与大师面对面——访谈著名音乐人臧天朔及爵士吉他之王麦克·斯特恩

在音乐信息高速传播的今天,不同音乐元素之间的碰撞、融合为音乐家开辟了再度创作的空间。世界吉他之王麦克·斯特恩正是缔造这种音乐神话的爵士英雄。20世纪70年代,当麦克用手中的吉他将爵士乐与摇滚乐巧妙融合时,爵士吉他便开始了“融合”演奏的新纪元。而这位“变幻莫测的魔术师”凭借其非凡的音乐成就,也同时摘取葛莱美音乐大奖与OrvilleW.Gibson最佳爵士吉他乐手奖的桂冠,为他奠定了爵士乐坛无可争议的地位。2003年初,麦克·斯特恩进入北京乐迷的视野。当他用技巧精湛、激情四射的Funk节奏和诗意般的旋律冲击听众的神经时,我们的音乐观念再次被现代音乐震撼并接受其洗礼。对于“麦克·斯特恩北京音乐会”的总策划人臧天朔而言,2003年可谓好运连连。继第9届华语榜音乐评选他一举将“最佳歌手创作奖”与收为囊中物之后,在其创办的“北京有戏文化传播公司”的积极运作下,麦克音乐会的成功,无疑意味着臧天朔向演艺产业界的进军迈出了坚实的一步。同时,也为国内演艺公司在高质量现代音乐的引进与推广上,开辟了新的思路与渠道。面对日益开放的音乐文化市场,融合爵士音乐带给我们的不仅是音乐创作理念上的冲击,更重要的是作为乐手与音乐人,该以何种态度面对现代音乐的创作与制作,国内演艺公司在推动流行音     

早期儒家音乐思想述略

音乐作为人类文化的重要形式之一，其历史可以最早上溯到原始时代社会生活的方方面面。在我国的古代典籍及后世出土文物中，我们可以发现大量的音乐活动记载和各种音乐器材。音乐是生活的艺术化。研究古音古乐，可以了解古人对社会存在进行艺术抽象的风格，进而从音乐层面客观生动地透视古代历史；研究古音乐，更可以继承古代丰富的音乐文化遗产。     

不开一瞬——艺术领域跨界合作之探索

近年常听到“跨界”这个名词。人们熟悉的雅尼、陈美、古典辣妹、莎拉&;#183;布莱曼、女子十二乐坊，虽其音乐风格各异，但均突破古典和流行的界限，属于跨界音乐的范畴。于是，跨界音乐以其时尚的形式，成为市场中一支势头强劲的生力军。     

奇妙的自然音乐

夏威夷的音乐沙丘夏威夷群岛的哈那累伊沙滩上，有片绵延800多米、高达18米的沙丘。当人们踩上去时，就会听到脚下发出动听的音乐。如果用两手抓起一把沙子用力摩擦，手中的沙子也会发出奇妙的声音。科学家分析，由于这里的沙子被海水和雨水打湿后，随着水分的不断蒸发，产生振动，而沙子表面的空气薄层就发出了节奏不同的音乐。     

论孔子的音乐思想

孔子不仅是伟大的思想家、教育家，也是伟大的音乐家。孔子在音乐上有精深造诣，对古代音乐理论多有总结，对保存古代音乐化做出了重要贡献。他对音乐与礼、音乐与仁关系的论述，对儒家音乐理论体系的形成和发展产生了深远影响。     

于无声处听赵雷和他的音乐梦想

<正>当罗大佑越来越沙哑的嗓音更像一副疗伤的药渣,当我们心目中那个写《白衣飘飘的年代》的高晓松变成一个很有见识的"胖大叔",当水木年华的成员像大学校园里分分合合的恋人比走马灯换得还勤时,究竟有谁能举起民谣的大旗?15年前听老狼,10年前听朴树,5年前听万晓利。正如冯小刚在《功夫》里咆哮的:还有谁?是的,现在是赵雷。那个二十几岁的文艺青年,背着一把木质吉他,莽撞地走在异乡没有月光的路上,想象着一个白衣胜雪的姑娘,尝尽人间冷暖,世事沧桑,他知道,只有音乐才是他的故乡。     

中国音乐面向世界的姿态和语言

写下这个题目，既因为中国音乐近年来正在越来越多地走出国门，无论是通常意义上的严肃音乐、民族音乐还是流行音乐；同时也因为走向世界正在成为中国音乐界包括媒体的热门话题。这个话题引发严肃的思考。也不乏带有强烈功利目的的炒作。值得重视的是，我们如何评估当下“走向世界”的一系列实践和事件，     

20世纪的道教音乐研究回眸

道教音乐研究是宗教音乐研究的一个分支，也是道教研究和音乐研究的交叉学科。它以道教音乐为研究对象，运用道教理论研究和民族音乐理论研究的方法，对与道教活动和道教内容相关的仪式音乐和非仪式音乐进行研究，旨在揭示其发生与发展规律，音乐类别与形态特征，传承与传播方式及其与道教仪式关系的边缘学科。 作为科学的道教音乐研究，至今仅有半个多世纪的历史。然而，此项研究在较长一段时间却是以调查、搜集、整理我国各地区传承的道教音乐为起点而逐渐发展成熟的。据现有文献资料考证，早在本世纪２０年代时，我国民族音乐学家郑觐文…     

“非凡”乐队 竭力非凡

近年，新奇的音乐形式越来越多，新的音乐组合数不胜数，“非凡”乐队就是一支活跃于海内外乐坛上的流行民乐组合。     

妙不可言的自然音乐

夏威夷的音乐沙丘:夏威夷群岛的哈那累伊沙滩上,有片绵延800多米、高达18米的沙丘。人们一旦踩上去,便会听到脚下发出动听的音乐。如果用两手抓起一把沙子用力摩擦,手中的沙子也会发出奇妙的声音。科学家分析,因此处沙子被海水和雨水打湿后,随着水分的不断蒸发,产生振动,而沙子表面的空气薄层就发出节奏不同的音乐。委内瑞拉的音乐河:在委内瑞拉东部有条音乐河,常发出优美动听、音律变化无穷的音乐。经科学家考察后得知,这条河流被许多岩石洞中的奇岩阻隔,分成无数条涓涓细流,然后穿出将近300米的奇岩层,当细流穿出各种岩层时,由于涧缝宽窄…     

越南的西原锣钲音乐——人类口头与非物质文化遗产代表作

锣钲音乐，越南人又称之为“西原锣钲音乐”，2005年11月25日被联合国教科组织宣布为“人类口头与非物质化遗产代表作”。[第一段]     

埃里克·克莱普顿吉他英雄的复苏

曾有人作过这样的比喻：流行歌曲是可口可乐,甜美可口,却平淡无奇;古典音乐犹如白兰地,高雅醇厚,回味悠长;摇滚乐是烈洒,气势逼人;乡谣如龙舌兰,风味别致。而蓝调——也就是布鲁斯音乐,则好比是威士忌,沧桑醇美,风味万千。而当今世界上首屈一指的蓝调摇滚吉他大师埃里克·克莱普顿酿制的这杯威士忌,凝聚了他一生的沧桑岁月,韵味悠长,别具风情。     

变换的他 让你莫测--美籍俄国作曲家斯特拉文斯基

那个被誉为“新古典主义音乐奠基人”的俄国老头，以其新奇独特的视角和异乎寻常的技法成全了俄罗斯舞蹈音乐的复活，而正当人们将这种卓绝的、爆炸性的、甚至堪称为“洪水猛兽”的新风格看做是其个人提交的音乐名片时，他，却抽身而退，一头扎进了古典主义音乐所特有的秩序和规则中，以隔岸观火的冷静面对此起彼伏的争论。可谁又能担保这位年近古稀的老人不再玩出点什么新花样？果然，十二音体系与自我个性的创作融合，又一次令所有人瞠目结舌。     

中国古代的乐器和音乐

中国是艺术的国度，传统音乐是五千年中华文化与艺术的重要组成。没有音乐的民族不仅缺乏精神享受和心理愉悦，而且是孤独寂寞、了无情趣的。自原始社会起，中国古代的先民们，就用他们的聪明智慧和艺术天赋，创造了独具特色的民族乐器和灿烂辉煌的古典音乐，尽情抒发着他们的喜怒哀乐，表达他们对未来生活的向往之情，从而使他们的生活变得丰富多彩，饶有情调。     

尼日利亚当代音乐

尽管外来影响，特别是伊斯兰化和西方化深深地影响了尼日利亚当代社会，但其当代音乐的诞生与发展，仍是植根于本土之上的。     

统一上的自由自由下的统一——浅议中国通俗音乐的发展

在我的音乐创作生涯中,一度视传统民族音乐为生命;因而在长期的创作过程中,始终固守这一阵地。上世纪80年代初,当通俗音乐被冠以资产阶级“自由化”靡靡之音时,对这方兴未艾的通俗音乐亦曾抵触。我认为,通俗音乐是音乐中的“另类”,无法反映人们深刻的情感世界;而对其难以把握的创作标准,则更是一头雾水。随着时间的推移,我对通俗音乐的感受发生了质变,经历了一个“排斥→接受→欣赏→痴迷→参与”的过程。以致在今年6月的“洛阳市众志成城抗击非典”文艺晚会上,我创作的通俗歌曲《生命的感悟》受到同行的一致称赞和较高评价。对于通俗音乐…     

近代中国音乐的创造性转化——礼乐文明视野下的学堂乐歌

清末民初，学堂乐歌随着维新思想、民主革命思想而传播，与中国社会封建体制向近代民主主义体制的转折相连，它作为一种新型音乐文化产物出现，在新文化发展背景下的学堂中广泛传播。学堂乐歌作为近代音乐文化转型的代表，其诞生与发展是被儒家思想传承和影响的，学堂乐歌推动了中国近现代音乐文化发展，在乐歌的歌曲内容、表达形式和社会功能等方面，实现了传统音乐的创造性转化。     

2006年全国音乐考级 玉溪考点成绩揭晓

全国音乐考级玉溪考点是玉溪市具有权威性和正规化的音乐考点。代表着中国音协音乐考级在玉溪的各类考核实际情况。已进行了十余年。 7月下旬，玉溪市文化馆挂出了“全国音乐考级玉溪考点、热烈欢迎全国音乐考级委员会专家莅临指导、欢迎参加全国音乐考级、预祝各位考生取得满意成绩”的布标。     

宋代宫廷音乐的衰落和市民音乐的兴起

唐宋之际,是中国古代社会发生巨大变革的一个历史时期。这一时期,中国虽然没有发生体制上的根本变化,但却在土地制度、赋税制度、租佃关系以及城市经济等各方面发生重大的变革。因而,当新的统一王朝宋朝建立时,在上层建筑领域的许多层面,诸如政治、思想、文化、艺术呈现出与盛唐大不相同的面貌,音乐文化领域也不例外。有现代音乐史家对唐宋音乐作过音乐学上的研究,认为中国古代音乐文化,“在宋代     

《翠湖春晓》与一个伟大音乐天才——聂耳

正值纪念伟大的音乐天才聂耳先生逝世70周年之际．我们无不为云南之山，滇中之地。能诞生这样的一个音乐天才而倍感骄傲和自豪，同时，从骄傲和自豪中为其天才的早逝而顿生哀惋之情。