论唐传奇中人鬼恋小说的母题演变及发展动因

在中国古典小说发展史上,唐传奇有着里程碑式的作用,它的人鬼之恋小说在六朝志怪的基础上已将着眼点从鬼神之怪转向人事之奇,通过描写人与鬼的婚恋来反映世俗爱情并为女鬼形象注入了人性的光芒．让唐传奇中的女鬼形象在中国文学史上大放异彩。人鬼恋作品的层出不穷具有超现实性和社会风尚的原因。     

论《聊斋志异》男鬼的形象及人性特征

《聊斋志异》描绘了一个个花妖狐魅、人鬼神魔之间的故事,塑造出大量的鬼狐形象,创造出新奇、灵异的仙怪世界,是古典灵异小说的典型,也是现代灵异小说的优秀范本.从作者蒲松龄笔下,我们认识到其在鬼狐世界中所塑造的艺术形象极为丰富,折射出很多现实中的善美与丑陋,并给予人很多的反思.本文主要是通过从不同的方面对鬼的形象进行剖析,进而来揭示人性.     

从东夷文化的鬼魂归宿观念看《九歌·山鬼》

先秦时期鬼专指死人,在灵魂不灭观念支配下,先民认为死者的灵魂就是鬼.灵魂的聚居处,就是鬼的生活场所.部落不同,人们幻想中的鬼的所在地也不同.东夷族认为人死后鬼魂归山,变成山鬼,山是鬼的聚居地.这是楚文化中的东夷文化基因.本文以人死为鬼这一观念作为研究山鬼形象的出发点,认为山鬼是人死之后所变的鬼.<山鬼>表现的是鬼魂归山观念,描述的是女鬼在深山的活动情况.     

“西方吸血鬼”与“中国鬼”文学形象比较研究

西方吸血鬼和中国鬼都隶属亚文化中的鬼文化,但是却拥有不同的文学形象,传递着不同的宗教文化和哲学思想。基于这种认识,本文对西方吸血鬼与中国鬼的文学形象分别进行了描述,然后通过比较二者的异同对东西方鬼的形象进行深入剖析,从而为东西方文学作品的解读提供参考。     

中日鬼形象异同浅析

“鬼”对于世界上的每一个人都不陌生,可以说每个人心里都有“鬼”。近代以来,在日本鬼的形象被逐渐固定下来,现在的日本人一说到鬼,首先会想到人一样的身体,头上长角,裸身,腰系虎皮,手持铁棒的妖怪。而在中国则称人死后的灵魂为鬼。由此可以看出,“鬼”由中国传入日本．随着时间的变化及本土文化的影响,性质及形象发生了变化。由此．本文着手于考察“鬼”的具象,把握中日两国对鬼形象的异同。     

浅析“鬼”在中日谚语中的文化异同

中日两国在各自长期的文化发展中,形成了独特的"鬼"文化和各自对"鬼"的认识见解。反映在语言上,"鬼"形象在汉日谚语中既有相似的地方,又有不同之处。本文旨在整理和分析汉日谚语中"鬼"形象的异同,并对中日两国的文化内涵作阐述。     

从《聊斋志异》人鬼恋看蒲松龄的女性观

《聊斋志异》人鬼恋行走在情与理的边缘.与狐女的自由和独立不同,女鬼与人世更近,更希望融入人世,获得人世的幸福.因此,分析《聊斋志异》人鬼恋中女鬼的形象,更能揭示蒲松龄矛盾的女性观.     

“鬼”无处不在——《女勇士》中“鬼”的多重意象解读

当今美国最有影响力的华裔作家之一汤亭亭的处女作《女勇士》,被盛赞为美国华裔文学的开山力作,并成为国内外文学界的讨论热点。其中,它的副标题为"一个生活在鬼中间的女孩的童年回忆",由此引出对"鬼"的诸多意象解读。鉴于作者所生活的特殊历史与文化背景,使得文中对"鬼"的形象描写既不完全是中国传统文化意义上的"鬼",也并非是纯粹的美国文化意义上的"鬼",而是赋予了其新的涵义。该文试图重新解读"鬼"的意象,说明"鬼"具有替罪羊的形象,"鬼"言说了女性对性别歧视的反抗,以及"鬼"展现了华人处在两种文化背景中的困境。     

“鬼”无处不在--《女勇士》中“鬼”的多重意象解读

当今美国最有影响力的华裔作家之一汤亭亭的处女作《女勇士》,被盛赞为美国华裔文学的开山力作,并成为国内外文学界的讨论热点。其中,它的副标题为“一个生活在鬼中间的女孩的童年回忆”,由此引出对“鬼”的诸多意象解读。鉴于作者所生活的特殊历史与文化背景,使得文中对“鬼”的形象描写既不完全是中国传统文化意义上的“鬼”,也并非是纯粹的美国文化意义上的“鬼”,而是赋予了其新的涵义。该文试图重新解读“鬼”的意象,说明“鬼”具有替罪羊的形象,“鬼”言说了女性对性别歧视的反抗,以及“鬼”展现了华人处在两种文化背景中的困境。     

话中有鬼

神行太保:擅武者,草木竹石,皆可为剑;善文者,魑魅魍魉,尽可成篇。且看这篇“鬼话”——人间不管有鬼无鬼,人的话中可免不了有鬼。人的话中不但有鬼,还创造了鬼的形象,话里还隐藏杀机,神鬼尽出,搅得人心惶惶。话中还铸造了鬼的性格,描绘了鬼的形态,赋予了鬼的才智。这些鬼的来历很多,也很古老:鬼传说,鬼艺术,鬼文学……所以从话中可以看出,鬼是有的,还是活的。宗教中的上帝创造了人,而人的话中创造了鬼,从此鬼常挂于人的嘴边,成为“鬼话”。尽管鬼的形象让人有不好的感觉,但是鬼话依然有那么多人应用。女孩子常喜欢骂人“死鬼”“色鬼”,因而…     

明清小说中的魅观念

信仰世界中,除了人们熟知的天神、地祗、人鬼之外,还有鲜为人知的魅。对魅的认知,学者普遍认为魅是鬼或者鬼系的一种,但是,鬼与魅确有区别。魅形象不断发展变化,在清代笔记小说中,不仅保留了前代类似的幻化人类,魅惑人的特点,更重要的是此时的魅虚实不定,寓意深刻。依据文献中魅的形象特点,可以说,具有魅性的一切对象,都是魅。     

谈《搜神记》中的异类女性

干宝是我国魏晋南北朝志怪小说的代表作家。其作品《搜神记》在文学发展中有着重要的影响。本文首先就书中出现的仙、鬼、妖等异类女子形象作概括分析。在此基础上,本文进一步讨论这类女子形象身上体现出的美学特征,诸如外貌美、人情美和奇异美等问题,从而指出异类女性的现实意义。     

“东洋聊斋”——《夜窗鬼谈》中的狐狸们

摘要：在中国,每个时代的文人都有把志怪、传奇记录下来的传统。在日本也不例外。其中大放异彩的便是石川鸿斋的《夜窗鬼谈》。书中并非只谈“鬼”事,其中不乏蛇妖狐怪的出现,“狐”是日本志怪小说中经常出现的形象,这一形象的塑造反映了《夜窗鬼谈》的写作方式和创作旨归。     

漫议宗教对中国鬼魂戏曲的影响

鬼魂观念虽不始于佛教和道教,但释道二教都毫无例外地相信鬼魂的存在,并且发展了鬼魂观念;鬼魂观念也不始于儒学,可不少儒者同样相信宇宙存在着鬼神.毫无疑问一切鬼戏都在塑造鬼魂形象,敷演鬼的故事.于是鬼魂便成为一种独特的,媒介,促成了鬼戏与儒释道之间的联姻.就儒释道而论,它们有仅千方百计地把鬼戏用为传播各自思想的载体,而且分别在一定程度上影响了鬼戏的内容以及形态风貌.而就鬼戏而论,有些剧目的确忠实地接收了并宣传了儒释道的思想;但更多的剧目对儒释道的接受是有选择的,它们对儒释道所采取的态度是“拿来主义”,并将之进行改造以丰富自己,实现自己的剧旨.也还有这样的情况,即鬼戏把儒释道的思想引入剧中不是为了宣传它们,而是作为对立面进行评判.本文即谈儒释道同中国鬼戏之间的关系,重点谈前者对后者的影响.     

贾志敏老师《“我不怕鬼”》教学摘录

片断1:师:(板书:鬼。)问学生"鬼"字一共有几笔?按部首查字法查什么部首?见过鬼吗?什么是鬼?生:(回答得完整而多样)师:原来,在人们对一些自然现象无法解释时,误以为是神在主宰着世界的一切,人生在世,凡积德行善者,死后就上天堂成仙;凡恶贯满盈者,死了就下地狱成鬼。据说鬼的形象丑陋恐怖、变化无常,所以人们都怕鬼。(在"鬼"字前板书"怕"字。)     

狐鬼也多情——论《莲香》的人物形象

《聊斋志异》作为蒲松龄的典型代表作,借花妖狐媚的系列女性形象集中表达作者的美学理想。《莲香》更是典型之作,且是全书中难得的狐鬼并提之作,作者笔下的狐鬼形象在此篇中更是栩栩如生,特别是其对“情”的阐释更是淋漓尽致。     

魏晋南北朝人鬼婚恋小说的类型

<正>关于鬼魂形象古而有之,但人鬼间的婚恋故事直至魏晋南北朝才真正开始出现。在众多的人鬼婚恋小说中男女主人公大都要冲破层层阻碍、跨越生死,在礼与情的权衡中,或是结成姻缘修成正果,或是阴阳永隔遗憾而终。按男女主人公相遇方式的不同,把这一时期的人鬼婚恋小说可以简单地归入以下四种类型:一.登门自荐     

对中日两国鬼文化的对比和分析

在以鬼为题材的影片中,中西文化差异显而易见.西方的恐怖形象多为如下几种:狼人、异形、吸血鬼等,拍摄效果多以血腥、暴力为主.东西文化不同已被人反复论述,但是在进行东方文化这方面分析的时候,日本和中国文化常常被归为一类,因而忽略了它们之间的不同之处.同样题材,东方有一点十分相似,那就是多以冤魂、女鬼为主,强调的是气氛的渲染和心理上的恐惧.在这一点上中国与日本实际上又有很多不同,为了便于分析,作者主要是选取以女鬼为题材的影片,比较中日两国在对死亡的理解和"鬼"这一文学形象的创作传统,以及利用这种形象进行创作所反映出的文化心理及其意义.     

《马瑞芳揭秘“聊斋志异”》

山东大学的马瑞芳教授在《百家讲坛》开讲“说聊斋”,她以丰富的专业知识和活泼的叙事方式迅速赢得社会各界观众的广泛欢迎。《聊斋志异》是一部家喻户晓的奇书。有人说,《聊斋志异》是一部写鬼与狐的神怪小说：也有人说,蒲松龄通过写鬼写狐来讽刺黑暗的现实社会：而在本书中,《聊斋志异》有着更深刻的内涵：它不但承载了一个屡试不第的落魄书生的男人梦,更展示了一个个栩栩如生的另类女性形象。     

论《聊斋志异》中的女鬼形象

1 鬼在民间信仰中是人死后所化,是与世人相对立的彼岸生存者形象,是死亡恐怖的寄寓形象,他们生活在恐怖阴森冰冷潮湿黑暗的地下,常常作崇于人,随时将人拖入那个可怕的世界.