从“中国学派”动画看其动画造型元素的审美表现

<正>中国动画自20世纪20年代诞生至今已走过80多年历程。凭借着浓郁的囊括绘画、雕塑、建筑、服饰乃至戏曲、剪纸、年画、皮影等水墨动画特色,和强烈的民族风格及其中华民族特有的造型元素,确立中国动画在世界动画史上的地位,获得"中国学派"的称谓。研究"中国学派"动画造型元素的审美表现,对继承和发展中国动画有着积极的意义。     

论中国水墨动画之美

中国水墨动画是中国动画的一大创举。它第一次让代表中国审美体系的有2000多年悠久历史的国画动了起来,完成了一个本来被认为不可能实现的创举,是中国献给世界动画舞台的一朵耀眼夺目的花。本文引导大家从国画本身的审美角度以及动画本身的审美角度来欣赏、理解其中的美。     

立足民族文化 发展中国动画

本文从民族文化的角度的分析中国动画进入80年代后产生低谷期的原因,并且提出了发展中国动画的一些方法.其中很重要的一点就是:中国动画必须立足于中国民族文化的土壤之中。     

跌撞中，中国动画艰难前行

作为创意产业而言,中国动画是有资格顾盼自豪的,因为它可能拥有着目前中国其他创意产业所没有的高寿——从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起,中国动画至今已经80岁开外,这是那些从改革开放后才建立起来的创意产业其他行业所不能及的。同样值得自豪的还有很多,上世纪60年代至80年代初,国产动画片创造出了《大闹天     

从《淮南子传奇》看中国动画发展演变

该文以时间脉络来分析中国动画,从中国动画的起源、蓬勃发展,直至现代不断探索和创新尝试的过程,并以《淮南子传奇》这部动画片为例,分析中国动画在传承中国传统文化的基础上,不断进取和摸索中国动画的"民族性",让"民族的精神本性"在动画这个载体中得到充分的体现。     

中国动画教育影响因素及发展前景分析

动画作为一种视听艺术及大众化的艺术表现形式,已经越来越被公众所认知。高度的娱乐性、欣赏性、教育性,在这个互动化很强的现代社会意识形态中也就成了它的主要功能。动画是一种综合艺术,更是一种艺术工程。在新世纪新环境下,20世纪50年代初期,就有了北京电影学院等动画专业。并且有很多老一辈动画艺术家的作品在世界影视动画界蜚誉海内外。进入80年代后,中国动画进入低谷,高校的动画教育更是无从谈起。虽然原因是多方面的,但是一点是可以肯定的,就是中国的动画教育机制跟不上,不重视动画教育,没有形成连续性系统性的教育方式,这是主要根源。直到上个世纪末,新世纪到来的时候,中国的动画教育专业又在各个艺术院校如雨后春笋般地发展起来。其实这即是机遇也是挑战,我们怎样来认识这一问题呢？     

动漫商品开发缺位带来的思考

至少80%的动画制作企业,有动画片的制作计划而无动漫产品的生产销售计划,更没有与动画片播出计划匹配的产品营销推广上市计划经过了多年的风雨飘摇之后,中国动漫产业终于盼来了雨后见彩虹的全新发展局面。作为动漫产业中经济利润增长最快的动漫周边产品,长期以来却存在着设计呆板的贴牌生产、上市无法与动漫作品同步等缺陷。如     

跌撞中，中国动画艰难前行：十年动画路蹒跚

作为创意产业而言．中国动画是有资格顾盼自豪的，因为它可能拥有着目前中国其他创意产业所没有的高寿——从1926年中国第一部动画片《大闹画室》的诞生算起．中国动画至今已经80岁开外，这是那些从改革开放后才建立起来的创意产业其他行业所不能及的。同样值得自豪的还有很多，上世纪60年代至80年代初，国产动画片创造出了《大闹天宫》．《哪吒闹海》这样在国际上闯荡出“中国学派”名头的佳作。     

中国画意境的数字化表现初探——模型制作

中国画是一种较为完整的绘画体系,分为工笔和写意两种,在二十世纪世界动画产业快速发展的期间,中国动画界曾经诞生了闻名世界的"中国学派"。但是由于一系列的原因导致这种盛况逐渐衰败。在新世纪情况下为了继续发扬"中国学派",中国动画人开始进行了各种尝试,比如三维水墨动画的表现,但是在尝试过程中,三维水墨动画在表现中国画的意蕴效果时表现不佳。在三维动画中模型是最重要最基础的步骤,本文尝试在模型方面进行试验,以帮助更加真实的表现出中国画的意蕴效果,从而更好的传播中国优秀的文化资源。     

中国动画大电影反思

在一片红火的中国电影市场中,每一天票房都在刷新着记录,每一次观影都刺激着我们的神经。可以说这些年的中国电影在题材和技术上有了更多的看点。尤其国产动画电影,在多年的挣扎和努力后,逐渐的在类型片里占有了一席之地。中国动画大电影正在经历着一个艺术创作与商业市场融合的新时期,这个时期让人兴奋却也充满着焦虑。不管那一种情绪,最终我们的目的就是能让动画电影不再受控于商业或艺术的范畴划分,能够让每一个动画工作者骄傲的说出“我就是艺术家！”那才是中国动画崛起的时刻。     

浅谈实验动画的必要性

实验动画:一种新艺术的缘起。实验动画在中国还是一块缺失的领域,是一种先锋的缺失。实验动画以简洁明快、低成本的艺术形式,更能表达出其他影片,甚至其他艺术门类无法表达的意念和思想。中国动画的出路就是要将实验动画转化为动画艺术的生产力,实验动画与商业动画相辅相成,缺一不可。     

论创造性在中国动画中的缺失——中国动画造型民族化的消褪

动画作为一种独特的文化艺术产品,其"民族性"主要取决于内容题材上体现出来的民族品格的深度和广度。当前中国动画角色造型需要解决的问题就在于:在动画语言日趋国际化、通行化的情况下,如何吸取美日动画的经验,将中国动画角色造型设计得使人喜爱并富有艺术特性,同时又能在价值观念、风俗习惯、审美理念等方面凸显中华民族独特的东方神韵。     

以京剧文化为元素的动画创作

最近十几年,动画产业以从未有过的热度在中国进行着,动画与传统文化的结合已经成为中国动画产业的重要课题。由此,京剧作为一种文化元素被广泛地运用到动画片中,并且很快成为一种新颖的动画片题材,但同时,在当前中国动画行业发展不景气的情况下它也面临着很多尴尬的问题,例如,过多的说教意味;动画片创作者对中国文化的理解存在误区,导致了受众面非常小。所以,要改变这种局面,京剧动画片魅力的实现必须要依赖现代高科技技术手段;京剧动画片的制作要以讲故事的目的,而不是简单地把京剧唱段翻拍为动画片;创作者必须转化对传统文化的认识;培养高素质动画人才。     

论大学动漫教育的现状与对策

分析了中国动画和在大学动画教育中的现状,指出了大学动画教育存在的主要问题,并有针对性地提出了解决这些问题的相关办法。     

关于动画专业本科教育的反思

虽然中国的动漫市场欣欣向荣,但是动画专业却被专业调查机构亮起了红牌,毕业生的就业前景堪忧,这引起了社会的强烈关注.要扭转这样一个热门专业却就业遇冷的尴尬局面,我们高等院校需要加强动画专业自身的师资力量建设,在教学中注重理论与实践相结合,培养有创新能力的合格毕业生,并用于对动画专业的建设进行创新.     

中国民间美术对动画造型的影响——由《天书奇谭》中的角色设计谈中国动画电影的美术风骨

身处时下日美等异域动漫文化冲击引发的国内“动漫热潮”中,本文通过对80年代中国美术电影Ⅸ天书奇谭》的角色造型形态源流与设计手法的分析,得出结论,中国动画角色设计可以从中国民间传统美术中汲取巨大的能量,深厚的传统文化可以为中国本土动画具备“中国味道”提供源源不断的推动力。     

Flash教学三部曲:赏、仿、创

动画是二维"运动"的艺术,近年来,动画电影和卡通片风靡一时,而flash动画作为独特的具有独立审美意义的艺术样式,已经成为影视艺术的一枝独秀。因此,学习有关的flash动画知识是必不可少的。我们在掌握flash动画制作方法的前提下,要拥有自己的创意思维来体现动画的独特与可爱之处。在flash动画教学过程中,应该把观赏和创新有机地结合起来,注重先"赏"后"仿",以"赏"促"仿",由"仿"激"创",这样既能增强学生的素养,又能提高学生的创新水平,使二者相互交融,有效地促进flash教学水平的提高。     

动漫大战

谈起动漫,人们会提起日本或美国的作品,中国的动漫家有什么能向美日同业学习呢?那就是要"刺中观众幻想的神经".美国动漫的特色,是以"美国英雄主义"和"利用动画特技制造逼真感和震撼力",来刺中观众幻想的神经.而日本动漫,以"细致的设计"及"以超现实的想象空间来满足观众对不可能实现之事的幻想"来刺中.     

功夫熊猫3

正主演:杰克·布莱克/安吉丽娜·朱莉达斯汀·霍夫曼/成龙/塞斯·罗根类型:喜剧/动作/动画/家庭/冒险制片国家:美国/中国制作公司:梦工场动画、东方梦工厂语言:英语/中文上映时间:2016年1月29日(中国)阿宝和失散已久的亲生父亲终于团聚了。重逢的父子二人来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里,阿宝遇到了很多菲常有趣、可爱的熊猫同伴。但是好景不长,一个拥有神秘力量的大反派"绿眼牛"企图要霸占整个神州大地,残害所有的功夫高手,这时的阿宝必须迎难而上。为了打败"绿眼牛",     

新机遇新挑战深圳动漫发展新思路述略

深圳是中国最早的动画制作基地之一,从1985年起深圳动画业就伴随着特区的建设一起成长,加上深圳得天独厚的经济优势和区位条件,在经过20多年的摸爬滚打后,深圳已成为一个无可争议的世界动漫制作加工基地.……