波德莱尔《给一位交臂而过的妇女》之赏析

通过分析波德莱尔《给一位交臂而过的妇女》这首诗,在内容和形式上都体现出了现代诗歌的新的特征,也确立了西方现代诗歌美学的相关原则.整首诗给我们带来的是"惊讶"的美学效果,也呈现出诗人特有的艺术表达魅力.     

古典与象征相融 沉哀与追求相伴——由《雨巷》谈戴望舒诗歌的艺术魅力

戴望舒的诗歌以抒真情挚情取胜。有对个人际遇的哀怨,有对自由的追求,有对民族苦难的深切悲痛和拳拳爱国之心。从《雨巷》的徘徊到《元日祝福》的自信乐观,戴望舒的诗歌吹响了前进的号角,开创了其诗歌独特的艺术魅力。透过那些充满哀怨的挚情诗歌,我们更应看到诗人在苦痛的人生历程中执着无悔的追求。     

论《雨巷》的审美追求

现代诗派认为“一个人在梦里泄露自己的潜意识,在诗作里泄露隐秘的灵魂。然而也只是像梦一般地朦胧的,从这种情境,我们体味到诗是一种吞吞吐吐的东西,”“它的动机是在于表现自己与隐藏自己之间”。戴望舒的审美追求是有着“绝端地微妙——心灵的微秒与感觉的微妙,完全是呈给读者的神经。”所以他的《雨巷》字里行间就体现了现代诗派的这一理念,朦胧神秘,令人猜不透,看不清,但确确实实让人感受到了它的美,让人感受到了它的艺术魅力。然而美在何处,怎么美,又让人只可意会,不可言传。这正是作者艺术上的审美追求。     

古典与现代融合的寓言——《人面桃花》的文本解读

《人面桃花》是一部寓言,具有浓重的象征意味。这部小说的中国古典韵味浓厚,频用俗语,并受到《诗经》、《桃花源记》、《红楼梦》的影响。作者将现代性叙事手法和中国古典文学相结合,既有中国古典写作神韵,又具西方现代叙事色彩。     

浅析戴望舒《雨巷》的艺术特点

<雨巷>是戴望舒的成名作,作者以象征性的抒情手法和舒缓沉郁的节奏,表达了对现实的不满,抒发了自己失望和痛苦的情绪.     

论戴望舒《雨巷》与《等待》的诗歌创作形式和音乐特性

戴望舒的经典之作《雨巷》为我们演示了音乐的无限性与其形式变化的有限性的结合是如何打开了既定的意义框架,为诗情敞开了广袤的舒展空间;《等待》则利用音乐形式变化的有限性及其所指代意义的多向性——谐音现象,来建构现代新诗的意蕴美。戴望舒在传统诗歌中开掘出诗歌本体的审美特征,逐渐走向对传统诗美的认同是一种美德诗美现代化的努力。     

相似的境遇 无尽的追寻——哈代《献给小巷里的露伊莎》与《雨巷》的对比解读

文章就托马斯·哈代的爱情诗《献给小巷里的露伊莎》与戴望舒名篇《雨巷》进行比较。指出两者在意象、创作年代、背景、所受理论影响等方面所存在的相似之处。分析在东西方不同文化背景下,诗歌对美学的追求具有相通性。     

“邂逅情结”的古今联通——戴望舒《雨巷》的另一解读

戴望舒《雨巷》除具有“丁香情结”、“雨巷情结”,还蕴涵“邂逅情结”。它既联通古今文人的心理期待,又隐含诗人当时的情感纠结,还激活当今读者的生命想象。“邂逅情结”是人之为人的一种存在境遇,是戴望舒自我安慰的理想投射。究其本质,他走不出自己心灵的雨巷。     

《蒹葭》和《雨巷》的比较解读

作为极富有象征意蕴的两首诗歌,<诗经·蒹葭>和戴望舒的<雨巷>为我们提供了求而不得、可望难即的人生启示.但是在大致相同的主题下,不同的追寻态度、不同的追寻对象、不同的外在环境又折射出或执著或幻灭的不同抒情基调.     

一种朦胧而幽深的美——戴望舒《雨巷》赏析

《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而获得了“雨巷诗人”的美誉。这首诗写于1927年夏天,那是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀,造成了笼罩全国的白色恐陈。原来热烈响应革命的青年,一下子从火热的高潮坠入了暗夜的深渊。他们中的一部分人,找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘,     

古典悲剧精神的现代演绎——对《天边外》主题的一种解读

《天边外》是尤金.奥尼尔创作的第一部多幕悲剧。在此剧中,剧作家既继承了古希腊命运悲剧的主题和悲壮风格,同时又对悲剧产生的根源作了新的思考,并开辟了从人物心理和性格窥视其命运的审美视角,从而使他的悲剧带上了鲜明的时代印记。     

如何再现空灵诗意——以《雨巷》为例谈诗歌诵读指导

曾经无数次痴迷于戴望舒的《雨巷》,那个凄清寂寥的雨巷,那泛黄的油纸伞,那丁香般美丽纯洁、忧郁伤怀的姑娘,感染了无数学子。如今身为教师,再次诵读仍心潮澎湃,总觉得这么优美的诗歌,讲起来真是言有尽而意     

情由雨生 雨与情合——解读戴望舒的《雨巷》

翻开戴望舒的《雨巷》,总会有一种湿漉漉的感觉扑面而来,那朦胧的雨、凄迷的雨、飘忽的雨,在书页间翻飞着、飘洒着、氤氲着……仿佛掠过八十年的岁月风尘,依然淋在你的身上,洒在你的心尖。     

古典风情与现代意识的完美交融——阎月君《月的中国》赏读

月的中国阎月君江天一色无纤尘, 皎皎空中孤月轮. 江畔何人初见月, 江月何年初照人. ——张若虚《春江花月夜》     

从《给一位过路的女子》与《雨巷》看诗人的流浪者形象

波德莱尔与戴望舒文人气质与城市的喧嚣格格不入,又对商品世界充满依赖性,二元对立的矛盾处境将他们置于边缘地位.在《给一位过路的女子》与《雨巷》中,诗人在擦肩而过的女子身上寻求到精神寄托.巴黎街头的女郎与江南雨巷中的丁香姑娘体现出诗人救赎与超脱这两种各具中西方精神特性的流浪者形象.     

古典与现代的完美邂逅——论奥尼尔《天边外》的创新特质

作为让美国现代戏剧之父奥尼尔一举成名的首部力作,《天边外》以典型独特的取材、别出心裁的结构和匠心独具的情节享誉文坛,并成为学术界研究的焦点。从题材、情节、结构三方面对《天边外》的文本加以细读,彰显其古典与现代性兼备的创新特质,有助于全面了解奥尼尔戏剧创作的艺术贡献。     

让语文课充满诗情画意——戴望舒《雨巷》的教学实录

一、导入课文 师：今天这堂课我们来学习诗歌。大家知道古诗词可分为豪放、婉约两大派，请同学为大家诵读你所熟悉的豪放派与婉约派诗词。     

从古典之困到现代审美——以《拉奥孔》诗与画的寓意分界为视角

艺术作品的创作方式是多样化的,不同的艺术家受所处历史文化、社会风俗影响对相同的事物有着不同的意境感受与审美角度。莱辛的古典审美取向与现代审美有强烈的冲击,具体表现在艺术体裁的局限、艺术构思与表达的差异、画的静态寓意与诗的动态深描、雕塑的个性特征与绘画的抽象表达等限度。因此,要构建现代的和谐美感的主旋律,以顺应时代变迁的需求,创造多元化的美学发展趋势。     

《雨巷》与《再别康桥》比较阅读

戴望舒和徐志摩可以说是现代诗歌的双子星座,而《雨巷》和《再别康桥》又是其各自的代表作。人教版教材把这两首诗编排在一起,整合为《诗二首》,我想也是大有深意的。这两首诗有相似性,又有差异性,具有异曲同工之妙,如果将二者加以比较阅读,可以品读出别样精彩。     

中国古典戏剧与现代戏剧的舞美呈现——以《窦娥冤》《雷雨》为例

中国古典戏剧与现代戏剧是中国戏剧史上的重要类型,在两个不同源头的戏剧种类中,艺术家在舞美艺术上呈现了各具特色的舞美表达。以古典戏剧《窦娥冤》与现代戏剧《雷雨》为例,从审美角度对比二者舞美形式,透视出中国古典戏剧与现代戏剧在舞台美术上存在内在关联。