浅谈感染艺术在语文教学中的应用

绘画、唱歌、舞蹈都讲究艺术，语文教学也一样。绘画、唱歌、舞蹈可以通过颜色搭配、音乐旋律、动作姿态来表现艺术，语文教学可以通过感染来体现艺术。     

谈素描教学

谈素描教学彭晓弟素描是一种最古老的造型艺术，自人类开始绘画的同时便有了所谓的素描。在我国长期的艺术发展中，素描主要是以白描的形式出现的，也就是说中国绘画的纯素描即白描。然而到了本世纪初，一批献身艺术的中国有年到西方留学，带回来不少新东西，这对中国传统...     

浅谈美术课欣赏教学

绘画艺术鉴赏是一种由后天专门训练所获得的特殊能力，美术教学应鼓励学生直率地描述直观感受。如果把绘画当作一种德育媒介和手段来对受教育者进行思想政治方面的教育，而对艺术特点只略作评判。甚至忽略不计。对绘画这种视觉艺术来说，这样的模式恰恰本末倒置。美术欣赏教学应着重培养学生的艺术鉴赏能力，帮助学生了解和把握美的规律、体验和欣赏美。     

绘画中色彩与素描的关系

绘画中色彩和素描既是两个不同的概念，又是艺术造型的手段，本文试图通过自己的教学实践和绘画经验，充分揭示和阐述色彩和素描二者本身的内涵以及它们之间的密切联系，从而来体现色彩和素描在绘画艺术中的地位和作用。     

裁判亮分

绘画是有别于文字的直观的艺术。把绘画艺术与语文教学相结合，让学生在直观形象、生动逼真的绘画中，走进课文，实现对课文的感受、理解、欣赏、评价、迁移和创造，改变了过去语文教学仅限于单纯的主题、写法分析的旧模式，拓宽学生知识面，激发了学生的学习兴趣。如何把绘画艺术应用于语文教学？现将我的浅见略举一二。     

印象派国家的贡献在于面向生活

重温世界绘画艺术发展史，尤其是印象派大师以户外光冲击了古典画风，使绘画世界出现了一片光色的海洋，创作了许多臻于完善的惊世之作，开拓了西方绘来艺术新的天地。     

浅谈上好美术绘画课的几点认识

新课程标准中对美术学科的教学目标主要界定为：激发兴趣，落实双基，培养创新，提高素养。绘画属于视觉范畴，绘画艺术是由具体的形象语言来表达的。本文主要阐述了小学美术绘画课要想上的生动和谐、并能吸引学生应注意的几点。     

故事绘画系列活动:鸟儿

活动介绍 这次教学分四次完成，属系列绘画教学。以童话故事《鸟儿》为线索展开。这四次教学，以各种不同的艺术形式呈现，提供给孩子们丰富的材料，让孩子在快乐的童话氛围中，感受各种材质的艺术魅力。     

培养创新思维 提高创作能力

幼儿美术教学就是以幼儿绘画为本体,以游戏化教学为手段,正确引导幼儿通过绘画来表现自己的学习和生活,以及反映幼儿的认识发展及个性特征,实现幼儿开发心智,启迪创新功能的艺术活动。在幼儿美术教学中开展创新思维教学,对提高幼儿的创作能力有着非常重要的意义。     

木刻版画课程实践教学实证分析——以“版画中的节日”为例

把中国传统节日文化元素融入绘画艺术一直是绘画艺术的重要课题,在壁画、国画、版画、油画创作等方面都有体现。本文以课程“版画中的节日”的教学为例,继续探索以木刻版画的绘画形式在绘画艺术中讲好中国传统节日文化故事,在教学目标、教学过程、教学评价等方面进行了设计,达到了良好效果,既让版画教学焕发出新的魅力,又增强了学生对中国传统节日文化的文化认知和文化自觉。     

试论马蒂斯的绘画艺术

马蒂斯是一位富于创造性的绘画大师，他不以一种服从的方式模仿自然，而是解决自然，并使它顺从绘画的精神，他狂热地追求表现画家的内心世界和主观情感，以一个个独创性来充实自己艺术生命，他提法着我们在教学中，要调动学生创造因素，使学生能在这种美术教育中个性得到健康发展。     

对基础素描课程教学的重新认识

根据教育科学理论和绘画艺术理论，结合大中专院校艺术（绘画）专业基础素描课程的教学改革，提出对于绘画艺术中的观察方法、艺术表现方法需要重新认识的观点，并进行初步探讨。以基础素描课程的教学任务为出发点，综合全因素素描和结构素描的重点，结合大中专院校美术系或美术专业学生的绘画功底不够扎实和艺术修养较为欠缺这一现状，在今后的基础素描课程教学过程中，要以结构素描为主，研究物象的形体、结构、解剖，结合全因素素描所强调的明暗、透视、空间、立体的教学理念，使大中专院校基础素描课程教学具有较好的理论指导。加强大中专院校美术系或美术专业学生基本技能的训练，强调确立基本素描理念，积极主动地融合全因素素描和结构素描技巧于一体，发挥各自的优势，扬长避短，为今后的基础素描课程教学的改革积累经验。     

谈成人国画教学对审美情趣的培养

中国画教学在成人高等美术教育中占有较大比重，每学年都设有国画课的内容。在成人中国画教学过程中，教学对象与专业的学生不同。他们的专业基础相对较弱，平时专业训练的课时量也较少，对于中国画的欣赏也了解的不多。常常看到学生在好的绘画作品前无奈地摇头说“看不懂”，对某些作品却赞叹“画得真细，跟真的一样”等等，这种现象说明学生平时只注重训练绘画技巧，缺乏对艺术审美感受能力方面的培养。绘画表现内容主要是培养和训练学生的艺术感觉、绘画表现能力、创制能力。其中对艺术感悟，对绘画艺术精神的把握，应是作为素质教育的成…     

对当前素描教学体系与目的的思考

我国素描教学没有真正把素描当作独立的艺术形式来看待，学生素描缺乏个性、自由的想像力和创造力，缺乏绘画艺术应具有的本质特征。基础美术教育习惯于控制性的教学思维模式，尤其是素描基础教学更是强调严格的写生训练方法，往往要求学生按一个标准、一个手法进行训练，学生不能将素描与其它艺术形式很好地结合，缺乏整合应用能力等多方面的整体素质。     

提高对素描教学意义的认识

素描不仅是绘画的基础，也是设计艺术的基础。设计艺术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形象、色彩、构成、感觉，这几方面是构成设计艺术的基本元素。正因为这个原因，所以中外的各类艺术院校在进行设计艺术教学时，首先就把素描这一最朴素的绘画形式作为进行设计艺术教学的重要手段。学生通过学习素描开始掌握线条、体块、构成并运用这些手段来塑造形体。更为重要的是，在画素描的过程中体现了画者的思考过程。思考的过程就是创造的过程，世界上任何一位有成就的画家无不是在素描中体现了这种思考。在素描中去思考，这应…     

论线条在基础素描教学中的意义

目前，中国的绘画领域在不断受到西方现代绘画的影响，基础教学面对新的形势如何开展，不得不引起我们的思考。而素描作为造型训练的基础手段在艺术教育中具有极其重要的意义。不论艺术的形式与手段将如何发展，以素描为基础的造型训练都是不可缺少的基础环节，它是通往艺术创作殿堂的第一道门槛，是迈向艺术表现自由的必经之路。     

绘画写生课与素质教育

绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、语言之外,还要学习临摹,写生和创作等艺术的表现手法。这些技能手法不仅仅是让学生掌握绘画的技术,更能让学生通过绘画过程来提高各个方面的素质,尤其绘画写生课更是素质教育的有效方式。我本人在职业学校教学的十几年经验让我有一些收获,想与大家分享。     

关注“学程”给美术课堂作业带来的微转变——以苏少版美术四年级“会说话的手”一课的教学为例

美术教师要走近学生，关照学生的艺术实践活动“学程”，以体验式学习圈做绘画表现实践的“学程”设计尝试，用分层学生课堂绘画小练笔作业串联起美术教学中的体验式学习圈，支招“学程”设计，逐层优化美术课堂作业，给美术课堂带来新的转变。本文从具身初体验，认知学生的绘画基点，反思观察再体验，提升学生的绘画能力，主动再实践，涵养学生的艺术表达，多角度关注“学程”活动中学生的“能力点”“生长点”“兴趣点”，基于“学程”的作业实践进行适时的教学策略调整，形成了有效的教学设计策略：趣味观察的引导策略，指向绘画表达的细节美；互动体验的组织策略，指向绘画表达的个性美；情感激发的引导策略，指向绘画表达的精神美。     

儿童画教学之我见

本文针对当前我国儿童画美术教学中存在着总是以成人画的审美观来要求儿童画，一味地注重绘画的结果，忽视了绘画过程的普遍现象，提出了如何进行儿童画教学。     

以画养心——正念绘画治疗在美术课堂中的应用探索

绘画是人们表达思想的一种方式，正念绘画是通过艺术进行冥想，其可应用于心理健康教育中。在具体教学中，教师可以“房树人”绘画作为测试学生心理健康水平的工具，以正念曼陀罗涂色绘画提升学生的专注力，以正念禅绕画帮助学生舒缓压力，以正念“接力画”活动提升学生的人际交往能力。文章结合正念绘画治疗理论和实践案例，探究正念绘画治疗在美术课堂中的应用策略，分享实践感悟，以此提升学生的心理健康水平，为心理健康教育提供方法借鉴。