电视剧"台网联动"整合营销的4I原则探究——以电视剧《古剑奇谭》为例

2014 年暑假于湖南卫视播放的仙侠魔幻偶像剧《古剑奇谭》获得了巨大的成功,被称为"现象级电视剧".究其受欢迎的原因,除去本身内容具有话题性之外,高效精准的整合营销传播功不可没.本文通过整合营销传播的 4I 原则对其独特的"台网联动"营销模式进行探究,分析其特征与营销本质.     

单机游戏的SOLOMO品牌推广策略分析——以游戏《仙剑奇侠传6》为例

《仙剑奇侠传》系列作为国内著名的人气单机游戏,其品牌形象的塑造和营销传播在带动游戏销售方面有着很大作用。本文选取了2015年7月发售的《仙剑奇侠传6》为研究案例,全面分析其SOLOMO品牌推广策略,并对今后的品牌推广提出一些建设性的意见。     

网络游戏中的传统与现代——《仙剑奇侠传》的文化解读

本文以代表性的国产角色扮演类游戏<仙剑奇侠传>为研究对象,结合内容分析和结构主义的分析方法,采用文化研究的视角对游戏中所蕴含的中国传统文化元素与现代文化元素作文化解读.研究表明:从宏观的思想语境上,游戏设计者能够设置思想议程,使玩家在游戏过程中始终处于特定的文化情景之中;但从具体的诉求方式来看,游戏中传统文化与现代文化的传播元素、稳定与僭越的政治伦理观念却是相互交织的;这种矛盾与妥协的含混面貌恰恰使得玩家可以藉此达成对意义掌控权的僭越.研究者认为,这种多元-分权的文化景观,正是列络游戏时代大众文化真正的意义与价值所在.     

网络小说改编电视剧的叙事策略分析——从《魔道祖师》到《陈情令》

本文基于IP剧《陈情令》及其原著《魔道祖师》,从叙事手法、人物角色改编以及主流价值观等方面,分析《陈情令》如何打破原有的桎梏,将原著复杂的故事线梳理清晰,给每个人物都赋予鲜活的生命,让非主流的思想以主流文化的形式升华.     

《西游记》从小说到电视剧改编中的传播机制探析

改编小说是电视剧创作的重要渠道,通过对小说的改编,电视剧创作获得了丰富的内容资源,改编既是传播活动,也是一种阐释行为,阐释构成了传播的基础。文章即以古典名著《西游记》的改编为例,通过将两个不同年代改编的电视剧版本与《西游记》文本对比,从改编活动的内部阐释过程以及改编活动所处的外部环境两个方面理解其传播机制,以便能够进一步认识改编的过程,正确理解改编后不同版本电视剧的差异。     

从银幕到荧屏:电影的电视剧改编

电影改编成电视剧是电视剧领域一个热门现象.改编是一种文化艺术策略,不仅可以带给观众不同的审美体验,而且可以丰富文化市场增加精神产品,满足观众多方面的精神文化需求.本文拟从电影改编电视剧的可能性及动因入手,结合电影改编成电视剧的经典案例,对大银幕到小荧屏的现代转换做一简要分析,寻求电影的电视剧改编的深层原因和改编策略,以期对今后电影的电视剧改编提供参考.     

从小说到剧本的成功转型 ——略论《人民的名义》电视剧对原著的改编

反腐剧《人民的名义》能够引发全民追剧热潮,离不开一个好剧本.编剧周梅森对原著主要进行了如下改编:增加了大量的生活性剧情,并穿插到查案的情节中,使叙事节奏有张有驰;增添或修改了部分细节,让人物形象更加丰满、合理;在一些关键场景中,对人物的对白进行精心打磨或重新设计,为演员的精彩表演奠定了基础.这些改编适应了小说与电视剧在传播媒介、表现手段等方面的差异,其经验和技巧值得借鉴.     

论《少年派》从小说到电视剧改编

文学作品为影视剧创作提供了创作源泉,而小说改编成电视剧的这一过程,完成了文化产品从纸质媒介到电子媒介的转变,为文学提供了大众化转变的契机。在影视化的书写和表达中,《少年派》是一次忠于原著的改编范例。电视剧《少年派》2019年6月9日在湖南卫视首播,播出后因其真实的戏剧性叙事表达、鲜明的人物形象塑造以及在小说文本基础上的酌情改编,再加上演员的精彩演绎,引发观者共鸣并引起热议。     

从电视剧《古剑奇谭》看中国周播剧的突围之路

自2011年湖南卫视首次采用周播剧概念并播放首部周播剧《被遗忘的秘密》收视欠佳后,期间,虽其一直努力推动改进,但除2012年《轩辕剑之天之痕》稍有起色,其它周播剧均没能克服水土不服而惨成炮灰。2014年暑期档,湖南卫视重磅推出了仙侠古装剧《古剑奇谭》,取得了不俗的收视成绩,成为今年假期档的现象级电视剧。本文试以《古剑奇谭》为例,浅析其成功原因,探索周播剧在中国突围之路。     

《小兵张嘎》:电视剧改编"红色经典"的新维度及叙事特色

电视剧《小兵张嘎》是一部依据同名“红色经典”改编而成的电视连续剧。这种特殊的文化身份使得《嘎》剧和当前电视剧改编“红色经典”的现状紧密地联系在一起。在《嘎》剧审查和播出之前，国家广电总局曾连续向全国各有关单位发出了《关于认真对待“红色经典”改编电视剧有关问题的通知》和《关于“红色经典”改编电视剧审查管理的通知》两个指导性文件．     

名著改编成功与否的衡量标准探析——以电视剧《倾城之恋》为例

本年度改编自张爱玲小说的电视剧《倾城之恋》热播后,引来一片争议之声。争议的焦点仍然是围绕着电视剧生产领域的一个老话题,即如何进行名著改编以及如何评价和审视改编自名著的电视剧剧作的问题。在本文中,笔者将以电视剧《倾城之恋》为个案样本,以此探讨衡量名著改编是否算成功的三个标准。     

电视剧《蜗居》的叙事学解读

《蜗居》引发了社会各界的关注,各自从不同的角度对其进行评论和解读。本文主要从叙事学角度进行解读。首先对该电视剧的叙事主题进行提炼,分为欲望叙事和身体叙事;然后对该电视剧的叙事过程建构进行分析,从人物呈现、情节设置和开放式结局三个方面进行分解;最后对该电视剧的叙事进行思考,将其与现实对照,挖掘该剧的叙事深意。     

从《雷雨》看名著的影视改编

近些年,大量文学著作用影视的方式展现出来,曹禺的话剧作品《雷雨》先后被改编成多个版本的影视剧作品。其中孙道临导演的电影版《雷雨》及李少红导演的电视剧版《雷雨》最广为人知。这些影视剧作品的改编对原著的阐释不可避免地受到编剧和导演的＂现今视界＂的深刻影响,从而带来对原著阐释的差异化,本文通过对两个版本的影视剧《雷雨》的改编效果的分析,探讨影视作品中对文学名著改编的手法、意义。     

革命浪漫主义的交响乐章——电视剧《延安爱情》评析

电视剧《延安爱情》将爱情叙事融入历史的真实背景,通过众多艺术真实的人物默默地传达对主流价值观的追求,对战争的表现侧重人性的反思,成为一部风格独特的红色题材剧,并取得了较好的传播效果。     

人物、主题、空间的新创作表达——《隐秘的角落》改编策略探析

改编自紫金陈小说《坏小孩》的网剧《隐秘的角落》成为爱奇艺迷雾剧场推出的一匹黑马.其在保留小说悬疑推理特点的同时,又结合时代语境和社会主旋律特征进行了创造性改编.从人物、主题、空间三个维度上看,《隐秘的角落》包含三条改编逻辑:人物塑造——用亲情伦理消融反社会人格;主题深化——从纯推理到悬疑+人文关怀;空间拓展...     

把握好原著改编的“度”——以新版《红楼梦》电视剧为例

随着媒体技术的迅速发展,名著改编使得经典作品得到更广泛的传播,同时也存在很多问题。由于《红楼梦》文本的复杂性,本文第一部分内容为＂原著＂辨析;第二部分分析改编是否契合原著的思想内涵,即尊重原著的精神价值的度的问题;第三部分分析改编是否符合原著的人物形象及情节;第四部分分析改编是否诠释了原著的艺术风格。本文从这四个方面分析,努力为影视剧改编提出一些建议。     

论当前电视剧创作中的平民叙事——以电视剧《保姆》为例

在如今繁荣的电视剧创作中,表现普通大众日常生活和伦理亲情的电视剧一直增势强劲,好的作品往往一开播就成为收视热点,加之国家广电总局的政策扶持,有效促进了电视剧创作中平民叙事的不断发展。事实上,从较早的电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》开始,平民叙事就已经在电视剧市场中显示出了它独特且持久的魅力。近期由陶虹、奚美娟主演的24集电视剧《保姆》在上海、南京、武汉、杭州等地的收视排行榜中均名列前茅。以《保姆》这样一部热播电视剧为代表来深入解析电视剧创作中的平民叙事的叙事策略及艺术特点,显然具有较强的现实意义。     

“翻不过的浪浪山”：《中国奇谭》的价值认同与传播策略

作为我国文艺作品中重要的一员,国漫近几年在制作质量和出品产量得到改善的状况下逐渐呈现快速发展的趋势。《中国奇谭》在播出后给观众带来了心灵和视觉上的震撼,收视率一路飙升,成功引起观众的共鸣。主创团队将创作充分融入生活中,通过对主角人物的设置、剧情的安排、隐藏在作品背后对民族精神的诠释以及结局中观众之间产生的情感博弈来激发观众的价值认同。同时,《中国奇谭》在传播上以传统文化作为制作基底,依托国画意蕴与视觉特效的加持,在兼具质量与技术的同时将宣传聚力于各大传播平台,这种策略也值得进一步探究。