日本生态动画的发展与反思——以宫崎骏动画生态观转变为例

20世纪以后,面对资源匮乏与生态危机,人类社会又重新开始反思近代人类中心主义价值观,生态议题再次成为人类发展的重点议题。本文以日本生态动画为对象,探讨与反思生态理念的发展变化,其对中国生态传播和生态价值观有一定的借鉴意义。     

中国当代动画发展中的本体缺失

动画产业作为文化创意产业的重要组成部分,除经济功能之外,在很大程度上承担着塑造和确立国家文化形象的历史使命。近年来,随着国家政策的大力扶持,中国动画也大踏步前进。在总结历史中,我们发现:中国动画经历了20世纪20年代的闪亮登场,60年代的辉煌成就,80年     

印度动画产业发展研究

印度动画从诞生至今已有百年,其动画产业发展几经浮沉.从20世纪末开始,随着国际交流与合作深入发展,动画人才培养体系的进一步完善以及本土动画人对民族特色动画的不断探索与突破,印度动画焕发出了蓬勃生机与活力,加之中央与地方政府在税收政策、资金补贴和产业孵化上给予的有力支持,印度动画产业已经迅速步入良性发展的快车道.     

探索中国动画片的民族之路——兼谈《小小武工队》的创作

从20世纪60年代起,动画开始了自己文化商品产业化的探索之路,逐步诞生了美国、日本、韩国、英国、荷兰等动画制作强国。尤其是美国和日本,动画产业在国民生产总值中占有非常重要的地位。进入21世纪后,美国、日本等国的动画市场开始逐步趋于     

中国动画民族化传统的形成及其基本特征

20世纪50年代到80年代,是中国动画民族化传统的形成期。本文从剧本创作、表现形式和造型风格三个角度分析这一时期具有代表性的动画作品,探寻民族化传统形成的路径和规律,试图获取对当今动画创作有益的经验和启示。     

中国动画民族化传统的形成及其基本特征

20世纪50年代到80年代,是中国动画民族化传统的形成期。本文从剧本创作、表现形式和造型风格三个角度分析这一时期具有代表性的动画作品,探寻民族化传统形成的路径和规律,试图获取对当今动画创作有益的经验和启示。     

文化工业视野中的中国动画学派

文化工业的商品化、标准化和肯定性是法兰克福学派文化工业视野中的三个突出特性.进入20世纪90年代,随着社会环境的变化,动画艺术家失去了创新的环境,动画作品失去了与社会间离的活力,动画消费者也不再追求真正的趣味.中国动画艺术繁荣的三个关键要素均遇到了问题,"中国动画学派”也随之烟消云散.     

如何理解中国动画的民族化

中国动画自20世纪20年代诞生以来,取得了一系列辉煌成绩。如今,提及中国动画,必然提到一批经典动画片,如木偶片《神笔马良》、剪纸片《猪八戒吃西瓜》、折纸片《聪明的鸭子》、水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧     

更“复杂”为的是更“逼真”——基于物理模型的动画生成技术

从上个世纪80年代起，基于物理模型的关节动画就进入动画研究者的视野，经过20多年的发展，已经取得了长足进步。特别是在20世纪80年代末到90年代初这段时间，是人体运动仿真研究的黄金时期。在此期间，研究人员创造出许多有效的方法，把基于物理模型的动画技术向前大大地推进了一步，许多方法到现在还是人们研究的焦点。基于物理模型的动画技术虽然能产生逼真的运动效果，但计算的复杂性极高，很     

“洋务运动”能否拯救国产动画——以兰州市中学生动画受众调查为例

一 中国国产动画曾有过辉煌的时期,出现了一系列精品动画片,如<大闹天官>、<三个和尚>、<哪吒闹海>,<葫芦兄弟>等.然而由于20世纪80年代初日本、美国动画的大规模入侵,以及国产动画自身发展中遇到的问题,国产动画在中国市场上的份额越来越小,现状堪忧.     

“洋务运动”能否拯救国产动画——以兰州市中学生动画受众调查为例

中国国产动画曾有过辉煌的时期,出现了一系列精品动画片,如《大闹天宫》、《三个和尚》、《哪吒闹海》、《葫芦兄弟》等。然而由于20世纪80年代初日本、美国动画的大规模入侵,以及国产动画自身发展中遇到的问题,国产动画在中国市场上的份额越来越小,现状堪忧。     

产业链开发：我国动画产业的发展路径

问世20年来,麦兜系列已形成了成熟的产业链：漫画——动画片——动画商业形象——动画衍生产品。麦兜作为独特的形象不可复制,但其产业的路径和渠道值得借鉴。     

新媒体背景下水墨动画发展的新机遇

本文以中国水墨动画在兴起与式微过程中的经验与教训为线索,讨论20世纪90年代之后,中国水墨动画在新市场环境中所面临的困境,论证了新时期水墨动画应以新媒体形式适应发展的合理性与必要性,让水墨动画在实验艺术与商业资本上建立灵活、合理、有效的合作机制,将水墨元素呈现于广泛的多媒体终端,使水墨动画真正地拥有生产与消费的土壤,获得新生机.     

试论我国动画产业链始端的启动

2004年4月20日,广电总局正式向全国印发《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,政府的政策启动了中国国产动画产业,短短一年多的时间里,15个国家动画产业基地、4个国家动画教学研究基地经由广电总局授牌成立,3个动画频道分别在北京、上海、湖南三地设立。同时,伴随着各种民间     

中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以《大鱼海棠》为例

20世纪80年代,中国动画走上了民族化的道路,从主题设计、角色设计、场景设计到色彩设计都开始注重传统文化元素的表现,形成了具有中国特色的“中国动画学派”.当下,在中国动画面临外国动画不断冲击的背景下,发掘中国文化元素,传播具有中国文化特色的动画片成为我们振兴国产动画事业的必由之路.《大鱼海棠》作为一部优秀的国产动画电影,在发掘和表现中国传统文化元素上取得了成功,为中国动画的发展指明了方向.     

首届中国(北京)国际大学生动画节综述

2006年5月25日-28日,“首届中国(北京)国际大学生动画节”(CISAF)在中国传媒大学隆重举办。中国(北京)国际大学生动画节,由国家广播电影电视总局批准设立,世界动画协会(ASIFA)、国家教育部体卫艺司和共青团中央学校部共同指导,中国动画学会和中国传媒大学共同主办,中国传媒大学动画学院具体承办。本届动画节旨在鼓励年轻动画人大胆创造、表现自我,在人类深厚而悠久的历史文化之中,在现代科学技术与年轻的梦想之中寻找灵感的光辉。动画节所彰显的特色与精神,吸引了来自20多个国家和地区、153所高校共800余名参赛选手,迎来了众多海内外知…     

传承民族文化 奏响动画之歌——首届中国（北京）动画周综述

<正>“传承百年荣光，立足中国大地；面向国际，讲好中国故事；面向未来，谱写中国动画下一个百年的辉煌传奇。”7月20日至24日，首届中国（北京）动画周在北京展览馆成功举行。本届动画周由国家广播电视总局、北京市人民政府主办，国家广播电视总局宣传司、北京市广播电视局、西城区委区政府承办，中国动画学会、北京广播电视台等单位协办。动画周以“动画+在一起更精彩”为主题，旨在“打造三个中心、构筑三大平台”，即打造中国原创动画、中国动画领军人才、中国动画科技创新三个中心，构筑中国影视动画政策发布、中国原创动画成果权威发布、中国动画业界交流三个平台。     

《大圣归来》:中国动画的逆袭——基于文化工业视角的中国动画式微与发展探析

中国动画也曾经历过黄金时代,20世纪50年代至80年代末,国产动画以别具一格的"中国学派"风格享誉中外.然而,从上世纪90年代开始,中国动画却因种种因素走向式微,远远落后于美国、日本等动画强国.2015年7月热播的3D动画片《大圣归来》,上映单周票房突破3亿元人民币,获得票房和口碑的双丰收,被誉为中国动画的华丽回归,似乎让人重新看到中国动漫"逆袭"的曙光.本文以法兰克福学派的文化工业理论为基础,探讨了现今国产动画走向式微的原因,并以《大圣归来》为例指出中国动画在新形势下的发展之路.     

长沙成为国内最大动漫原创基地

据《中华新闻报》报道:长沙市动漫业现在已开始影响国内、国际市场。长沙市版权局局长王体泽向记者介绍,长沙目前已有动画研发、制作、出版、发行、教育和传媒机构共18家,年产动画片2.5力分钟,已形成从动画原创、制作、出版、发行,到衍生产品、动画教育、媒体播出等较为完整的动画产业体系。目前,长沙动画专业创作人才已达1600人,产业链从业人员近20万人,动画生产和播出均占全国总量的70%以上,已形成年产值13亿元的新型产业,居国内龙头地位     

我国动漫业发展的困惑分析

中国动漫业走的是一条辉煌与艰辛并存的发展之路,它有着源远流长的历史。早在古代我国就有了漫画作品。到了近代,漫画逐渐走向成熟,并开始了动画制作。1926年,中国第一部动画片《大闹画室》问世,之后一批动画片相