试论水彩画发展中的问题及对策

中国的水彩画发展趋势一直游离于油画与中国水墨画之间 ,使得大量的水彩画作品舍弃了自身的优势 ,一味资鉴其他画种的表现技法 ,失去了水彩画形式语言的特质。基于此 ,探讨水彩画的艺术理路、制约因素和发展趋势显得尤为重要     

中国水彩画的借鉴与创新

一、借鉴中国水墨画的写意、表现形成风格 从水彩画传人中国开始,就一直自觉或不自觉的受到中国画的影响。中国水彩画在西方水彩画的基础t,融人了中国画的气韵、笔韵、神韵、诗意、章法、布局和意境等特色,使水彩画具有了东方神韵和中国气质。     

试论水彩画发展中的问题及对策

中国的水彩画发展趋势一直游离于油画与中国水墨画之间，使得大量的水彩画作品舍弃了自身的优势，一味资鉴其他画种的表现技法，失去了水彩画形式语言的特质。基于此，探讨水彩画的艺术理路、制约因素和发展趋势显得尤为重要。     

小学生水彩画技法教学探索

当前中小学水彩画在正确掌握西方画技法的同时。有效地结合中国水墨画的技法，拓宽了水彩画的外延氛围，从形式上。肌理上顺应了当前艺术观念和审美趣味。美术学科教学中也不例外，如何才能使中小学生掌握水彩画的技法而得心应手呢？     

试比较中国水墨画与西洋水彩画之异同

水墨画与水彩画各自扎根于东西方民族文化的根基 ,受其传统哲学观念、审美意识的影响很深。它们各具特色 ,彼此又有相通之处。西洋水彩画属写实绘画范畴 ,强调再现自然与立体造型 ,运用其一切造型手段来塑造对象。中国水墨画受传统儒道思想及传统审美意识影响 ,作画追求“尚意”与“墨趣” ,属意象化表现性造型范畴。二者有较大的区别。     

对水彩画的再认识

水彩画被喻为抒情诗、轻音乐。虽然其画幅不宜过大,但在思想内涵和表现上却要求很高。它与我国的水墨画很相似,讲究“水”与“色”的相互融合。水彩画可成为独立的作品,还广泛应用于各类设计之中。要想使水彩画更加民族化．必须把中国的绘画美学思想融合进去,并结合生宣的特点,改良水彩纸,使其更具有明快、流畅、湿润、清新的韵味。     

黄胄论画

(一)中国画这个名词,很多人认为不妥当;认为不妥当的也把中国画叫中国画。应该叫什么,也可以谈。过去也改变过多次,如叫彩墨画、水墨画、水彩画,以区别于油画。     

水墨画与水彩画之比较--论视觉效果相似、美的内涵不同

本文通过比较水墨画与水彩画在语言的形式意向和写意的意象、笔道的丰富性和水迹的趣味性以及意境的相似性,从而阐述了有着相似视觉效果的两种绘画形式,由于文化内涵不同而导致了美的内涵不同的审美差异。     

浅谈水粉画薄画法

水粉画薄画近似古典油画的透明画法,它是在直接画法的基础上减少了“粉”的使用,通过层层罩染达到预期的效果。从材质上分析,水粉画薄画与水彩画、中国水墨画法有很多相似之处。     

水彩画和水墨画比较

水彩画和水墨画,一个是西方外来的绘画形式,一个是中国传统的绘画形式。由于各自所依赖的传统哲学思想不同,所以导致绘画观念、思维方式和审美情趣的不同。然而,两者在作画媒介上都用水作为中介,所以在绘画效果上又有许多相似之处。     

艺术教育对提升国民素质促进文明发展意义重大——访旅美艺术家马群雄

《世界教育信息》：作为一位蜚声中外的艺术家,您是怎样走上艺术之路的？首先请谈一谈您个人艺术成长和艺术学习的经历及体会。 马群雄：我父亲马铭勋,别名马佛映,他生前擅长水墨画,尤擅写兰。我小时候每天看他作画。在他耳濡目染之下,我小学六年级时画了一张水彩画,父亲看后很惊讶,认为我有点天份,便教了我一些国画基本笔法。在初中与高中的美术课堂上,我学习的是西方水彩画。     

自画像让你原形毕露

在公园看到许多画家帮人画自画像,你心血来潮也想过过做模特儿的瘾,你会选择哪一类型的自画像?A.铅笔素描画B.水彩画或油画C.俏皮逗趣的漫画D.毛笔水墨画A.铅笔素描画——个性上偏向固执与保守。平常的你是好好先生、好好小姐的模样,但你本质上是偏向固执与保守的。B.水彩画或油画——你看起来是颇严肃的人。有时朋友或同事们会惊讶于你突     

江南水乡与中国水墨、水彩画的内在渊缘

江南水乡在人们心中是富裕和繁荣的象征。水乡之美更是中国画家们争先表现之题材,尤其是水墨画与水彩画。以水为媒介,用水墨或水彩描绘江南水乡的美景,水墨淋漓,潇洒飘逸,使得笔下之作品更具生命与情感。在表现江南水乡之美二者有着异曲同工之妙,与水乡有着难以割舍之源。     

绘画种类

绘画种类繁多,从不同的角度可将它划分为不同的类别。按地域分,可分为东方绘画和西洋绘画;按工具材料分,可分为水墨画、油画、版画、水彩画、水粉画等;按题材内容分,可分为人物画、风景画、静物画;按作品的形式分,可分为壁画、年画、连环画、     

亲爱的另一个自己

正在公园看到许多画家帮人画自画像,你心血来潮,也想过过做模特儿的瘾,你会选择哪一类型的自画像呢?A铅笔素描画B水彩画或油画C俏皮逗趣的漫画D毛笔水墨画真相大起底A个性偏向固执与保守平常的你是好好先生、好好小姐的模样,但在某些事情上又会变     

水墨情浓润心 美术素养提升

小学阶段的美术学习是一个特别的时期,因为孩子们的童心童趣更容易在美术课程的学习中蓬勃发展、自由展现。相对于美术技能技巧来说,培养学生发现美、感受美等方面的能力,让多姿多彩的情趣、画意润泽童心才是更重要的。相对于儿童画、水彩画而言,传统风格的中国水墨画更加魅力满满,更能滋润童心。教师可通过激发学生兴趣来化解水墨画学习的难度,通过循序渐进的进阶训练来提升学生的审美情趣,通过开发水墨校本课程来拓展学生的学习途径,进而提升学生的美术素养。     

彩与墨的邂逅——水彩画在近代中国的演变

水彩作为一门独特的画种，东西方画家有不同的看法。水彩艺术是世界性的艺术，它有其独特的渊源，先从西方具有代表性的英国来看，水彩从其自身发展角度受到了西方古典传统和现实传统的影响。而从东方具有代表性的中国来看，中国水彩由于是外来画种，是其对西方水彩的一种继承与发展，于是受到了西方传统的影响，同时也受到了中国本民族传统——国画(特别是水墨画)和中国水彩画一百余年传统的影响。水彩画在近现代中国的演变逐渐形成了风格面貌。水彩画作为世界性艺术虽受不同地域环境，社会状态，化心理，民族素质等的影响存在差异，但是东西方也存在联系、渗透，在多元化的今天还达到了极为自然的融合。最后指出，艺无止境，不应该只满足水彩画已有的成就，但更应该站在时代和历史的高度求变，求新，求精。立足于本民族土壤，开拓水彩画新的语言形式。     

谈水彩风景写生

水彩画一贯被称为独生子、高雅的艺术。它源于英国,18世纪传入中国后,在中国大地上与传统水墨画共同发展,互补互进,走到了目前成熟的状态。水彩画是以水为经脉,以彩为灵魂,以情为根本。我们需要了解水,利用水,驾驭既熟悉又神奇的水为色彩塑造形体。风景写生在了解纸张和绘画工具的特性以后,首先需要我们了解所在地区的人文、自然情况,在绘画过程中如何把握水分的干湿;其次是能够掌握色彩的相关知识和基本规律,经过长期的绘画写生之后,把理论和实践相结合,再次能够把对真山真水的感情融入作品当中。     

写意水彩画形式与路径的再认识

水彩画的本体性是写意水彩画的基础与前提。写意水彩画是将西方水彩画的审美观念和艺术方法与民族艺术精神的有机融合。认识和理解了水彩画的本体性、写意性以及二者的关系,就为水彩画的写意图式找到一条较清晰的创作路径。     

中国水彩画发展现状浅析

论述了中国水彩画发展的状况,讲述中国水彩画发展的方向,分析了水彩画的时代感和精神性。提出要发展水彩画,在中国必须把中华民族的艺术优点、民族精神与水彩画的特征接合起来,用真诚、严谨的艺术作风深入生活到大自然和平凡的人民群众中去寻找创作题材,构建出有中国本土特色的水彩画。