一瓷永存 精神不泯——侧写《青花的记忆·元代青花瓷文化展》

日前,汇集国内外25家博物馆及收藏机构的73件元代青花瓷于首都博物馆以《青花的记忆·元代青花瓷文化展》为题展出。中国制瓷史上,青花瓷以鲜活、艳丽、明快的特色,在元代（1271～1368）瓷器中独树一帜;世界各大博物馆和瓷器文物收藏者,无不以拥有一件元青花为骄傲。     

大理州博物馆的馆藏青花瓷器

青花瓷首创于唐代.它是一种以钴土为着色剂烧制的一个瓷器品种,即在瓷胎上用钴土着色,然后施透明釉以1300℃左右高温一次烧制成的釉彩瓷器,其青花色泽稳定绚丽,线条清晰具有永不退色的特点,深受中外人士的瞩目,并享有极高的声誉.它既是日常生活用品,又是精巧的艺术品,给人以美的享受.在中国陶瓷史上独树一帜,拥有"国瓷"之称.大理州博物馆存有许多青花瓷器,从类别上大致可将它们分为三类:一类为实用器:如碗、碟、盘、钵等;另一类为葬具,如火葬罐;第三类明器,如瓶、壶等.现笔者拣选几件作介绍说明.     

元代青花开光镂雕红蓝釉花卉大罐

1964年的一天,保定市建筑公司的工人在该市永华南路小学施工时,发现地下有一个圆形窖穴,里面排列着一批器型高大,服体厚重、花纹繁密、色彩浓艳的青花瓷和做工精细的蓝釉描金瓷器。这就是引起文物界震惊的保定元代瓷器窖藏。青花开光楼雕红蓝釉花卉大罐,是这批客藏瓷器中最精美的一件。它高达42厘米,腹径对．5厘米。覆盆式罐盖,盖纽做成一只威风凛凛的幼狮。器身为直口短颈、溜肩,腹圆而鼓,底足宽大平稳。整体造型敦厚稳重、端庄大方,线条圆润道劲、收放自然,恰与元代浑厚雄健的时代风貌相吻合。元代是我国青花瓷的成熟期。这件…     

新蓝圆珠古韵青花——刘新“圆珠笔·青花瓷”绘画欣赏

“天青色,等烟雨,而我在等你;月色被打捞起,晕开了结局……”正是周杰伦的这首《青花瓷》,使更多的人尤其是年轻人,知晓了青花瓷和与青花瓷相关的中国故事。刘新,很久以前便喜欢收藏古『B瓷器,尤其喜欢收藏青花瓷。因为,青花瓷那清雅别致的造型、浓淡相宜的发色、古拙而又不失娴秀的纹饰及其种种的优美和神秘,常常感动得刘新痴迷忘我,难以释怀…··     

浅谈明万历青花瓷器

明万历瓷器大致可分前、后两个时期,前期承袭嘉靖、隆庆遗风;后期特征开始转变,孕育着明末清初青花瓷器的新风格;从明万历后     

“天号陈”小议

这件残破的青花瓷盘凑起来看是个再普通不过的七寸盘。口径约合23厘米，釉色浅青。盘内绘的是田园山水．青花色深近黑。圆足内底虽然行书明代“成化年制”款，却是件货真价实的清代中叶的江西景德镇民窑货，可惜已成残片。可它的来历不凡，第一，它不是传世的，而是考古学家用科学方法从地层中发掘出来的；第二．它是从成都全     

东方神奇魔玻璃——浅析中国外销瓷历史及其艺术魅力

提及瓷器,人们便会想到中国。那流光溢彩的各类青花瓷、釉里红瓷、粉彩瓷、珐琅彩瓷……泛着珍珠般的光泽,见证了中国制瓷历史的辉煌与灿烂。泥与火的交融,锻造了世上独一无二、颇具神奇魅力和传奇色彩的艺术珍品——瓷器。当人的肌肤与之亲触时,瓷器温润的质感、剔透的光泽令人感恩上天给予中国的神奇馈赠,瓷器是高贵神性的人间奇迹。从远古原始陶盆的粗犷稚拙,到宋元瓷器的细腻精致,再到明末清初外销瓷器的丰富华美,中国瓷器走过的是一段漫长的历程。     

中国瓷：见证历史友谊——从托普卡帕馆藏中国瓷器看中土文化交流

土耳其伊斯坦布尔的托普卡帕故宫博物馆历史上是奥斯曼土耳其帝国皇宫,现为土耳其国立博物馆,是世界珍藏中国古代瓷器最多者之一。其珍藏并展示的各类奥斯曼王朝珍品包括中国宋、元、明、清的各式瓷器10358件,堪称数量众多,门类齐全,对研究中国瓷器及了解中土两国文化交流的历史颇具参鉴意义。其馆藏中国瓷器主要为青瓷、青花瓷、单彩瓷和多彩瓷等,来源为贡品、礼品、战利品和外贸商品等。     

民间青花瓷画

青花瓷画是中国瓷器绘画中一颗耀眼的明珠，从唐宋开始经元明清三个朝代发展至今，经久不息地辉煌了700多年。中国文人画以写意著称，其潇洒的笔法、简括的造型、豁达的精神，与民间青花瓷画具异曲同工的艺术效果。笔墨，是中国画重要的追求；笔和墨，不能各自独立存在，一笔下去，     

江汉关博物馆开展“出彩江汉关”系列社教活动

正2016年1月23日和30日,江汉关博物馆结合引进的《东风西渐——上海历史博物馆藏欧洲瓷器展》,举办了"出彩江汉关"系列社教活动。活动主题分别为"百变瓷盘"和"瓷器小书签",特邀武汉市少儿电视台3名小记者对本次活动进行了跟踪报道。活动当天上午,黄陂街小学的20名学生、家     

东西方纹章瓷探微

纹章瓷是在国外商人、艺术家指导下,或依据贵族、使节带来的纹章,将王徽、族徽,国徽、省徽、城徽,军团、公司、团体等特殊标志装饰的瓷器,主要是珐琅彩、粉彩、广彩、青花等瓷器,在中外政治、经济、文化交流中,产生过重大影响。该文阐述了中国、日本、欧洲纹章由来、功能、差异,纹章瓷的制作及特点,皇室、贵族、平民纹章瓷的区别。     

英国历史“中国风”

瓷器是中国送到欧洲的最高雅、最令人心动的礼物,它与原产地牢固地连在一起,以致瓷器的英文名称就是“china”。欧洲人如19世纪英国的散文家兰姆(1775～1834年)正是通过绘制在瓷器上的玲珑人物、自然景物、风情习俗感受中国的。17世纪初,荷兰人劫掠了葡萄牙的大帆船,将船上的中国物品运往阿姆斯特丹拍卖时,欧洲的妇女惊诧于中国瓷器的典雅美丽,在她们眼里,这种天赐的宝物如此圣洁,以至不敢用手触摸。这种神圣性还和传说中中国瓷器能够消灾解毒及其制作材料和制作工艺的独特要求有关。关于中国瓷器的制作,西方人说法不一。培根(1561～1626年)…     

明清“海归”瓷器市场高温不退

中国的瓷器早已扬名国内海外,外国人对中国瓷器的喜爱早在17世纪便已出现,“东方崇拜”与“中国热”即最好证明。在中国瓷器初到欧洲时,其价格堪比黄金,漂洋过海的中国瓷器,当时只有皇室贵族才能使用,     

两件元青花大罐将亮相

北京长风2008春季拍卖会即将举行，本季中国瓷器及工艺品拍卖网罗元、明、清多朝代的珍品，其中最引人瞩目的亮点当推两件元青花缠枝牡丹纹大罐。这两件元青花大罐具有元“至正型”青花瓷器的所有特点，两罐造型一致，器身装饰均由5条纹饰带构成，一只颈部绘海水纹，另一绘缠枝菊纹，其下纹饰一致，同在肩部绘缠枝莲纹，足部的仰莲纹与腹部的缠枝牡丹纹中间，用较窄的卷草纹隔开，花卉的花瓣及叶有暗刻。已知世界范围内公私收藏的此类元青花大罐共20余件。国内除3件出土品，能在市场流通者仅数件而已。     

欧洲君主的收藏清单

正中国瓷器,承载了各个时期政治、经济、文化发展史,甚至在很多藏家眼中与人的生命等值。"中国"在英语中之所以被称为"China"即瓷器,无疑是因为中国瓷器文化在世界产生了既广且深的巨大影响,并得到了举世公认的缘故。近年来,明清瓷器,尤其是官窑精品瓷器不断刷新瓷器成交纪录。这主要是因为此时期的瓷器不仅具有造型艺术,还具有绘画艺术和历史文物价值,而且在制造工艺上也更为繁复考究,一直是藏家追捧的热点。我们先来盘点     

不应被忽视的瑰宝——浅述民国瓷器点点滴

“民瓷”精品 火爆拍场 初涉瓷器收藏者往往只是钟情“五大名窑”、元明“青花”、“清三代”彩瓷,却对民国瓷器（下称“民瓷”）不屑一顾,许多藏家亦认为,“民瓷”难登大雅之堂。由于不受藏家欢迎,拍卖行也鲜有“民瓷”举槌。其实。这是一种严重误读。近来。一些中高端拍卖行的预告显示,“民瓷”数量正在增加。尤其日前结束的数场拍卖,高价“民瓷”层出不穷。     

凤凰涅槃“项阳红”——就“中国精神”传承与创新专访三彩艺术家杜项阳

记者:吸收其他民族文化元素的中国唐三彩,堪称历史悠久。请您谈谈唐三彩与传统文化的关系。杜项阳:国家博物馆正在展出的两件"三彩菩提坐像"系用"国家重点珍贵文物征集专项经费"从海外高价回购的。1989年,伦敦苏富比拍卖的一件唐三彩黑马,最后以495.5万英镑成交,创中国瓷器的世界拍卖纪     

瓷中奇葩话“斗彩”

＂斗彩＂一词,成名于清代《南窑笔记》;＂斗彩＂工艺,始于成化时期;其名有两种传说：因＂斗彩＂是釉下青花和釉上彩色相结合的彩瓷工艺,即先于坯胎用青料画花鸟等图案后,罩上透明釉,入窑焙烧,烧成后在留出的空白处再用低温彩料添绘、拼斗,复入窑烘烤而成;另有说法,釉下青花和釉上彩争奇斗艳,     

锔瓷技艺

<正>锔瓷,民间又称为"锔活儿",通俗讲就是瓷器修补技术。针对破碎的瓷器,锔瓷匠人先将坚硬的金刚钻固定在用竹竿和细线制成的锔弓上,反复拉动锔弓在瓷器碎裂处的两边钻孔,再用"锔钉"——一种铜、铁等金属制成的     

艺术品拍卖“涨声”一片

书画、瓷器、钱币、玉器和古籍善本等藏品拍卖价迅速上升。