我国民族声乐演唱艺术的审美创造与发展

音乐艺术的审美能力是一种美的认识和发现的能力,它是感性与理性、认识与体验、接受与创造、意识与无意识的综合统一,是人类特有的一种能力。因此,民族声乐艺术的审美能力是提高审美意识的重要手段。     

浅析艺术教育在幼儿发展中的作用

一、艺术教育能丰富幼儿的审美知识,提高幼儿的审美能力。所谓审美,即对美的认识,美的感受,还包括对美的创造与追求。虽然说生活中到处都存在着美,审美也是人的天性,但要做到自觉深入地审美,并不是一件容易的事。音乐审美如此,其他审美也一样。首先需要有一定的审美知识, 而这是离不开教育的实施的。从这个意义上说,艺术教育是丰富审美知识、提高审美能力的一条切实可行的途径。幼儿艺术教育与其它领域教育最大的不同是在于每一个艺术活动都可能把幼儿带进美的境界,使幼儿受到美的熏陶和感染,从而萌发幼儿的美感。要丰富幼儿的美感知     

试论艺术的功能和艺术教育

艺术的社会功能有很多种，但其中最主要的是审美认识作用、审美的教育作用和审美娱乐作用三种。艺术教育是美育的核心，也是素质教育的重要组成部分，它的根本目标是培养全面发展的人。在当代社会中，艺术教育尤其具有重要的意义与作用。     

西方艺术的审美经验

审美经验是审美主客体之间相互作用的结果,具有直观性,也是人类产生审美过程的基础,同样也是客观世界和精神世界的桥梁和沟通枢纽。审美经验的产生和发展不能从现实作品中脱离出来,在主体想象和情感的相互配合下,审美经验成为一种独特的体验。通过对西方艺术中的美术作品、文学作品、空间形象作品以及西方艺术流派演变的原因来进一步去认识审美经验在艺术家和艺术作品中的魅力,了解审美经验在艺术鉴赏中的重要作用,并且通过加强对审美经验的培养来进一步提升艺术鉴赏能力、强化对艺术的感知力。     

心理行为与审美创造：文学写作心理描述

学写作是人的一种特殊的精神生产，它对写作主体的心理能力就具有特定的要求。其中艺术感觉与生命体验、艺术发现与审美想象、情感把握与价值判断等可以说是学写作过程中最重要的心理行为。认识这些心理行为，将有助于我们更深入更准确地把握审美创造的运行轨迹和内在规律。     

教学艺术的审美性与教师的审美素养

教学艺术的核心是它的审美性。教学艺术的审美性赋予了教学艺术的魅力。教学艺术的美是内、外在美的有机统一。教学艺术的审美价值与教育价值也是有机统一的。教学艺术美的创造有赖于教师的审美素养,亦即教师的审美观与审美能力。教师审美素养的提高则有赖于后天的审美实践活动。     

艺术观察和审美体验

艺术与现实间,是一种审美关系;文学作品是创作主体对现实审美认识的结果,它体现了创作者对生活独特的审美发现,而创作者对生活的观察,也必须是一种独特的,不同寻常的审美体验。艺术家要想敏锐而准确地发现和摄取到生活的美,就需要用审美眼睛去观察具体的生活形象,把握事物的独特性、个别性。     

教学艺术的审美性与教师的审美素养

教学艺术的核心是它的审美性。教学艺术的审美性赋予了教学艺术的魅力。教学艺术的美是内、外在美的有机统一。教学艺术的审美价值与教育价值也是有机统一的。教学艺术美的创造有赖于教师的审美素养,亦即教师的审美观与审美能力。教师审美素养的提高则有赖于后天的审美实践活动。     

浅谈音乐艺术与绘画艺术审美特征的异同

音乐是一门听觉艺术,绘画属于视觉艺术,二者作用于审美主体的不同感官。它们同时具有表达一定情感,使审美主体在精神得到愉悦,在理性上得到满足功能。所以音乐艺术与绘画艺术是兼具感性与理性的艺术。但是,由于二者在物质材料及材料的构成方法上的差异,导致其反应物质世界的方式不同,各有其特点,但也各有局限。下面笔者将试图分析音乐艺术与绘画艺术之间在审美特征上的差别,企图通过这一差别,最终能清楚、深刻地认识音乐艺术在审美特征上的特殊性。     

高校审美教育与艺术创新

高校艺术专业美育的核心不仅在于在教学实践中借助一定审美媒介,把美及美感传达给学生,引导学生对美的发现与接受,更重要的目标在于培养学生进行艺术创新的多方面能力,激发学生内在的追求美和创造美的审美情感。培养学生超功利的审美感知,在感性的观照中体现深刻的认识,以艺术的创造满足自我的情感需要,以审美直觉与非功利的形式表现社会理性,从而实现艺术创造。艺术创新的核心就在于个性,渗透着审美个性和独特审美感受的作品才能避免形式风格和内容的千篇一律,引起欣赏者独特的审美情感,培养学生独树一帜的审美判断,形成区别于他人的审美个性。     

高校艺术教育旨归的执守

艺术是一种审美的活动,高校艺术教育的核心和灵魂是审美教育,其目的是培养掌握美的规律的优秀人才。艺术教育的价值意义可以从生产劳动、社会和谐以及生态文明建设三个方面来认识。大学公共艺术教育与专业艺术教育的耦合必须以审美教育为旨归,进行课程结构重组和教学流程再造,以优秀师资队伍打造为核心保障,把握各学科专业内生性美育因子,加强艺术专业与科技以及其他人文课程的融通互动,把艺术实践放在艺术教育的突出位置加以强化。     

艺术情感的品格差异

艺术情感是一种与艺术审美联系在一起的高级情感体系，因创作者、欣赏者的文化修养、思想境界的不同，在艺术审美中存在品格的差异。     

艺术中的审美理想认识

艺术丰富多彩,在生活中无处不在,世界也正因为艺术的存在而拥有值得人们去探索的无限魅力。作者选取两种不同的时期和两种不同地域的艺术审美,来阐述对艺术审美理想的认识。     

审美反映的定位之解析－与郁沅先生就《感应美学》的艺术反映问题商榷

新时期以来，我国艺美学界对艺术反映论的探讨主要有两种不同的解决办法：一是用审美感应论、形象思维论等代替艺术反映论；一是从马克思主义哲学反映论推导审美反映论或到马克思主义经典作中寻找能够替代艺术反映论的概念范畴如艺术生产论，审美中介论，艺术掌握论等。这两种探讨都取得了很大的成效，也还存在着不够完善的地方，审美感应论是否包容了审美反映论，后是否只是审美感应中的物本感应，是否可以取代审美反映论，这些都直接牵涉到艺术美的本质问题解答，如果对马克思主义能动反映论仅作狭隘的理解，不可避免地在审美反映论与审美感应论二关系问题的认识上，出现不够周密的看法。     

关于现代文学及其教育意义的思考

现代文学的功能是多元的,它是一种艺术,具有审美功能和认识功能,尤其是具有教育意义。     

关于舞蹈艺术的审美多维度研究

笔者首先对舞蹈艺术超脱生活、动作抒情、虚拟象征的审美特点进行阐述,进而分析了舞蹈艺术的审美本质即形象美、动作美、内涵美,最后剖析了舞蹈艺术的三大审美功能,以期加深对舞蹈艺术的审美认识。     

论原始彩陶纹样对中国艺术审美特征形成的作用

不同的文化背景,产生不同的民族绘画,一切艺术上所谓的"感觉"实际上是每一个特定时代与条件上的个体生命对认识对象所做出的文化判断。中华五千年的文明,缔造了具有中华特色的艺术表现特征,这种特征既是原始先民长期生活的积累,也是一种高度文明产生的见证。在原始文化中,彩陶艺术堪称原始艺术中的一颗瑰宝,其丰富的纹饰描绘又是研究其审美特征形成的依据之一,纹饰的出现和演变都对未来中华艺术审美的形成奠定了重要基础。     

从音乐艺术教育中培养学生健康审美兴趣

健康审美教育是培养人的一种有机和整体的反应方式的教育。对大学生的健康审美教育应该是从整体着眼．让他们在健康审美活动中．身心感受到一种愉快，从而积淀下崇高的情感和理想。那么，如何培养大学生健康的审美情感？笔者认为，社会在不断地前进，而音乐艺术是最富于人性的艺术形式，从音乐艺术中我们可以领悟到人生的快乐与苦闷，并且音乐艺术是人类生活的组成部分．它在生活中会起到很大的作用。它会提高你的审美能力。会转变你的审美价值，会使你的气质优雅，提高你协调事务的能力．并且有助于你与他人愉快的交往。更重要的是丰富了你的生活．     

艺术教育中审美能力的培养

艺术的审美功能是艺术存在的主要维度之一.因此,审美能力便构成了艺术教育的重要环节.培养受教育者的艺术审美能力应当从艺术审美感知能力的培养出发.注重艺术审美想象能力的提高,并通过艺术审美创造力来巩固和完善.     

艺术隐喻在审美批评中的价值与作用——以李健吾的文学批评为例

审美批评就是以审美为圭臬的文学批评.在审美批评中,艺术隐喻不是一种文学修辞,而是一种艺术思维方式.艺术隐喻作为批评的渡河之筏,不但实现了批评主体与批评对象的契合,而且使批评主体在审美体验与人生感悟的传达中自然而然地揭示了批评对象的审美特征与艺术水准.艺术隐喻是实现审美批评文本文学意味的心理桥梁,也是实现人性共鸣的中介.