

舞蹈中的任何动作,都离不开重心。重心和动作平衡是相互依托、相辅相成、缺一不可的关系。要达到舞姿的完美、旋转的辉煌、跳跃的轻盈及动作的流畅,以重心为主导、配合“协调”、运用“肌肉能力”和“外开”,才能训练出规范的动作,才能有灵活、轻便的身体来从事舞蹈艺术,才能展现出舞蹈的魅力。     

论舞蹈基训中的钢琴伴奏

舞蹈的艺术魅力通过音乐这一载体将展现出更加丰富多彩的艺术形象。"乐中有舞,舞中有乐",只有音乐与舞蹈诠释的艺术生命才能永存。音乐是舞蹈的灵魂,钢琴伴奏在舞蹈基训中提供音乐诱导和启示,赋予舞蹈动作准确的节奏和表演内涵,因此,在舞蹈教学中,如何让钢琴伴奏与动作技术有机而紧密地结合,通过音乐将舞蹈动作的韵律性凸显值得研究。在舞蹈教学中,音乐的应用性、风格性的流畅表现是关键。在形神皆备的钢琴伴奏中要注重培养学生良好的音乐感悟能力,为今后的舞台艺术实践打下坚实的基础。     

如何诠释钢琴音乐作品的内涵

音乐作品的诠释有两个极点 ,一个是作品 ,一个是欣赏者。而音乐诠释的根本目的在于音乐意义的生成 ,这就要求我们在分析钢琴作品时 ,了解它的时代背景 ,理解其真正的内涵 ,来诠释每一部钢琴作品所表达的真正意义。     

浅谈舞蹈基训中的钢琴伴奏音乐

音乐是舞蹈的主要构成部分,钢琴伴奏是舞蹈训练中必要的存在,音乐可以激发舞蹈学生的热情和感情。在舞蹈教学的基本训练中,钢琴伴奏是少不了的,良好的钢琴伴奏音乐可以促进学生在肢体与动作中表现舞蹈的美,音乐赋予了舞蹈生命的活力,也提升了舞蹈的课堂成果。本文从舞蹈训练中钢琴伴奏音乐的特性入手,具体分析该如何在舞蹈基础训练中运用钢琴伴奏音乐提出了相关的建议,进而有利于提高舞蹈教学的质量,促进钢琴伴奏音乐的有效利用,展现舞者的最美身姿。     

基于福建民间舞与西方芭蕾舞交融视角的女子群舞探索——女子群舞《春采》编创理论研究与实践

福建民间舞蹈有着很多种形式,地域特色非常明显,表演风格较为独特;西方芭蕾舞属于古典艺术,更加注重严谨的程式和规范.文章从福建民间舞与西方芭蕾舞交融的背景、福建民间舞与西方芭蕾舞的表演特征、舞蹈《春采》的创作思路和编创手法、福建民间舞与西方芭蕾舞交融带来的影响和启示四方面,探索基于福建民间舞与西方芭蕾舞交融视角的女子群舞...     

钢琴作品中的中国影像

笔者以中国钢琴音乐的创作特点为切入点,选用作品以二十世纪钢琴音乐为主,深入剖析了中国钢琴音乐对旋律、和声、曲式的民族化改造,并对每类予以系统归纳,文章重在对中国钢琴作品所蕴含的民族化特性进行条理性总结,意在对钢琴作品的内在中国传统元素进行研究。     

有趣的工作 芭蕾舞演员

观看芭蕾舞演员轻盈地起舞,实在是一件赏心悦目的事。她在舞台上腾挪跳跃,同音乐配合得天衣无缝;她的舞步是如此轻盈,那些优雅动作的完成看似不费吹灰之力。     

论普罗科菲耶夫的钢琴音乐文化

拟从俄罗斯社会背景、俄罗斯音乐文化以及普罗科菲耶夫的个人经历等角度,解析作曲家的钢琴音乐作品的文化、思想。     

对学前教育专业舞蹈基训的点滴思考

舞蹈是学前教育专业课程中非常重要的一门学科,它是一门人体动作的艺术,需要舞蹈者具有柔韧、灵活、协调、优美的体态与动作。舞蹈基训,就是通过各种形式的舞蹈基本功训练,使学生具备较强的舞蹈表现力和动态美,为学会和熟练运用舞蹈艺术语言打下基础。因此,加强舞蹈基训教学有利于幼师舞蹈技能的提高。那么学前教育专业舞蹈教学中,我们如何更好地强化基训教学呢?笔者从职业学校学前教育专业舞蹈教学的实际情况出发,围绕以下几个方面进行阐述。     

中国钢琴作品创作历程简述

自西方的钢琴艺术传入中国近百年来，历经几代作曲家的辛勤努力，在各个不同历史时期将西方钢琴音乐的优秀遗产同中国民族音乐传统相结合，从中国民族性的音韵中提炼出精华，从传统中演化出中国音乐的新语言，创作出一大批具有浓郁中国民族风格和超越传统音乐范畴的优秀中国钢琴作品。     

技贯中西 音韵长传——论钢琴小品《牧童短笛》的艺术特色

贺绿汀于1934年创作的钢琴小品《牧童短笛》，以鲜明的音乐形象和浓郁的民族音乐风格，为我国近代钢琴音乐创作树立了一个具有创造性的范例。这首创作于70多年前的钢琴作品，现在听来，还是那样的亲切和入耳，丝毫不觉得它过时或者土气。相反，在竞争激烈、生活节奏日益加快、人心浮躁的当今社会，在身心疲惫之时，听一听这首《牧童短笛》，却是有别样的感受和收获——它使我们对悠然、平和的田园生活更加向往，让我们疲惫的身心得到放松，浮躁的心情恢复平静，并重新找回那些遗失的美好。