中学音乐教学应设置舞蹈课程

现阶段,中学音乐教学课程中存在着一些令人不太满意的问题。为了提高孩子们的综合素质,中学音乐教育应增设舞蹈课。这样,可以使孩子们在音乐中学习舞蹈,在舞蹈中感受音乐,从而锻炼体魄,促进身心健康、全面发展。舞蹈教育作为一种完全教育方式在中学音乐教育中是值得椎广的。     

中学音乐教学应注重学科综合

音乐课程的综合,是以音乐为本的综合。从艺术本质上讲,一切艺术都是心灵的艺术,只是各自所有感性材料不同而已。不同的艺术形式或同一艺术形式的不同方面在审美意蕴、表现手法等方面本来就有许多相通之处。从发生学的角度看,各艺术门类是源于一家的,是高度融合在一起的。与此同时,这种艺术之间或同一艺术形式的不同内容之间所固有的融合趋势与人的身心发展规律也存在着某种同构关系。从心理学的角度而言,“通感”这一心理现象,也使得艺术之间或同一艺术形式的不同内容之间的相互融合也成为必要和可能。作为艺术的一个最主要的门类,音乐也同…     

提高初等教育音乐专业中舞蹈课程教学质量的探讨

高等职业院校初等教育音乐专业舞蹈教学中存在学生舞蹈状态个体差异、沿用传统教学模式等现实问题,从舞蹈基本训练、教学能力等方面,探讨提高初等教育音乐专业中舞蹈课程教学质量,培养具有综合素质和多岗位教学能力的小学音乐教师,以适应社会实际就业需求具有理论价值与现实的意义。     

中等专业学校学前教育专业舞蹈课程教学浅析

舞蹈课是中等专业学校学前教育专业必修的课程之一,是未来从事学前教育专业必不可少的职业技能。在学前教育快速发展的今天,受生源素质、课时、教师素质等影响,中专学前教育舞蹈教学还存在着一定的问题,制约、影响了学生专业素质的发展。舞蹈教师要从舞蹈音乐选择入手激发学生学习兴趣。要从教育的目的和教学实际入手,全面掌握知识。要重视基本训练教学,注重民族舞蹈教学,重视幼儿舞蹈的创编。     

浅谈中学音乐课堂教学

课堂是青少年学生学习音乐的主要场所，课堂学习是青少年学生步入音乐圣殿的重要台阶。课堂学习的状况如何，直接影响着青少年学生音乐兴趣的保持和音乐素质的提高。回顾过去的音乐教学，我们不难感到，课堂过于注重知识的传授，过于强调学科本位，而不太关注学生生活及社会发展，因此出现     

莆仙戏在中学音乐教学中的实践

正中小学音乐教育的目标是:通过快乐音乐课的亲身体验,培养并不断提高学生对音乐感受、理解、鉴赏、表现甚至创造与创新等能力,通过音乐审美与表现,塑造真善美的心灵,养成良好的人格与道德品质。最终,实现音乐教育的终极目标——培养高尚、完美的人。当前推行的新课改对中学音乐教学有了新的要求,提出了"地方和学校要结合地方的     

试论高校非专业舞蹈课程的开设

在普通高校如何来开设好非专业舞蹈选修课，乃是关系到大学生全面素质培养的一个课题。作为任课教师，在学校舞蹈课教学实践中做了一些积极的尝试，并就此提出来予以探讨。     

音乐教学在中学素质教育中的重要作用

本阐述了音乐教学对思想道德素质、情意素质、智能素质、身心健康素质的重要作用。     

中学音乐教学某些误区的剖析与反思

随着音乐课程改革试验逐步向前推进,音乐教师对新课程的认识、体会有了新的变化,音乐课堂呈现出一派生机勃勃的新面貌。但是,在课程改革实施的过程中,一些音乐教师不注意音乐课程自身的特点,片面追求个性教学风格和热闹的课堂气氛,忽略学生的音乐感知和感悟能力,在某些方面     

如何提高高师音乐专业学生的舞蹈教学能力

舞蹈教学能力是高师音乐专业学生必须掌握的能力之一。精心选择教学内容是培养舞蹈教学能力的前提，基本教学能力的训练是培养舞蹈教学能力的关键，注重舞蹈想象能力和编排能力是培养舞蹈教学能力的重要环节。     

中学音乐课程教学中创新能力的培养

创新教学,以培养创新人才为宗旨,以教师和学生的共同发展为着眼点,己成为21世纪教育的主题。本文结合中学音乐课程的特点,对中学音乐课程教学中创新能力的培养进行了探讨。     

幼教专业舞蹈课程一体化教学改革研究

舞蹈是幼教专业的主要课程,随着教育体制改革的不断深入,幼儿教育越来越受到社会的重视,幼教专业原有舞蹈课程教学方式已不再适用。本文将结合一体化教学相关概念,分析幼教专业舞蹈课程教学特征与现状,探索在幼教专业舞蹈课程实施一体化教学的路径,以提升舞蹈课程的教学质量,培养高素质幼儿教育人员,促进幼儿全面发展。     

新课标视域下小学音乐与舞蹈课程融合实践的路径探究

在新课标视域下,文章以上海市长宁区绿苑小学为例,结合一线工作经历,围绕“如何正视目前本校小学音乐与舞蹈课程的关系与问题”“怎样基于小学音乐的内容与要求与舞蹈课程进行有机融合”“有哪些方面能促进小学音乐与舞蹈课程或其他艺术课程的融合与实践”等问题,阐述学校音乐与舞蹈之间的现状与问题,通过两者之间的融合实践,激发学生对艺术的学习兴趣,提升学生审美感知、文化理解、艺术表现和创意实践的相关能力,真正促进学校的美育发展。     

高校舞蹈课程线上教学的问题调查与研究分析——以幼儿舞蹈创编课程为例

聚焦高校舞蹈在线课程学习现状与满意度,以2018级学前教育学生群体和舞蹈课程授课教师为调查对象,通过学生参与在线舞蹈课程幼儿舞蹈创编的学习,收集和整理在线教学数据,分析舞蹈技能课程线上教学模式,发现该在线课程学习存在在线课程学习的满意度差异明显,在线学习活动的多样性、协作性有待提高、在线课程学习的互动性有所欠缺等问题,并提出了针对性的优化建议,以供参考。     

高师《中学音乐教学论》中的课程评价

作为高师音乐教育专业的必修课程,《中学音乐教学论》是与基础音乐教育密切相连的核心课程.但目前在多数相关教材里有关音乐教学的课程评价却存在着内容少、体系不完善、理念陈旧等与基础教育改革不尽同步的现象.只有理解了现代音乐教学评价的激励功能是课程评价的核心这一评价理念,才能营造出和谐的教学环境,有利于培养合格的基础音乐教育师资,从而推动我国音乐教育的良性发展.     

初中音乐课程教学初探

初中音乐课是初中课程体系的一部分,在素质教育的教学目标的要求下,初中音乐教学的目标是在教师的引导下,学生通过丰富的课程学习和实践活动,感受音乐的魅力,同时陶冶学生情操、促进学生健康人格的形成,最终促进学生的全面发展。     

中学音乐鉴赏教学之我见

如何将鉴赏的真实含义体现在中学音乐教学中,成为每一个音乐教师必须思考的问题.通过音乐鉴赏教学,让学生在音乐中放松心情,提高学习效率,成为中学音乐鉴赏教学的重要思路.     

谈听觉在中学音乐教学中的运用

众所周知,音乐是一种语言,其表现方法有它的特殊性。音乐塑造形象是通过声音刺激人们的听觉器官,从而在大脑中产生联想和想像而获得美感的。因此,我们说“音乐首先是听觉的艺术”。音乐对学生的教育作用是潜移默化的,浸染式的。音乐中蕴涵的道德哲理和丰富的情感体验,都可以通过每一个音符传递到聆听者的心里,每聆听一次就受到一次感染,增加一次记忆与联想。音乐的这种特点,决定了“多听”是学习音乐的好方法。因此,在音乐教学中,要注重培养学生的听觉能力,让学生善于听,学会听,才能不断提高自己的音乐鉴赏力。现就本人对此…     

早期教育阶段幼儿舞蹈课程的实施准则

随着我国文化教育体系日趋成熟,早期教育有了多方面的教学保障,促进了幼儿阶段教育体制的深化改革。为幼儿塑造良好的知识学习环境,不仅拓宽了其对外在事物的认知水平,也使其产生了浓厚的学习兴趣。舞蹈是激发幼儿学习思维的常用方式,借助舞蹈教学可以提升幼儿思维及活动能力。本文从舞蹈编创、教学模式、辅导方法等三个方面,分别介绍了早期教育阶段幼儿舞蹈课程的实施准则,强调了和谐性、有序性、多样性等准则要求。