雨韵

进入生命的夕阳黄昏，才理解了“雨”这个简单的汉字里，包容着人生四季。     

论舞蹈艺术呼吸在身韵中的作用

通过阐述“气”在中国古典舞本体中的重要性来从根本上揭示艺术呼吸在身韵中的作用 ,然后分别论述艺术呼吸特别是“提沉”对身韵之“形”和“韵”的作用。     

气韵论

本文提出“气韵”是中国美学和文艺心理学的一个重要范畴,相对于西方美学和文艺心理学自有其特色.文内对中国古代“气韵”论的源流,发展作出梳理,提出“气韵”为“生气韵味”的论题,并对“气韵”论的艺术节奏内容加以阐释.     

论宋前“韵”范畴的诗学精神

“韵”最早见于东汉末年,指琴声的馀音,并将原属音乐领域的“韵”范畴引入诗歌领域,即声韵之于诗歌创作和诗歌审美的重要意义.魏晋品藻人物的“韵”范畴或谓风度、或谓性情,义虽歧出,然皆指抽象精神.此时“韵”范畴还被迁延到评价书画美以及超越音韵学层面的诗文美.初盛唐偶有论“韵”,但大都指人之风韵;直至中晚唐诞生了新的审美趣味,其诗学内涵才被挖掘出来.经皎然和司空图诠释,“韵”呈现出“趣味澄复”的特点,于含蓄闲淡中求言外所寓的深层之意.司空图将“韵外之致”与“味外之旨”并举,开启“韵味说”先河.     

读出儿化韵的“韵”味及声调的音乐美

一．怎样读出儿化韵的“韵”味来 “儿化韵”并非普通话中固有的韵母，而是人们在目常语言中，根据需要给某个音节的韵母加上卷舌动作而形成的一类音变。儿化掌握得不好，会在很大程度上影响到纯正语感的形成，听缺少或者没有儿化的朗读就显得十分生硬而没有韵味，昧同嚼蜡。     

意象油画的情感表达——韵由心生

"意象"是中国传统文化中重要的美学思想,是中国文化特征和美学价值的集中体现;意象油画并不是一种简单的风格和流派,它是西方文明的产物被中国文化精神和传统审美吸收同化的结果,其中蕴含着丰富的中国文化特征。本文通过挖掘出意象油画情感表达的途径,分析了情感表达在意象油画中所起的重要作用和文化内涵,并对意象油画的核心在于气韵的抒发进行了深入的思考与阐述。而我们每个人在观察自然事物时所产生的意识是不一样的,所以情感的表达也会不相同,但是只要韵由心而生,便能够引领我们将内心的感触融会于画中,达到人与自然万物相统一的"天人合一"的境界。     

“韵”的流变与内涵

“韵”是中国古典美学史上的一个原生本土范畴 ,它既具有本体论意义 ,又具有特征论意义。“韵”已成为一诗学和美学传统 ,在中国文艺美学史上有着自己独特的地位     

读出新诗的形式美——以苏教版必修一读本新诗“韵”专题为例

新诗的“形式”与“意象”是衡量新诗艺术成就的核心指标,对于新诗的阅读与欣赏,需要挖掘出诗歌的形式美与意象美来。即既要理解诗意,体味诗情,还要能够读出新诗的形式美,尤其是旋律美来。     

从格、韵看南宋诗学理念的变化

南宋诗学思想的发展出现了与北宋乖异的情况，在作诗理念上具有向中晚唐诗风靠拢的倾向。作为北宋诗人诗学理想的“格”、“韵”两个范畴，是宋诗学本质特点所在，代表着宋人的追求关怀。然而这两个范畴不仅在南宋提倡者少，其内涵也发生了相当程度的变化，这深切地反映出南宋人诗学理念与北宋人的不同。     

试论杜甫题画诗的“气”韵

杜甫的题画诗不仅仅是其艺术审美观的表现媒介,更蕴含着他人生的"气"韵。"气"韵在他的题画诗里表现为"瘦"和"骨"的美学体验或追求,体现了他有为于世的豪迈进取精神和人格取向,是一种内质力量的外化。     

"新派"评剧中出现的儿化韵

"新派"评剧演员在舞台道白和演唱中出现了11组26个儿化韵母,其中韵母[a、ia、ua]在新派评剧中形成两组儿化韵,即[ar、iar、uar]和[■r、i■r、u■r、y■r],通过分析寻找其演变规律。     

酒韵渡诗魂——李白和他诗中的“酒”

酒,之于曹操,是"何以解忧?惟有杜康";之于陶渊明,是"且共欢此饮,吾驾不可回";之于杜甫,是"樽酒家贫只旧醅";之于李清照,是"三杯两盏淡酒";之于晏殊,是"一曲新词酒一杯"。对于他们,酒或许只是偶然拈来的。而于李白,酒则是一种寄托,一种承载,构建了李诗意象群中不可或缺的一点。     

小学音乐课程中的“三韵”教学研究

"三韵"教学指音乐教学中以音响的声韵及其所表达情境的意韵进行思想情感的情韵表现与交流的一种模式,从中引导学生以声韵为基础,掌握聆听、表达、表现音乐的基本技能,奠定音乐学习的关键能力。     

命题态度谓词“相信”的积极语义韵分析

本文基于国家语委语料库,采用语料库语言学中基于数据驱动的方法对“相信”一词的语义韵进行考察。结果表明,“相信”一词呈现明显的积极语义韵。     

《五声反切正韵》所见吴烺韵学理念

系统考察分析《五声反切正韵》韵图安排和吴烺韵学观点,研究发现,吴烺不固守于传统韵学思想,而是注重改革,有诸如变字母为纵音以位定音取代以反切定音变阳、入相配为阴、入相配等改革措施,体现了其一本天籁创新以及删繁就简的韵学理念。     

艺术之火

我和谁都不争, 和谁争我都不屑。 我双手烤着艺术之火取暖, 火熄了, 我也该走了。 我向来是不喜欢外国诗歌的,而这首诗却例外,它不是很有节奏和韵味,却渗透着诗人的睿智和豁达。     

中国古代文论视野中的"韵"

中国古代文论对“韵”的论说,主要体现在两大领域:一是古典诗论对“韵”的论说,二是古典词论对“韵”的论说。其内容,主要表现在三个维面:一是对“韵”作为文学审美之本的标树;二是对“韵”审美特征与要求的探讨;三是对“韵”的创造与生成的考察。我国古代文论对“韵”的论说,为我们今天更好地把握“韵”的审美范畴提供了学术平台。     

“韵”范畴在清代词学中的承传

“韵”范畴在清代词学中的承传,主要体现在两个维面:一是批评层面对“韵”的承传运用;二是理论层面对“韵”的承传阐说。在第一个维面,“韵”在北宋中期进入到词学批评中后,其实并未得到大量运用,但发展到清代,它成为了人们品评词人词作的主要审美范畴;在第二个维面,其承传的内容主要体现在对“韵”作为词作审美之本的标树、对词韵审美特征与要求的探讨及对词韵创造与生成的考察上。上述两个维面,将“韵”作为词学审美范畴的内涵较为充分展现了出来。