宫体诗初论

1 在中国诗史上,宫体诗历来遭到了不少的非议。而且自闻一多先生的《宫体诗的自赎》发表以来,直到目前学术界对宫体诗也一般都是持否定态度的。但是,宫体诗到底是什么样的诗?它的历史本来面目如何?它有些什么特点?怎样看待它的功过?这些仍是值得今天的人们研究的课题。关于宫体诗,史书最初的记载虽微含贬意,但并没有冠之以“淫靡腐朽”等等字样。我们对此还是从历史出发吧:按《梁书·徐摛传》所载,“摛文体既别,春坊尽学     

《春江花月夜》艺术特色赏析

《春江花月夜》原是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题。曲调创始于陈后主,艳丽为其特色。而张若虚的这篇名世之作却突破了齐梁以来的宫体诗的艳情圈子,富有浓厚的生活气息。诗以春江月夜为背景,细致、形象而有层次地描绘了相思离别之苦,其中虽有些消极感伤情绪,但基调还是好的。它初步洗脱了宫体诗的浓脂腻粉,进一步发展了七言歌行,尤以其艺术上的杰出成就,素为人们所传诵。     

诗中的诗,顶峰上的顶峰——《春江花月夜》赏析

《春江花月夜》是乐府诗《清商曲·吴声歌》旧题,曲调始创于陈后主,但作者张若虚一洗六朝以来宫体诗的浓艳空洞,并变五言短篇为七言长篇,借诸多美好意象抒写真挚的情理,语言清新优美,韵律婉转悠扬,给人以澄澈空明、清丽自然的感觉,更开拓了诗歌的高远意境,使诗歌的内容和形象达到了完美统一。一生仅留下两首诗的张若虚,也因《春江花月夜》这篇脍炙人口的名作而"孤篇横绝,竟成大家"(闻一多《宫体诗的自赎》)。     

新世纪宫体诗研究述评

宫体诗是南朝梁陈时期流行的一种诗歌类型,其研究历史已有近一千五百年了。相对于20世纪及以前的研究来说,新世纪宫体诗研究迈入了一个新的高速发展阶段。这期间,研究成果的数量有了巨大增长,宫体诗名家和《玉台新咏》成为关注的焦点,对诗人群体的研究也渐趋火热,在宫体诗之外又开辟出宫体文这个新领域。     

论南朝宫体诗中的女性描写

南朝特别是梁陈时期,宫体诗特别盛行。南朝宫体诗中有一个很有趣的话题:女性的描写。"女性"作为宫体诗的一个题材,而且是重要的题材,影响是很大的。许多人对宫体诗的看法就是依据这部分诗歌而形成的。宫体诗中女性美之研究研究"女性"为题材的宫体诗,我们无法回避刘大杰《中国文学发展史》的观点。我们来看一下     

论唐太宗诗

有唐近三百年间,唐太宗李世民不但政治上是颇具雄才大略,功业卓著的英主,在文学上同样是一位勤于创作,勇于开拓的人物。现存诗歌,《全唐诗》著录一卷99首,《全唐诗外编·续补遗》补2首,计101首,另有残句8。他以其创作实绩,不仅抒写了自己的生活经历和思想感情,而且对于齐梁陈隋诗风有所纠正,开创了贞观文坛的创作局面,对于促进唐代诗歌繁荣产生了重要影响。正如《全唐诗·太宗皇帝小传》评他的诗:“天文秀发,沈丽高朗,有唐三百年风雅之盛,帝实有以启之矣！” 然而,历代评论家对唐太宗一直疵议较多,甚至视之为初唐宫体诗的代表。《新唐书·虞世南传》云:“帝常作宫体诗,使赓和。世南曰:“‘圣作诚工,然体非雅正。上之所好,下必有甚者。臣恐此诗一传,天下风靡,不敢奉诏’。”受其影响,闻一多先生在《宫体诗的自赎》一文中说:“宫体诗就是宫庭的,或以宫庭为中心的艳情诗,它是个有历史性的名词,所以严格的讲,宫体诗又当指以梁简文帝为太子时的东宫及陈后主、隋炀帝、唐太宗等几个宫庭为中心的艳情诗。”直至本世纪六十年代出版的几部权威性的全国高校文学史教材仍沿用上述观点。刘大杰先生的《中国文     

宫体诗“艳情说”商兑

考察文学批评史 ,人们对宫体诗的评价经历了从体裁形式向题材内容的转变过程。《梁书》从体裁的特点出发 ,总结宫体诗与此前的“元嘉体”、“永明体”的异同 ,用的是“艳”字。自唐代开始 ,论者注意到了它所描写的对象多与女子有关 ,虽然仍用“艳”字 ,但已含有男女之情的意思。清代以来则主要是言其内容 ,将之归于男女之情并称为“艳情” ,给予“格调不高”的评价。时至当代 ,诸多重要的文学史著作都沿袭宫体诗艳情的说法。事实上 ,“艳”与“艳情”的各自本义相去甚远 ,就后者所指宫体诗的题材内容而言 ,描写美丽女子并赋予诗人的美好情感本身就不为过错。而且 ,从《玉台新咏》所汇集的 188首宫体诗特别是其代表诗人的作品来看 ,其文辞清丽 ,内容广泛 ,虽然都不出美女藩篱 ,但情感纯洁 ,是发自诗人内心的真情赞美 ,毫不轻佻腐糜 ,于小范围见出大景象。正因为如此 ,宫体诗在中国诗歌史上才有着深远的影响。     

唐初诗风榷论

唐初诗歌,深为后世所诟病。《新唐书·文艺上》:“唐兴,诗人承陈、隋风流,浮摩相矜”。这里所谓“陈、隋风流”、“浮靡”的具体含义不很明确,但这个观点历代相因,却渐渐演变成一种具体、明确的批评:唐初诗是梁陈宫体诗风的继续,宫体诗充斥着唐初诗坛。闻一多先生把唐太宗的宫廷看作与梁简文帝为太子时的东宫及陈后主、隋炀帝的宫廷一样,是写作宫体诗的中心,“宫体诗在唐初,依然是简文帝时那没筋骨、没心肝的宫体诗”。我们现在几部影响较大的文学史,也作了类似的论述。刘大杰《中国文学发展史》:“当时文士诗人陈叔达、袁朗、杨师道、虞世南、孔绍安、李百药诸子,俱为陈、隋     

江月照千秋 孤篇压全唐——张若虚《春江花月夜》解读

张若虚的《春江花月夜》一直以来受到了高度评价,她宛如一朵绽放在唐代诗苑的奇葩,所产生的震撼力和影响力令人叹为观止:它以"孤篇"赢得了横绝全唐的美誉,奠定了作者"竟为大家"的文坛地位;它脱胎于宫体诗,自觉摆脱了自梁陈以来"绮靡""轻艳"之窠臼,成为宫体诗反叛的典型和成功反叛的范例。诗中穿越时空的永恒主题、横跨千年的美丽意象及其诗歌史上的卓越价值,无可辩驳地证实了其超越前人、开启新风的伟大成就。     

宫体何必自赎——《宫体诗的自赎》评述

闻一多《宫体诗的自赎》不仅是优秀的学术论文,而且是散文、诗歌与哲理三位一体的经典。它不仅在学术方法上有重要影响,而且对于高尚学术人格的陶冶也有潜移默化的作用。它的不足,根源于战火纷飞的时代背景以及闻一多直系人生学术追求。     

唐初诗风榷论

唐初诗歌,深为后世所诟病.《新唐书·文艺上》:“唐兴,诗人承陈、隋风流,浮靡相矜”.①这里所谓“陈、隋风流”、“浮靡”的具体含义不很明确,但这个观点历代相因,却渐渐演变成一种具体、明确的批评:唐初诗是梁陈宫体诗风的继续,宫体诗充斥着唐初诗坛.闻一多先生把唐太宗的宫廷看作与梁简文帝为太子时的东宫及陈后主、隋炀帝的宫廷一样,是写作宫体诗的中心,“宫体诗在唐初,依然是简文帝时那没筋骨、没心肝的宫体诗”.②我们现在几部影响较大的文学史,也作了类似的论述.刘大杰《中国文学发展史》:“当时文士诗人陈叔达、袁朗、杨师道、虞世南、孔绍安、李百药诸子,俱为陈、隋     

论张若虚《春江花月夜》的艺术风格

现代诗人闻一多曾写过一篇《宫体诗的自赎》，其中在谈到张若虚的《春江花月夜》时说：“在这种诗面前，一切的赞叹是饶舌，几乎是渎亵。”“这是诗中的诗。顶峰上的顶峰，从这边回头一望，连刘希夷都是过程了，不用说卢照邻和他的配角骆宾王，更是过程的过程。至于那一百年间梁陈隋唐四代宫廷所遗下的那份最黑暗的罪孽。有了《春江花月夜》这样一首宫体诗，不也就洗净了吗？向前替宫体诗赎清了百年的罪，向后和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路——张若虚的功绩是无可估计的。”诗人评诗，心心相印。虽有溢美之嫌。然足见后代诗人对此诗拍案激赏之神情。     

南朝乐府民歌对宫体诗内容的影响

在宫体诗的发生发展中,南朝乐府民歌曾起了多方面的影响作用,如它的言男女之情的内容,它的短小新巧的形式等等。刘师培先生说:“梁代宫体,别为新变也。宫体之名,虽始于梁,然侧艳之词,起源自昔。晋宋乐府通《桃叶歌》、《碧玉歌》、《白紵词》、《白铜鞮歌》,均以淫艳哀音,被于江左。     

《长安古意》结构论析

初唐诗人卢照邻的《长安古意》,历代传诵,对于它的内容和批判精神,专家学者更是给予极高的评价。如闻一多先生在《唐诗杂论·宫体诗的自赎》中指出:“诚然这不是一场美丽的热闹,但这颠狂中有战栗,堕落中有灵性。‘得成比目何辞死,愿作鸳鸯不羡仙’,比起以前(梁、陈宫体诗)那种光是病态的无耻……如今这是什么气魄。对时人那虚弱的感情,这真有起死回生的力量。”林家英先生也认为:“《长安古意》的批判艺术是通过对美的人生的追求表达对丑的人生——统治阶级腐朽生活的否定。”然而,对其组织构造、结构功能,却言之     

也评“宫体诗”和《玉台新咏》

研究南北朝文学,必然要注意到梁陈时期的“宫体诗”。而“宫体诗”赖以保存较多的,是徐陵所编《玉台新咏》。对于二者的看法,历来是毁多于誉,这似乎不够公允。本文试为之说。 “宫体”之说,始见于如下史料:     

拟作体的兴盛与梁陈宫体诗的形成

<正> 梁陈宫体诗(以下简称“宫体诗”)是魏晋以来诗歌发展和新变的必然结果.拟作之风的兴盛对官体诗的形成有着不可忽视的作用.假如我们说“乐府是酝酿五七言古诗的媒介”的话,①那么拟作体与宫体诗的关系更是密不可分,甚至对近体诗的形成亦有着举足轻重的影响.正基于此,本文才意图从拟作体演变轨迹、拟作体实用价值和拟作体广泛影响的角度出发试加探讨,并期待着诸位师友不吝指教.一、拟作体之演变轨迹古人拟作多呈现出先赋后诗、日益昌盛的风貌.据王瑶先生《拟古与作伪》一文中记载,现已知道的拟作可以吴人张俨的《后出师表》;魏晋时人拟作的《李陵与苏武书》、《长门赋》;宋人谢惠连托名司马相如拟作的《雪赋》;谢庄托名陈思王曹植拟作的《月赋》等为典型代表.     

略论徐陵《与李那书》①的文学思想

《与李那书》发展了徐陵早期的文学思想,在肯定了宫体诗讲究声律、重辞藻、风格绮丽的前提下,注意到文章的质,认为质是主体,要有悲壮美,文为辅助,要文质相宣。它是北方文坛追求南方丽靡诗风从追慕模仿到融合提高新阶段在理论上的反映,调合了南北的文学思想,与《颜氏家训·文章》一南一北,交相辉映,具有一定的意义     

《春江花月夜》：突破宫体诗的意境

在诗歌发展历史中．淘汰是很无情的。乾隆皇帝诗作达数万首．可是没有一首是富有真正的艺术生命、能够活在后代人的记忆中的。张若虚只留下两首诗．其中一首就成为了千古杰作,被闻一多先生誉为“诗中的诗,顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）。但是,这个经典和其他许多经典不大相同,那就是从题目到立意．都不能说是原创的,而是在古题的基础上发展起来的。以古题作诗,在唐代是普遍的做法,是一种方便,也有很大的难度。     

浅论“宫体词”

“宫体词”是宫体诗在词体中的延续。与宫体诗一样,它在题材上于清富的环境中写女性娇柔美丽,进而引出男女之情;手法上使用第三人称、物象堆积和结尾点题;风格上以带“合法”性的香艳为主,是宫体诗在词体中的折射。     

浅论“宫体词”

“宫体词”是宫体诗在词体中的延续。与宫体诗一样,它在题材上于清富的环境中写女性娇柔美丽,进而引出男女之情;手法上使用第三人称、物象堆积和结尾点题;风格上以带“合法”性的香艳为主,是宫体诗在词体中的折射。