论纪念碑性与崇高性

在各种类型的景观中,"纪念碑"通常是作为政治景观呈现的。然而,中西方在纪念碑这一特殊的建筑形制和符号系统中所反映的意义和含义差异甚大。如果说西方的纪念碑具有所谓的"纪念碑性"的话,那么,中国的政治景观所对应的是"崇高性"。     

“我拍故我在”:景观社会中的自拍文化

智能手机的出现与进化,改变了自拍图像的拍摄、观看、处理方式,使得自拍由"平庸图像"转化为"视觉奇观"成为可能。在"呈现"自拍景观之时,自我的身体图像具有审美、叙事、交际等功能。而在对景观的"凝视"与"消费"之中,自拍图像的功能逐渐被异化,进而自拍实践沦为景观资本赖以压榨的数字劳动。面对自拍景观的权力宰制,个体可以将自拍图像作为图像政治的工具,以期通过自拍实践实现自我赋权,进而促进主体的自我反思与认同,呈现主体的真实生活。     

观察类真人秀的媒介景观研究——析《闪闪发光的你》创新点北大核心

近年来,观察类真人秀悄然兴起,明星与素人、家庭与职场逐渐成为被观察的对象与场所。这类节目大多采用“现场记录+演播室观察”的形式,既可借助影像记录呈现表演者的真实生活景观,也可根据观察者的评论和分析延伸节目对于社会议题的设置与讨论,从而形成价值表达的景观建构。因此,从媒介景观视角研究观察类真人秀的媒介景观呈现及构建逻辑,具有重要理论价值和现实意义。     

景观社会批判理论视角下的表演研究——以微信朋友圈美图为例

微信朋友圈是一个表演的场所,为了进行印象管理与控制,我们在这个舞台上呈现理想化自我、展示精致化生活同时结交好友,形成了一种“美图的堆砌”。本文从景观社会批判理论视角下切入,分析景观造就的自我分离、社会关系的分离以及非劳动时间的分离,同时通过问卷调查以及文本分析的研究方法,来分析微信朋友圈美图的呈现情况以及该前台区域形成的伪真实、伪关系和伪意识。在景观社会下,一切呈现出来的东西就是最好的,资本主义市场经济通过制造景观刺激人们的消费欲望,操纵人们的意识。     

当下景观电影的叙事突围:叙事与景观并重 ——以克里斯托弗·诺兰电影为例

自20世纪60年代居伊·德波提出景观社会一词后,景观就被学者认为是凸显视觉文化的产物,并用以形容好莱坞的技术主义电影.近年来,好莱坞新锐导演克里斯托弗·诺兰导演了多部既凸显视觉奇观又具有叙事深度的"大片".叙事的成功突围指导着景观电影的变动,未来打动观众的不再是单纯的"景观"呈现,更需要叙事的完备.     

新媒体对美国大选的景观重塑

"景观"一词最早由法国学者德波提出,他从批判的角度将西方资本主义社会解读为"景观社会"。马克思主义批判理论家凯尔纳发展了这一概念,并进一步提出"媒介景观"的概念。本研究以媒介演变的视角对美国大选中的景观呈现进行了回顾。通过分析报纸、广播、电视等媒体对同时代美国大选报道带来的巨大影响,进而提出了新媒体时代下2016年美国大选中出现的新现象。从重视理性到诉诸个性,从严谨稳重到高调发言,从精英操控到民意分权,从新闻主导到舆情反转,新媒体颠覆了美国新闻业一直以来举重若轻的影响力。新当选人高调地同主流传统媒体对抗,显示出新媒体背后强大的民意与号召力,一个走向开放的公共领域似乎正在形成。而在这背后,同样存在一些问题值得我们探讨。     

景观社会下“吃播热”背后的冷思考

"吃播",作为一种近两年流行的网络直播形式,在互联网高速发展下逐渐兴起。其表现形式主要是运用身体来作为个体符号,在网络上进行自我呈现和自我表达。本文从居伊·德波的景观理论分析,聚焦当下"吃播"热背后,个体的身体被吞入媒介景观当中,成为我们所观看的媒介景观的背后,带来的这种新的媒介身体文化。     

社交媒体平台景观式自拍现象研究

随着智能手机的普及,改变了人们观看、拍摄及处理照片的方式;社交网络媒体平台的发展为照片分享提供平台,照片处理软件使照片从普通到"景观"成为可能,但是现实与自拍照的"虚拟自我"的分化问题值得关注.首先,本文对景观自拍的异化现象做了陈述,认为自拍照片的增殖源于呈现自拍照片的同质化,使自拍的能动性被压制,缺乏创新;其次,对景观自拍的异化成因进行了讨论,主要从用户心理、自我表演及意见领袖三方面进行论述;最后,对景观自拍的异化提出了两点纠偏策略,认为应从提升媒介素养及意见领袖的准入标准入手,构建和谐自拍文化.     

符号消费与景观呈现——消费社会视野下的商业橱窗文化

本文从消费社会符号消费盛行的视角下出发,研究商业橱窗广告作为一种广告形式所呈现的内容和符号意象,并将之与德波所说的"景观"社会相结合做了一定阐述。     

智能时代短视频的视觉景观重构与审美嬗变

智能时代,短视频作为一种发展极快的新型审美艺术类型,表现出丰富的时代意义,带来独特的审美体验。短视频的网络属性、虚拟与现实融合属性、移动属性、交互属性,让以往对于“景观”的建构方式产生了变化。作为一种以技术为基础、以视觉为核心的全新审美范式,短视频区别于传统视觉艺术类型,不再桎梏于时间和空间之间,打破艺术创造和真实社会场景之间的限定性,不拘泥于由符号和行为所建构起的图像的连续性,展现出更加具有时代性的审美意义。短视频的审美标准呈现多元性,短视频的审美特质呈现虚拟性,短视频的审美方式呈现多元性的变化,由此,构成了独特的审美视觉景观。短视频视觉景观的重构,从审美层面引发更多嬗变,激发更多审美思考。     

移动新媒体时代:拍客对“景观社会”的反叛

在拍客实现了对传统媒体时代的旧“景观社会”的全面建构的同时,拍客传播也冲决着旧“景观社会”的“超真实”性与意识形态性,在政治、商业和文化三个方面对旧“景观社会”的意识形态性发起了挑战.移动新媒体时代的拍客传播是自发的第二次“情境主义国际”运动,它通过拍客传播建构的“生活情境”打破了旧“景观社会”的话语霸权与意识形态性,德波的“景观社会”的理念与现实呈现正是在此基础上得到了发展与修正.     

媒介景观:作为“他者”的乡村——乡村美食类短视频的文化解读

本文从媒介景观概念入手,结合他者化批判路径,阐释乡村美食类短视频的文化意义。通过对李子柒、华农兄弟典型案例的分析,提出其田园隐士景观、乡村滑稽戏景观及两种他者化路径。在乡村滑稽戏景观中,乡村被呈现为现代性的嘲弄对象,以强化城市优势地位;在田园隐士景观中,乡村被建构为田园牧歌,用于对抗现代性焦虑。乡村始终站在城市受众的另一面,成为标签化存在。     

网络直播火爆背后的逻辑探析——基于景观社会的视阈

网络直播是互联网技术和资本力量双重作用下产生的景观,其作为一种新兴网络传播模式和视觉文化,受到越来越多网民的青睐。尤其是受到疫情的影响,网络直播带货更是2020年的最大"风口"。本文基于德波的景观社会的理论视角,探讨以网络直播为代表的新媒介形态作为一种景观呈现形式,如何加剧了景观的弥散与渗透,其火爆背后的表层和深层逻辑如何,技术支撑和资本运作下网络直播如何塑造景观以"迷惑"受众产生消费。     

《双子杀手》:数字影像下的景观塑造

电影《双子杀手》以数字影像为表现载体,以景观化的塑造策略建构了影片的叙事功能.笔者将以"数字电影"作为理论指导,以居伊·德波的"景观社会"理论为方法论分析依据,通过对身体景观、技术景观、意义景观的数字影像下的三重景观解构,进一步阐述在电影中如何利用技术与观念的双重突破,建立了科幻与现实共存的影像空间.深入探索科幻与技术...     

"电视秀":从媒介景观到文化表征——访北京师范大学艺术与传媒学院副院长周星教授

本文系"电视艺术理论名家系列访谈"之十二.面对当今电视界呈现的"秀"浪潮,周星教授从梳理中国"电视秀"的发展脉络出发,围绕着"电视秀"这一媒介景观的文化语境、文化表征、媒介规则的失范与自律、文化自觉等范畴,着重从理论的层面,媒介与文化的双重视角,对"电视秀"展开了深入论述,并对"电视秀"的走向和未来做出了自己的判断和预测.     

日常生活的电视景观呈现——《幸福魔方》节目的社会学浅析

《幸福魔方》是东方卫视自主品牌的情感谈话类节目,讨论都市人情感话题,为都市日常生活私人领域话题提供了公开呈现的空间。本文借用哈贝马斯的"公共领域"和戈夫曼的"拟剧"理论,解析电视节目《幸福魔方》的社会学意义,并讨论媒体公共领域私人化现象以及对日常生活的景观呈现。     

日常生活视觉化:新媒介景观下Vlog传播的隐喻性

在文化领域出现视觉转向的大背景下,视觉消费成为一种日常行为.作为一种以视频为媒介的博客,Vlog带来的日常生活视觉化成为备受关注的媒介景观,并且呈现三个鲜明的媒介特征,即真实生活的场景式呈现激发共情、人格化的表达方式强化社交属性、图像转向凸显身体的媒介属性.Vlog在内容增加、用户数量增长的同时,媒介赋权令其在身份、技...     

旅行类真人秀节目的媒介景观呈现与反思——以《花儿与少年·丝路季》为例

当代社会,媒介发展不断加快,人们借助媒介感知周围,促使多元文化与多重价值观加速碰撞,展现出生动的图景世界。电视在媒介景观的构建中扮演着重要的角色,它通过视觉呈现的方式将真实世界的人和事件巧妙地呈现出来,满足大众的视觉需求,同时传递社会主义核心价值观。本文试图从媒介景观理论切入,聚焦近日出圈的旅行类真人秀综艺节目《花儿与少年·丝路季》,剖析其内部的媒介景观构建逻辑。     

关于广西乡村景观建设的思考

作者针对广西乡村景观建设的思考做了一些理论和实践的探讨，包括乡村景观建设呈现的问题，并对乡村景观建设的对策提出了建议。     

粗解电影景观化的必然性

电影诞生于工业革命时期,是科学技术发展的产物,因此现代的科学技术对它的成长也有巨大的影响力.而今很明显的是数字技术迅猛发展,电影的景观化趋势同时愈演愈烈,曾经大制作的"奇观电影"还可以带来高关注高票房,但是随着烂片横行,对电影景观化的评价呈现两极化,有人叹息这是进入了一个"过度迷恋技术"的幼稚时期,有人则认为这是数字时代下的必然阶段.本文则试图运用电影语言学的知识来解答这道"论述题".