谈中国美术的欣赏

中国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,中国美术源远流长,具有鲜明的民族风格和独特的艺术成就.在漫长的发展过程中,中国古代的美术大师为我们创作了难以数计的美术作品以及理论著述,为我们研究、学习、欣赏中国美术作品提供了良好的条件.我们研究、学习、欣赏中国美术,对于弘扬民族文化、增强民族自豪感、体现我们民族文化的先进性都具有重要意义.我们欣赏中国美术是从中国画人手,并以中国画的特点作为欣赏的标准来介绍中国美术欣赏的要领.     

网络环境下的民间美术欣赏

网络辅助教学为优化美术欣赏教学找到了全新的途径和方法,具有传统教学方式不可比拟的优势,其高效率、大容量、良好的视听效果,快捷开放的信息资源和互动的教学功能等特点,为培养探究型人才提供了优良环境。以《中国民间美术》课欣赏为例,展示在网络环境下进行美术欣赏的教学设计。     

如何进行民间美术作品欣赏教学——以“威严的门神”一课教学为例

民间美术作品是指那些“最生动”、“最丰富”也是“最单纯”的植根于农村或乡镇生活的美术作品。它是广大劳动人民满足生活实际需要、表达思想感情、美化生活环境的重要手段。民间美术作品欣赏作为美术欣赏教学中非常重要的内容，对于开阔学生眼界、激发学生学习兴趣、提高学生审美能力等都有着极为重要的意义。笔者以“威严的门神”一课教学为例，谈一谈如何进行民间美术作品的欣赏教学。     

中国民间美术融入小学美术教学实例研究

拥有强大生命力与深厚文化底蕴的中国民间艺术拥有着最质朴的艺术思想与艺术语言。文章分析了中国民间美术的教育功能,探究了其融入小学美术教学的意义,从融入课堂设计、实践活动、鉴赏教育三个维度出发,提出了具体融入策略。意在利用中国民间美术丰富小学美术教育内容、增强教学实践性、提高美育效果,激发小学生对美术与民间美术的热爱,在提高美术教学实效的同时,使中国民间美术得以传承与发展。     

中国民间艺术的继承发展与民间美术教学

本文以中国民间艺术的“吉祥符”为例，论述了中国民间的哲学审美思想，它是传统文化、民族文化的重要组成部分。在追求现代文化精神的同时，应立足于传统文化的根，强化民族意识，提倡加强民间美术教育而提出了几点看法。     

浅析中国民间美术

中国民间美术比较集中地全面地反映了人民生活的衣、食、住、行和人民的生产劳动与精神生活，寄托着劳动人民的情感与理想，载负着世俗故事和儿女情长。它是使用价值和审美价值的结合，是民俗文化的一个构成方面和造型体现；它的历史是民俗文化的历史，也是创造美的历史，是传统文化的重要组成部分。     

中国民间美术的真善美

在中国民间美术中,传递着纯真及真实的真,具有影响和教育意义的善,代表吉祥寓意和特殊审美感知体验的美。     

民间美术在小学美术教学中的实践

民间美术是不仅代表一种艺术形式或者体系,其还是美术与文化的结合,但由于社会发展加快,学生的视野变得开阔,他们更喜欢新奇、具有趣味性的美术形式或者内容,导致民间美术没有得到应有的发展空间。小学美术教师要追本溯源,将民间美术资源引入教学中,对小学生进行引导,让小学生把目光更多地放在民间美术上,这不仅有利于培养学生的美术素养,对传播中华文化也大有裨益。     

中国民间美术构图观

中国民间美术是中国传统文化中的一个很重要的方面,其中蕴含着丰富的文化资源和文化底蕴。就目前来看,中国的现代绘画以及现代设计的方面,都受西方的影响比较多,西方的艺术思想、西方的绘画方式、西方的艺术理论都影响着中国的画家、设计师们。但是,现在越来越多的艺术家们意识到中国的民间美术是有一个语言作用的,它是中国的符号,是中国所特有的艺术语言。我们已经渐渐忽略这最代表中国特色的东西,艺术家们要用这最民间、最原始的符号进行创作,是非常具有传承意义的。     

河南民间美术对高校教育的启示

河南地处中原腹地,是中原文明的发源地,其独特的地理优势、浓厚的风土人情,造就了多彩的民间美术形态:朱仙镇和滑县的木版年画、内黄农民画、罗山和桐柏的皮影、豫西剪纸、洛阳唐三彩、淮阳泥泥狗、浚县泥咕咕等,在自然与人文气候双重影响下,具备了浑厚、朴实、刚健、明快的风格特点。把河南民间美术纳入高校美术欣赏学习,培养学生的文化理解、美术技能和民族自豪感。     

中国民间美术的传承发展分析

中国民间美术是中国传统文化的瑰宝,然而,随着社会环境、文化意识、审美观念的变化,中国民间美术面临着传承与发展的难题.文章分析了中国民间美术的发展现状,介绍了中国民间美术的传承方式,并提出了促进中国民间美术发展的措施,提出将民间美术与学校教育、大众生活、现代艺术相结合的建议,以期为我国民间美术的发展提供有益参考.     

民间美术在初中美术教学中的应用

民间美术是我国艺术绘画中较为重要的部分,其文化底蕴较为深厚,对人文关怀等思想理念的发展有着很大的影响。初中美术教学对于学生的审美培养有着很大的意义,对学生综合素质的提高也有促进作用。本文重点对民间美术的应用价值进行了分析,相应的提出了一些在初中美术教学中的应用策略,旨在为美术教学提供指导。     

“美在民间永不朽——中国民间美术”教学设计

教材分析。本课的教学内容分四个大问题,由浅及深,层层递进。教师通过介绍最有代表性的艺术样式,让学生了解民间美术与民俗的关系,认知民间美术的特征,理解民间美术的艺术语言,从而探究中国民间美术的意义。本课知识容量大,教师需要把握教材的基本精神,才能更有效地传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面,结合本课的整体精神和结构,才能有利于课堂的深入,并借助于美术作品进行教学,使学生更直接地认识,不致陷入概念之中。     

中国民间美术中的意象造型

试图通过具体的例子，从随意性造型、抽象笥造型、时空综合造型和适形造型四个方面着手，探讨“意象造型”这一特殊的造型方式在民间美术中的应用及其本质与特征，从而揭示中国民间诰垢方式与一般的造型方式有所不同。     

苗族民间美术教学探索

从苗族民间美术的表现手段和制作方法中汲取营养，用于现代绘画的教学上，是一条新的创新教学之路。     

中国民间美术中的美学思想

中国民间美术的思维方式产生于原始上古时期，其化内涵具有深远的历史。中国民间艺术体现“万物有灵”的宇宙观。民间美术之所以能够历经漫长的历史演进而不失其纯净和清新的特质，与中国农村稳固的社会结构和化结构有着密切的关系。     

民间美术资源在教学中的运用尝试

2006年11月我偶然在广东美术馆参观了一次儿童美术作品展览。所有作品由广州市少年宫美术学校和湖南湘西县一个小学共同送展,规模宏大、作品繁多,占用了数个展厅。     

苗族民间美术教学探索

从苗族民间美术的表现手段和制作方法中汲取营养 ,用于现代绘画的教学上 ,是一条新的创新教学之路     

感悟民间美术魅力 点燃艺术设计火花

民间美术元素的独特魅力、深邃的文化内涵已经被越来越多的设计师发现及认同。它与现代设计的碰撞和完美结合的作品开始以其独特的气质登上了世界舞台。作为美术教育工作者,更应该重视对中国民间美术的传承,并积极引导学生将民间美术元素应用于现代设计中,使其发扬光大,促进学生创意设计能力的生成。