皎然、司空图诗歌意境理论脞说

在佛老之学的影响下,禅宗“即心即佛”、“无着无住”的随缘任运的思维方式与“当头棒喝”的“顿悟”意念,以及道教偏重于崇尚自然、梦幻神游、浪漫超脱的思想特征等因素,皆直接影响唐人对诗歌意境理论的探讨,有助于唐代诗歌意境理论的完善与定型。皎然《诗式》以“取境”为中心论诗;司空图（二十四诗品》“思与境偕”、“象外之象,景外之景”和“味外之旨”、“不著一字,尽得风流”的诗学思想与审美观念,正是中国诗学意境论走向成熟的鲜明标志,开启了宋代严羽“以禅喻诗”等诗学思想的不二法门。     

司空图审美距离思想析解

司空图在《与李生论诗书》中提出"韵外之致"、"味外之旨"的重要美学思想,其生成条件之一是"近而不浮,远而不尽"。对于这个条件,不同学者做出了相近而不同的解读。在布洛审美心理距离思想观照下,它又透露出审美距离思想因子。考察司空图的理论与实践,这一思想因子散布于其他文本,由此而知,司空图诗学理论确实存在审美距离思想。     

试论司空图“含蓄”的审美内涵

司空图《二十四诗品》以二十四种意境来阐释诗歌的二十四种风格。这其中既有前人的经验,也有司空图本人独到的见解。"含蓄"这一风格,虽在前人的著作中已有涉及,但是司空图在《二十四诗品》中以象取物,不拘一格地将"含蓄"这一风格赋予了更多的审美内涵与特点。对司空图"含蓄"这一审美范畴进行溯源,并且对《含蓄篇》进行逐字逐句的解读,可见出更多被忽视的审美意蕴,以及窥见司空图对含蓄作品的标准和要求。对"含蓄"这一审美范畴的地位的探讨,可重新审视"含蓄"的审美价值和内涵。     

司空图对李白、杜甫诗作评论考释

司空图在其诗文集中多次对李白、杜甫的诗文给予高度评价,认为二人并驾齐驱,将唐诗推向顶峰。在当时李、杜特别是杜甫的诗歌还未受到普遍重视的背景下,司空图对二人的高度赞赏,体现了其极富前瞻的诗歌审美鉴赏力和兼容并包的审美情怀。梳理唐代文人及唐人选唐诗对李杜诗歌的选录与评价,结合二人流传至今的代表性作品,对司空图的评价进行考释。     

司空图眼中的陶渊明与隐逸思想

在司空图眼里,陶渊明是古贤,是中国禅宗隐逸文化的代表,自当尊仰,所以他推崇陶渊明的价值观念、生存方式、人生态度以及其所达到的人生境界。然司空图也是历史上著名的节烈忠君之士,他与乱臣新政彻底决裂,并以身殉主,气节铮铮,所以司空图又往往俯视、非议陶渊明。     

司空图雅化诗学思想的成就与局限

司空图的诗学思想是对王维等人诗歌创作艺术经验的总结,同时,也是对中唐时期诗歌创作叙事化倾向的反 拨。司空图有关诗歌意境创造及其审美特征的论述,对抒情诗歌创作和诗歌理论批评的发展,都有重要价值。不过,他 的诗学思想只是总结了抒情短章的艺术经验,用这种理论要求一切诗歌是不恰当的。     

论审美趣味的内涵及成因——兼论中国古典诗词中的审美趣味

审美趣味不是人类先天就有的,而是随着实践劳动产生的。审美趣味的内涵定义在不同时期有着不同的理解,美学史上最先触及趣味的是柏拉图。中国古典诗词带给人美的感受,其中蕴含着极大的审美趣味。古典诗词之所以能够使人们心灵上产生愉悦与美感,使人享受到其中丰富的审美趣味,原因也是有多方面的,探究古典诗词带给人们的美的感受,辨析诗词之美,有益于我们感受当下的生活,体会审美趣味带给我们的意义。     

皎然《诗式》及对司空图诗论的影响

皎然《诗式》是唐代诗歌理论史上最有分量的诗学著作,是对此前长期关于诗歌风格研究的一种新的发展,其中很多的诗歌理论对中国诗歌发展有很大的影响,对《诗式》风格论和诗境论作简要的分析,可见《诗式》对司空图品味诗歌意境产生的影响。     

论周作人散文的审美趣味

从内容题材的取舍与艺术表现两方面对周作人散文的审美趣味的表现与形成进行微观解读与宏观审视,可以看出,周作人散文的审美趣味主要表现为朴拙、雅致、清朗、重厚、苦涩、中庸、通达、有别择等。审美趣味的形成跟他的资禀性情、身世经历和传统习尚密切相关。     

心灵的光与理性的美——司空图与蒲伯诗歌中自然观研究

司空图是中国晚唐杰出的诗论家,他的诗论系统地体现了以道家为主,兼糅儒家的诗学思想,并总结了唐代诗人及以前的诗歌创作经验;而蒲伯是英国新古典主义文学的领军人物之一,吸收了古希腊哲人与诗人的思想精髓,遵循冷静,节制,典雅等古典主义创作原则。该文以两位诗论家的自然观为研究中心,以各自诗歌文本及诗论为中心轴,探讨他们在不同哲学本体论基础上所蕴含的诗意和诗思,概括各自创作与鉴赏过程中的独到之处,并总结他们诗歌美学思想的融合与分歧。     

五代绘画与五代审美趣味的转变

五代绘画在功能观上经历了由政教功能向抒情功能的转变。山水画从写实到写意的转变,花鸟画既注重细腻的官能感受又注重主体精神意趣的表现,这都与之后在文学领域出现的主体意识的觉醒不谋而合,体现了艺术先于文学的对时代审美趣味变化的敏锐感受。     

网络一代的审美趣味与文化趣味

互联网诞生至今不过40年的历史．但已被认为是当今时代最伟大的发明。18世纪60代,瓦特发明改良的新型蒸汽机。人类进入蒸汽时代。约100年后的1867年．德国电学工程师维尔纳·冯·西门子研制成功第一台自馈式直流发电机,成为人类迈人电气时代的重要一步。在瓦特发明新型蒸汽机200年后的1969年。美国国防部资助建立了阿帕网,...     

论哈尔斯与维米尔绘画艺术的大众审美趣味

哈尔斯、维米尔的绘画艺术不仅生动地诠释了荷兰社会的大众审美趣味,而且说明了人类生活的质朴、美好.哈尔斯、维米尔的绘画反映了荷兰民众热爱生活、享受生活的情趣;他们通过各自独特的艺术手段,艺术地再现了人性之美、生活之美;两住大师的艺术唤醒了我们对生活、艺术真谛的重新认识.     

审美趣味教育与社会正能量传播的互动关系

审美趣味教育和社会正能量传播都有一个从个人向社会群体传递的过程,两者形成一种互动关系。从逻辑关系来看,两者互为因果,相互促进;从历史背景来看,近代以来审美趣味教育作为国民精神振兴的一种方式,被寄予民族复兴的重要意义和崇高价值。当下社会存在消解正能量和解构原有趣味价值观的倾向,需要结合时代精神,运用适当的方式重构我们的社会趣味价值观念,将正面的精神能量在更深更广的社会层面传递下去。     

神经美学与审美趣味研究的转向

随着现代医学科技的不断发展,神经医学对许多脑神经病例的全新解释对传统的审美趣味培养理论提出了挑战。医学科学家对人的大脑结构与审美反应的深入探究为人们现实生活中的艺术现象提供了生理基础,即人的审美经验的本质是生理性的本能反映,不同的大脑结构决定了不同的审美感受能力。人的审美趣味尽管具有先天构成上的差异,但这些差异对审美趣味的影响并不是绝对的,后天的培养同样非常重要。     

合法趣味与设计审美的社会功能

审美趣味的高低区分,产生了合法趣味与大众趣味的区隔,设计使这种趣味的区隔渗透到大众生活的每一个角落。就设计审美的社会功能而言,审美趣味的区隔使得社会阶层的差异合法化,使得文化剥夺转化为经济剥夺也正当化、合法化了。即便如此,审美趣味的区隔在现有的社会制度中仍具有存在的合理性,起码能为构建和谐社会发挥其应有的社会功能。     

黄花梨家具的艺术品质与古代文人审美趣味

对黄花梨家具艺术品质的感受,我们可以用一个＂雅＂字来概括。雅是一种高尚而非平庸的审美趣味,是中国古代文人才情、人格的表达。黄花梨家具的风格特色,正是这种超凡脱俗的意趣在家具中物化的结果。因此,几百年来,黄花梨家具赢得了让世人长久而永恒的赞赏。     

苏轼之风格论与司空图的相似性——苏轼《书黄子思诗集后》风格论意义

苏轼《书黄子思诗集后》是其与友人论艺的见证,生动体现了他力主“味外味”的诗歌意境、推慕“纤”、“冲淡”风格的审美思想情趣。其诗歌美学理论与诗论家司空图的诗歌散论及其风格论专著《二十四诗品》符契妙合。