四首《绣荷包》的艺术特色探析

《绣荷包》是我国著名的民间小调,在全国各地几乎都有《绣荷包》的流传,但是每个地区的《绣荷包》都有自己的音乐特色和地域音乐特点。文本通过选取山西、山东、黑龙江、云南四首具有代表性的《绣荷包》,通过对乐曲独有的特征析可以发现同宗民歌的不同之处,从而了解民歌相互联系及受到当地音乐风的渗透以及音乐多样性。     

两首山东民歌《绣荷包》的比较

山东民歌即在山东地区出现,由人民群众在实践中形成,并经过口头传唱逐发展起来的。据统计,我国汉族各地区大约流传有近百首以《绣荷包》为名的同名小调,在如此庞大的体系中,每一首《绣荷包》又独具特色。本文以山东地区流传最广的两首《绣荷包》为例,针对其内部结构进行细致分析,比较两首作品风格的异同,进一步阐释,即使是在同一地区内出现并流传的同名小调,它们之间也具有不同的风格特征。     

浅说《绣荷包》与女性情愫

:《绣荷包》在我国家喻户晓。但因地域的不同又产生了不少风格迥异的《绣荷包》。这里仅通过几首颇具代表性的《绣荷包》,试图说明它们所表达的女性情愫及其不同方式和特点     

简析滇晋《绣荷包》

正说到民歌《绣荷包》,那在我国的各个省份都有自己独特的、不同韵味的《绣荷包》。如由朱逢博演唱成经典的山西民歌《绣荷包》和云南民歌《绣荷包》由于各地的地理环境、风俗习惯、人文风情有着较大的差异,还有作者的生活遭遇、感受和情趣不同,演唱者的艺术处理也有高低之分。因而,产生了很多不同的歌词内容、不同的旋律、不同的速度、不同调式调性、不同节奏和不同表情的《绣荷包》,也有不少数量的《绣荷包》是由母体繁衍成很多大同小     

同名异曲 异曲同风——三首山东民歌《绣荷包》的比较研究

《绣荷包》是汉族民歌最普遍的主题之一，流传范围很广，遍及全国，作为同宗民歌家族成员之一，它有着自己的特色。本文就以《绣荷包》为例，从地理学角度分析它的“同名异曲”，从音乐本体上分析研究它的“异曲同风”。     

三首《绣荷包》艺术特点之比较

“荷包”是女子为心上人制作的感情信物,绣荷包时她们始终沉浸在对情人的思念之中。由于我国各地的地理环境、人文风情和风俗习惯不同,《绣荷包》在传唱过程中形成了在旋律、节奏、调式等方面韵味殊异的特点。文章主要从艺术特点方面,来分析比较三首《绣荷包》小调所表现出的不同风格、韵味。     

丝丝入扣《绣荷包》——一首真挚淳朴的山东苍山民歌

民歌是劳动人民在社会实践中口头创作的歌曲,是人民社会生活和思想感情最直接、最真挚的反映。《绣荷包》属于谣曲中的情歌类,这类名歌全国各地都有,但曲调各有特色。山东苍山的《绣荷包》是一首流传在山东中南部的传统情歌。本文从该曲曲体结构、调式调性、旋律等民族民间的音乐体系的艺术特征出发,结合当地语言、环境、风土人情等地域性特征对该曲进行了较为系统的分析和研究,站在一个新视角将《绣荷包》置于它产生的整个社会和文化的背景中去加以认识,多角度、多层面地看待和分析,使我们的学习和研究出现一个新的局面。     

两首《绣荷包》小调浅析

“荷包”是我国民间传统的手工艺品，设计玲珑，刺绣精美，常常被昔日农村青年男女作为传递爱情的信物。由于我国各地的地理环境、人文风情和风俗习惯不同，《绣荷包》小调在民间传唱过程中形成了在旋律、节奏、调式等方面韵味殊异的特点。鉴于此，笔者将传唱最为广泛的两首《绣荷包》，从音乐特点和感情处理方面来进行分析。     

鲁南民歌《绣荷包》的地方特色

《绣荷包》作为一首传统的民间小调,其分布范围很广泛,几乎遍布全中国。本文从该民歌的曲调特征、歌词风格与衬腔特点等几个方面进行了总结,分析了鲁南民歌《绣荷包》的地方特色。     

巢湖民歌[绣荷包]与清代《小慧集》传谱的亲缘研究

[绣荷包]是清代以来遍及全国的时调小曲,各地产生了诸多变体形式。通过对腔段、腔调、节奏型和歌词等音乐本体的对比并结合相关史料研究,可推断传唱于巢湖地区的[绣荷包]是道光元年（1821年）贮香主人辑《小慧集》卷12第38箫香主人小调谱第2首工尺谱所记“湖广调”[绣荷包]最为相似的变体,是迄今所见最能还原其原貌的活态传承的民歌。     

中国民族音乐与音乐文化的勃兴--以两首《绣荷包》小调之比较为例

中国经济的发展伴随着中国文化包括音乐文化逐步走向繁荣,然而进行横向比较,不得不承认中国音乐文化不兴与落后的现实。造成这一局面的原因有多种,缺乏对民族音乐文化的深入挖掘无疑是个重要因素。中国民族音乐其实是一种极富表现力的文化分支,两首《绣荷包》小调的不同特色就是典型一例。     

新疆昌吉“花儿”的艺术特色及对新疆文化的影响

本文通过新疆昌吉“花儿”的形成,发现原生态民歌“花儿”是由从内地主是陕西、甘肃、青海等西迁的回民带入新疆昌吉地区,得出“花儿之乡”是新疆昌吉的结论。并通过分析《绣荷包》来探讨“花儿”的艺术特色及对新疆文化的影响。     

手风琴曲《绣荷包》的音乐内涵与演奏提示

探讨《绣荷包》的音乐内涵,从音乐分析和演奏提示入手,分析乐曲中人物情感和故事情节。从而得出,表达民族风格的作品不是一种定式,而是要爱好手风琴音乐的艺术家去探索、创造和追求的。     

《西游记》及其三种续书的哲理蕴涵

《西游记》及其三种续书《续西游记》《西游补》《后西游记》,都具有深刻的哲理蕴涵。《西游记》写了＂悟空＂的艰难历程,《续西游记》写了＂变化＂的最高境界,《西游补》写了＂情欲＂的终将磨灭,《后西游记》写了＂解脱＂的快捷方式。不管它们从哪一个角度、哪一个层次来展开象征性的描写,它们的终结目标都指向一个去处——空无。     

脂砚斋是什么人

＂脂砚斋＂是一个红学的＂黑洞＂,不小心掉进去了,就像任何物质掉进黑洞那样,只能在黑洞中转,永远也不能出来了。从曹雪芹手里传出去的《红楼梦》根本没有什么批语,各种批语包括脂批都是后来在流传中加上的。程伟元、高鹗和戚蓼生都没有见过＂脂批本＂。脂砚斋作为比较早的一些《红楼梦》爱好者,在一些手抄本上写下评语,有一些触摸到了《红楼梦》的真谛,值得后来人参考。     

浅论不同地域《茉莉花》的民歌特色

我国地域辽阔,民族众多,并且各地域的地理环境、生活方式、风俗习惯、文化传统、方言等方面都存在很大的差异。这就使得《茉莉花》在二百多年的流传中不断发生变化,在各国形成了几十种不同的版本,流传极为广泛。每一个文化区域都有着各自鲜明的特色和风格。文章以《茉莉花》为例,结合地方语言、地理因素和文化传统总结出了不同地域《茉莉花》的不同演唱特色。     

绣荷包

褪去光彩明丽的蓝衣，一抹羞涩的红晕爬上天空。夕阳带着温暖的气息钻进了卧室，伫足于床前，凝视着床头那个早已泛旧的荷包。小时候，记得奶奶有个绝活儿——绣荷包。     

“东墙”与“邻女”——成语“邻女窥墙”的语义演变与文化选择

由宋玉《登徒子好色赋》所凝练的成语＂邻女窥墙＂,在历代流传中派生出以＂东墙＂为核心的换喻式典故词语和以＂邻女＂为核心的隐喻式典故词语。两类典故词语在唐宋时期开始分流,＂东墙＂系列的典故词语在文人中流传,是艳情符号,在现代汉语产生后几乎成为死典。＂邻女＂系列的典故词语在现代汉语中转换生成＂邻家女孩＂,得到公众普遍认可,成为约定俗成的公共俗语。     

中国的三大英雄史诗

世界上有五大著名的史诗(古巴比伦的《吉尔伽美什》,古希腊的《伊利亚特》、《奥德修记》,印度的《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》),其实在中国少数民族中,也流传着著名的三大英雄史诗:藏族的《格萨尔王传》,柯尔克孜族的《玛纳斯》,蒙古族的《江格尔》,它们在国内外都有广泛的影响。     

身在风尘义薄云霄——《绣襦记》中李亚仙形象分析

明代传奇作家徐霖创作的戏曲作品《绣襦记》,其素材在唐代便为人们所熟知,故事流传极为广泛。这一故事得以流传甚广的原因之一在于女主人公李亚仙身上所显示的性格美,文章通过对李亚仙形象分析来揭示其百折不挠、坚贞不渝、义干云霄的性格特征。