动画场景构图在动画影片中的影响

动画场景设计在动画片当中有着举足轻重的地位,它是设计师在整体造型创作中既对故事情节进行演绎角色的矛盾冲突,又烘托出故事发生的地点和角色表演的气氛。场景的构图则是对造型素材进行取舍、组织、安排、建构,表现素材的联系及其结构法则并加以整理出一个艺术性较高的画面。本文将动画影片中的动画场景构图方面作为研究对象,以影视动画场景设计等方面的相关文献为依据,结合相关理论知识,对国内外一些优秀的影视动画进行分析,解析场景设计中构图的方法与对画面产生影响的主要因素。     

光影在影视动画场景中的应用研究

在影视动画的制作过程中,场景设计不但影响着剧情和角色,还关系到动画的欣赏价值,而光影是影视动画的主要组成元素之一,它是用来表达影视创作者对动画场景的创作意识,衬托动画场景的氛围.下面就来对光影在影视动画场景中的应用进行研究.在光影动画中,对于光线的研究创作是极其贴近生活的.从光影的形成上来说,他直接影响到动画的画质视觉方面的影响.色彩在动画市场的研究当中是最为关键的,他也是我们观察动画最直观的体现.光影的结构和它组成的阴暗对比度中,对于场景的影响力也越来越大.     

浅析动画场景设计中的光影运用

动画场景设计中的光影运用,是刻画角色、营造气氛的关键环节,从根本上直接影响了影片的完整风格定位.文中主要从烘托情感、渲染气氛、营造空间、塑造形象等方面对动画场景设计中的光影作用进行了深入分析和研究.     

简论动画场景设计的氛围营造

动画场景设计的好坏直接关系着动画片的整体效果,对动画片的氛围营造起着决定性的作用.动画片发展的100多年里,全球产量颇高,各种绘画风格的影片层出不穷,为我们的研究提供了很好的依据.本文从场景设计氛围营造的几个要素出发,分析探讨了动画制作中如何营造符合剧情发展、人物心理需要、影片风格的氛围效果.以期为相关专业人员的研究提供理论参考.     

论影视动画中的场景设计

近两年来,场景设计已成为影视动画中必不可少的组成部分,它影响整个影视动画中的角色与剧情,关乎动画的欣赏。但是由于目前我国影视动画才刚刚兴起,许多创作理论还不完善,难免在影视动画场景设计中出现一些误区,因此,这就要求我们不断地完善场景设计的流程,提高我国影视动画的创作水平。     

空间元素在场景设计中的运用

随着动画艺术的不断发展,动画影片以全新的视觉效果出现在银幕上,动画场景作为展开动画片剧情单元场次的特定空间和时间环境,是动画美术设计的基本元素之一,具有推动剧情、刻画人物和营造气氛的功能,而空间感的有效运用决定着故事主题风格和氛围,通过不同的空间形态让观众产生不同的心理反应,使剧情更富有吸引力和感染力。因此,空间元素在场景设计中的运用,对推动剧情发展、突出画面风格和交代时代背景等方面都有很大的影响。     

影视动画中虚拟与现实影像的融合研究

在多媒体时代下,艺术家正在创造这样一种艺术形式：虚拟人物或者场景与现实影像交互的数字艺术,这种先锋艺术在影视动画制作中越来越广泛地使用。本文从影视动画中的虚拟元素与现实影像结合的必要性和技术融合的操作性两个方面探究这门新技术,从一些成功影视动画案例的分析,首先提出动画中的虚拟场景与实拍结合的作用,其次从多个角度分析三维虚拟技术在影视动画中应如何应用,指出只有创作出具有我国本土风格的影视动画,它才能走向真正意义上的繁荣。     

在动画场景设计中感悟国画水墨精神

动画在我们的生活发展中起到了重要的作用,我国的传统动画在我们儿童时期动画伴随着我们的成长。动画中的重要表现对于人物及其心理的描绘、氛围的渲染,一部优秀的动画作品离不开动画的场景设计,动画场景设计能够最大程度地加深动画所表达的内在含义,使其能够传递至观众内心,引人深思,提高动画作品的故事性、完整性、艺术性。在实际的动画场景设计中,基于我国传统动画的研究角度,其中动画的场景设计与我国传统的水墨画在其宗旨上有相通之处,下面我们将对于动画的画面进行分析,借此希望能够从中感悟出我国国画的水墨精神所在。     

动漫与艺术设计系影视动画专业

影视动画专业于2003年与当时全国最大的动漫企业、《蓝猫淘气3000问》的制作单位——湖南三辰卡通节目有限责任公司联合创办。该专业主要培养能手绘创作和熟练应用动画软件从事二维原动画制作、三维动画制作、场景设计、后期合成等工作的高素质技能型专门人才。     

浅析MAYA特效技术在三维动画中的重要性

三维动画的不断发展,促进了特效技术不断创新,为影视动画和影视广告等三维动画制作提供了强大的技术支持。模拟真实的场景再现,减少影视制作商成本投入的同时,也提高了三维动画的艺术表现性。使动画效果更逼真,创造出更加接近现实的真实效果。虚拟现实的制作技术,更是为实现天马行空的艺术创作,提供了强大的技术保障。在所有的三维特效中,MAYA软件凭借它高效的设计功能,得到业界的一致认可,并被公认为是三维动画发展中最全面的三维动画制作软件之一,尤其是在构造复杂场景与动画角色模型方面表现出非凡的实力。     

动画剧本的故事性特征

在国内动画影片制作过程中,要做好剧本创作的故事性。首先,提出动画影片制作入要重视动画剧本创作的故事性,其次,强调动画剧本故事性必须植根于现实生活、反映现实生活才能使艺术效果深入观众之心;最后,以动画剧本故事情节的设置为重点,要求展现中国动画剧本故事性的个性特征。以此来倡导我国动画剧本创作要有“打磨”和“创新”精神,要有脚踏实地,循序渐进的创作理念。     

试论场景转换与动画各元素的联系及应用

一个场景结束另一个场景开始之间的时刻叫作场景转换。每个场景转换都给编剧和导演提供了利用场景组接特性来传达故事信息的机会。场景可以在没有明确意图的情况下简单接在一起,也可以通过建构增加故事元素。动画场景转换在表现手法和运用方式上与电影和舞台剧等其他可视性艺术作品相比有所不同,它加入了更多虚拟与夸张元素和后期特效技术手法,使动画片中场景转换更加灵活多变。在丰富的场景转换形式下,更彰显场景转换对动画影片的作用,对动画影片叙事节奏的把握也起着十分重要的作用。     

解读动画角色造型设计

动画就是指连续运动的影像。动画是具有着丰富的表现内容和手段的。而动画角色也就是相当于电影中的演员,它左右着整部影片的好坏与否,是整部影片的核心。它担负着整个故事的演绎和情节的推进,也表达着故事的核心内容和思想内涵。设计者在设计动画角色造型的同时也是在表达自己的思想内涵。一个成功的优秀的动画角色是可以凭借其鲜明的性格特点,夸张的外型特征和丰富的文化底蕴来获得观众的好感和认可的。     

论动画剧本的创作思维

动画剧本除去具有影视剧本的一般特点外,更强调剧本创作与“动画”这种特殊形式的完美结合。制作动画片的第一步就是要从编写剧本开始,剧本是创作的前提,可以让观众看过后有所启示和回味而不仅仅是过场戏。创意在动画剧本中起到了至观重要的作用,得到创意对于一个剧本创作者而言是一个充满着激情和挫折、艰难和欣喜的过程。     

4D技术在动画电影生产中的运用

随着计算机软、硬件技术的不断发展,动画电影迅速从2D过渡到3D,再向4D技术方向迈进。4D成像原理的探讨是4D电影制作的技术支撑。基于软件平台中的虚拟4D摄像机搭建是4D效果的重要保障。未来动画教学的内容也将逐步加大4D技术含量,扩展"动画"的应用范畴,丰富动画形式和技术的发展。     

试探计算机数字动漫技术对电影风格的影响

随着科学技术的不断发展,计算机数字动漫技术开始在电影中发挥着它独特的优势,我们能够在电影中看到以及感受到各种不同的电影视觉效果和动漫立体效果,都是运用计算机数字动漫技术的结果。作为一种新型的电影技术,它不仅给电影的画面带来了本质上的改变,使电影领域发生了革命性的变化,同时也代表着未来电影业的发展方向。     

前期制作在动画制作过程中的重要性

动画是用一种源于生活而又抽象于生活的形象来表达的运动的艺术形式。动画的前期制作包括动画剧本创作、造型设计、场景设计、分镜头台本设计和音乐设计等,在整个动画制作工程中起着不可替代的基础和前提作用。     

日本动画《十二国记》的中国元素与文化内涵解析

《十二国记》是根据作家小野不由美的同名小说改编的动画作品。依托原著小说恢宏的情节设定、丰富的艺术想象、精彩的奇幻故事,加上独特的画风、精良的制作、美妙的音乐等,《十二国记》一经播出便受到了广大动漫爱好者的追捧。从《十二国记》中可以清楚地看到日本动画对中国文化的借鉴以及丰厚的文化内涵。     

纪录片故事化的过程性及其意义的隐性建构

纪录片故事化是纪录片增强可视性的必然选择,它要在真实地纪录过程中展示出事件的故事性,要在真实故事的背后寻求意义的隐性构建。     

全程化计算机辅助动画自动生成系统的应用分析

随着科学技术的发展和计算机多媒体技术的进步,动画片的制作技术从传统的手绘动画转变为现代化的计算机自动生成制作。依托全程化计算机辅助动画自动生成系统技术,运用自然语言把故事叙述出来,就能自动生成制作动画片。文章从自然语言的理解、故事的理解和动画的设计与生成制作、动画知识库这几个方面对全程化计算机辅助动画自动生成系统的应用进行了分析和阐述。